已經很久沒有一部美劇能夠引發國內網友如此熱烈的討論了：
《致命女人》這部僅僅10集長度的迷你劇集，竟然上了四五次熱搜。
從#jade什麼時候下線# 到 #rob絕世大渣男#，觀眾的心情隨著劇情的進展起起伏伏，狠不得替劇裡的女主們手刃仇人。
而昨天的致命女人大結局，更是直接讓人人美劇網站直接崩了。
那麼我們不禁要問了：這部劇到底有什麼魅力？這些女人，又為什麼要殺人呢？
故事要從 1963年開始說起了...
《致命女人》的故事發生在加州 Pasadena 地區，穿插講述了1963、1984和2019年發生在同一幢公寓的三個故事。
這部劇從一開始就吸引足了觀眾的眼球：由《絕望主婦》的編劇馬克·切裡（Marc Cherry）親自操刀創造，很難讓人不充滿期待：
1960年代家庭主婦 Beth Ann、1980年代名媛 Simone Grove，還有生活在2019年的雙性戀律師 Taylor Harding，
她們各自有各自的堅守，也各自有各自的困局；編劇用一棟共同的房子將這三代女性巧妙地聯繫了起來，讓人不得不驚歎劇本的精彩絕倫。
不得不承認，《致命女人》的劇情確實引人入勝；但是我在看劇的時候，實在是沒法不去注意劇中三位女性不同年代、不同風格的服飾：
就像本劇的服裝設計師 Janie Bryant 說的那樣：“為主角們挑選衣服的過程十分有趣，就像在三個年代來回穿梭”。
《致命女人》除了是一部優秀的劇情電視劇之外，說它是一部優秀的時裝劇也絲毫不為過哦。
想知道這三個女人為什麼擁有致命的魅力？看看她們的穿搭你就知道啦。
Beth Ann Stanton
Beth Ann，一個典型的美國1960年代家庭主婦。
她戴著經典的雙鏈珍珠項鍊、穿著和獨屬於五六十年代的高腰襯衫連衣裙，走進了我們的視線。
她溫柔、體貼，盡一切努力做一個世人眼中的好妻子，事業有成的丈夫的賢內助。
“溫柔”兩個字，就可以總結 Beth Ann 的全部穿搭風格：米色、淺粉色、天藍色，這些人畜無害的顏色，也潛在代表著 Beth Ann 的人物性格。
不得不說，60年代的馬卡龍色系真的是讓觀眾從視覺上感到賞心悅目：精緻又復古的色調和材質，讓人想到同樣大火的美劇《了不起的麥瑟爾夫人》。
有時候不得不感慨復古穿搭的美麗：
同色的連衣裙一定要配同色的鞋，這種講究又精緻的 style 在 Beth Ann 身上體現得淋漓盡致。
說回到人物本身 —— 如果 Beth Ann 繼續甘願做一個丈夫敲敲杯子就立馬過來給丈夫倒咖啡的女傭，劇情也就沒什麼意思了：
當 Beth Ann 發現丈夫的婚外情之後，她突然開始思考一個問題：拋開是丈夫妻子的這一層身份之後，我又是誰？
1960 年代的 Beth Ann，開始了本劇第一次女性權利意識的覺醒。
當一切醜陋的真相被揭開、當丈夫 rob 的真面目浮現的時候，Beth Ann 勇敢地做出了屬於她的決定：
我們看到了，1960年代，一個美國家庭主婦的獨立和勇敢。
我一開始覺得 Beth Ann 這個角色，猶猶豫豫、拖泥帶水，但越看到後面越能明白這個角色的魅力：
她永遠在設身處地地為他人著想：她支持 April 去實現歌手夢，在整個社區的男人都對陷入家暴的女鄰居袖手旁觀的時候，她挺身而出...
