經歷連續的缺貨之後，《八方旅人》無奈讓出了日本地區實體遊戲暢銷榜榜首的寶座，上週市場調查網站Media Create發佈榜單顯示，新近發售的《太鼓達人》已經取代《八方旅人》，成為最賣座的主機遊戲。
《太鼓達人》是由萬代南夢宮研發併發行的一款音樂遊戲， IP迄今擁有17年的歷史，最新版的《太鼓達人》同時也是系列第一款Switch遊戲。榜單具體信息顯示，7月16至7月22日之間，《太鼓達人》Switch版僅在日本地區就賣出了69984份實體遊戲，超過同期《八方旅人》銷量2倍還要多。考慮到遊戲實際發售日期是7月19日，該成績實際是在4天內完成的。
按照官方定價6588日元（含稅）價格計算，遊戲發售前4天時間裡，《太鼓達人》一共吸金4.6億日元、摺合人民幣約2800餘萬元。同時值得注意的是，這還僅僅是日本地區實體版遊戲的銷量，不包含其他地區、以及數字版。
官方宣傳視頻：
現貨漲價預定已到8月中旬
與此同時，玩家高需求讓淘寶上《太鼓達人》也開始水漲船高，除不少商家開始將現貨價格定為400以上以外，《太鼓達人》更開始出現有價無市的狀態，需要先行預定等待8月中旬等新批次出現再次放量。另外，《太鼓達人》同樣還登上了韓國主機遊戲銷量榜第一。
作為一款其實並不算一線的IP，《太鼓達人》新作如此受歡迎著實令人有點始料不及，很大程度上或許是要託任天堂Switch主機的福。事實上同樣根據Media Create的統計，目前每週Switch主機銷量已經佔到日本地區所有主機銷量的59.3%。
並且，《太鼓達人》本身簡單的玩法也似乎專門為Switch量身定做：遊戲當中只有兩種敲鼓方法，垂直向下敲擊鼓面稱之為“咚”、斜45度角向中間敲擊鼓側為“咔”。剛好天然能夠發揮Switch Joy-con手柄可拆卸的優勢。
而《太鼓達人》的主要魅力，與所有音遊一樣，都是講究配合屏幕上出現的音符，適時按下指定按鍵或是配合體感做出相應動作。特別是Switch主機版本更加強調降低入門門檻，並儘可能提供了按鍵、體感等多種操作方式，實現閤家歡氛圍的遊戲體驗。
不過，儘管上手容易，《太鼓達人》卻是一款難精通的遊戲，其簡單、普通、困難、魔王四個難度階梯相差懸殊，顯然是為了覆蓋儘可能多需求的玩家。此外困難難度以上已經讓一半玩家難再跟上節奏，能征服魔王、乃至十星魔王難度的玩家很多隻在網絡中出現。
與遊戲本體價格相近的特典實體外設，也進一步榨乾了鐵桿粉絲的荷包。除此之外，《太鼓達人》Switch版在遊戲中使用了許多任天堂IP，比如遊戲曲庫當中可以選擇《超級馬力歐：奧德賽》主題曲《Jump up!Super star!》，還能夠以《噴射戰士2》當中醒目的烏賊形象作為角色進行遊戲。
但是，《太鼓達人》也並非沒有不足，在使用體感模式微妙的延遲很讓音遊愛好者抓狂，甚至玩家中間引發了《太鼓達人》到底有沒有延遲的爭論，好在遊戲後續提供了音符調整功能，允許玩家不斷調試找到最佳的手感。另外還能談得上遺憾的，就是《太鼓達人》雖然自帶中文，但遊戲當中沒有一首國人玩家熟知的華語歌曲，顯得比較尷尬。
17年老IP舊瓶裝新酒，穩定帶來成功
自2001年誕生最初的街機版本以來，《太鼓達人》玩法一直未有太大的改變，Switch新作也僅僅是添加了派對模式，增加了20款聚會小遊戲，對核心玩法依然沒有進行改動。而除了玩法以外，《太鼓達人》在畫面也基本保持了17年的統一畫風，未跟風嘗試過3D化，嚴格一點來說，很多歷代主機作品其實只有曲目上的差別。
實際上作為一款音遊，《太鼓達人》在畫面、音樂方面很難像其他3A大作一樣大談“進化”， 主要賣點仍然是新曲目和能夠在新平臺上游玩。從本質上來說，《太鼓達人》一直延續了街機時代的風格，縱然覆蓋各大主機、乃至移動終端等全平臺，幾乎都可以視為是對街機體驗的復刻。
這種做法帶來顯而易見的好處是開發資源可多次利用、成本低，研發預算很大一部分實際要用來獲得音樂版權，此外該做法同時可帶來穩定的產品品質輸出、保持IP風格的一致性，並進一步維持粉絲的高忠誠度。同樣這也是《太鼓達人》能夠風靡17年的重要原因，核心玩家永遠能夠對新作產生保底預期。
然而，“舊瓶裝新酒”的做法對於擴大受眾十分不利，甚至可能被認為缺乏進取心。實際上，《太鼓達人》Switch版僅發售了日文和中文兩個版本，並未向海外市場拓展積極拓展的跡象。同時，《太鼓達人》收錄曲目也基本是以日語歌曲為主，最多輔之古典音樂，沒有一款中文歌曲。
也恰恰是如此，《太鼓達人》能夠力壓《八方旅人》成為日本地區銷量第一的實體遊戲，就很難不讓人感覺奇怪了。不過淘寶大批售罄的店鋪似乎在預示，中國玩家購買力得到釋放，是《太鼓達人》Switch版大賣的重要原因之一。
音遊要發展，必須更加重視路人玩家
《太鼓達人》有中國玩家捧場大賣，卻依然改變不了音樂遊戲小眾的現實。日本是音遊的發源地，這種從跳舞機脫胎的遊戲品類，近年來因為玩法相對硬核（太難了），在強調休閒消化碎片時間的市場上越來越難出現爆款。但作為曾經催生過端遊《勁舞團》、《QQ炫舞》，手遊Deemo、《節奏大師》等大量全民級產品的品類，音遊的潛力仍然不可小覷。
目前音遊的癥結集中在玩法上的左右為難：太簡單千篇一律，太難了直接沒有人玩。憑藉當初完全放棄方向判定的簡單，《太鼓達人》IP存續17年的經驗似乎也預示著音遊將來的設計方向：易上手，難精通。也就是休閒玩家能夠有效娛樂，核心玩家也能夠獲得成就感。如果從目前，音遊必須要加大對普通玩家、甚至是路人玩家而非單純是對核心粉絲重視。
在玩法上，音遊其實已經沒有太大可供挖掘的空間，下落式音遊以改變音符方向帶來的新鮮感也早早過去，越多的花樣反而容易平白增加門檻。隨著版權時代的來臨，曲庫也將逐漸固定音遊的設計方向。實際開發者能夠發揮的部分，反而是音遊最少被人所關注的世界觀、反饋等系統的構建喝打磨。因此，如何創作除一套合理有趣、以及反饋華麗系統，並用契合氣質的IP予以包裝，將其推向更廣泛的玩家群體，是音遊需要認真思考的課題。
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