從1976年電視劇《霹靂嬌娃》面世以來這一IP就廣受觀眾喜愛，而真正將霹靂嬌娃帶火的當屬2000年版本，當時創下了2.6億美金的全球票房，也一舉奠定了《霹靂嬌娃》系列的江湖地位，自此全球開展了規模浩蕩的女性題材電影的挖掘，在中國就有2001年舒淇、林熙蕾、麥家琪主演的《絕色神偷》2002年舒淇、趙薇、莫文蔚主演的《夕陽天使》，2005年李美琪、安雅主演的《赤裸特工》，這股狂潮不僅造就了女性電影票房的異軍突起，也為觀眾奉獻了一場場秀色可餐的視覺大宴。
然而，儘管有珠玉在前，但是2000版的《霹靂嬌娃》並沒有想到自己能夠如此的火爆，這與三位主演的精彩呈現和劇情結構有莫大關係。卡梅隆·迪亞茨、德魯·巴里摩爾、劉玉玲三人的演繹事業伴隨著票房的大賣而水漲船高，並在2003版中完美續約，繼續著屬於女性的傳奇故事。
比較無奈的是，索尼影業在2019選擇了重啟這一熱門IP，鑑於原來三位演員的年齡、片酬、檔期等原因，顯然已不可能再續前緣。而排隊等待簽約的演員比比皆是，在左挑右選之後選擇了青年才俊中的傑出代表：克里斯汀·斯圖爾特（為了方便，下稱小K）、娜奧米·斯科特、埃拉·巴林斯卡。這三位女性除了小K之外，很多觀眾對於初次登臺的埃拉·巴林斯卡和演過《阿拉丁》之外的娜奧米·斯科特並不熟悉，這也造成了影片在號召力上稍差，不過從最終的票房和口碑來看，這只是其中的一個方面。
今天，我主要想談談從2000版到2019年版影片到底發生了哪些變化，導演們想要通過《霹靂嬌娃》這部電影告訴我們哪些道理，2019版的電影如此“不成功”的原因到底有哪些，主要分為三個部分。
01、不同版本的演員優勢和時代特色
2000年剛剛經歷的全球經濟危機促進了娛樂業的崛起，經濟學家們根據1929年美國大蕭條時期的數據發現每當經濟不景氣的時候，影院的上映率總有迎來一波小高峰，這算是200版《霹靂嬌娃》上映的一個絕佳契機。
但是一部影片成功與否歸根結底還要看影片的質量，導演、編劇和演員構成了一部電影的關鍵因素，下面再去分析導演和編劇，這裡就從演員談起。
2000版和2003版的演員陣容相同，其實2000版能夠湊齊這三個人的關鍵因素在於德魯·巴里摩爾。因為她的原因卡梅隆·迪亞茨選擇了出演，並且買下了電視劇《查理的天使》的播放權，而正是因為她們的加盟讓影片有了實力的保證。
卡梅隆·迪亞茨：當時已經聲名鵲起的卡梅隆拿到了當時的頂薪1200萬美元，卡梅隆16歲童星出道，父親是古巴裔美國人，母親是盎格·日爾曼血統，如此的“混血”讓卡梅隆從小就金髮碧眼身材出挑，並從此進入模特界，混得風生水起。
完美的身材比例和獨特的氣質讓卡梅隆非常適合出演《霹靂嬌娃》。在影片中，卡梅隆性感妖嬈，如果說誰才是《霹靂嬌娃》的代表，那麼卡梅隆當之無愧。儘管她在影片中充當傻白甜，但是觀眾們都知道，卡梅隆絕非那種胸大無腦的女郎，而是集才華與美貌與一身。她從小就獨立自主，胸懷夢想，在《面具》、《感受明尼蘇達》等片中多次嘗試，似乎這部影片中妖嬈的成分掩蓋了她的才華，但這並不妨礙粉絲們義無反顧的掏錢買票，畢竟觀眾們是先看到顏值才能去了解靈魂嘛。
