朱巖村
一種藝術是否輝煌，是前進還是倒退，有一個可參考的標準：競爭。遠的不講，就上世紀八九十年代，北京天津的一批相聲人，與東北的一批相聲演員呈現兩個陣營的對立，楊振華、金炳昶都是東北有名的相聲演員，與馬季也是同一個級別。
相聲的逐漸沒落，伴隨著一批相聲演員的逐漸流失。名家王平離世，鞏漢林改行小品，曲藝團範偉轉行小品等等，這是相聲急速下滑的一個時期。從市場來看，相聲確實在逐漸沒落。 直到進入新千年，出現了郭德綱。
其實也引來了不小的爭議，雖然是傳統相聲的底子，但是很多老派的相聲人、相聲觀眾提出非議，但是市場認可了他，相聲觀眾出現了回暖。 但是大趨勢扔難改變。 這兩年，又出現了一個新的現象，就是相聲和小品演員走上綜藝舞臺（小品在火了幾年之後迅速被觀眾拋棄），典型代表是《中國喜劇人》，這帶來了兩種變化：一是相聲演員變成喜劇明星；二是導致了新一輪相聲演員的離開。
也有一些相聲演員是影視相聲兩手抓，比如高曉攀，比如岳雲鵬等。 是不是可以依此斷定這就是相聲的倒退，現在下論斷還是為時過早。如果說，相聲能成為培養喜劇演員的源頭之一，那麼這也是一種藝術形式得以發展支撐，也可算作是另一存在。每一種藝術形式都有它的發展軌跡，相聲的存在形態和變化形式，不是唯一判定它前進還是倒退的原則。 不止看戲
德雲社要居安思危。任何反德雲社和黑德雲社的人，心裡也都明鏡似的。在當今社會，賣票有人買，黃牛能夠將票炒到一萬元以上，在相聲界只有一家，德雲社。
但是世上萬物都是盛極而衰。到達頂峰的時候，就是走下坡路的開始。
德雲社讓相聲界是前進的動力，不是阻力，這是實情。德雲社20年令我感慨，二十年了，太快了。德雲社剛剛有點小名的時候，我去德雲社看過一場現場。只有一家，別無分號，在大柵欄那邊。觀眾是滿邊滿沿的。那時候郭德綱就不在小劇場裡面演出了，已經很有名氣了，海報上預告的都是郭德綱八月十五要在本劇場演出之類的廣告。我看的那場有高老師（大軸），何雲偉（壓軸）。那時候燒餅小四和岳雲鵬他們估計還站臺邊上為了烘托氣氛起鬨呢，至於曹雲金我那天沒看到。確實是德雲社激活了整個相聲界，令相聲界前進。那個時候，以姜昆為主的相聲界還是以接納為主。後來德雲班主接連打了幾個官司，有師父，有發小，導致德雲社和主流相聲界關係的徹底決裂。
德雲社目前如日中天，靠的是傳統的東西，這些段子是賺錢的好工具，會上十段或者百段，都能賺錢。和二人轉一樣，開場上來的都是小演員，不尷不尬說上幾段，沒人樂也沒人起鬨。這是規矩，這個時段就是開場，預熱階段。然後上實力演員，最後是壓軸和大軸。相聲演員的實力在哪裡？同一個段子，你讓德雲社演員演是一個樣，你讓高峰高老師演笑果肯定不一樣。
這些段子保鮮期能有多少？作為德雲班主要心裡有數。一場下來（商演除外），壓軸和大軸要能壓住場子，但是時間長了，總是這麼幾樣，還沒演到哪，下面喝多了的觀眾已經把包袱抖出來了。這就是德雲社的危機。
不過，我總認為，相聲界還是總體前進的。從現在開始，是混戰階段，很難分清誰在前進或者誰在倒退。佛語云，前進就是倒退，倒退就是前進。
河畔一壺酒
十幾年前，郭德綱被同行抨擊道德有問題，於是在微博上寫了首打油詩予以還擊。
楚河兩岸硝煙障，從來暗箭起同行。
觀棋不語真君子，大人何必小雞腸。
你且揚威修棧道，我自低言度陳倉。
堪嘆人生終有老，莫叫無才笑江郎。
注意第三句：你且揚威修棧道，我自低言度陳倉。“明修棧道暗度陳倉”是成語，典出楚漢相爭。為什麼要明修棧道暗度陳倉？因為棧道根本走不通，不得不明修棧道，只有明修才有可能暗度。
看明白這個道理，基本能思考出問題的答案。不管前進還是倒退不能只看眼前，一味的唱高調只會讓相聲更加的脫離群眾，最後結果只能是從群眾中消失。
相聲作為來自民間的藝術形式，最重要的是讓觀眾接受，只有獲得觀眾的認可，才有可能談論相聲的發展，假如觀眾都不認可相聲，發展又從何談起呢？
