還記得前段時間阿布推過的「大佛普拉斯」嗎？
差點被臺灣青春言情劇洗腦的阿布，幸虧看到了它，否則我差點忘記了臺灣導演塑造劇情片的實力。
對於臺灣導演。
楊德昌是大部分影迷都知道的，他的電影帶有極強的個人色彩，我們能從他的電影中看到一位思想者對社會對人性富有哲理的洞察和剖析。
從他的鏡頭中，我似乎能看到楊德昌一臉嘲諷的對著我說：
＂看吧，這就是社會，這就是人＂
「大佛普拉斯」帶給我的，就像當初楊德昌帶給我的驚喜一樣。
今天，阿布又找到了一部能夠用力打在你胸口上的電影。
雖然沒有「大佛普拉斯」那麼殘忍，但是同樣也能讓你痛到心裡。
最後的詩句
The Last Verse
一個明顯屬於愛情片的名字，一副明顯屬於愛情片的海報。
不賣關子，「最後的詩句」裡面講的是愛情故事，但是建立在愛情故事之上的人生和病態社會，才是導演想送給我們的東西。
說真的，感性大於理性的腹黑粉們，「最後的詩句」不適合你們。
它會讓你很疼。
你相信一見鍾情嗎？
「最後的詩句」在一開始就拋出了這個問題，對於青春年少的施人傑（傅孟柏 飾）來說。
當然相信。
因為他對李曉萍（溫貞菱 飾），就是一見鍾情。
第一章
民國八十九年：青春
在荷爾蒙快要溢出的年紀，愛情總是來的突然，因為單純，所以不考慮未來。
人傑和曉萍就在到處洋溢著青春的校園第一次相遇。
只在人群中多看了你一眼，便再也沒有忘掉你容顏。
那一刻，人傑愛上了曉萍。
他和同學白天上課，晚上在加油站打工，即使一天的時間被排滿，也無法宣洩掉他們過盛的青春與荷爾蒙。
而就在加油站打工的時候，他又遇到了騎著機車來加油的曉萍。
兩人慢慢的開始對對方產生好感。
第二章
民國九十五年：自由
隨著年齡的增長，影響愛情的元素也開始不斷地增多，只是還踩著青春尾巴的我們沒有意識到而已。
人傑在服兵役，作為愛情殺手的＂異地戀＂並沒有扼殺兩人的感情。
兩人一直處在甜蜜期。
在回家的公車上，曉萍開心的和人傑聊著以後工作、買房、結婚、生小孩的美好事情。
人傑同樣對未來充滿了憧憬。
教官問他：＂退伍了以後想幹嘛？＂
他說：＂找工作，結婚，生小孩。＂
說完之後，一臉愛情的甜蜜。
第三章
民國九十七年：風暴
步入社會之後才發現，並不是兩個人相愛就能幸福，金錢可以影響很多，包括愛情。
父親自殺了，當初欠下的債，跑到了人傑身上。
面對高利貸者不斷地的威脅，人傑妥協了。
他的憤怒，逐漸蔓延到了曉萍的身上，曉萍一直在默默忍受，因為她愛著人傑。
第四章
民國一百零一年：求婚
被社會蹂躪到體無完膚之後，當初的愛情似乎變得廉價，因為貧窮的未來，怎敢談現在的愛情。
人傑出軌了。
和託他賣房的女房東。
與此同時，他發現曉萍和一個開著跑車的男人似乎很親密。
人傑和曉萍之間爆發了第一次激烈的爭吵，曉萍想要結婚，生孩子。
她想要別人都有的生活。
人傑心裡也想，但是貧窮讓他無法把結婚說出口。
對未來的太多顧慮，讓他開始自卑，開始因自卑而懊惱。
此時的他，無暇在顧及愛情。
但是他不知道，這段時間，卻是曉萍最需要愛情，需要他的時候。
第五章
民國一百零五年：返鄉 and 勇氣
如果願意從來一次，我一定把愛情放在第一位，什麼特麼錢，什麼特麼尊嚴，都是一堆狗屎。
「最後的詩句」是一部讓我感到非常痛苦的電影。
它藉著愛情對生活的痛訴，對社會的揭露和「大佛普拉斯」所表達的東西十分相似，只不過後者是直面腐敗的社會，直面小人物的悲慘。
而「最後的詩句」是藉著一對戀人的愛情。
通過愛情的夭折，反射社會的腐敗和殘忍，生活的艱辛和無味。
「大佛普拉斯」中的三個小人物：肚財、菜埔和釋迦。
一個撿破爛的，一個無業遊民，一個一輩子呆在工廠看門房裡的窩囊人。
他們覬覦上流社會的生活。
但是現實卻是，他們卑微的如同螻蟻，任由上流社會擠壓踩踏，甚至他們的命在上流社會中都顯得一文不值。
人傑有過正經工作，銀行職員、房產銷售······
然後呢？
在本質上，他和肚財、菜埔、釋迦一樣，都是在底層社會眾多的小人物中的一個，他和所有人一起努力掙扎。
但是卻一直在往下墜落。
這個冰冷的社會不容得他們留有任何一絲喘息的機會。
關於曉萍，無疑是這部電影中最悲慘的人。
她把一切都獻給了愛情。
導演很殘忍，讓我從人傑和曉萍身上看到了很多現實社會中戀人的影子。
＂無論多麼強勢的女人在愛情面前都會變成小女人＂
我同意這句話，因為小女人都是因為身邊有個可以當作支柱的男人，但是請記住，如果作為支柱的你倒塌了，你的小女人很可能會成為你的支柱。
在愛情中，女人往往都是成熟、堅強的一方。
不要輕易地看輕一個女人的堅強。
在曉萍和人傑的愛情中，曉萍的付出、隱忍要比人傑多出很多倍。
阿布自認為觀影量不小，但是她是為數不多的能夠讓阿布心疼的角色之一。
很多男人可能都不會知道，當一個女人全身心的愛你的時候，你的離開對她來說是多麼恐怖的一件事。
人傑要去大陸發展。
曉萍在送他登上飛機之前沒有落下一滴淚，但是轉身的瞬間便淚如雨下。
沒人能體會到曉萍那時候的無助，沒人能體會到她的心碎。
「最後的詩句」沒有對愛情、對生活進行一絲一毫的美化，它以最直觀的鏡頭反映了最真實的社會。
＂為什麼像她這麼好的人沒辦法活下來＂
＂為什麼活下來的都是你跟我這種人＂
你不知道為什麼？
因為這就是社會啊，作為一個成年人，弱肉強食你不懂？
在愛情彌留之際，你沒有選擇珍惜，等你後悔的時候才發現，想要珍惜，機會已經沒有了。
「最後的詩句」讓我想到了楊德昌的電影，但是和楊德昌的電影又有一些不同。
它更生猛，更野蠻。
通過一對戀人的悲慘生活，讓我們看到了臺灣社會的慘烈現狀。
這部電影中以愛情為主線，但是以往我們從臺灣愛情片中看到的甜蜜、煽情都被導演割捨掉了。
留給我們的，只有冰冷刺骨的現實。
更早的認清現實。
對未來有百利而無一害。
當我們還在幼稚的堅信自己憧憬的美好愛情，自己憧憬的美好生活時，「最後的詩句」過來一腳把我們踹翻在地，然後告訴我們：
＂看吧，這才是愛情，這才是生活＂
本文首發於腹黑電影公眾號：fhmovie。
閱讀更多 腹黑電影 的文章
