影影圈圈
世間萬物，無論是完美或是殘缺都是獨特的，每個物象都是獨一無二的存在，自然都有其特有的美麗之處。藝術沒有單一的評判標準，都說藝術來源於生活，這大千世界如此多姿多彩，即便是同卵雙胞胎都有著個體之間的差異性，更何況這萬物。所以，殘缺自然也有殘缺的美，看欣賞的人怎樣看待罷了。
十三捺
這不是指人，而是指一件藝術品。如維納斯斷臂，人們為什麼沒有覺得不舒服？它的殘缺，人們己經認可了，覺得沒有了一臂的維納斯也挺好看啊！如果給它修復一臂，反而沒有了想像的空間。
還有我們外出寫生，多去野外畫茅棚，舊舍，而不喜歡畫火柴盒的直線橫線組成的新屋，就是這個道理。
103311180523微風
殘缺也是一種美
作為有思想的人類，並不希望世界一切萬物存在任何一點點的殘缺，每一個人都希望完美、渴求完美，包括萬物生靈在內，所以，從某種意義上來講，殘缺並不是一種美，“完整”才是美的基礎；殘缺也是一種美，這是就藝術而言，畢竟藝術之美是多樣化的，
人類文明誕生開始，人們的審美觀念形成，藝術也隨之誕生，世界人類藝術已經有萬年之久了，在數以萬計的藝術作品中，古希臘時期的人體雕塑“斷臂的維納斯”就被藝術家們看作是“殘缺的美”，因為希臘神話女神維納斯沒有了手臂，人們看了遺憾無比，好好的維納斯雕像怎麼可以沒有手臂呢？對吧，
一直以來，人們對“斷臂的維納斯”感到好奇，是否古希臘時期的雕塑家故意將維納斯塑造成斷臂的形象，還是維納斯原本不會斷臂，是完整的，由於某種原因造成維納斯斷臂了；如果是故意塑造成斷臂的形象，那麼寓意是什麼呢？如果是某種原因造成維納斯斷臂，為何後人不將手臂接回去呢？
等等一系列的疑惑，幾千年來，有各種各樣的說法，總之沒有一個標準的答案，既然事已至此，何必再糾結維納斯為何斷臂，至少維納斯還有眼睛、軀體，也算是一個完整的女人，可以表達思想情感，當然了，這都是藝術家或哲學家所認為的，從藝術的角度來講，斷臂的維納斯依然是藝術品，所以，維納斯的殘缺也依然是一種美，或許更重要的是心靈美、精神美。
詩夜城主
一盤拉條子
一.殘缺的美和完整的美
我同意"殘缺也是一種美"這樣的觀點。何為殘缺，就是有缺失，不完整。是相對於美好，完整而言。世俗的觀點認為，破鏡就是破鏡，破鏡重圓帶有理想主義色彩。完整的，圓滿的東西才是美好的。
為什麼在各種藝術形式上表現殘缺的，不完整的，悲劇的東西更加能夠打動人呢？殘缺和不完整使人產生猜測，惆悵，傷悲，有一種想像空間的美。魯迅先生說過，真正的悲劇是把美好的東西撕碎了給人看。是一種悲壯深沉的美，這種美能直接叩擊人的心靈。
讓我們用人們對審美認識的引導性，審美認識的共識性，審美認識的感知性來闡述。
人們對審美認識有一種感知性。調動這種感知首先要調動視覺的(眼睛)，聽覺的(耳朵)，思維的(大腦)，有些特殊情況還有味覺的，嗅覺的綜合信息，分析後作一個判斷，再確認美還是不美。所以美的認知對個人來說，是心理和生理的聯動。
審美有一定的共識性。如女人皮膚白皙，長髮漂漂，身材修長，在外觀上會評價為東方美女。腹有詩書氣自華，如果能夠提高自我修養，氣度不凡，一定是一個內外兼修的，高素質高顏值的美女。這是人們評價體系對審美有了一定標準，所產生的共識和認同。
審美也有一定的引導性。引導人們對美的認識，對殘缺美的認識。如維納斯女神，自挖掘出土面世就認為是稀世精品，盡菅是斷臂殘肢仍然是美的化身，顏值女神。這種對殘缺美的讚頌，一定程度上統一了維納斯女神的美感印象，對殘缺美的認同。
