雲端悟心
我想影視作品脫離實際也許是無奈吧，影視需要觀眾，沒有觀眾就沒有收益，沒有經濟上的支撐很難堅持下去，必竟生意不是慈善。現在觀眾喜歡看奇怪花樣的，看一下抖音就知道了，差不多都是各種身材、臉蛋、化妝的短視頻。紀錄片很真實，但紀錄片比不上那些流量明星的影視（像有些影視拍的確實好，但大多數都是賣臉的影視而不是賣演技），經典的影視枯燥乏味，很多年輕人欣賞不來。脫離實際的影視比較科幻點，情節跌宕起伏比較吸引人，生活中沒有出現的東西在影視中出現了，滿足了人對生活的各種幻想，自然就吸引觀眾，吸引觀眾越多收益就越高。我曾經看過一個採訪，問導演為什麼不拍紀錄片了而轉去拍商業片，導演說紀錄片賺不到錢堅持不下去了，商業片才賺錢。想拍岀經典的影片很難，如同海底撈針。只能說很多事情是岀於無奈吧。
野面具
我倒覺得現在的影視作品蠻貼近生活的。
1.很多生活劇很寫實。今年上半年播出的《都挺好》就是一個很好的例子。很多人看過這部劇後，都會懷疑世界上真的有這麼奇葩的父母嗎？但是現實生活中的的確確存在很多類似蘇大強的人，而且還不少。這類人都有這麼些個共同點：沒本事但是又想要有存在感，同時本性貪婪。還有《小歡喜》也是，《小歡喜》所描述的就是北京普通工薪家庭的日常生活。裡面有很多橋段包括方圓爸媽被售賣保健品的營銷人員詐騙等都是現實生活中經常發生的事情。
2.有些仙俠劇雖然劇情不寫實，但是人物個性非常寫實。例如《陳情令》裡的薛洋。薛洋是一個小時候受到傷害，但是內心極度陰暗，思想極度偏激，佔有慾極強的人。這種人也是社會上真實存在的。還有《慶餘年》裡的慶帝，慶帝是一個城府極深，善於玩弄權術、把持人心的領導者。這也同樣是現實中很多領導的深刻寫照。
藝術來源於生活，並且高於生活。只有貼近生活，貼近現實的藝術作品才能引起廣大觀眾的共鳴，才容易爆紅。
玉面郎中
有人說現在的影視作品大多脫離現實生活，自己怎麼看？
說實話我覺得那也不叫脫離現實，只是它運用的手法，表達的東西運用更誇張的手法去表達出來。
剛看的時候確實覺得不實際、不理解，但它值得更深層次的去探討，透過一些最不著調的東西去體現展現最底層的東西，真實而心疼，能夠懂得人，自然會有共鳴。
在別人眼中的笑料或許就是真實事件的發生。
因為沒有給到具體的脫離現實的電影的例子， 那我舉一個我認知的脫離現實的電影吧。
例如《無名之輩》這部電影，剛開始我覺得有些脫離現實、不著調，但當我認真看下去時，讓我看到最底層人物的無奈之舉、痛苦、無能為力的絕望嘶吼、滿是遺憾。
只是它運用的方式、用了一種特別的方式，最特別明顯的影視作品可以參照星爺的電影，用喜劇的方式敘說悲情、底層人物本身的苦難。
其實還挺喜歡這樣的影視作品，有些道理我們直接說未必會有人懂，我們通過一些故事來告訴人們，我們能更加的感同身受能夠明白。
獸獸講電影
影視作品有很大部分是取材於小說的，以小說為背景，同時又會做部分的修改。而小說的題材範圍很大，有寫實的，有玄幻的，有歷史的，有恐怖的等等，除了少數寫實的小說以外，大部分其餘類型的小說往往都是虛構脫離現實的，所以以這些虛構小說為題型而改編的電影也肯定都會脫離現實。
當然了，任何事物存都有合理性，虛構題材小說存在有它的原因，畢竟小說可以為人們帶來精神食糧，電影亦為此。
我大悠悠妹
電影是一門藝術，從藝術上講有些可能會脫離實際，電影不是一種事實，而是一種價值，電影不是一個現實，而是一種可能。
我現在就來談一談電影為什麼好像是“脫離”了生活的原因！
《聖經·創世紀》上記載：“上帝說，要有光，於是便有了光。”
“光”是上帝帶給人類的第一份禮物，在枯燥單調的生活當中，電影是照亮我們的一束光，電影世界是帶給我們最好的一種驚喜。
