China
Friday
24.08.2017
大家还记得去年在网上大火的一张对比图吗？关于雍正和乾隆这对父子的审美问题，网友们脑补了这样的对话：
乾隆：父皇…… 雍正：朕没有你这样的儿子！下面这个叫乾隆瓷母瓶，也叫各色釉大瓶。运用了所有的施釉和烧造工艺。炫酷到无以复加。
没错，这就是乾隆爷的审美！
所谓官方吐槽最为致命，我们先来看看微博上的对乾隆“农家乐”审美的吐槽：
图上是清乾隆粉彩百花图葫芦瓶，因花卉布满全身，看不到底釉，故称“百花不露地”，既妖艳又繁复。
有网友形容这瓶子就像把LV、Prada、Gucci等大牌一股脑穿在身上。钱是没少花，然而土掉渣。
乾隆的“农家乐”审美
所以乾隆的审美真的有那么差吗？我们来看看下面一组雍乾父子对于瓷器审美的对比图：
别急着吐槽！我们先明确一下陶瓷的分类。按照装饰分，陶瓷可以分为颜色釉瓷、釉上彩、釉下彩等。狭义点来说，釉上彩中的斗彩、五彩、珐琅彩、粉彩都可以归结为彩瓷。
乾隆被嘲笑土，就是因为他的彩瓷审美，非常花哨繁复，看起来很乡村。
我是小可爱
▼
而被用来对比踩低乾隆的，多是他爹雍正的单色釉。单色釉因为颜色只有一种，所以看起来会显得很高级，非常符合现在的性冷淡审美。
我是小恬静
▼
但是，彩瓷和单色釉走的也不是一个风格。所以要真的对比雍正和乾隆的审美，就得颜色釉对颜色釉、彩瓷对彩瓷这么来比较。
我们先来看看走性冷淡风的，乾隆爷也有。
走乡村小碎花、农家乐颜色拼撞的，雍正也不少。
斗彩团花纹罐 雍正
黄地绿彩云蝠纹碗 雍正
画珐琅六颈瓶 雍正所以别以为乾隆就真的没点儿审美了，毕竟乾隆土这个事实真是个天大的误会，尤其是被雍正踩在脚下的时候。其实乾隆对陶瓷的了解，比他爹雍正还要高一个level。
中国传统瓷器艺术
说完乾隆的“农家乐”审美，我们也来感受一下真正的中国传统瓷器之魅力~在这个世界上，再也没有一种器物，比“瓷”更能代表中国。
在某种意义上，瓷已经成为了一个文化符号，它连系着历史，连系着阶级，连系着地域，也连系着艺术。 时至今，那些历经风霜的古董瓷器，仍然是收藏市场上炙手可热的拍卖品，引无数国内外藏家竞折腰。
青瓷、白瓷、粉彩、青花、珐琅彩、釉里红……每一个引人遐思的名字，都凝结着一代代名工巧匠的审美与技艺。
我们从形态各异的瓷器中，辨认着祖先们的生活痕迹，也辨认着历朝历代的隐秘心事。 温润的釉色所折射出的，可以看到一个古老国度的优雅光辉。
三位痴瓷之士跨越时空的相遇
历经百年沧桑，三位痴瓷之士跨越时空的阻隔在历代名瓷系列中相遇了。明代大收藏家项元汴，在传统书画领域赫赫有名，几至无人不知无人不晓。其家所藏之法书、名画的高品质高水准，在中国古典艺术作品领域内，星辰闪耀都不足以形容。
关于陶瓷收藏，项元汴亦有涉足。他所撰的《历代名瓷图谱》，介绍作者生平所见所藏朱元明渚窑名瓷83器，并一一为之图解，图施彩绘，区分类聚，勒成十册。
这套书可说是集他的鉴赏知识与艺术造诣于一体，时至今日，已经成为一份宝贵的文化遗产。
该书于近代的流传经历，恰如当时命途多舛的国运。但幸运的是，它遇到了另一个痴瓷之士——来自英国的卜士礼，这份热忱才得以延续。他在中国居住长达32年，期间出版了多本艺术著作，并翻译了这本《历代名瓷图谱》。融入了卜士礼英文翻译的《历代名瓷图谱》焕发出了新的生命力。
当时间定格到21世纪，中国著名收藏家及美学专家王梦林教授与前两位痴瓷之士相会，并携手向世界展现他们对中国传统瓷器的热忱。当王教授偶然阅读到《历代名瓷图谱》，便深受启发，根据他自己一生对于美学及瓷器的研究形成基于历史传统，并超越前者的文化总结——包含着古韵及新姿的《历代名窑诗谱》。
在书中，三位瓷痴淋漓尽致地展示和交流自己对瓷器和美学的热忱。
《历代名瓷图谱》中的明代名瓷
下面我们就一起欣赏一下《历代名瓷图谱》中的明代名瓷~
明·宣窑祭红朱霞映雪鱼耳彝炉
明·弘治窑象簠小鼎
明·宣窑青花龙纹小砚
明·宣窑祭红双柿水注
明·成窑五彩甜瓜壶
