喵族碼字員：徐小怪
2019年的最後一天，華誼兄弟官微發佈了《不忘初心，牢記使命——華誼兄弟副董事長、CEO王中磊致全體員工的一封信》。信中寫到：拋開《八佰》檔期調整不說，華誼兄弟電影主投主控項目今年一片空白。作為一家以內容生產為核心競爭力的傳媒公司，這樣的失誤堪稱致命。
“致命”，這兩個字非常沉重。可是這樣一封讀起來有些沉重的信，直到發出兩天後才在全網發酵，這足以說明，華誼兄弟（簡稱：華誼）已經不像曾經那樣，一舉一動立刻受到矚目。
作為此前的民營影視公司龍頭，華誼自1998年投資《沒完沒了》和《鬼子來了》開始進入電影行業。
迄今為止，二十五載。
而這二十五載，正是內地電影環境的變遷史。
在這個過程中，不斷有新公司從異軍突起，到由盛轉衰，再到銷聲匿跡。相較於它們的起起伏伏，華誼在絕大多數時刻位於頭部位置。
首先以內容導向看，拍攝大導演和大明星參與的大製作、和好萊塢“六大”合作、開闢市場新類型、打造商業片IP、扶植新導演，在這幾個方面，華誼均有先河或者爆款。
其次在市場策略看，保底發行、推廣批片、佈局海外業務和開發文旅項目，都做出了一定的成績。
第三於檔期開發看，能夠激活賀歲檔和春節檔的票房潛力，離不開華誼出品的電影。
日前，烹小鮮（pengxx01）統計了2001年以來，華誼主出品的華語片年度票房TOP20，總計共34部。毫無疑問，這些電影都是行業變化的見證者。
上表裡，華誼主出品的34部電影中，有21部為華語片年度票房前5，平均每年至少1部。這其中，馮小剛導演的電影有12部。
1997年12月24日，由馮小剛執導的電影《甲方乙方》在內地正式公映，票房為3600萬，打開了內地的賀歲檔市場。自此，內地的市場進入到了賀歲為王的時代，每一年的華語票房冠軍均是出於此檔期，直到2013年被春節檔的作品取代。
正如王中磊在信中所言，《甲方乙方》喚醒了他心中的電影執念。此後，華誼的經營方向轉為影視製作，並且開啟和馮小剛近20年的長期合作。形成了“馮小剛+賀歲片+華誼”的大片標籤。
21世紀初，華誼還叫華誼兄弟廣告公司，憑藉馮小剛的金字招牌，一躍登上了民營公司的頭部位置。之後，也開始陸續投資其他導演的作品。
2001年出品的《大腕》，以4300萬的票房成為了年度華語片票房冠軍，內地市場的季軍，僅排在《珍珠港》和《霹靂嬌娃》之後，而2003年出品的《手機》，直接拿到了當年的票房總冠軍，5300萬的票房將《哈利波特》系列、《黑客帝國》系列、以及《無間道》系列的續集牢牢踩在了腳下。
而後，華誼與馮小剛合作的電影繼續在市場上大賣，在2018年以前，未跌出過華語片票房前5。
不過在那時，“馮小剛+華誼”並不是唯一深度合作的導演與公司，比他們更早的是“張藝謀+新畫面”。
相較於華誼，新畫面要“專一”很多，只投資出品張藝謀一位導演的電影。從1996年的《有話好好說》到2011年的《金陵十三釵》，15年的時間裡拍攝了11部電影。
2002年，由新畫面出品，張藝謀執導，李連杰、梁朝偉、張曼玉、陳道明、章子怡、甄子丹共同主演的《英雄》，開創了華語商業大製作的先例。影片的國內票房高達2.5億，全球票房累計為1.77億美元，創造了華語片的多個“第一”。
隨後，“大導演+大明星”的大製作電影開始在內地流行起來，並且在市場均有極佳的表現。
比如張藝謀後來的《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》《金陵十三釵》、馮小剛的《夜宴》、陳凱歌的《無極》、徐克的《七劍》《狄仁傑》系列《龍門飛甲》、陳可辛的《投名狀》《十月圍城》（監製）、李安的《色戒》、吳宇森的《赤壁》系列《劍雨》（監製）、姜文的《讓子彈飛》、陳嘉上的《畫皮1》、陳國富、高群書的《風聲》。何平的《天地英雄》、尹力的《雲水謠》等。
