音歌焰舞
你好，關於戴玉強老師歌唱的爭議這十年來始終都沒有消停過，包括在學校裡的時候，有些老師建議多聽聽戴玉強老師的歌曲，因為其歌唱狀態非常明顯，你通過看、聽他唱歌，比較容易找到好的歌唱位置。但是也有一些老師持批判態度，認為戴玉強老師唱歌太浮躁，不夠有內涵，且歌唱方法上有些問題，之所以出名還是因為有個好嗓子。
我在《戴你歌唱》上交了幾百元的會員費，就是為了對戴老師的歌唱理念一探究竟，經過一段時間研究學習，我發現戴玉強老師對於歌唱的理解和把握，以及那種對歌唱藝術的包容態度讓我非常欣賞。
戴玉強老師唱歌時，可能確實有些誇張。每個人表達情感的方式不同，戴玉強老師屬於外放形，他把歌曲裡的喜怒哀樂表達的較之其他美聲歌唱家們更誇張一點，但我覺得這也正是他的一大特點。在美聲唱法中國化這一點上，他確實為普及聲樂藝術做出了很多貢獻，戴玉強老師為什麼如此有老百姓市場，因為他接地氣啊，因為他不會把歌唱藝術捧到曲高和寡的天宮中讓老百姓覺得無論如何也向往不來。他的歌是唱給普通大眾老百姓們聽的，他的《戴你歌唱》也是講給普通大眾或者說聲樂專業的學生們去看的。通過他，人們可以夠到所謂的高雅的聲樂藝術了，甚至他在唱歌中有許多自己的新的理念跟傳統的保守的唱法有些差異，但其做法更是為了達到歌曲的“美”所做的處理。唱歌是為了帶給人好的審美感受，如果完全把一個人的唱歌活動當做機器運轉一樣去剖析每個地方是否處理得當，我覺得這是對歌唱藝術的過度解讀。
或許從更高的角度，更世界的角度來說，戴玉強老師的唱功還沒有達到一些人的期待水平，但是戴玉強老師從來沒有停止過學習和進步，更沒有停止過聲樂藝術大眾化的腳步。有些美聲歌唱家在國內知名度不高，但是在國際上知名度非常高，他們可能唱外國歌曲更遊刃有餘，對於高音炫技更在行，他們作為中國人在國際舞臺上打拼，為中國聲樂的發展作代言人。然而國內的聲樂藝術也有一批人在不斷做出努力，戴玉強老師就是這樣。
戴玉強老師始終是充滿爭議性的歌唱家，無論別人怎樣評價他，他始終在高調的把聲樂藝術普及給大眾，我非常欣賞這樣的藝術家，老百姓也喜歡這樣的藝術家，正因為如此，戴玉強老師的知名度才如此高。
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宋老師聲樂學堂
很高興能回答這個問題，我國幅員遼闊，是盛產歌唱家的國家，而作為美聲屆眾多歌唱家中戴玉強可以說是一個舉足輕重的人物，也是一個飽受爭議的知名歌唱家。戴玉強曾經是一名工人，出生在河北的一個普通家庭，後來因差陽錯走上了藝術道路，成為國內最知名的美聲歌唱家之一，同時也被稱作是亞洲第一男高音。
戴玉強曾經在總政歌劇團擔任獨唱演員 ，首先就可以肯定他的唱功實力，總政歌舞團是國內最具實力的歌唱家夢想的搖籃，不是每個人都能進去的，首先唱功要得到音樂專家評審的認可，其次形象也必須過關，李雙江現任妻子夢鴿就是在總政歌劇團。
戴玉強演唱的歌曲都是難度比較大 音域跨域高的歌曲，戴玉強演唱感情充沛，激情滿滿，非常有感染力，而很多人認為他的舞臺演唱風格太過於誇張，其實每個人的風格都是自己的特色，不可能每個人都一樣，最重要的是戴玉強曾拜師 馬秋華 金鐵霖 帕瓦羅蒂等知名歌唱家 教育家為師。正可謂名師出高徒，戴玉強的藝術之路一路暢通無阻。
現在戴玉強把女兒也培養成歌唱家，他還把很多精力放在教學上，《戴你歌唱》就是戴玉強專門為教學唱歌的節目，他的指點和點評也是非常的專業到位。 總之戴玉強唱功不能說國內是第一，至少也是大神級的歌唱家水平，加上多年的積攢和沉澱，音樂屆的地位也是高不可攀。
音樂傳奇
戴玉強的唱功一直以來飽受爭議，有批評也有讚揚。
