一部好的作品，不僅僅只有劇情，更重要的是演員用精湛的演技來對劇中人物演繹，並將所要表達的內容完美詮釋。因此，如何才能做一個好演員？這是當下許多明星都面臨的問題。
關於演員和演技的節目，去年火了《演員的誕生》《聲臨其境》兩檔節目，不止節目話題度高、演員的演技被廣泛討論，連一些低調紮實的好演員也被更多觀眾認識，得到了比原來更好的表演機會。
但是今天，必須為另一檔節目正名，他就是《表演者言》
沒有過度的宣傳，沒有華麗的舞臺，就用最簡簡單單的方式來傳遞出當代表演者應該具有的品質。但是自開播以來好評如潮，第一季的豆瓣評分8.9，第二季更是高達9.2分。
第二季延續了和第一季同樣的風格，由周迅作為發起人，邀請舒淇、宋佳、田壯壯、陳沖、陳建斌、董子健等11位實力派演員，現場暢談表演。
所不同的是，這一季，節目為11位演員各配了11句古詩詞，從什麼是好"表演"轉到了應該如何做一個好的"表演者"身上。
周迅作為發起人之一，本身就是一個很優秀的演員，自出道以來，代表作無數，周迅用自己卓越的演技征服了觀眾，也贏得了讚譽。
因此，在《表演者言》節目中，周迅承擔著相當重要的作用，不可或缺，她說話有份量，有層次，有乾貨，即使不懂表演的觀眾，也能夠通過她的講述對錶演這門藝術產生興趣。
本季以影后舒淇作為開場，本集核心詩句是"風物長宜放眼量"，意思是拋開眼前的困境，不去計較一時得失，代表了一種成長過程，一種眼界。
舒淇回憶起與侯孝賢合作拍攝《刺客聶隱娘》時，每天凌晨三點起床，四點開始吊在樹上或屋樑上，感受太陽、感受風、感受黑暗。每天揮匕首，揮到右手看了一年病才治好。因為俠女的煉成，必是一招一式的狠厲，必沒有面目猙獰。這就要求演員手上使勁，臉上卻要雲淡風輕。道理都懂，知易行難。
慢慢舒淇才習慣"像一個俠女"一樣。侯孝賢幫她突破了太多的極限，拍戲甚至讓不會游泳的舒淇學會了潛水。舒淇坦言："如果說演員是礦山，那導演就是鏡子、是引導者、是挖掘者。"
關於這一點，周迅也十分贊同，在周迅的回憶裡，如果沒有謝鐵驪、李少紅導演的嚴格要求，自己的表演可能還"東遊西逛"。
最初拍《大明宮詞》時，她行事就"像個公主"，沒有定心，何謂表演？年輕的她並不清晰。但正是導演的嚴格要求，才成就了現在的她。因此，周迅的表演筆記裡這樣寫"優秀導演對演員的培養：一個良好的習慣、一個清晰的訴求、一個極高的標準。"
最近一期請的是最年輕的影帝董子健，這期的核心詩句是"學所以益才也，礪所以致刃也"。
19歲的他，首次出演電影《青春派》便入圍"第50屆臺灣電影金馬獎"最佳新演員獎。
後又憑藉《德蘭》決逐金馬影帝。
董子健演戲平和鬆弛，自成一派，在鏡頭面前他可以肆意詮釋瘋狂、孤僻、青澀等狀態，二十歲出頭的年紀便提前展露出老戲骨身上的特質。
"臺上一分鐘，臺下十年功"這句話用來形容董子健，一點不為過。在拍《德蘭》的時候，董子健三個月時間瘦了30斤，董子健說："拍戲期間學雲南話，不洗澡不洗頭，我們拍的時候住在一個震塌的危樓裡，住睡袋，每個人裹個睡袋，就覺得跳蚤都在裡面跳，全身都被咬"。
試問現在的年輕演員，有誰能做到這種地步？這大概才是把演戲當成了享受吧，正如董子健自己所說：我特別希望我可以很自在的活在鏡頭裡，我不希望自己去飾演什麼，就算飾演什麼，我也不希望別人看出來，我一直渴望找回那種狀態，找回我最早愛上電影的那個感覺。
看了節目才發現，中國從來不缺少好演員，儘管類型和特長不同，但他們對於表演本身的思考和信念依然動人。儘管影視圈很浮躁，但在《表演者言》中會發現，有這麼一群演員，他們熱愛表演，並將自己的熱情全部奉獻到了表演事業上。
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