在這裡面，《天地英雄》、《狄仁傑》系列和《風聲》皆為華誼投資出品。其他民營公司例如新畫面、博納、小馬奔騰、星美等，也各有合作不錯的大導演。
而這些電影中，《畫皮1》帶動了內地演員上位，特別是主演陳坤、趙薇、周迅，他們在後來直接挑起了商業片大梁。《滿城盡帶黃金甲》和《十月圍城》則引領了“流量”入局的風潮 ，前者邀請了當時最紅的歌手周杰倫出演男二號，後者邀請了“超女”李宇春擔任女一號。
另外，“巨星”在這個時期也有強大的號召力。在大製作之外，成龍、李連杰、周星馳的電影也是屢屢佔據票房排行榜前列。2012年，由華誼出品，成龍主演的《十二生肖》以8.81億的成績獲得了華語片年度票房亞軍。
時至今日，大導演在內地的電影市場依然有號召力，只是佔比越來越低。這與華語電影的發展與觀眾口味的提高息息相關。
2019年，華誼與馮小剛合作的新片《只有芸知道》依然在賀歲檔公映，票房僅收1.56億。而未公映的《八佰》，雖然類型為近些年流行的主旋律，但是本質是也是以大導演為主的大製作電影。
從2000年至2011年，華語票房冠軍都是被大導演的大製作亦或是巨星電影所佔據，直到2012年《人再囧途之泰囧》（以下簡稱：泰囧）的橫空出世，這種現象才被終止。
《泰囧》在當年收穫了12.67億的票房，直接將華語電影的紀錄提到了10億的門檻。這部電影的大賣，催生了喜劇市場的更加火爆，以及新導演有更多機會，更讓出品公司光線影業躋身民營影視公司的第一梯隊。
不單是《泰囧》，其實在賀歲為王的後幾年，市場上已經陸續有新類型和新導演的電影出現。
2006年，導演甯浩以350多萬的成本，拍出了電影《瘋狂的石頭》。影片以黑色幽默的風格受到了觀眾的喜愛，最終票房為2350萬，創造了小成本電影的奇蹟，也為甯浩在日後的大爆奠定了基礎。
2009年9月16日，由韓三平、黃建新執導，百餘位明星參演的新中國成立60周獻禮片《建國大業》正式公映，影片收穫了4.3億的票房，為年度華語片冠軍。
《建國大業》在市場上大獲成功後，主旋律電影逐漸成為了主流商業片類型。對此，民營影視公司中，博納影業功不可沒。自2014年出品的《智取威虎山》後，博納在製作主旋律類型片上，幾乎全部叫好又叫座。
同年，由金依萌執導、章子怡、范冰冰主演的《非常完美》開啟了內地小妞電影的先河。
2010年，華誼出品了新人導演陳國輝的愛情電影《全城熱戀》，“大明星+分段式”的結構效仿了著名英國聖誕片《真愛至上》，票房達1.33億，激活了情人節檔期。隨後，分段式的電影在以後也是層出不窮。
次年，華誼在中秋節期間又推出了同類型的電影《全球熱戀》，由於觀眾已經沒有了新鮮感，加上質量不佳，影片的票房未盡入任意。但是在2012年，由華誼出品，鈕承澤執導的《愛love》，繼續在情人節取得了不錯的票房成績。影片的女主演為大花旦趙薇、舒淇，男演員則匯聚了坊間傳說被力捧的“天庭宴”。
2013年，華誼用8800萬的保底價格拿到了周星馳執導的《西遊降魔篇》的發行權，影片在春節期間豪奪12.46億的票房，激活了春節檔的票房潛力。此後，春節檔取代了賀歲檔，成為了最具票房容量的檔期。
或許是拍攝都市愛情題材的經驗已經成熟，華誼在2014年出品了新人導演田羽生自編自導的《前任攻略》，影片的票房為1.3億。時隔兩年和四年後，華誼接著出品了《前任》系列的第二部和第三部。三部影片的總票房為22.24億，創造出了獨有的
“前任IP”。
同樣在2014年，華誼推出的另外兩部都市愛情片《微愛之漸入佳境》和《撒嬌女人最好命》，票房成績也在及格線以上，均超過2億。