德魯·巴里摩爾：出生在演藝世界的德魯，其祖父和父母都是演員，德魯在出生11個月就接到了奶粉廣告，順利拿到了人生第一桶金：100萬美金，那時是1976年，直接秒殺現今所有的童星。之後接連接拍斯皮爾伯格的《ET外星人》，史蒂芬金的《兇火》，但是父母的離異沒有讓她享受到更多的童年快樂，反而迷失在紙醉金迷的娛樂圈，10歲開始吸食大麻的德魯註定了悽慘的人生開端。可是上天究竟是憐惜美人的，到16歲的時候，德魯不僅回頭是岸，在頑強意志下戒掉了毒品，更是出版了《迷失的女孩》自傳，併成功參演了多部影片，開始了輝煌的人生。
德魯有著精緻的五官，她就像一個可愛的小女孩站在觀眾的面前，讓觀眾們不得不感嘆美麗竟然是如此動人。德魯的戲份更多傾向於感情戲，在19歲時她有一段閃婚的經歷，2個月即告終結，如果觀眾明白了這段經歷，會理解為什麼影片中的德魯會如此的天真單純，因為這就是她生活中的樣子。
劉玉玲：實話實話，劉玉玲並不漂亮，卻有種東方人的神韻，她臉上長滿了雀斑，卻絲毫不影響她拍動作戲的優雅。她22歲出道，不早也不晚，一步步的打拼讓她更理解東方人要在好萊塢立足必須付出更多的努力，所以她用心的拍，真心的打。
很多人看過《基本演繹法》後認識了聰明端莊，一絲不苟的劉玉玲以及《致命女人》中霸道胸有成竹的劉玉玲，卻不知道她舉辦過個人畫展，精通劍術、攀巖、跳舞、騎馬，攝影、製陶等方面也有過人之處。所以她的加入不僅讓動作場面更加好看，更為影片帶來了一絲神秘元素。
再來看看2019版的人物：
克里斯汀·斯圖爾特：大部分觀眾都是從《暮光之城》瞭解到小K，那年她18，而在9歲時她已經出演過《小美男魚》，在這三位人物中，小K的演藝經歷最長，鏡頭感最足，也因此拿到了全部成本4800萬中的700萬美元。但是比較可惜的是，除了開頭的性格妖嬈，似乎小K更像個性十足的假小子。
娜奧米·斯科特：出演的第二部電影，之前《阿拉丁》中的茉莉公主美出了天際，而在2019版中出演了高智商的科研人員，但是因為不會功夫，所以也算一位白甜公主，只是可惜因為這是一部典型的動作類型影片，實在沒有辦法一直照顧到她的造型，所以更關注她的感情戲。
埃拉·巴林斯卡：1996年出生的埃拉剛23週歲，作為第一部處女作經驗並不足，而178cm超模身材讓她有些過於出類拔萃了，這可能就是導演出於顏值、片酬等方面的綜合考慮。
三部波利斯的變化也經歷了不同的變化，2000版是白人演員比爾·默瑞，2003版是黑人伯尼·麥克，2019年出現了多名波利斯，其中最為出眾的就是女性伊麗莎白·班克斯，也就是本片的製片人，由此可見，就連配角人物也要隨著時代發展與時俱進，不能固化於刻板的白人形象。
從上面的介紹可以看出，2000版的演員其實更有經驗，而且做足了準備，因為觀眾的期待值並不高，所以在冷淡的市場上反而受到了熱烈的歡迎。可是2019版人物知名度低，而且經驗欠缺，最為重要的是他們並沒有更多的人生閱歷可以豐富到人物角色上，這導致了人物層次僅僅聚焦在故事情節上，缺乏了來源於真實生活的生動性。
02、從2000到2019年的劇情內容結構變化
卡梅隆·迪亞茨飾演的娜塔莉，德魯·巴里摩爾飾演的戴蘭，劉玉玲飾演的艾利克斯在前兩部中都沒有改名，但是2019年版改為了薩賓娜、艾琳娜、簡，其實對應了前部的三人角色。
