屬於你的照片
經過無數辛苦籌劃，並和放飛機的人絕交之後，我們終於踏上旅途。
中間的舟車勞頓不必說，揹著新買的相機腳架和一堆零食乾糧，千辛萬苦終於到達那個嚮往許久的地方。
這時，通常會見到這樣的場面：
在那個最著名的景點，最經典的觀看角度，總是擠滿了興奮喧鬧的遊客。
他們全都揹著碩大的攝影包，舉著最昂貴最新潮的數碼相機，就連那些偶爾忘記帶相機出來的旅客，也總是舉著可以拍照的手機，快門聲如炒豆般升起。
這樣的場景總是讓人覺得厭倦，這時我總是會落寞的獨自走開，來之不易的假期，浪費了這麼多時間和金錢，就是為了千辛萬苦來到這裡看大夥拍照的麼？
數碼相機和拍照手機的普及，讓人們的旅行演變成了無數免費快門的浪費。
這或許是一種本末倒置，讓相機的取景框取代了眼睛和心靈，拍下了無數千篇一律的景點標準照，卻忘記了好好認真感受一下真實的美景。
在雜誌或者明信片上看到一張美麗的照片，常常促成了我們去一個地方的衝動和慾望，一旦到達，旅行的過程往往演變成了——找到拍下這張照片的角度的過程。
這個無疑是旅行中拍照裡最大的誤區，最後的結果往往是，拍下大量自己都懶得翻看的照片，無論哪一張都不如我們最初看到的那張明信片漂亮震撼。
因為那是個根本不可能完成的任務。
那張明信片很可能是一位當地的攝影師，天天揹著中大畫幅相機和沉重的三角架，在這裡等候了三個月，才等到的那個漫天彩霞的瞬間。
我們怎麼耗得起這樣的時間和精力？
那，我們在旅行中應該怎麼按下快門？
既然是屬於你的旅行，照片記錄的就不應是別人風景，而是你的私有感悟和觀點，為此，你的拍攝才是有意義的。
至於那些經典的角度，都不過那些攝影師無意中創造的，並沒有人規定你必須這樣拍，或者那樣拍。
聽起來有點難度，或者可以這樣說，當你試圖拍攝一個千萬人拍過的天安門，那麼你應該忘記你記得的那些照片，嘗試從自己的觀看角度，對天安門進行描述，這樣拍出的片子才能讓你的天安門給人留下印象。
每次聽到別人評論我的照片時說：“我見過無數拍天安門的照片，沒想到你會這樣拍，太好玩了”。
總是覺得由衷的高興。
只有這樣的片子，才會讓人忘記你拿的是昂貴的數碼單反，或者便宜的小DC，甚至是隻賣五百塊的山寨手機，回到拍照的本身。
2004年，剛開始拍照，第一次去北京，帶著小DC去了圓明園。
在那個最著名的景觀前面，天氣灰濛濛的很壓抑，不像是有壯麗的落日或者輝煌的晚霞，已經有好些拿著三角架的人在了。
於是我不停走來走去，試圖避開他們，直到我找到這個出售飲料的小攤。
提高自己的獨特觀察能力，是剛開始學習攝影就必須培養的技能，一般來說，只有最鑽牛角尖的批評家才會挑剔攝影的技巧問題。
相對技巧而言，通過鏡頭，重新獲取好奇地觀看這世界的能力，會收穫到攝影之外的很多東西。
2009年冬，浙江龍門古鎮，天氣陰沉的黃昏。
被一個懷舊的公共開水房所吸引，這是一個能體驗江南好時光的好場所，然而，拍攝開水房和打開水的人，只能得到一張平淡的紀實照片。
旁邊等打開水的阿姨，在長凳上放了一對開水壺，色彩的對比很質樸。
於是我蹲下來等了十分鐘，看人來人往，直到有一對挽著手下班的情侶走過，按下快門。
攝影很多時候是一種對在場感受的描述，用最簡練的場景物事，表達最複雜的感受，往往需要足夠強大的概括能力。
事實上，這也是一種讓人看起來有內涵的自我培訓。
2010年冬，春運期間，天氣寒冷，襄樊開往湛江的普快綠皮火車上。
沒有座位的女孩坐在餐車裡，她這一瞬間的表情似喜似悲，有淡淡的憂傷，充滿冬天旅行的感覺。
拍攝地點其實是攝影中最不重要的，關鍵是你看到了什麼。
導遊我大姨媽來了
如果你不幸的，需要跟團去旅遊（當然如果是公費，那是非常幸運的）。
揮舞著小旗目光兇狠的導遊，總是驅趕戴著小黃帽的你小跑著，匆匆看上你心儀已久的地方一眼，然後再驅趕著你去購物點呆上大半天。
這種悲憤的心情簡直無法形容，尤其是你還揹著剛入手的沉重的鏡頭和三角架，連拿出來的時間都沒有。
這種時候，我總是千方百計的尋求短暫的脫團，有時不惜號稱拉肚子，畏高，大姨媽來了，如此等等。
當然如果你覺得自己的野外生存能力不夠強大，那麼，利用早晚的時間，你的團友們還沒起床，或準備去購物時拍照，也是不錯的選擇。
天剛亮或太陽快下山，總是有拍攝的最好光線，而且通常這些時候遊客不會太多。
對於那些熱門景點而言，由於商業化的緣故，往往顯得脫離現實地公園化。
通常我會看完那些最著名不得不看的地方之後，總是飛快離開擠滿旅遊紀念品和遊客的街道，嘗試去看看這個地方的真相。
當你轉過一個街角，進入一條偏僻的街道，一個真實的當地就會呈現。
往往會樣這些非景點的地方，可以拍到有趣的照片。
旅行是一場修行，知道並感受一個陌生地方的人們的生活、悲喜和信念，總是旅行中最有樂趣的部分。
這時的拍攝，也許口才比器材會更為重要，幾句簡單的溝通，一個善意的笑臉和誠懇的眼神，都是打開與當地人互動的渠道。
