06.02 紫砂壺的歷史文化介紹

紫砂壺已經有幾千年的歷史了，每個時期的文化以及製作都是不一樣的，以下是人們整理的紫砂壺的歷史文化介紹，希望能幫到各位朋友。

紫砂創始在何時，在中國陶瓷史上一直是懸而未決的問題。明、清時代的史籍中明確地說， 紫砂 陶瓷創始於明代弘治、正德年間，金沙寺的和尚和書僮是創始 人。如明周高起在《陽羨名壺系-創始篇》中 說：“金沙寺僧，逸其名，聞之陶家雲：僧閒靜有致，習興陶缸翁者處，搏其細土，加以澄練、捏築為胎， 規而圓之，刳使中空，踵傳口柄蓋的，附陶家穴燒成，人遂傳用”。

周容《宜興瓷壺記》說：“今吳中較茶 者，必言宜興瓷，始萬曆，大朝山寺僧(即金沙寺僧)傳供春者，吳氏小吏也”。供春和吳氏是何許人呢?《宜興縣誌》記載說：供春是明正德年間公元1504年 –公元1521年提學副使吳頤山隨帶的書僮，吳讀書於 湖洑金沙寺中(此寺今仍尚存遺址)。吳梅鼎的[陽羨茗壺賦]說：“彼新奇兮萬變，師造化兮之功。信陶壺之鼻，亦天下之良工”。這些記載清楚地說明紫砂創制 於明代中晚期，絕對不提宋代已有紫砂的事實。

古玩界的傳統是：北方老古玩家把玩鼻菸壺，南方老古玩家賞玩紫砂壺，這似乎成了老古玩家身份的標誌。事實上，明清以後， 紫砂壺已成為茶文化的象徵，浸泡著儒家學術、道教思想、佛教文化。品茗，更多的是品文化。

鑑賞紫砂壺，其一是賞其“泥”。紫砂泥中除含有氧化鐵外，還含有一種重要的物質，那就是紫砂。紫砂壺的優劣首先在於紫砂泥的優異，行家把宜興產茶壺區別為紫砂壺與泥壺，就是這個道理。以上指的是材質性。

其二，賞其“形”。紫砂壺形態各異，素有“方非一式，圓不一相”之讚譽。中國茶道追求“淡泊平和”、“超凡脫俗”，而“古樸”則是明清紫砂壺的最高境界。

其三，賞其“工”。與賞玉器之“工”有異曲同工之妙。如一把精品紫砂壺，壺嘴與柄要絕對在一條直線上，壺口與壺蓋要結合緊密，以上指的是工藝性。

其四，賞其“款”。“款”分款式與款識。款式即指樣式，如供春樹癭壺、時大彬鼎足蓋圓壺、陳鳴遠東陵瓜壺，均是名壺樣式。款識指壺的作者、題詞、鐫刻名字。紫砂壺是“詩書畫印”一體的 紫砂 藝術 ，是紫砂壺藝術的外在標誌，以上指的是藝術性。

其五，賞其“功”。功主要指紫砂壺的功能美，其主要表現在容量適中、高矮適當、口蓋嚴密、出水流暢這四個方面，以上指的是實用性。

陶都宜興紫砂壺與瓷都景德鎮瓷器不一樣的是：前者精品都留有匠師的名款，後者均是無名工匠的作品。故收藏明清、民國、當代紫砂名壺，一定要注意收藏名家作品。供春壺已失傳，時大彬真品尚有爭議。

“明四名家”有董翰、趙梁、元暢、時朋。時大彬弟子有徐友泉、李仲芳、歐正春、邵文金、陳俊卿、蔣時英。此外尚有陳仲美、周季山、陳之畦、陳鳴遠、惠孟臣、王南林、陳曼生、楊彭年、邵大亨。當代宜興壺藝名家有顧景舟、朱可心、裴石民、王寅春、蔣蓉、徐漢棠、徐秀棠、李昌鴻、李碧芳、高海庚、凌錫苟、汪寅仁、何道洪、周桂珍、顧紹培等，上海制壺名家為許四海，其創辦的“四海茶具博物館”是上海代表性的民間收藏博物館。

“素面素心”的紫砂壺，承載著深厚的紫砂文化內涵。今天的紫砂壺，一派繁榮景象，但它同樣面臨著傳統全手工技法的失傳、原本文化屬性的背離等問題。分析明清紫砂壺的設計思想，不僅是讓我們回憶那段歷史，那些藝師，那些參與制壺的文人墨客，也不僅是讓我們品位那些傳世名壺以及它們所體現的氣質神韻，更重要的是讓今天的我們去深入思考如何傳承與創新，而不僅僅只是流於“文化”的表面。

紫砂壺的歷史發展過程：紫砂壺的早期製品，從宋代延續至明正德、嘉靖、萬曆年，跟著飲茶、品茶、論茶風氣之盛行，制壺技藝變化很大，從煮茶的大壺轉變為文玩小壺，以及其它的美術作品相應得到發展。然而，明代以前紫砂的名 手，不見於籍典，器上亦不留名。自明正德以後，巨匠名手見於籍典或留名於壺的就大有人在了。

從歷史上來看，金沙寺僧和供春兩人是將紫砂器專業化和藝術化的開創者。而金沙寺和供春所餬口的明代弘治、正德年間(公元十五世紀未至十六世紀初)，可以看作為宜興紫砂產品真正形成工藝體系的時間。

在嘉靖到隆慶年間(公元1522__1572年)，繼供春而起的紫砂名藝人有董翰、趙梁、時朋、和元暢四人，並稱為“名壺四大家“。其中董翰以製作菱花式壺最著稱，趙梁所制壺多為提樑壺。看來，這些名家均 以造型的藝術化取勝。

同期的壺藝名家還有李茂林，他善制小圓壺，精美樸雅，不加款式，僅以朱書為號，人們以為可與供春壺媲美。 在萬曆年間(公元1573__1620年)繼起的名家有時大彬、李仲芳和徐友泉師徒三人，他們的壺藝都很 高超，在當時就有“壺家妙手稱三大”之譽。在清初雍正元年(公元1733年)即有人仿製“孟臣壺”，其後仿者更多。