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以前上音樂課的時候老師經常說，“你們聽一下戴玉強老師的歌，他唱歌的時候狀態很明顯，很容易找到他的位置”，也有人說戴玉強唱歌太誇張了。
每個人表達喜怒哀樂的方式不同，戴玉強演唱的過程中把自己的情緒和想法都融入到音樂當中，唱歌的情緒上顯得更誇張一些，但是這正也是他的獨特之處，所以，他的唱法與傳統的美聲唱法還是有一定的差別的。
戴玉強唱歌有非常明顯的優點，有激情、很霸氣、很認真，但是在音色上還是有致命的缺點，他的音色沒有自己的特色，一般般，與有特色的歌唱家楊洪基、李雙江、閻維文等人相比很明顯有不足之處，內涵上也不如他們，只是他霸氣的唱法彌補了部分不足。
戴玉強唱歌的時候狀態時好時壞，他一個人演唱，霸氣十足，激情四射，可以控制好舞臺的氛圍，營造出一種只屬於戴玉強一個人的氣場，但是與另外兩大男高音合唱的時候便醜態百出，影響另外兩個男高音正常發揮，場面氛圍好混亂，還不如戴玉強一個人歌唱。
歌唱界把李雙江、閻維文、劉炳義、蔣大為四個人列為歌唱家，其他人還沒有達到這個級別，戴玉強很明顯還差一點。他是一個成功的歌唱家，現在知名度很高，但是卻不是一個完美的歌唱家。
當然，任何人都不是完美的，包括歌唱家，戴玉強這種獨特的唱法，也是他的一個優勢吧。
R娛記
戴玉強，中國男高音歌唱家，也是當今中國“三大男高音”之一者。並曾經從師世界第一大男高音歌唱家帕瓦羅蒂學習演唱方法，使其演唱水平有極大的提升。因其唱功突出，表演能力不俗，演唱的作品橫跨美聲、民族、美通等；演唱的作品也實堪眾多，如演唱有中外藝術歌曲、西方歌劇、中國歌劇等等。所以在聲樂藝術舞臺上獲獎很多，是當今中國實力雄厚的不可多得的男高音歌唱家。戴玉強不僅業界給以很高的評價，同時也深受廣大老百姓的喜愛。
戴玉強的演唱特色是極富氣勢、霸氣、激情，這是他非常突出的優點，並在當代歌唱家裡也不多見。他的演唱音色純正，音質純淨，演唱時激情滿懷，聲音通透，尤其是唱到高音部位時，聲音高亢，氣勢恢宏，唱功實為一流。戴玉強的舞臺表演瀟灑大方，氣質典雅，溫柔多情又不失陽剛之美。特別要指出的是，他能控制現場氣氛並營造一種只屬於戴玉強的氣場來，觀看過他的歌唱表演的人無不為之現場的震撼力而所打動。
對於戴玉強的演唱水平如何評價？ “世界歌壇三高”經紀人魯道斯曾經評價說：“他能將高音C演唱得如此完美，如此輕鬆，如此穩健，而且駕馭自如，這在世界著名男高音歌手中都是非常難得的。”
當然，在戴玉強的演唱中，也難免有不盡人意之處，在業界內也有微詞。但是不管怎樣，也不能否定他已具有的水平和功力，仍然不失為是當代中國最高級別男高音歌唱家的領軍人物之一，我們真誠地期待著他有更多高質量高水平的新作品的問世！
老劉
戴玉強不是一位純正的歌劇演唱家，只有在這個前提上評價他的唱功才是有意義的。他的唱功存在瑕疵，音色不夠完美，但很多人說他那種略顯浮誇的表演方式，其實符合他所演繹的歌曲。要知道，對於普通民眾來說，戴玉強是一位晚會型歌唱家，有時候，在特殊的場合演唱，或者為某種宏大主題獻唱，恰好需要這樣的舞臺表現力。
至於說唱功，我曾經購買過一張戴玉強鼎盛時期出的唱片，即便經過了後期製作，依舊能偶爾聽出換氣和節拍上的瑕疵，以及明顯的鼻音和不夠開闊的發聲方式，這些的確是戴玉強唱功方面存在的問題。
對於一位並不完全致力於歌劇專業舞臺的美聲演唱者來說，他必須能兼顧各種風格的歌曲，而在演繹某些風格的歌曲時，他的演唱又往往能揚長避短。
總之，戴玉強能過脫穎而出，其實也得益於他鮮明的個人特色，不能完全用唱功來衡量。和那些擁有紮實唱功，但缺乏特色且拘謹嚴肅的美聲歌者相比，反而是戴玉強這樣的歌者更容易被觀眾記住。