郭德綱是個實在的人，他在很多年前就想清楚相聲沒落的病根所在，揚威修棧道的好事輪不到他，他唯一能做的事就是低言度陳倉，十幾年時間過去了，當初揚威修棧道的人還在揚著威修，可是低言度陳倉的人已經度過了困難，到達了目的地。
郭德綱說的很對：所有的一切都是同行的襯托。
逗婦乳不是豆腐乳
相聲界的前進和倒退，要看誰對相聲界的發展更好，盲目的前進，也可能毀了相聲，合理的倒退或許能讓相聲發展的更好。
相聲在解放前，主要集中在北方發展，在京津地區發展的最好。北京的相聲藝人大多都是從天橋撂地演出開始的，後來逐步進入茶樓之類的地方演出，而且當時的相聲藝人社會地位很低，相聲內容含有很多在今天看來不能播出的三俗內容。建國後，侯寶林和馬三立這些相聲大師對相聲進行大量改良，很多不適合的三俗內容被刪減和改編。之後又出現了諷刺類和歌頌類相聲，代表性的演員是馬季和侯耀文。在上世紀八九十年代，隨著電視的出現，大量相聲演員和作品湧現出來，那時候應該是相聲最火的時候。代表作品也非常多。《宇宙牌香菸》，《打電話》等等。之後隨著小品的出現和其它各種原因，相聲逐漸衰落了，在郭德綱的德雲社火起來之前，相聲幾乎到了無人問津的地步。相聲不僅離開了最初起源的茶樓，園子之類的演出場所，在各種大型演出裡也難覓蹤跡，以至於逐漸被人遺忘。可以說相聲處於一種將死的狀態。從發展的角度來看，這也算是相聲的“前進”，只是走向了死亡。
之後郭德綱帶領的德雲社慢慢火了起來，德雲社就是從小劇場走出來的，可以說是郭德綱和德雲社挽救了相聲，至少郭德綱和德雲社為相聲發展起到了非常大的作用。郭德綱改編的傳統相聲很多，加入了新鮮的內容。給傳統相聲注入了新活力。
我不太明白提問者所謂的前進和倒退，指的是相聲演出的場所還是相聲內容。
從相聲內容來看，我覺得郭德綱和德雲社的相聲並沒有什麼三俗，因為相聲本身就是很俗的，是通俗的，是面向大眾的，大眾的需求，也就是市場導向，才能讓相聲生存下來。當然相聲要避免一些東西，郭德綱和德雲社也在有意避免這些東西。郭德綱和德雲社的所有相聲都能讓臺下觀眾大大方方的笑，而不是低下頭捂住臉笑。難道只有歌頌才是前進嗎。
至於演出場所，那就更沒什麼前進倒退之說了，小劇場更能鍛鍊演員。
不管是前進還是倒退，只要相聲能夠更健康的發展下去就是好的。
前進和倒退，無非都是為了自己過得更好。如今德雲社的商演越來越多，而且票價也不便宜，而所謂的主流相聲演員的生存環境卻越來越差，誰過得好，誰自己知道。
行遠健身
任何事物倒退都是沒有好結果的。
我始終堅持我的觀點，郭德綱能把相聲在小劇場盤活，進而發展到大型的商演，就是進步。這也證明了相聲不是沒有生命力，不是沒有市場，更不是沒有人願意自掏腰包花錢買票。
前進也好倒退也罷，最要命的是你得賣地出去票，不是有人說了麼，賣的出去票的不見得是好相聲，賣不出去票指定不是好相聲。是不是呀，列位。那麼送票外帶搭雞蛋的是好相聲嗎，各位自有公論。
雅與俗，也就是前進與倒退。何為雅，何為俗。教育人的雅麼，買票聽相聲的就是俗麼。割麥子累了，直起腰唱段兒我的太陽就是雅麼，唱完還幹活不，估計心累呀。那麼來段兒俗的呢，哈哈一笑，笑出暑氣，笑的舒心，繼續彎腰揮鐮。換到相聲來說呢，相聲本身就是地攤兒貨，接地氣兒的東西。非要把它拔高兒，非要把它整成美聲唱法，沒別的，整死拉倒。
進劇場受教育，那是開大會聽報告。買張票進劇場受通教育，心裡鬱悶不，出門誰踩下腳準得打起來，是不是擾亂社會治安了。
但是進劇場聽一場接地氣兒的相聲，哈哈一笑，首先心情好了，工作的煩惱解了，疲憊不堪的身心愉快了。誰踩下腳，得，人家不是故意的。進家門看見媳婦孩子有說有笑，看見家大人噓寒問暖，家庭和睦了，是不是對建設社會主義和諧社會有所貢獻了。笑夠了睡的香了，身體好了，工作效率提高了，是不是就是為社會奉獻了貢獻。
