墨娛
這個問題有些淺薄，駕馭一首歌，不僅僅需要好的歌喉，更重要的是，演唱者在演繹這首歌的時候的感情投入，歌聲需要旋律，更需要生命，如果旋律由作曲家門去控制，那麼生命應該由歌唱者去賦予。
夕陽之歌，梅豔芳演唱，完全是對世間一切的領悟，是傾訴，是感嘆，是總結。。。我認為梅豔芳拿獎是理所當然。
而陳慧嫻，僅僅是唱的好而已。
就像前幾年旭日陽剛在唱《春天裡》，一下唱火了，也並不是他們唱的有多好，而是人們穿過他們的聲音，從他們的歌唱裡找到了共鳴。
而皮褲汪曾經也在舞臺上用嘶吼到瀕臨邊緣的聲音演繹那首歌，而不管他怎麼嘶吼，也沒有把那首歌唱唱火，為什麼，因為皮褲汪唱歌，只是大吼，給人的感覺是無病呻吟，再說，也是誇大的無病呻吟。
聽歌聽故事。
一個時代很豐富，有時候可以用一首歌總結。
人生很漫長，或許到頭來只在一首歌裡。
夕陽之歌，屬於梅豔芳。
深藍藏藍
我在年輕無憂無慮的時候，是覺得《千千闕歌》比《夕陽之歌》好聽幾十陪，那時覺得這個獎應該給《千千闕歌》陳慧嫻。現在我經過歲月的洗禮，人也三十多歲了，變得很滄桑了，而且還單身。在聽這兩首歌時，還是覺得《夕陽之歌》好聽，因為少年不知曲中意，在聽已是曲中人。《夕陽之歌》也唱出了梅姐一生坎坷，婚姻坎坷，致死也未婚，喜歡的人不喜歡自己，喜歡自己的人我不喜歡。而《千千闕歌》只有一點點淡淡的憂傷，陳慧嫻也沒有什麼坎坷人生。所以，當年獎評給《夕陽之歌》也是情理之中，何況梅姐在娛樂圈的朋友引響力不是陳慧嫻能比的
l龍叔
因為評選時有黑幕，雖然現在已經見怪不怪，但當時對《千千闕歌》的演唱者如晴天霹靂，導致陳慧嫻心灰意冷退出香港娛樂圈。
如果當年獲獎的是陳慧嫻，也許會成為香港第二天後，與葉倩文王菲林憶蓮一道成為香港“四大天后”。
可惜，世上沒有後悔藥。
30年前的1989年，聲音甜美，長相可人被歌迷稱為“夢中情人”的陳慧嫻與一度被包裝成“壞女孩”被稱為百變天后梅豔芳撞歌，不約而同的翻唱了同一個日本音樂人的同一首歌，且都是粵語版。
從唱片銷量以及受歡迎度看，陳慧嫻的《千千闕歌》比發行晚一個月左右《夕陽之歌》聽起來更入耳因此更勝一籌，但論在舞臺表現，兩人卻各具特色，難分伯仲。
年底，兩人分別憑《千千闕歌》《夕陽之歌》競爭年度金曲和最受歡迎女歌手獎，雙方歌迷期待自己的偶像能評此作品獲獎。
梅豔芳時年27歲，如日中天，已連續四屆獲得“最受歡迎女歌手獎”的梅豔芳可以說拿獎拿到手軟，而比她小2歲的出道已5年的陳慧嫻風頭正勁也信心滿滿。
就像明星在同一個地方撞衫，雖尷尬但在內心都想向外界證明自己穿的更合適更自信，因為撞歌，兩人都渴望獲得年度金曲，成為年度最佳，證明自己更受歡迎。
因此兩人都志在必得。
最後，希望五連勝的梅豔芳團隊祭出人情牌，以從此退出各大頒獎典禮不再競逐獎項為條件，獲得金曲金獎和“最受歡迎女歌手獎”，成為連續獲獎次數最多的香港女歌手。
而《千千闕歌》雖然入圍年度十大金曲，但只拍第八名，陳慧嫻本人僅僅獲得了最佳歌曲監製獎，而這個獎一般是頒給幕後人員的，等於演唱實力沒被“專家”認可，因此讓陳慧嫻很受傷，心灰意冷的她就此離開香港去美國讀書。
五年後，她再返香港歌壇，歌壇只剩下她的傳說，隨著葉倩文、林憶蓮、王菲等實力派歌手強勢崛起，香港歌壇迭代。 假如當年《千千闕歌》奪得金曲獎，或許是另一種行情，但命運與她開了一個玩笑。但令人欣慰的是陳慧嫻昔日演唱金曲卻一直被傳唱，成了歌迷的心血收藏。