對於遊客的造訪，人們總是樂於以誠相待，通常也會為你高興的解說這個地方的許多有趣之處。
對於一個希望拍出最真實的最獨特的照片的旅行者而言，向當地人打聽能獲得的信息和驚喜，往往比在網上盲目的查找攻略靠譜得多。
2011年秋，廣州十三行，一個相當喧鬧的批發市場。抱著相機蹲下和休息的工人聊了幾句，他們戒備的神情馬上放鬆下來，隨便我怎麼拍。
事實上，在拍攝中的搭訕，心態的端正最重要，除了手裡多拿部相機，你和被攝者並無區別，千萬別以為自己是個做偉大創作的藝術家，也不必以懇求的態度讓對方給你拍張照。
大夥聊得高興，就隨便按按快門，沒想法就不拍，光聊兩句也行。一切隨緣，有這種心態，你會發現對方在你的鏡頭裡會越來越放鬆。
在這張照片裡，我蹲下這個行為，無論對構圖，還是照片氣氛，都起著至關重要的作用。
2012年夏，在大連的海邊，一個著名景點人山人海，於是我往裡面越走越偏僻，於是偶遇一群裸泳的大老爺們。
裸泳算是渤海灣的一種民俗，不過在一大群光屁股的大爺裡面聊天，真是相當獨特感受，經過我一番忽悠，大夥終於答應正面全裸出鏡，當然，我不能放出這些照片，否則此帖會被和諧。
此外，我答應他們，這張照片的地點也不能放出，他們不想有失去大連最後一個可以隨意裸泳的地方。
2008年夏，去沙扒灣看海，晚上，有一場粵西鄉間的粵劇酬神演出。
我鼓足勇氣，實現從小立下的宏願，鑽進了後臺。
結果和他們聊得很開心，還認識了兩個演花旦的同鄉女生。
很多時候，拍照就跟告白是一樣的，你不去嘗試，失敗率是100%，你嘗試了，成功率是90%。
停止折磨你的觀眾
去了漂亮的地方，看到了震撼的風景，拍了一大堆照片，靈魂裡還殘存著聖潔的洗禮。
你辛辛苦苦拍下的照片，如果不曬個朋友圈，內心肯定會寂寞難耐。
然而，展示照片有時給別人可能帶來愉悅，更有可能是一場折磨。
通常，你不能確定拍下的哪些照片更好，於是會把它們統統展示出來，一會之後，被你強迫看照片的人眼神開始遊離，精神開始渙散，開始藉機上廁所。
從心理學的角度來說，除非你拍的是冠希老師風格的豔照，大多數人看類似的照片超過十張，就會失去好奇和耐心，如果被迫看數百張，將會是一個災難。
此外，觀眾並無幫你分辨好壞照片的義務，偶爾出現的一張爛照片，將會徹底毀掉他們心目中對你攝影能力的評估，這一點不能不慎重呢。
選擇照片無疑是比拍攝照片更困難的事，在報紙雜誌的編輯部，負責挑選照片的圖片編輯，工資通常會比攝影記者高好幾倍，只因為他們需要更專業的視覺素養和攝影之外的知識體系。
對我自己而言，再好的地方，我也盡力控制一組照片的展示，在一個地方拍攝了幾千甚至上萬張照片，但展示出來的別超過九宮格，最多最多不能超過兩個九宮格，有時甚至只放最最精彩的一張，一張有時其實也足夠了。
選照片的過程是一場折磨，然而也是讓攝影能力提高的捷徑。
通常情況下，組圖的編輯有如下一些原則：
1、對偏重敘事的組圖而言，最好有全景、中景和特寫，構圖瞬間類似的照片儘量別選，如果你拿不準哪張更好，就閉著眼睛選一張吧。能用一張照片說明的事，絕不用兩張。照片之間最好有一條敘事的暗線在持續，才不會讓讀者迷失方向。
2、對於偏重視覺效果的組圖而言，照片之間的色彩跳躍、構圖變化相當重要，同時，你也需要一個統一風格的控制，才能讓觀眾得到完整的印象。
3、在組圖裡，照片好不好只是相對的概念，一張好照片如果不能為主題服務，必須果斷放棄。一張能為主題服務的普通照片，也能煥發光彩。
4、 如果你實在選不出來，放上三個月你快忘記的時候再選，好照片永遠不會過時，只會越來越好。
5、 一張好照片，給人留下的印象，勝過成千上萬張平庸的。
一組秋色照片，特別留意了色彩的跳躍和對比，還有特寫與全景的切換，如果全是一片大紅大黃，反而使讀者失去對色彩的感受。
最後嚴正聲明，本人為純爺們，並無大姨媽，但男人每個月也總有那麼幾天很不爽的對不對。。。
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再平常的生活，也是有溫度的
最普通的路人，也是一瞬間的主角
365幅原創漫畫，365個應景段子，搞笑又治癒
願您早晨翻開時有驚喜，夜晚翻篇時可回味
願您一年365天，都有會心一笑的時刻
【關於作者】
小林（林帝浣）
立志做攝影界書法最美的段子手，漫畫界文筆最好的美食家，然而小林畢業於臨床醫學系。
代表著作：《凡是過去，皆為序曲》、《初相遇·若重逢》、《等一朵花開》、《時光映畫》、《我想給你拍張照》、《詩經繪》、《遇見新疆》、《中國最值得拍攝的50個絕美小鎮》等
微信：inkcn020 微博：@林帝浣
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