有人聽才能前進，有人聽才能傳承，有人聽，傳統藝術才能有發展。中華民族的傳統文化傳承光大必須得有人聽，有人看。否則，何以發展，何以傳承，何以前進
退休老頭兒2
當前相聲界前進和倒退兩種立場的觀點和相聲雅與俗的爭論，大同小異。舊社會相聲撂地演出極具糟粕，難蹬大雅之堂，解放後經候寶林等大師的改革，形成雅俗共賞老少皆宜的舞臺藝術，這就是前進。二十一世紀前後，相聲作品沒創新，人才凋零青黃不接，舞臺相聲也可以說是高雅相聲沒落，這就是倒退。自郭德綱在北京提出相聲要想繁榮必須重回民間舞臺，於寶林先生在天冿也提出了振興茶館相聲的呼聲。
經過不懈的努力，相聲市場再次盤活，重新喚起觀眾對起相聲的熱愛。從字面上看，由舞臺到茶館，是倒退，但其真正的意義，是倒退嗎？不是吧。無論哪種形式能使相聲事業發展，就是進步。
我平凡31654067
別說相聲界，各行各業萬事萬物倒退也沒有好結果，問題是前進與倒退以何為參照物，何人來評判？
相聲發展百十年了，從地攤，小劇場到人民大會堂，是發展的，但是前二十年，相聲幾乎絕跡，藝人紛紛改行。
現在郭德綱先生用他對相聲的熱愛，多才多藝，堅定的立場把相聲拉回小劇場，演唱傳統相聲，小曲，讓大家聽了還想聽，原來相聲小曲是這樣的，真好，併到國外巡演，弘揚中華傳統文化，收穫滿滿，名利雙收。
我認為相聲前進與倒退最好的評判者是觀眾，誰有觀眾誰是前進的，傳統的是最民族的，也是世界的！
開開心心梅gui
如今的相聲界前進和倒退兩種鮮明的觀點，已經擺明了要爭鬥，而且是要爭個你死我活，其實，這就是相聲雅俗之間的辯證關係。
如今的相聲界，分為主流相聲界，還有就是郭德綱為代表的這些劇院相聲演員。主流相聲界的相聲，自稱雅，不入俗套，說的都是很正的觀點，但是相對而言笑點很少，娛樂性比較低。郭德綱這些劇院相聲，尤其是德雲社的相聲，相比之下有些俗氣，拿調侃別人取樂，但是笑點很多，娛樂性更高。
隨著生活越來越好，人們都樂意花錢買快樂，那些買票進劇場的人都是衝著歡笑去的，一個大劇場坐了幾千觀眾，相聲演員說那些十分雅的相聲，觀眾都不怎麼笑，估計有些脾氣大觀眾能把劇院拆了。所以，這時候說的相聲必須是迎合大眾口味的，笑點多的，這時候相聲俗不俗已經不重要了，讓觀眾笑才最重要。
如今這個時代，相聲也必須改革，想當年相聲幾乎沒落，根本沒人聽了，後來德雲社興起，相聲才又開始火爆，再說那些雅的相聲，倒退的相聲已經不行了，根本沒人聽，所以，只有前進才是更大的進步，而這一步，郭德綱走的非常好。
如果相聲倒退，那麼相聲如今的大好局面又將消失，所以希望那些曲協的人重新思考相聲的未來。
小侯娛樂
寫一個
相聲創作，沒有對光明的歌頌、對理想的抒發、對道德的引導，就不能鼓舞人民前進。反言之，作品就是要歌頌光明，抒發理想，引導道德，如果不是這樣，就不是好相聲。
其實前進也好，倒退也罷，無非仁者見仁 智者見智，一個團體代表不了一個行業，一葉障目 不見泰山的情況在互聯網時代常常見到，所以無論哪種聲音喧囂塵上，都無法改變一個事實，就是相聲必須為人民大眾服務，應該把社會效益放在首位。
反映市場接受程度的發行量、收視率、點擊率、票房收入等量化指標，既不能忽視和否定這些指標，又不能把這些指標絕對化，被市場牽著鼻子走。如果單一的認為賺錢了就是進步，培育和實踐就是倒退，是不對的，是真正的被市場牽著鼻子走了，尤其是水軍亂噴，粉絲亂舞，更是要加以避免的。
堅持正確的相聲創作道路，不被市場浮躁所迷惑，把握創作進步的趨勢，相聲才是進步，反之就是倒退。確實是，倒退沒有好結果。
慕容曉春
從候寶林到郭德綱大夥數數有多少個相聲演員，郭德綱是個體公司，姜昆他們一幫是國家幹部，姜昆他們控制著曲藝界，論能耐，姜昆和郭德綱比，郭德綱是大學生，姜昆充其量也就一小學生，姜昆和人家郭德綱比差早了，包括大家都知道，如果沒有郭德綱，中國相聲讓姜昆他們早埋土裡啦，誰還記得十相聲。郭德綱能把相聲帶到這個高度，他應該是相聲界泰斗級，
