令人開心的“開心麻花”，又有新作問世了。
繼上部《西虹市首富》以1.5億的成本狂卷近26億票房後，這次由“開心麻花”2016年推出的賀歲舞臺劇《李茶的姑媽》改編而成的同名電影，也將在本月30日上映。
貓眼專業版數據顯示，《李茶的姑媽》貓眼想看人數已達14.6萬，預售表現也著實不錯，首日排片目前佔比36.8%。
儘管“票房收割機”沈騰這次僅在電影中客串出演，但無論是從出品方、主創團隊和演員陣容來看，《李茶的姑媽》都是妥妥的“麻花”系作品：導演吳昱涵、主演艾倫、宋陽均同是同開心麻花簽約的演職人員，而該片的主控方也是開心麻花影業。
在《李茶的姑媽》出品方明細中，“北京開心麻花影業有限公司”赫然排在首位
值得一提的是，《姑媽》導演吳昱涵也是同名舞臺劇的導演，想必從舞臺劇跨界至影視界自然是遊刃有餘，勝券在握了。
回顧“開心麻花”一路的成長經歷，可發現這個2003年成立的集話劇、影視劇、音樂劇等多重業務為一體的公司早已不再將目光停留至淺淺一方舞臺上，正以不俗的實力和精準的選片眼光成為當之無愧的頭部爆款內容“製造機”。
“開心麻花”，正如其名字一般，從來無關曲高和寡的陽春白雪。它承襲著獨特的風格，源源不斷地為觀眾輸送如麻花一般又香又脆的喜劇作品，清爽利落擲地有聲。
從開心麻花近年來出品電影的票房成績可以看出，自2015年將同名話劇《夏洛特煩惱》搬上銀幕，開心麻花就開啟了順暢的開掛之路。
改編自開心麻花2012年出品的同名話劇《夏洛特煩惱》，以2000萬的製作成本狂卷14.41億票房，超越來勢洶洶的外來片，位居2015年總票房榜第5位。
隨後，《羞羞的鐵拳》《西虹市首富》兩部同樣由開心麻花出品和原班人馬打造的喜劇類型商業片，都順利跨過20億票房大關，打敗諸多強有力的競爭對手，妥妥成為“20億票房俱樂部”的成員。
就連僅獲1.72億票房的諷喻喜劇作品《驢得水》，也憑藉1000萬的低成本和高達476%的票房高收益率成為2016年收益率最高的電影，豆瓣評分更是高達8.3分。
迄今為止，《羞羞的鐵拳》總票房已高居2017年票房榜第三位。而《西虹市首富》密鑰延期後仍在上映中，現票房還在持續增長，目前穩居今年票房榜第4位。
與此同時，根據開心麻花今年4月披露的2017年財報，過去一年裡，開心麻花全年實現營業收入8.22億，同比大增181.6%，淨利潤增長達441.81%。
尤其是影視及衍生版塊，從上期佔營業收入的9.79%上升至49.74%，已妥妥成為開心麻花最賺錢的“主力軍”。
究其原因，還是開心麻花精準的“嗅覺”和劇本改編能力佔了上風。
作為內地觀眾最歡迎的電影類型，喜劇片每年在國產片中都有近半的佔比。過高的工作和生活壓力，不夠完美的現實，讓觀看喜劇片成為不少受眾的剛需。
然而，伴隨著觀眾審美傾向的提升，一些質量低劣的“撈錢”之作競相露出馬腳，在社交網絡和票務平臺的催化下，口碑和質量已成為觀眾觀影的首選標準。
是否能迎合當下觀眾的審美趣味，並將大眾關注的社會熱點融入劇情，以嬉笑怒罵的方式展現人生百態，是開心麻花首要考慮的問題。
《夏洛特煩惱》瞄準了80、90後的年輕觀眾，以“重回校園”為主題，舊藥裝新瓶，展現了一個有趣的故事。
《羞羞的鐵拳》，則對男女關係和社會定位進行了反思和審視。
而到了《西虹市首富》，開心麻花則將目光鎖定至“錢”這個永恆的話題，用充滿戲劇張力的人物和荒誕的劇情對金錢背後的人性做了多重解讀。
新片《李茶的姑媽》，依然設立了窮小子、富姑媽這樣的二元對立人物，目前從簡介看還是一部聚焦金錢、有關“錯位”的喜劇。加之艾倫、黃才倫、宋陽等開心麻花旗下的大熱演員，算是近期頗受觀眾期待的一部影片。