二.文化藝術美和殘缺的美
用殘缺的美來表現生活，表現愛情，表達人的理想境界是文化藝術表現形式中的一種。我們可以從寬廣深遠的藝術瀚海中擷取幾顆珍珠加以表述。以期達到舉一返三的聯想效果。
油畫《父親》，著名畫家羅中立的成名作。用寫實主義的風格，細緻精確描繪了父親古銅色臉龐上縱橫交錯的皺紋，一顆顆晶瑩的汗水，手指骨節嚴重變形，佈滿老繭的雙手。這是艱辛與勞作的讚歌，給人一種殘缺的滄桑之美。
圖為《維納斯的誕生》，說到殘缺美首先想到的就是她，每每都要提及，我也不能免俗，因為她是殘缺美的代言。雕塑裸露的上身，沒有邪惡色情的感受，折斷的手臂，並不影響她的絕世芳容。給人一種殘缺的陰柔之美。
電影《泰坦尼克號》影片中，窮畫家傑克和富家女露絲拋棄世俗觀念，相親相愛的故事。要是沒有那場處女航，沒有郵輪觸冰山的事故，就不會有那驚天動地的愛情和生離死別的場面。真情永在，殘缺的悽美愛情永在人們心中流傳。這是真愛後的遺憾之美。
中國古典戲曲，音樂小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》都在各自領域引領風騷。男歡女愛，人之常情。偏偏以有情人終不能成眷屬的懸念，劇情往反方面發展給人不圓滿的殘缺。戲曲唱腔古雅，音樂優美動人，仍給人以殘缺的悲情之美。
每當我們駐足在北京圓明園建築舊址，那矗立的石柱，東倒西歪的牌坊，滿地散落的石塊，這種殘缺，這種破敗。幹種悲催，萬種悲傷，一種民族恥辱感，難以抑制的義憤填膺，給人以殘缺的悲壯之美。
玩收藏的人有一個專業名詞"包漿"。包漿即玉器，青銅器，木製傢俱等收藏物，經過久遠時間的物理變化，人的手摸把玩，空間空氣的氧化作用，在收藏品表面形成的一層膜。人工和做假都無法實現。給人以無法複製的包漿之美。
三.人格之美和殘缺之美
沒有一個人是十全十美的，既然上蒼給了你大腦智慧，卻殘酷的沒能給你一個健康的體魄。這種身體上的殘缺，沒有阻止下面列舉的這些名人對美的欣賞，對生活美的創造，他們同樣也是生活的強者。
英國科學家霍金，英國劍橋大學著名物理學家，20世紀享有國際盛譽的偉人之一。主要研究領域是宇宙論和黑洞，證明了廣義相對論的奇性定理和黑洞面積定理。是一個嚴重的帕金森患者，從二十多歲癱瘓臥病在床，同病魔作鬥爭同時，克服了身體上的巨大困難。發現了宇宙黑洞現象。殘缺之身有著強大的人格之美。
世界著名音樂家貝多芬，歐洲古典主義時期樂曲家，被後世稱為樂聖，交響樂之王。貝多芬是一個聾人。音樂創作要有靈敏的聽覺，才能深刻理解音樂的旋律節奏。貝多芬憑著執著，譜寫出了《命運交響曲》等大批的曲譜。為世界樂壇貢獻巨大。殘缺之身有著強大的人格力量。
《二泉映月》被稱之為千古絕唱的二胡名曲，是中國民間音樂家華彥鈞(瞎子阿炳）的代表作。樂曲自始至終流露一位飽嘗人間辛酸和痛苦盲藝人的思緒情感，展示了獨特的民間演奏技巧與風格，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力。阿炳也是人殘志不殘的典範。
張海迪，中國著名殘疾人作家，哲學碩士，英國約克大學榮譽博士。人稱八十年代新雷鋒”，“當代保爾”。現任中國殘聯主席、北京冬奧組委執行主席、中國殘奧委會主席。2019年被評為2018年度十大女性新聞人物。被授予“最美奮鬥者”榮譽稱號。身體高位癱瘓不能阻止她對人格美的追求。