電影這個端點的出現，像一條射線，射向無限可能的“詩和遠方”，“詩和遠方”是日常生活所不能達到的高度，就是說與日常生活有很大的距離。
所以說電影不是說脫離了我們現實生活，脫離了我們的實際人生，而實際上，電影是提煉了我們的生活，提煉了我們的人生。
比如說電影《攀登者》就是對長久以來登山隊員攀登喜馬拉雅山的高度提煉和高度概括，就是攀登精神的展示，就是凝練了這種精神。
電影是對我們人生的一種高度概括，電影是對我們現實生活的一種高度提煉，一種高度凝練。
電影可以改變人生，至少可以豐富我們的人生，米蘭·昆德拉在《小說的藝術》中這樣說：“小說考察的不是現實，而是存在，存在不是繼承的東西，它是人類可能性的領域，是人可能成為的一切，是人可能做的一切”。小說家通過對現實的不斷顛覆和背叛來追求無限的可能性。
電影也是如此，人的一生是短暫的，短暫的人生無法重來，也無法複製，人生是不能打草稿的，只要我們選擇了一種人生，就失去了無數種人生的可能，幸虧我們還有光影世界，它通過對現實人生的一種背叛，給我們提供了另一種人生走向，並在一種對照中讓我們體悟和品味人生，或共鳴或驚懼。
比如說電影《中國機長》這部電影，就是來源於四川航空公司的真實事件，讓我體悟到一種驚懼，從而感受到中國機長的機智、智慧、果敢與擔當精神。
所以說電影它並不是脫離了現實，實際它是對現實生活的一種概括，一種提煉，一種凝練，電影的題材來源於生活，但它是藝術，又高於生活。
電影並沒有脫離現實生活，電影是對生活的藝術化了，是生活的一種境界，是生活的一種情景，電影與生活息息相關，沒有生活就沒有電影。
娛樂的魔力
那這個問題就要這樣說了，不脫離現實的影視劇為什麼很少有人做？
像《我不是藥神》《天下無賊》《黃金大劫案》
這類口碑影片好在哪？
第一，劇情曲折緊湊，不一定是大導演，但是劇情很連貫
第二，劇本難得，接第一個，複雜連貫的劇情非常難找
第三，演員功底深厚，一扭頭一眼神都是細節
第四，折射當代問題，能做到這個得又好看的影片太少了
太多，不說了
綜上，一個脫離現實的影視劇，全程沒有什麼味道，嘻嘻哈哈，搞不好還是籃球boy演的，還能要求什麼呢？
逢十二
現在的影視作品，面向的是整個社會，貼近現實生活的經典之作也有，誇大其詞海馬行空的也有。無論哪種模式，劇本的質量、編導的水平、演員的演技都會給作品帶來很大影響！
淮北老周
新時代，影視創作要滿足人民群眾日益增長的精神文化需求，必須順應人民對美好生活的嚮往，成為人們安頓精神的棲息地和滋養民族精神的沃土。
因為現實題材影視創作，有的打著現實主義旗號，卻沒有真正深入到生活中去，只靠憑空想象和道聽途說拼湊編造，使作品懸浮於現實之上，片面地反映現實甚至扭曲現實的現象。有的家庭倫理劇長篇累牘地描寫婆媳鬥法、鄰里紛爭，使觀眾看不到人與人之間的真情交往；部分青春題材影視作品只見霸道總裁愛上灰姑娘的套路，而不見年輕一代在工作崗位上的奮鬥故事；某些農村題材電視劇充斥著貧嘴逗樂的橋段，卻不表現社會主義新農村建設的火熱景象……這些偽現實題材作品假借“接地氣”之名，實則以或玩鬧戲謔，或投機取巧，或居高臨下的心態看待現實，沿用傳奇化、段子化路數，追求情節的強度、黏度和密度，導致劇情經不起推敲，人物定位模糊，價值觀扭曲，讓觀眾獲得奇觀化觀賞體驗之後無法產生情感共鳴，喚起深層思考。人民生活和社會實踐是文藝創作的源頭活水，一切有抱負、有追求的影視工作者都應走出方寸天地、放眼大千世界，追隨時代的腳步、與現實同頻共振，把生活的冷暖放在心中，把人民的喜樂傾注於筆端。