後來之音
戴玉強，美名揚，
舞臺中央把歌唱。
高音一出有氣場，
觀眾忙把手機放。
要問美聲哪家強？
還是我們的戴玉強！
戴玉強，國家一級演員，男高音歌唱家，帕瓦羅蒂亞洲唯一弟子。其帶表作有:蘆花白紅棉紅，玉鳥兵站……主要作品有:我愛我的祖國，祖國萬歲，紅色浪漫經典，嘎什咔爾女郎……歌劇作品有:鄉村騎士，托斯卡，弄臣，圖蘭多。
他的歌聲蕩氣迴腸，他的歌聲深深打動了世界三大歌王的經濟人魯道斯，公開宣稱自己在中國找到了“世界第四大男高音”。他走出國門，在世界舞臺上展露中國男高音的風采，被世人仰慕。獲得的重要榮譽有:政府最高大獎“文華表演獎”，第四屆金唱片獎，日本第一屆靜岡國際歌劇比賽一等獎，第十二屆比利時維爾維埃國際聲樂大賽第三名，全國戲劇最高獎”戲劇梅花”，中宣部全國“五個一工程”獎……在輝煌的光環之外，他所付出的努力卻非常人所能想到。
雲湖依戀1
我個人認為戴玉強的表演功夫大於他的唱功！表演上有張力，有激情是個很會用外表來張揚的人。論歌唱他的嗓音並不夠圓潤華麗，也不具鮮明的聲音特色。缺少了個人特色的嗓音就等於少了自身的屬性，一張口基本上全是一個味兒的（唱美聲的）！估計帕瓦羅蒂（號稱他老師）沒給他親傳一個真締，那就是唱美聲也要與本民族的民歌和戲劇結合才會有魅力，才會有特色嗎！一句話，這種嗓子太多了！不喜歡！應該反省我們的聲樂教育！
聽竹齋
戴老師充其量也就民族唱法，和美聲不達邊。民族唱法是中國文化沒什麼不好，非說是美聲這就學術問題，指驢為馬的吹牛好笑，口腔磨擦係數和頭腦哄鳴奌都找不準，靠胸腔轟油門，又喉頭調級磨擦係數沒有哄鳴壓迫的聲音造成聲區不統一唱我的太陽，能從意大利跑到陝北，他和一龍差不多全靠勞動力和喉音，還說是美聲！
德龍186294584
戴玉強同志你的亞洲歌王是什麼時候，什麼時間，什麼地點，什麼人，什麼組織機構授予的！我們想知道。列如電影《人證》插曲，李雙江《川工號子》。這兩首歌至今無人能唱好，。你戴玉強能唱嗎？能唱這兩首款歌的人也沒有成亞洲歌王您憑什麼稱亞洲歌王。同志哥您還不能稱亞洲歌王的，您老人家在李雙江面前都沒有起過李雙江。敢快，立即，馬上低調些吧！李雙江都沒有稱歌王你怎麼敢自己吹出來是什麼歌王？您老人家唱了這麼長時間了而且足很長時間了沒有超越李雙江，韓磊，您還是低調點吧。如果突然有一天或者有一首歌稍微超過李雙江，韓磊，您還是低調點吧！人民群眾的耳朵是賊尖的。眼晴雖然化了，眼晴近視了但耳朵還是很中用的。
懷舊書屋郭軍
雖然他似乎唱過很多歌，但我從來沒有被他唱過的任何一首歌打動過，並留下深刻印象，因為他只是純粹的藝術學院派。
雖然對他本人一點不瞭解，但從他的歌唱得出比較主觀的判斷：溫室裡的花，沒有什麼生活的歷練，沒有生活的體驗，也不知道生活是什麼，只是會按歌曲把音符唱到完美，就跟一臺機器鋼琴一樣，音色可以調到完美無缺，但是沒有一點情感，只是一個沒有什麼靈魂的歌者，也不知道為誰而唱，只是為自我陶醉自己藝術高牆內多年修煉出來的唱腔而唱。在都是藝術學院高牆內的學生可能單就唱法而言崇拜五體投地。他可能沒到過四川瀘沽湖，聽聽那豬籠船上摩梭女唱的山歌，素質五華，催人淚下，但是同樣被一位藝術才華無可挑剔的家們唱出來，你才知道什麼叫反差：盡是一些外表華麗的東西，但是就是不能人的眼淚唱出來。他應該到基層底層去體驗體驗生活，去瀘沽湖聽聽摩梭女怎麼唱歌，體驗一下什麼叫把生活託付在歌聲裡，而不是把歌聲託付在完美的音符中。一句話，就是個機器人在把音符完美無缺地唱出來。一句話，評價評論一個只會唱歌，卻沒有生活體驗的唱者沒有意義。這跟圍著一臺機器鋼琴評論這臺鋼琴彈奏的音符夠不夠完美沒有什麼區別，只有想提高這臺鋼琴產量的工程才會對它津津樂道。