四.詩詞意境的殘缺之美
中國古詩詞講究意境美，追求"說而不得，言而不盡″的形式美感。詩人重視文學意象創造中的“意”與“象”的有機融合，重視創造出“情中景，景中情”的審美意象，追求的最高標準就是從意象中昇華出境界，即意境。詩詞殘缺美的意境屬於形式之一。
詩情畫意 殘缺之美 請欣賞詩畫圖片
殘荷，秋月，黃昏，離別
殘缺和圓滿對立統一。
落葉，秋風，夕陽，寒林，
景像和意境相輔相成。
枯藤，老樹，小橋流水，烏鴉叫。詩人以白描手法繪出一幅蒼涼動人的秋景圖，人稱秋思第一篇。準確傳達了旅人悽苦的心境。有情境和心境孤涼之美。
漂泊異鄉兩地相思，懷念愛妻愁苦憂傷以至終老。《涉江採芙蓉》產生於漢代，作者無名氏。此詩藉助他鄉遊子和家鄉思婦採集芙蓉來表達相互之間的思念之情，有遊子現實與精神上的思念之苦。
以景寄情，寓情於景，以亭檻、枯荷等景物勾勒出清幽絕妙的意境，把作者對崔氏兄弟喪父之悲的同情，自己的寂寥之感含蓄地傳遞出來。
人有悲歡離合的變遷，月有陰晴圓缺的轉換，此事古難全。希望親人能共享這美好的月光。詩人融合景色描寫和抒情手法。平白如話,既無險字,也無麗詞,而實則言在此而意在彼,託物而言志，筆法委婉含蓄。
樽前擬把歸期說定，一杯心切情切，欲說時佳人無語滴淚，如春風嫵媚的嬌容，先自悽哀低咽。啊，人生自是有情，情到深處痴絕，這悽悽別恨不關涉——樓頭的清風，中天的明月。
詩作真實地反映了李白十分得意、自負的心理，也將李白的狂傲自負、躊躇滿志的形象表現得淋漓盡致。以至於到了後來，世人提起李白，首先想到的便是這句“我輩豈是蓬蒿人”。
秋蟬叫得淒涼而急促，面對著長亭，一陣急雨剛停住。自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，今夜酒醒怕是隻有楊柳岸邊，面對淒厲的晨風和黎明的殘月了。
一重又一重，重重疊疊菊花開了又落了。塞北的大雁在高空振翅南飛，思念的人卻還沒有回來。悠悠明月照在簾子上，隨風飄飄然。雖然通篇未曾出現“秋”、“怨”字眼，但仔細吟誦一遍，便會覺得“秋怨”二字確實最為簡潔、準確。
秋天的深夜，天邊缺月，暗淡無光。旅舍的床邊，一盞油燈，半明半暗。但無論是月色還是燈光，都不是皎潔明亮，而是一片昏慘暗淡，表現出旅舍中的清寂冷落。
克昌先森
殘缺也是一種美。我覺得這句話要分兩層意思看。第一層意思是殘缺本身不是美；第二層意思是殘缺可以產生美。具體怎麼去理解這兩層意思呢？
舉個最簡單的例子，比如你有一臺非常可愛也非常漂亮的汽車，但它卻被劃傷了。你會覺得這傷口很美嗎？你一定會想方設法去修補這個傷口，好讓它重回美好。這個美好的願望就是這個傷口帶來的美。
很多條友在這個提問中都引用了希臘雕塑“維納斯”的斷臂，或者矗立在盧浮宮中的勝利女神像的例子。但我們是否想過，如果這些雕塑不是殘缺的，那會不會更美？還有，記得為了維納斯的斷臂還曾有過很多的方案，要給她修補上手臂的殘缺，但始終也沒有找到最好的方案。這恰恰說明美神的斷臂本身在很多人的心底並不是美，但卻產生了許多美的願望，這些美好的願望才是這些殘缺的藝術品帶給我們的美。