這樣的 Beth Ann，誰又能不愛呢。
Simone Grove
說到全劇我最愛的角色，有且只有一個：Simone Grove。劉玉玲演活了這個八十年代的名媛：哪裡有 Simone，哪裡就是眼花繚亂的春天。
花哨的色彩、誇張的配飾... 你可能會覺得這一切很浮誇，但放在 Simone Grove 身上，一切都很得體。
只要她在場的地方，她就是絕對的女王。
從 Simone 的服飾上，就能看到80年代最著名的時裝設計師們的痕跡：Christian Lacroix，Bill Blass，Geoffrey Beene 和 Yves Saint Laurent。
八十年代，那是一個充滿幻想的年代... 肩墊越大，你越會成為全場的焦點。
而Simone的飾演者、劉玉玲的魅力就在於：
老孃想穿什麼就穿什麼，什麼顏色顯黑、什麼眼影不適合亞洲人，通通不管，老孃就是這個地球上最美的生物。
而作為一個社交名媛，Simone 就連泳衣和運動衣都精緻得體 ：
一開始的時候，所有人都被 Simone 和 Tommy 這條小奶狗故事線甜得不要不要的：
從來只佩戴名貴珠寶的 Simone， 會願意為了 Tommy 帶上粉紅色的swatch手錶。（這段真的甜哭我！）
可是越看到後面我越明白：驕傲和自矜、和小奶狗談戀愛、金光閃閃的外表...這些都不是 Simone 的內核。
她的內核，其實溫暖又動人。
我們看到的是她颯颯生風的一面：面對騙婚的同性戀丈夫 Karl，她劍拔弩張、霸氣十足。
面對小奶狗的狂熱追求，她應對自如、把控全場，
她就是那種，可以毫不避諱的說出“my life is perfect”的自信女神。
“為什麼別人一直盯著我看？因為我穿著紀梵希”，
一語出來，說的人帥呆了，聽的人也要爽死了！
可是真正的她是什麼樣的呢？
她比誰都善良，比誰都更懂得如何去愛。面對欺騙了自己的 Karl，一開始的崩潰狂怒之後，她更在意的，是這十年間她從 Karl 那裡得到的情感支持。
面對十八歲的 Tommy，她選擇放手讓他去追尋自己的未來： “我不會是你表白的最後一個女人，但很開心我是第一個。”
全劇唯一讓我哭得稀里嘩啦的地方，是 Karl 和 Simone 的這段對話。
Simone 最終同意了 Karl 想要體面死去的請求，在最後告別的時候她笑著說：“Karl，你應該擁有一個盛大的告別派對”，
Karl 看著 Simone 的眼睛說道：“你就是最盛大的派對，all by yourself”。
正如 Karl 說的那樣：Simone 本身就是一個盛大而輝煌的派對。她閃耀、驕傲、美麗，當你置身之中，你就能感受到她帶來的歡欣、快樂和暖意。
我永遠愛這樣的 Simone。
Taylor Harding
比起前面兩位女主，Taylor Harding 不是最有討論度的那位；但我們確實能從 Taylor 身上，看到 21 世紀女性的縮影：
如果用一個詞來形容 Taylor 的著裝風格，那應該是：中性風。和前面兩位女主不同，在大部分的場景裡，Taylor 都穿著褲裝。
其實這是本劇的服裝設計師 Janie Bryant 想用 Taylor 這個人物的服裝設計直觀地傳達女性主義在服飾方面的演變：在20世紀60年代和80年代，女人穿褲子，並不是很常見的行為；
而從20世紀末、21世紀初開始，女性開始享有了越來越多的著裝自由，衣服變成了女性來表達個性的符號。
我們第一次看見 Taylor的時候，她穿著蛇皮袖機車夾克。她正在和家裡的裝修商談論裝修事宜 ——
裝修商一開始並沒有把這個女人當回事，想要糊弄過關。Taylor 直接用律師的職業氣場甩了他一臉，還爆出金句：
“老孃就是比你 diao 。”（請忽略字幕這生硬的翻譯）
這本劇90%的鏡頭裡，Taylor 都一身黑衣：休閒的時候皮衣牛仔褲，
職業場合，得體的小黑裙 ...
Taylor 經常穿著Jimmy Choo和Valentinod的鞋，揹著 Strathberry 又或是 Celine 的包，她的著裝顯示出她一部分的性格：幹練、果斷、聰明的職場女強人。
而 Taylor 代表了一部分當代的女性：不再滿足於做成功男人背後的女人，而是擁有自己成功的事業。
故事的最後，Taylor 和 Eli 結束了開放式婚姻，開始在彼此身上傾注更多的時間。這個結局也引發網友們關於這個婚姻形式的開放式討論。
一部優秀的電視劇就是這樣：不僅讓你看到爽，也能讓你深入地去思考一些社會問題。
《致命女人》播完了，國內外的網友評分卻出現了分化：
一方面，豆瓣網友給這部劇打出了 9.3分的高分；另一方面，在IMDb上，這部劇的評分卻只有7.7分。
IMDb 評分不如豆瓣評分樂觀的原因是：
很多外國網友已經見慣了這種《絕望主婦》式的女性懸疑大劇，比起深入地探討如何解決婚姻當中的問題，這三個女主更像是在爽文裡打怪升級的主角，爽完了，也就過了。
我卻覺得，這部電視劇看起來很爽，這並不能抹滅這是一部優秀電視劇的事實。
有些電視劇是經典，可以像《老友記》《請回答 1988》一樣，讓人看上十幾遍也不厭倦；
而有些電視劇，可以用巧妙的構思、跌宕起伏的劇情，讓你暫時忘記現實生活中的不愉快，沉浸其中、享受片刻的放縱。
就讓我們好好享受這片刻的放縱，好好享受《致命女人》，不好嗎？
閱讀更多 愛Shopping巴黎 的文章