而部分創作者雖有深入生活、表現現實的勇氣和自覺，卻不具備運用藝術手法回應大眾情緒、引導理性思考的意識和智慧，一味渲染世間險惡，放大社會黑暗，揭露人性的短處。一些現實題材影視劇忽略了積極向上的人生追求與和諧美好的生活景象，自始至終被負面情緒籠罩。這種脫離主流價值宣洩情感、把“糟糕的個別情況”誇張放大為社會普遍現象的做法，給觀眾帶來感官體驗的不適，容易對其內心世界造成巨大沖擊，使人感到心情低落，更有甚者出現懷疑人生、影響正常生活的情況。除了藝術價值、經濟效益，社會效應也是評價影視作品的重要指標。小說《平凡的世界》在苦難生活中發掘出孫少安這個有著“可怕的吃苦精神”的人物形象，在讀者中產生猶如原子裂變般的勵志能量。馬雲曾表示：“是路遙的作品改變了我，讓我意識到不放棄總有機會。”文藝作品對大眾心理的深遠影響可見一斑。不可否認，現實中存在虛假、罪惡，但這些負面內容只是現實的一部分。身處實現中華民族偉大復興的偉大時代，黨領導人民過上了美好生活，有豐富的社會生活圖景和奮鬥歷程，這才是時代、社會、生活的主流，是影視創作的素材富礦。
影視創作應秉持積極的現實主義創作理念，將視野更多地著眼於現實生活中的真善美、人民群眾精神世界的真善美、社會主流價值所追求的真善美。即使要表現負面的內容，也應將接地氣的生活熔鑄為能夠進入審美視野的“第二現實”，發現、提煉、挖掘其中的美好、溫情，努力使“糟糕的個性化”變成豐盈飽滿、充滿正能量的人物形象，將“瑣碎的小情感”昇華為人間大愛，在此基礎上啟發廣大觀眾審視自我、思考人生、陶冶情操，在他們心中形成更加積極健康、昂揚向上的生活態度和價值取向，進而形成推進社會發展進步的精神力量。換句話說，現實題材影視作品創作需要“立地”，更應該“頂天”，既要接地氣，也要提人氣、有生氣，這才是影視創作應當追求的更高境界。
以前的穿越、魔幻、宮鬥、戲說題材逐漸隱退，呈現式微態勢的現實題材創作卻在政策的支持和輿論的引導之下持續發力，呈現出喜人的豐收景象，日趨走上影視創作舞臺的中央。從大銀幕上的《紅海行動》《大路朝天》《春天的馬拉松》，到小熒屏上的《最美的青春》《黃土高天》《大江大河》《那座城這家人》……一大批影視作品用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照新時代中國經濟建設、社會發展、文化發展的火熱現實，以及各行各業的先進模範故事，千家萬戶的喜怒哀樂生活，獲得了業界口碑與市場成績的雙贏。這一現象雄辯地證明，只有堅持從生活出發，堅持以人民為中心，影視創作才能持久發力。
精彩故事大匯
有人說：現在的影視作品大多都脫離現實！你怎麼看
首先感謝作者提問的問題！
- 影視的存在 影視藝術是一種非純粹想象性的存在，他的多重本質使銀屏突破純想象性的精神存在，其存在形態介於真實和虛構之間。
2、影視作為一種藝術，必然會具有一定的假定性，擁有巨大的藝術創作空間和表現能力，這使得他在真實性，逼真性方面能夠達到其他藝術難以比擬的驚人的藝術效果。
3、影視與現實也是有著緊密的關係，也是不會脫離現實的。所以影視藝術不可能脫離現實而單獨的存在，表現，所以他們也有著緊密的聯繫。
以上是我的個人觀點，歡迎大家留言評論。
阿祥娛樂站
不知你過年過節送禮否？一件禮品，除裡面的東西外，商家的功夫主要下在包裝盒上呢！
現在的影視作品，如果屬於國家安排並投資的項目，真實性還是有的，思想、藝術和現實的結合也會比較圓滿的。
但是，若是影視公司投資的項目，那就不好說了，畢竟人家投了本，要求有回報。只要內容不違法，不違反基本社會道德，它肯定要迎合基本觀眾的觀看口味，出現“脫離現實”的現象，在所難免。