這一點不僅存在於雕塑、繪畫等藝術形式之中。在文學、戲劇、影視等藝術形式中也是如此。在曹雪琴的《紅樓夢》中，在戲曲《梁山伯與祝英臺》中，在影片《泰坦尼克號》中，那些讓人心痛的悲死，那些令人氣憤的殘酷枷鎖，那些叫人淚流滿面的生離死別...... ，在這些悲情中，我們一面流淚傷懷，一面又感受著心靈的震撼，當那些美好的情感受到摧殘的時候，我們從來沒有覺得那是什麼美好。但也正是這些並不美好的情感，才更顯出美好的力量，更加使我們對善迸發出捍衛的力量。我們的心也在這些悲劇中再次得到愛的洗滌，充滿憐憫，充滿同情，充滿正義。這就是悲劇引發出的特別的美。
“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春。” 不論是”沉舟”還是“病樹”，這些殘缺的情境本身並沒有美感，但卻從反面映襯了我們對“千帆過”和“萬木春”這些美好事物的盼望。
殘缺本身不是美，殘缺引發出的美是一種美好的願望——涅槃重生！
西海拾翠
你好親，很開心回答你的問題
對於藝術創作中，我們不難發現，無論是在文學詩詞創作，還是繪畫創作，還是雕塑創作，許多藝術家都會以殘缺不全表達藝術的美感
如詩詞創作中，如枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，一片殘陽下的悵惘和落寞
如留得殘荷聽雨聲的寂寥
如楊柳岸，曉風殘月的離別愁緒。
殘缺的美，在藝術創作中，個人粗淺的理解，帶給我們傷感，惆悵的失落，但是卻是別有一番風味的
比如你看見一件完美無缺的陶瓷，你會覺得很完美，如果你看見殘缺不全的陶瓷，你會嘆息，為什麼會缺口？為什麼會有一絲縫隙？
對於國畫中的殘缺美
個人粗淺的理解，是採用留白的方式
對於國畫而言，是講究意境的，意境，是使觀眾產生聯想，遐想的
所以，創作一幅國畫，如國畫山水，是不會畫盡一幅畫的
通常採用留白的方式，暗示河流江水，白雲，天空，山間的雲霧，使人聯想，而不會如西方油畫，如風景油畫，如英國畫家康斯太勃爾的風景油畫 把樹木，河流，天空，房屋都畫得寫實清晰。
而西方美術史上，一想到藝術品中的殘缺美，第一時間肯定會聯想到希臘人體雕塑，維納斯
這位女神雕像，在出土時，失去了雙臂，後來許多藝術家，設計雙臂姿態，想恢復維納斯雕像完整的狀態，但是都不盡人意，後來，維納斯只能以殘缺美，聞名於世
還有古希臘的的人體雕塑，勝利女神雕像，為紀念希臘人戰勝埃及拖勒密艦隊的雕像，迎風展翅飛落船頭的姿勢，卻缺少頭部和雙臂
對於維納斯，勝利女神雕像的殘缺美，雖然殘缺不全，卻引發我們聯想，勝利女神的雙臂和頭部是什麼樣的美感，維納斯的雙臂是什麼樣的美感？
正是因為殘缺美，才能突出藝術品的韻味
如果不是殘缺美，就不會突出維納斯歇站式站姿的美感，如果不是殘缺美，就不會突出勝利女神迎風展翅的氣勢和美感。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
首先，觀賞的對象作為一個整體是美的。比如古希臘雕塑家的作品《斷臂的維納斯》，我們看到的是維納斯身材端莊秀麗，美麗的橢圓形面龐，挺直的鼻樑，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，微微扭轉的姿勢，使半裸的身體構成一個十分和諧而優美的螺旋形上升體態，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的藝術魅力。