如今歌迷都清楚，一個作品得獎與受歡迎其實是兩碼事，就像很多優秀作品從沒有獲過獎卻不影響傳唱。 而獲獎的作品未必受歡迎，譬如當下流量歌星的奇葩作品雖屢屢獲得各種“大獎”，但你可能連聽都沒有聽過。如果這件事發生在今天，或許不會較真得失，但這類歌手今天已絕跡，往事只能回味。
最毒莫若
因為評委中沒有年輕人。
我上高中大學的時候也喜歡千千闕歌，演唱者演繹的非常完美。
但是年紀大了之後，反而更喜歡夕陽之歌。
陳慧嫻唱的是歌，再好聽也只是一首美麗的歌曲。
可是梅豔芳由於自身經歷，和跟命運的抗爭的沉澱，都在這首歌曲裡，她唱的就是自己的人生，梅豔芳的夕陽之歌是有生命的，年紀越大經歷越多越有體會，裡面多多少少會折射出自己的一些影子。
而且香港評委專業方面的評選是一方面，關係上，面子上也是有學問的，再憑著梅豔芳和原創之間不可言語的情感糾葛，只能對不住陳慧嫻了。
大舌頭酥哥vlog
大家好，我是愛唱歌的廣西碧碧，現在我來回答這個問題！陳慧嫻的《千千闕歌》和梅豔芳的《夕陽之歌》均是翻唱自一首日本歌曲！
一首歌曲分國語粵語版這種情況很多，但是有兩個不同歌曲詞的粵語版本，那真的就是非常罕見的事情了！
這兩首歌的發行時間只差一個晚上，《夕陽之歌》在先，《千千闕歌》在後！年度銷量《千》是《夕》的兩倍多，當時香港的大街小巷上幾乎人人都會唱《千千闕歌》！所有的人都以為陳慧嫻肯定能靠《千千闕歌》拿下十大金曲獎的年度金曲獎！但讓人出乎意料的是最後居然是梅豔芳獲勝！
因此不少人懷疑當初頒獎典禮有黑幕
廣西碧碧愛唱歌
老生常談的問題，已經回答過很多遍了。
1989年，香港第7屆十大勁歌金曲頒獎禮上，梅豔芳憑藉《夕陽之歌》，力壓陳慧嫻《千千闕歌》，拿到金曲金獎和最佳女歌手桂冠，這段歌壇公案被稱作“千夕之爭”。
《千千闕歌》這麼經典，傳唱度這麼廣，真的不需要再用獎盃來證明了。
話又說回來，梅豔芳人都已經走了，不明白為什麼還有人要抓著這種無聊的問題不放，如你所願，下面放實錘。
《夕陽之歌》能夠拿獎，也是情理之中的事情，同出一曲的基礎上，雖然傳唱度和銷量都比千千闕歌遜色，30年過去了，我們在回頭看看兩首歌的詞作，從意境上來講，《夕陽之歌》要高出《千千闕歌》一個段位。
或許年齡越大的人，越會認可董小姐的觀點，人生經歷的積累越多，對《夕陽之歌》就會更感同身受。
再推敲一下夕陽之歌拿獎的另外幾個小細節。
梅豔芳與作品創作者、原唱，近藤真彥有過一段人盡皆知的跨國戀。
梅豔芳在2003年年3月曾被媒體追問最愛是誰，她這樣答："我不說是誰！只可以說是異地戀的那一段。如果再揀一段情，還是會再去愛一次，也可以說這是最緬懷的一段情。"她得悉自己罹患絕症之後，先去日本探望近藤真彥，然後才開始接受治療。
夕陽之歌是第三部《英雄本色》的主題曲，這是一部大膽地逆轉性別角色的英雄片，電影從片名（用的是梅豔芳的歌名）、海報（梅豔芳佔的位置比周潤髮更大更重要）到劇情（以梅豔芳為主線），全是以女性主導。梅豔芳所飾的周英傑角色，幾乎是香港黑幫電影史上最重要的女性。