霹靂嬌娃的劇情總是先從打鬥場景開始，進而推進劇情，2000版是空中營救，2003版是解救人質，2019版是協助抓捕犯罪分子。從劇情先上看，三部電影都是圍繞任務線索展開，唯一不同的是前兩部不問出處，如同小李飛刀一樣一出場已經驚豔，而2019版帶著完全沒有受到訓練的艾琳娜，雖然在後期也有打鬥場面，但是卻無法像其他兩位那樣拳腳了得，也就是說
原本三人的打鬥戲不得不由於劇情的需要改為了兩人，這極大削弱了動作戲在影迷們心中的分量。2000版和2003版加入了大量的感情戲份，2000版娜塔莉有男朋友彼得，艾利克斯有男朋友傑森，戴蘭喜歡上了目標人物艾瑞克，沒有想到的是在雙方確定關係之後竟然發現對方原來是個大反派。而這種關係在2003版進一步強化，最終娜塔莉和艾利克斯都有情人終成眷屬，而反派人物竹竿怪人竟然喜歡上了戴蘭，但是鑑於觀眾們的反感，竹竿怪人還是死掉了，顯然事業之外的感情線很好地彌補了霹靂嬌娃們溫情特點，增加了女性的魅力，錦上添花地讓劇情更加飽滿和溫馨。
我簡要梳理一下三部的主要劇情：2000版艾瑞克以聲音標識系統被偷要求天使們幫助抓捕壞人，最後卻發現幕後的賣家正是艾瑞克本人，天使們最終成功殺死了艾瑞克。2003版是數據庫被盜，反派人物是叛變的天使麥迪森·李，而最終天使們摧毀了反派。2019版則是圍繞電力黑科技產品，天使們要保護全球危機，而反派人物是反叛的波利斯，最終天使們還是完成了任務。
從上面的劇情可以看出，2019版套用了前面兩部作品的劇情設定，也就是圍繞一個任務展開，通過懲惡揚善的方式完成任務。但是反觀前兩部的成功我們會發現，
任務線並不是影片最為成功之處，而是精彩無比的打鬥、香車美女換裝秀和情感的變化層次。
觀眾們關心的並不是任務能否完成，而是三位美女又有哪些精彩的制服和舞蹈，她們不僅能打能鬧還琴棋書畫樣樣精通，儘管2000版曾被批評女權主義色彩不夠，但我認為這正是影片的精彩之處，觀眾們想看的並不是高高在上的女王，而是有迷惘有擔憂有人性的新時代女性。當然鶯歌燕舞有些對於女性的庸俗化，但不可否認的是大俗即大雅，
天使們為了完成任務需要付出一定代價，這不正是各國特工們的現實寫照嗎？影片敢於把正視這個問題，是基於特定情境下的必然趨勢，在我看來並無不可。總體來說，霹靂天使具有像《007》系列的潛質，每集的劇情雖然略有不同，但是圍繞劇情所展開的元素大致相似，2019版與前兩版相比，缺少了感情線和柔情元素的植入，雖然新科技元素讓人眼花繚亂，但是並不出彩，就連打鬥元素似乎也沒有前兩部精彩。
觀眾們不僅關心劇情的發展，更關心天使們之間的感情波動，從第一部的情同姐妹到第二部的姐妹困惑在到第三部的互不相識，其實這種變化本身已經讓《霹靂嬌娃》本身的元素缺失了，而劇情的走向仍未脫離前兩部的套路模式，也就是融入了本方人員反叛、姐妹相處感情加深，圓滿完成任務等。但是劇情無論從創意還是完成度上都不盡人意。缺少了時尚元素和真情實感，所以票房不佳也在情理之中。
03、主題的延展：從動作片到情感片到科技片，電影技術的進步之殤
2000版歸類動作片，2003版歸類動作喜劇片，2019仍是動作片。從類型上看，2003版在動作的基礎上加入了喜劇元素，這是一種創新和嘗試，雖然結果並不理想，但是卻延續了第一部對於姐妹情感的深化。