除卻對當下熱門話題的把控，深諳“包袱”重要性的開心麻花，還在數千場的舞臺演練過程中，對笑點進行了精準化處理，確保每一個笑點出現得到位、及時，且能對劇情推進起到關鍵作用。
《夏洛特煩惱》的主創們曾在接受媒體採訪時說過，開心麻花的特點就是“包袱多、笑點密，能碼多緊碼多緊”。
前段時間，不少古裝劇憑藉爽文式劇情徹底火了一把。主角個性分明利落，殺伐決斷，劇情推進非常快，一集就有幾十場甚至數百場的容量。
而與此相似，開心麻花“部署”的這種密集式笑點，不僅很難讓觀眾因“隔靴搔癢”而離開座位，還符合當下追求短平快的閱讀和觀影方式。從頭到尾笑個不停，是大多數觀眾看“麻花系”電影時的觀影感受。
此外，對白不能佶屈聱牙，傳遞的道理需要淺顯易懂。在一天的辛苦工作後，觀眾急需的並非是讓人云裡霧裡的哲學概念，而是一些輕鬆愉悅的快樂。
能“通過幽默反諷的方式，講述一個個接地氣、能反映老百姓生活故事”的開心麻花深諳此道。
在每一部“麻花系”作品中，觀眾都能察覺到自己身處日常語境中，聽著淺顯易懂的對白。這種代入感，不僅方便觀眾快速融入劇情，也能幫助影片需要傳遞的普世價值觀“滲透”到位，可謂一舉兩得。
《夏洛特煩惱》中，沈騰和馬麗每一處的“語出驚人”都配合著相應的動作和微表情，以保證笑點“落地”到位。而在人物誇張表演的背後，觀眾還能記得“家是不分大小的”、“讓一個人毀滅之前，必須先讓其膨脹”等經典臺詞，可見受臺詞影響之深。
此外，開心麻花“確定長線戰略、映前吊足胃口”的營銷思路也十分對路。
作品上映前把握檔期，緊接著確立主次分明的宣傳策略，在激起觀眾好奇心的同時，“放長線釣大魚”，讓點映口碑發酵到位，再積極打“情懷牌”，可謂是步步為贏。
儘管開心麻花走上大銀幕的時間尚短，但早年間在話劇表演舞臺、歡樂喜劇人乃至春晚舞臺上的歷練，讓開心麻花旗下的藝人們都擁有了豐富的舞臺表演經驗。
正如沈騰和馬麗成為名副其實的“爆款收割機”一樣，開心麻花的簽約演員們也在通過爆款，不斷打響自己的個人品牌。
簽約演員宋陽、黃才倫等身兼多職，在導演、編劇和演員等範疇內可以自由切換身份，並不斷通過《夏洛特煩惱》等爆款作品經過了市場和觀眾的驗證，打響了自己的個人品牌。
雖然舞臺上面對的觀眾和銀幕上面對的群體稍有不同，但一部部作品積累下來，觀眾認這個熟臉，比什麼都重要。
儘管連連出品爆款，但開心麻花依然存在非議。
從《夏洛特煩惱》至還在上映的《西虹市首富》，不少影評人和觀眾質疑開心麻花笑點低俗、價值觀扭曲，是通過精準營銷、盲目迎合部分觀眾喜好而打造出來的虛假“盛像”。
譬如《夏洛特煩惱》中，夏洛穿越回去盜取他人的知識產權和勞動成果，卻大獲成功並未受任何牽連，這樣的價值觀和行為是否應受肯定乃至鼓勵？
而在《西虹市首富》中，女性依然被“男性凝視”所“操縱”，並被物化為大胸、拜金、無腦的形象，沒有自己縝密的邏輯思維和反思意識，這樣的人設又是否合理？
諸多質疑的背後，是觀眾對於開心麻花和國內喜劇片未來發展的看重。
開心麻花系列電影聚焦小人物和平民生活，且已將一批有實力、有才華、身兼多職的電影人招至麾下，形成了自己獨到的頭部爆款內容生產體系，出品的電影常年佔據總票房榜前列，已是頗受觀眾認可、當之無愧的喜劇“金字”招牌。
但文藝作品需取材於生活，並高於生活。歡笑的背後，更需要展現的是荒誕中的世事，以及具有現實主義深度的人性的多面性。
我們期待下一部麻花作品的賣座，更期待它在挖掘底層人物悲喜故事的同時，也能夠更加尊重多樣性，出品更有層次、更具高度的影視作品。
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