在放到這首歌頒獎的89年大環境中，梅豔芳攜整個80年代歌壇女霸主之勢，攀上她的人生巔峰。1985-1989年，連續五年奪得香港十大勁歌金曲“最受歡迎女歌星”，當之無愧的歌壇大姐大。電影方面，她憑藉《胭脂扣》，橫掃金像獎和金馬獎的影后，可以說是最輝煌的頂點。
這段公案被叫做“千夕之爭”，為什麼不像譚詠麟和張國榮的“譚張爭霸”一樣，叫做“梅陳之爭”，因為當時兩人還不在一個重量級上，所以獎盃頒給梅豔芳，無可厚非。
好歌獻給你
我們知道陳慧嫻有一首歌叫《千千闕歌》火遍了大江南北，我們去的ktv裡面這首歌在當年的排名是很靠前的，當然我們也知道梅豔芳的《夕陽之歌》也是十分地優秀，倆者都可圈可點。那為什麼最紅的偏偏是陳慧嫻這首呢？
一、首先，陳慧嫻發佈《千千闕歌》的專輯比梅豔芳的《夕陽之歌》要早一個月，同時在專輯的銷量上，《千千闕歌》的數量大於《夕陽之歌》。我們知道，評價一首歌曲紅還是不紅，很重要的一個標準就是它的銷量，它是否被觀眾所接受、認同，我想無論是過去還是現在，身為一名歌手都十分在意這一點，這關係到這首歌曲是否演繹得成功。當然，這並不是評價的唯一標準。
二、雖然陳慧嫻的《千千闕歌》和梅豔芳的《夕陽之歌》曲調一樣，但畢竟歌詞是不一樣的。我覺得陳慧嫻這首歌裡面的歌詞比較大眾化，通俗易懂，沒有太多難理解的地方，況且通俗裡面又有一點深度，大眾唱起來會比較容易接受。相比梅豔芳的《夕陽之歌》，它就比較難理解一點，大眾唱起來會覺得不知道是什麼意思，從而造成了阻礙。
三、梅豔芳雖然在歌唱界人脈很廣，但是陳慧嫻會比她有更多的觀眾，簡單來說就是觀眾會更偏向她，而不是梅豔芳，這是最重要的一個原因，一首歌紅還是不紅，本質來說就是觀眾接不接受，顯然觀眾喜歡陳慧嫻的《千千闕歌》。
娛樂新聞快車新
陳慧嫻的千千闕歌當年各方面都秒殺梅豔芳的夕陽之歌，無耐梅豔芳靠背景強人脈廣獲得金曲金獎，慧嫻公主招此不公心灰意冷 怒退歌壇出國讀書，梅豔芳才得以保住一姐位置，後葉倩文 林憶蓮出頭，再王菲之流才有上位機會。公道自有人心在，30年後千千闕歌和當年香港不受待見被迫赴日追求更高理想的黃家駒的歌一樣，生生不息 傳唱在神州大地，成為永恆的經典！！！
天師佳哥
一支曲子，三首經典老歌，陳慧嫻《千千闕歌》，梅豔芳《夕陽之歌》，李翊君《風中的承諾》，掀起樂壇經久不衰的流行風暴！
三首歌，幾乎平分秋色，各自風情萬種，千歌還有張國榮風華絕代無與倫比的翻唱加持，論傳唱度，千千闕歌更勝一籌！
陳版雅緻悠遠，豁達沉穩大氣，述說友情的真摯可貴！
～來日縱使千千闋歌
飄於遠方我路上
來日縱使千千晚星
亮過今晚月亮
都比不起這宵美麗
亦絕不可使我更欣賞
Ah 因你今晚共我唱…
梅版滄桑深沉，哀怨中透出不屈不折的堅強奮進，慨嘆人生的曲折精彩！
～～斜陽無限
無奈只一息間燦爛
隨雲霞漸散
逝去的光彩不復還
遲遲年月
難耐這一生的變幻
如浮雲聚散
纏結這滄桑的倦顏
漫長路
驟覺光陰退減
歡欣總短暫未再返
哪個看透我夢想是平淡
曾遇上幾多風雨翻
編織我交錯夢幻
曾遇你真心的臂彎
伴我走過患難
奔波中心灰意淡
路上紛擾波折再一彎
一天想到歸去但已晚…
李版樸實無華，卻又返璞歸真，最平凡的抒情，表達了愛戀的最真實的情感！
～～曾經在雨中對我說
今生今世相守
曾經在風中對我說
永遠不離開我
多少纏綿編織成的夢
多少愛恨刻劃的鏡頭
為何一切到了終究還是空…