其次，殘缺是整體美的組成部分，或者說是不可缺少的一部分。恰恰是這種殘缺，引起了觀賞者內心的震撼，從而觸發想象。這種想象是觀者用美好的情感到達幻想的時空，對那一殘缺撫慰、修補、完善，使其得到美的享受。
再次，離開整體美的殘缺就不再具有美價值。殘缺對於整體美來說是一種破壞。但是殘缺不能單獨存在，離開殘缺的整體美即無暇的美是不存在的。因此，與其說殘缺的美也是一種美，倒不如說美的殘缺才是永恆的。
莊子之水
首先要說，殘缺也是一種美。
所謂殘缺，意思就是不完整，部分缺失。
我們的人生也是如此，從來都沒有十全十美的，但這並不影響我們前進的步伐和努力奮鬥的方向。正是一點殘缺、遺憾和不完美構成了人生的真實，從而使擁有更顯珍貴。所以，我們不必苛求完美。
同樣，殘缺何嘗不是另一種美呢。
《米洛斯的維納斯》是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯於公元前150年左右創作的大理石雕塑，現藏於法國盧浮宮博物館。儘管維納斯雙臂殘斷，但那雕刻的栩栩如生的身軀，仍然給人以渾然完美之感，充滿了巨大的藝術魅力，使人百看不厭。而且，和這些部分相比較，人們會突然覺察到，那失去了的雙臂正濃濃地散發著一種難以準確描繪的神秘氣氛，或者可以說，正深深地孕育著具有多種多樣可能性的生命之夢。後來，雕塑家們根據《米洛斯的維納斯》開始有意無意地在自己的創作中適當地“留白”，故意把人物中的某些部位略去不做，留給人們以想象的空間，讓人們自由地發揮自己的想象。大理石雕像《沉思》，就是在這種創作靈感的火花中閃現的藝術構思。
同樣的中國畫中的留白，也有異曲同工之妙。中國畫中的留白給我們提供了一個個充滿想象空間的世界。這些空白之處能夠最大限度的無形地誘發觀者的想象力，創造出美妙的藝術境界。
中國古典文學講究意境美，追求說而不得、言而不盡的美感。而意境的構成離不開種種意象，殘缺就是中國古典詩詞中的一個重要意象。
早在宋朝，蘇軾就在《水調歌頭·明月幾時有》中總結道："人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。"有滿月就有缺月，有希望就有失望，殘缺和圓滿相輔相成，是人們無法迴避的一個意象。像殘荷、缺月、黃昏、離別等皆屬於不圓滿，都可歸結為殘缺美。
回到我們現實生活中，殘缺美也無處不在。舞蹈《千手觀音》就很有代表性。2005年春晚，中國21個平均年齡21歲的聾啞演員將舞蹈演繹得惟妙惟肖，營造出層出不窮、千變萬化震撼的視覺衝擊力，贏得了全國觀眾“激動、流淚”的評價，領舞邰麗華和編導張繼剛也隨著《千手觀音》的走紅而家喻戶曉。
藝飛映畫
世界上沒有絕對的東西。因此，沒有完美的美，沒有十全十美的美。和諧，是美學的總原則。這一概念之內，包括了分佈、佈局、搭配的比例關係；也包括了全面與部分，全局與局部的比例關係。一個人的五官、膚色、高矮、胖瘦只有比例適當才是美的，但是，世界上有像模具一樣定了型的美男、美女嗎？應該是沒有的。中國的四大美女貂嬋、西施、楊貴妃和王昭君，或者腳大了、或者肩平了、或者有輕微的體味……等等。
因此，在特定的條件下，便產生了不對稱的美、殘缺的美。有的少男小女，穿著的衣服、鞋襪，為什麼打破了統一、對稱的原則呢？這是在一種不平衡中求得了平衡、在不對稱中求得了對稱，達到了個性美。維納斯為什麼被全世界的人認為美？毫無疑問是因為她的斷臂。這是一種殘缺的美，如果她不是斷臂，人們可能還不會賦予那麼高的審美關注。
