1三幕結構
希區柯克說過：好的故事就像是人生，只是少了所有無聊的部分。
阿珂是一個有寫作夢想的人，他一直很想要成為一個作家，時常把自己關在小屋子裡埋頭苦寫。
但是七八年過去，老婆終於受不了他對家庭的不聞不問，每天只守著自己不切實際的夢，完全不理睬外面真實的世界，不管家不管孩子，收拾行李離開，而他，依然沒有能夠拿出可以挽救的成績來。
他把他的作品給我看，長篇累牘的文章，我能感覺到他是用心寫的，但是這個用心背後卻是一團空洞無物的玩意。
說的直白一點，就是沒有魂。言之無物，不知所云。
想要寫出一篇好的故事，首先最基本的，要有三幕構架。
可以說世界上所有的小說，作品，都遵循這個最基本的原則，因為這個世界做任何事，幾乎都是遵循這麼一個節奏來的。
這個構架是骨骼，你擁有了這個，也就是將整個作品定下了基調和方向。
很多人不喜歡列提綱，其實如果你真想要寫好作品，無論是否詳細列提綱，你在心裡都要給自己列下一個三幕結構的概要，這樣你可以保證自己寫作中不跑偏。
你可以這麼理解，想象著你面前有一副大白，這是我在學醫的朋友家看到的，幾乎所有這個行業的人都會在自己家擺上一副人體骨架，因為是雪白的，所以被親切稱為大白。
這個大白就是你作品的骨骼三幕架構，它撐起了一個人的高矮胖瘦的維度支架，而想要讓它變成一個人，你還要往上頭描畫血肉。
血肉豐滿，骨架完整，這個人就是完美的，你的故事就是完整的。
那麼究竟什麼才是三幕結構呢？讓我們來纖細瞭解一下。
2美好的開頭，是你抓住讀者的首要任務
美國作家詹姆斯斯科特在他的《這樣寫出好故事》裡強調，一個好的開頭，你的切入點就是主角，你要儘快讓讀者和你產生共鳴。
我的小侄女很喜歡講故事，她的開場白總是用一句話，很久很久以前，有一個XXX。有天她跟我哭著說，她講故事的時候，小夥伴都自顧自玩，沒人搭理她。
我問她想要講什麼故事給小夥伴聽，她說講龜兔賽跑。
我跟她說，你一開始就要直接講，今天，一隻烏龜和兔子比賽，結果烏龜贏啦。想知道為什麼嗎？
小侄女興沖沖的又回幼兒園去，晚上給我打電話高興的說，她照我說的講，小朋友們一下子就安靜了。
這就是一個故事開頭的重要性，一開始就把讀者的眼球牢牢吸引住，才能夠讓她去看你接下來要講述的東西。
用大師的話說，就是要讓讀者和主角儘快的產生共鳴。
這種共鳴感，需要你極力打造，具體來說，你要給讀者呈現出你要寫的故事背景，世界地點人物，奠定你要寫的作品的基調，是滑稽還是悲劇，是愛情還是戰爭。
就像大白骨架上那顆大好的頭顱，裡頭的大腦是決定人類獨特性的最重要器官，也是一篇小說最靈魂的頭領。
有了一個好的開頭，你才能夠開始後續的一切。
3中段是鉤子
中段是小說的主要衝突部分，你要想盡辦法用一個個的鉤子，去勾住你的讀者，所有的文字都要為衝突服務，其他的都可以放棄。
中段的故事描寫是一篇好的小說最重要的，就像是骨骼上覆蓋血肉的人，脖子以下骨盆以上，蘊含著人體最重要的器官組織。
中國古典名著《金瓶梅》裡，中間的故事有大官人如何勾搭潘金蓮害死武大郎，如何謀害苗家產業，如何謀算花子虛把李瓶兒連同家財弄到自己手中。
故事裡的手段層出不窮，厚厚一本書，卻遠不會覺得枯燥乏味。
所以這中間段，你要把故事中最需要表現的衝突表達出來，比如說你寫的如果是一篇主角打怪升級的故事，那麼他面對的是什麼樣的敵人，他如何在敵人面前被羞辱，或者產生滅門之仇。