《霹靂嬌娃》之所以好看，一方面在於人物的“霹靂感”，也就是時尚元素與武打元素的融合，另一方面就在於人物情感的跌宕。也就是說這個系列電影的成功在於刻畫出有血有肉的女性英雄，所有我們看到各自生活情況不同的幾位女性在接到電話後會第一時間趕來。在她們心中，既要滿足事業的發展，也要兼顧感情。
在2000版中，三姐妹還處於無憂無慮的階段，象徵著她們的事業上升期，全身心為了事業而打拼，到了2003版，戴蘭產生了對她們分離的恐懼，似乎天下沒有不散的宴席，這恰似人到中年的思考，而在感情線上，娜塔利和艾利克斯從初戀、熱戀到逐漸的不離不棄，觀眾們看到了她們在感情上的發展脈絡。可是到了2019版，似乎一切又重頭開始，彼此陌生的三人開始重新建立感情，這也是為何新版人物沒有了老版的熟絡程度，並被人們所詬病的原因。
2000版的主題就是女性能頂半邊天，女性無論從體力、智力來說都並不比男性差，經過專業訓練的天使們對付竹竿怪人絲毫不落下風，而且各種飛機、船舶、武器駕輕就熟，無疑這極大提升了對於現代女性的認知程度。而到了2003版，顯然天使們的情感出現了波動，一方面出現了背叛的天使，這會引發觀眾的思考，同樣是天使，既可以成為救人的利器，也可以成為殺人的惡魔，善惡的評判依據自在人心。另一方面戴蘭對於身份的認同恐懼也是真實發生的，她會徘徊恐懼，擔心姐妹們分離，不是因為生死，而是因為情感的隔閡，這種感情的昇華更接近於普通人的認知，不浮誇不張揚。只有打開心結才能正視自我。2019版中，我們發現導演真的是在認真講故事，似乎之前的鋪墊與自己毫無關係，人物開始重新塑造，故事開始重新編排，就連天使也可以毫無感情，從普通人中挑選訓練。我們會發現2009版的主題和前兩版是割裂的，唯一留存的元素僅僅是同為“查理的天使”。
儘管2019版的科技元素是最酷炫的，黑科技直接可以改變人類命運，武器裝備可以裝備到骨髓，但是那又如何？觀眾們更願意看到具有女性崛起色彩的英雄式人物，而不僅僅是手持先進武器的戰士。從這個意義上說，2019版沒有滿足觀眾對於新時代女性果敢、堅強、自信形象的展示，這不是融入更多科技元素可以改變的。
電影技術一直在進步，但是我們會發現最能觸動觀眾的仍然是情感因素。《霹靂嬌娃》的打鬥場面很具有可看性，三位女性也各具魅力，但是
如果缺少了對於真善美主題的展現，就會失去了武打片之外的感染力度，與普通的動作片並無差異。
結語：我清晰記得19年前《霹靂嬌娃》上映時引起的觀影狂潮，當時並沒有一部電影敢於如此“明目張膽”地揭示女性的美麗，在當時看來，裡面的開放程度與如今無異，在當年為很多觀眾帶來了一絲春風，不僅動作部分精彩紛呈，情感部分也耐人尋味。
19年過去了，《霹靂嬌娃》這個IP仍然有很多深挖的地方，有些可惜的是原有的內涵沒有得到充分的延續，雖然三位新人都是各自領域的佼佼者，但畢竟要了解觀眾的品味與時俱進地體現新時代女性的獨特魅力，從這點上說，影片還有很大的潛力可挖。
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