明·宣窑青花龙松茶杯
明·成窑紫玉兰酒杯
明·宣窑祭红斗笠杯
历经百年沧桑，中国传统瓷器中所蕴藏的艺术魅力仍然可以让我们折服。
历代名瓷系列介绍
看完这些，是不是更加好奇历代名瓷系列是怎样的书了？
《历代名瓷图谱》是一本融合传统绘画技法的瓷器静物白描集，以画的形式展现瓷的美学。
作为中华先祖的文化弘扬之作，它保留了中国典籍的传统翻阅方式，但当读者打开此书时映入眼帘的却是英国东方学家卜士礼先生的英文序言。
整体版式又和谐地将中文及英文融为一体，呈现出矛盾而又同一的文化共同体。
《历代名窑诗谱》则用诗的形式总结窑的特征，是目前归纳最全的瓷窑总诗集。
在保留了版式理念的同时，在每张图片上利用凸出的线框来体现出未来感及数字感，这一设计标志着作者及编辑对于传统文化传承的志愿及弘扬中国传统文化的愿景。
两本书采用了二合一的设计理念，整体封面利用最传统的中国青和纸黄色作为主色调，在藏青色的环扉上隐约可见作者的名字暗藏其中。让读者深刻感受到中国文化的传承和中西文化的碰撞。
名瓷系列
《历代名瓷图谱》和《历代名窑诗谱》两本旷世奇书限量出版1000套带你领略我国登峰造极的瓷器工艺史在这套书中，
让我们不仅能看到
中外的文化共生，
能读到今昔的文化对比，
还能领略到文化
及历史的美学风采。
无论作为知识读本，还是艺术图册，都具有极高的欣赏和收藏价值。
《历代名瓷系列》
内含：《历代名瓷图谱》项元汴
《历代名窑诗谱》王梦林
内容简介：
1868年1月，英国医生卜士礼，前往北京担任英国驻华使馆医师，并兼任京师同文馆医学教习。他在中国居住长达32年，期间不仅精通了中文，还撰写了许多关于中国艺术、钱币学、地理、历史等方面的论文。1900年退休后回到英国，此后出版了《中国美术》（Chinese Art，1905年－1906年）、《中国瓷器》（Chinese Porcelain，1908年）、《中国陶瓷图说》（Description of Chinese Pottery and Porcelain，1910年）等著作，并翻译了明代收藏家项元汴先生的《历代名瓷图谱》。
历经百年沧桑，中国传统瓷器中所蕴藏的艺术魅力仍然被人称道。一大批的中国收藏家及学者依旧坚持着追寻中国传统艺术的历史根基。如今，当这本《历代名瓷图谱》再次公布于世时，我们能看到每一页文字和图片中所包涵的文化底蕴。中国著名收藏家及美学专家王梦林老师，根据自己一生对于美学及瓷器的研究形成基于历史传统，并超越前者的文化总结——包含着古韵及新姿的《历代名窑诗谱》。书中根据年代及窑口的规则，理顺了中国瓷器的发展史。大量精美的图片呈现出瓷器大国的汹汹风姿及中国文化的涓涓雅韵。
项元汴，明代著名收藏家、鉴赏家，字子京、号墨林、别号墨林山人，浙江嘉兴人。少即英敏，博雅好古，绝意仕进。当时风雅之士来嘉兴，必访项元汴，名画家文彭、文嘉（文徵明之子）等与项元汴交往尤密。明万历年间，神宗朱翊钧闻其名，特赐玺书征他出来做官，不赴任。他精于鉴赏，辨别真赝，析及毫发，当时无人可比。
卜士礼，Stephen Wootton Bushell，1844年7月28日－1908年9月19日，英国医生、东方学家，在中国陶器、钱币学、西夏文等方面都有贡献。1868年1月，卜士礼在雒魏林推荐下，前往北京担任英国驻华使馆医师，并兼任京师同文馆医学教习。他在中国居住长达32年，期间不仅精通了中文，还撰写了许多关于中国艺术、钱币学、地理、历史等方面的论文，并出版了大量与中国文化相关的图书。
王梦林，1963年6月出生于中国武汉，毕业于中国美术学院，现任湖北工业大学艺术设计学院教授、硕士生导师。王教授热爱中国传统艺术与古瓷文化，凭借自身艺术素养在中国古瓷艺术及文化领域研究探索，具备国家注册古瓷器鉴定与评估师资格，同是作为资深中国古代瓷器收藏家，为本书提供了大量一手的古瓷器图片资料。
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