他有怎麼樣的困難，一個不夠兩個，兩個不夠三個，層層疊進，總之要讓人覺得困難重重，讓讀者為之揪一把心。
你給主角製造越多的障礙，並且能夠環環相扣，對讀者越有吸引力。
就像一部好電影，中間漫長的過程你要製造無尿點感，這樣才能讓人慾罷不能，難以釋卷。
3結尾：虎頭豬肚豹尾
虎頭蛇尾是最要不得的，
寫作有一個極好的形容叫虎頭豹尾豬肚子，一條有力昂揚的結尾可以讓人有回味餘韻感。
結尾是一個故事點睛之筆，如果你整篇文章都寫的很出彩，但是結局不讓人滿意，那麼就會被那些吊起胃口的人罵。
一直是收視率前沿的著名美劇《權力的遊戲》，作者的慢工一直沒法呈現小說結局，等得心焦的全球迷們在今年迎來了同名電視劇的最終結局。
這部劇以北方史塔克家族一家子在虛構的大陸上因為權力，慾望，愛情，人性中的經歷展開，曾經有驚豔的開頭，纏綿糾葛的中段，人物飽滿，情節豐富，史詩般的場景讓人津津樂道。
越是好的開局，越是讓人對結尾期待，同樣越是期待深，對於結尾的要求就越高。
很遺憾，一場饕餮盛宴的故事，就這麼被結局給毀了，說要給編劇寄刀片的比比皆是。
如果你不想被罵，一定要做好收尾工作。就像是大白骨架覆蓋上血肉之後，還要最終塗抹皮膚，長出毛髮，這才是完整的一個人。
不然就是殘缺的，
結尾通常有三種，達成目標，完美落幕；沒有達成，留下遺憾；無法確知是否達成，留下餘韻。
不管是哪一種，有一個原則就是，即使之前寫得差強人意，結局也一定要有衝擊性。
就像拳擊手那突然擊過來的有力的一拳，把你的讀者打懵，隨後回味，啊，這一下子好有力呀。
要的就是這種感覺。
4畫面感
當然，除卻三幕結構，還有一點，在嚴歌苓的職業寫作演講中強調，你的作品要有細節的畫面感，讓人覺得足夠真實。
就像嚴歌苓老師說得那樣，她在描寫作品的時候，腦子裡會不斷出現要描寫的情節，就像是在給自己放電影。
所以她的作品一旦面世，就會被人想要拍成電視電影，因為畫面感強烈，彷彿就是為拍出來而寫的。
這種真實感來自於你對描寫的認知，而認知來自於你對你要寫的東西的瞭解，說白了，就是要去深入的學習和體會，沒有真實瞭解過的故事都是耍流氓。
所以嚴歌苓在寫任何一部作品的時候，都會花大錢去實地考察，即便她被人說你這種考察花出去的錢有可能連賣書都賺不回來。
但是她堅持，沒有實際感受過，怎麼寫出讓人信服的作品呢？
就像開頭的阿珂，他一直都在閉門造車，從來也沒有想過寫作需要真實世界的反饋，即便你寫的是虛幻作品，但是你要描寫的是人，必然要了解人性。
從來也不接觸人的作者，如何知道人性究竟能夠多複雜？如何給自己作品以現實感？
所以，寫作是一個參與度很強的事情，當然你在寫作的時候可以給自己製造一個孤獨的空間，但是記住，前期工作，絕對不能孤獨。
願這些小的貼士能夠給予在寫作的朋友一點幫助，寫作上的事有很多，這只是基礎，但是基礎是修建大廈的最底層，打好底，萬丈高樓才能平地起。
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蔚錦年華：熱愛碼字的瑜伽業餘教練，出版過兩本小說的寫手，八零後閒人，專注於女性成長和自主意識，健康養生體驗，期待在文字中與你碰撞。
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