三個天后之外，更有永久的天王巨星，張國榮版的深情厚誼，情真意切，剛柔並濟，人曲合一，至尊無敵！！！
春風十八子
1989年，正是陳慧嫻和梅豔芳競爭最激烈的時期，這一年陳慧嫻根據日本巨星近藤真彥改編的《千千闕歌》正式隨專輯發行，與此同時梅豔芳也推出了同曲不同詞的《夕陽之歌》。
兩人幾乎同時發行這首歌，但是論傳唱度來說，陳慧嫻的更勝一籌。而同年還有李翊君發行的同旋律的《風中的承諾》，比兩人稍晚一些推出。
一首曲子被三個當紅歌星翻唱，也是非常令人震驚的，不過在當時的香港樂壇，這種現象幾乎是常態。不僅是梅豔芳陳慧嫻，包括鄧麗君、張學友、張國榮等人也都翻唱了不少的日文歌曲。
所以黃家駒才會說：香港沒有樂壇，只有娛樂圈。
且不論有沒有樂壇，那個年代的翻唱歌曲依然成為了經典，經久流傳。
而關於《千千闕歌》和《夕陽之歌》的爭論，一直都未曾停歇，喜歡公主的歌迷覺得她歌聲高昂清亮，這首歌的傳唱度也很高，最終卻被梅豔芳的《夕陽之歌》打敗，所以覺得比賽結果非常不公平。
喜歡梅豔芳的歌迷則認為梅姑將歌曲和歌詞賦予了另一層深意，恰似她本人的際遇，充滿了宿命的滄桑，聽來令人動容，雖傳唱度不如《千千闕歌》，但值得一次次回味，獲獎是實至名歸。
先來說說當年兩人爭奪年度最佳女歌手的內幕。
在兩人勢均力敵的情況下，梅豔芳以《夕陽之歌》和陳慧嫻的《千千闕歌》打擂臺，媒體評價梅豔芳人脈廣，娛樂圈浸淫多年，此歌的原唱近藤真彥又是梅豔芳的前男友，聲線特別；陳慧嫻功底紮實，形象受歡迎，唱片銷量位於榜首，兩人爭奪歌后誰將勝出充滿了懸念。
但在觀眾心裡，顯然都偏向於陳慧嫻，認為這個獎項最後一定會是陳慧嫻所得，畢竟當時《千千闕歌》的影響力遠超於《夕陽之歌》。
事情在“華星”有意透露出來的消息上發生了轉折：梅豔芳有個意願——如果阿梅此次能獲獎，就退出各大頒獎典禮不再競逐任何獎項。
媒體報道稱各大電視臺的老大聽聞這個意願，都願意給梅豔芳人情分。所以最終梅豔芳以《夕陽之歌》打贏了擂臺，獲得了年度最佳女歌手的桂冠。而另一邊傳聞陳慧嫻鬱結難平，賭氣退出歌壇後又離開了香港。
也正是兩大歌壇競爭對手一個隱退一個離開，才有了王菲緊急從國外回來以一首《容易受傷的女人》風靡香港樂壇，奪得十大金曲獎，迅速躥紅。
當年很多傳聞傳到今天，已經有一些不實之處，細節咱先不管，從旁人的眼光看來，當時《千千闕歌》所屬的專輯確實銷量比《夕陽之歌》所屬專輯高出很多，直到如今，《千千闕歌》仍然傳唱度高於《夕陽之歌》，但是1989年的頒獎典禮的確是梅豔芳奪得桂冠，而最後眾星合唱時，已不見陳慧嫻的身影。
PS：《夕陽之歌》在內地的傳唱度不高也與當年梅豔芳風格前位被內地封殺有關係。
梅姑一生坎坷，《夕陽之歌》也被稱為《紅館絕唱》，大多數人認為這是她最後一場演唱會的最後一首歌（其實最後一首歌是《珍惜再會時》），陳慧嫻與梅姑兩首歌立意不同，一個是講離別，一個是講人生，不同年齡段的人聽來有不同的感受。
《夕陽之歌》如果結合梅豔芳的人生經歷來聽的話，令人潸然淚下。而陳慧嫻在告別演唱會上唱起《千千闕歌》時，她邊唱邊流淚，離別的情緒也感動了在場無數歌迷。
當年的歌手都是用真情來演繹歌曲，歌聲注入了自己的情感，聽來格外動容，無論是梅豔芳還是陳慧嫻，都已成我們這代人經典的回憶。