此外，還是在這一年，光線出品的《爸爸去哪兒》大電影在群雄逐鹿的春節檔中爆冷殺出，將6.97億的票房收入囊中。通過這部電影，華誼看到了爆款綜藝改編電影的潛力，於次年推出了《奔跑吧，兄弟》大電影，斬獲了4.46億的票房。
推出新類型的同時，華誼也依然在和知名電影人進行深入合作，在馮小剛之外，還有金牌監製陳國富。從2009年《風聲》起，陳國富為華誼主導了幾個系列的商業片，有《畫皮2》、與徐克共同主控的《狄仁傑》系列、馮德倫執導的《太極》系列。
而且在這期間，推出了新導演烏爾善。在2012年和2015年，由陳國富監製、烏爾善導演的《畫皮2》和《尋龍訣》曾分別獲得了7.03億和16.82億的票房，均為年度華語片前三。但是，華誼是《尋龍訣》的第二齣品方，第一齣品方為萬達影業。
萬達影業自2009年成立以來，經過了幾年的摸索，掌握到了製作電影的門路。在2015年，連續創造了《尋龍訣》《唐人街探案》《滾蛋吧，腫瘤君》《夏洛特煩惱》等票房與口碑雙豐收的市場爆款。萬達影業的掌門人葉寧一時風頭無兩，而期間多次與華誼的合作，也為葉寧日後“跳槽”華誼鋪墊了基礎。
在萬達影業進入正軌後，傳統的五大民營影視公司正式形成——華誼、博納、星美、光線、小馬奔騰。
如今，華誼和博納已經營超過20年，小馬奔騰已不存在。在最近幾年的電影市場上，市場上持續湧現出了更多新導演執導的新類型爆款，比如戰爭、科幻、動畫、紀實等。部分影片直接讓很多新公司“飛昇”。
博納影業成立於1999年，在華誼進入電影行業的次年，公司的創始人於冬曾經在2014年的上影節期間說過一句話：“電影公司未來都將給BAT打工。”
幾年之後，這話一語成讖。A為阿里集團，2014年成立了阿里影業，推出了電商購票平臺淘票票；T為騰訊，2015年成立了騰訊影業，在貓眼收購旗下微票兒業務後，與之達成了戰略合作。目前市場上的電影，皆有這倆家公司的參與。
華誼作為民營影視公司的頭部企業，在互聯網公司成了影業的預備期或者初期，必然與之合作。2014年11月18日，華誼曾發佈公告，宣佈與騰訊、阿里巴巴達成戰略合作，並披露了股權變動情況。
其中，阿里出資15.33億，認購61,755,799 股；騰訊出資12.8億，認購51,550,544 股份。在華誼之後，阿里與騰訊又投資了其他影視公司，啟動了電影互聯網大戰。
除了與互聯網公司形成戰略合作，民營影視公司也將合作的範圍觸向了海外。在這方面，華誼創造了批片至今的天花板 。2017年，印度電影《摔跤吧，爸爸》在國內創收了12.99億的票房，影片由華誼旗下的華影天下負責發行。
彼時，華誼的電影發行工作正受到萬達院線的制約，而《摔跤吧，爸爸》是華影天下首次發行的電影，不得失誤。最終，憑藉影片逆天的質量與口碑，發行公司得以“逆天改命”，順利突破了萬達院線的束縛。
值得一提的是，在當時，華影天下的董事長為葉寧，總經理為劉歌。在進入華誼之前，劉歌曾任職博納影業發行總監、萬達院線副總。再然後，跟著葉寧加入了華誼。
細細追溯，華誼是最早一批和海外進行合作的民營影視公司，2001年出品《大腕》，是華誼和好萊塢“六大”之一的哥倫比亞公司（現索尼影業）共同承製的。可是，早起跑卻未必能始終領先，在博納、阿里、騰訊、華樺等公司開始全球性參投好萊塢電影時，華誼被遠遠落在了後面。
而在實景聯動層面，華誼遇到了同樣的情況。現如今，文旅成為了影視圈一個熱詞，但是在2012年，華誼就有了“影視+實景”的策略，在海口觀瀾湖啟動了馮小剛電影公社項目，意在建設一個集實景旅遊、實體商業、影視拍攝三位一體的的綜合性旅遊區。兩年後，園區正式開放。
而後，華誼又繼續了建設了蘇州華誼兄弟電影世界、華誼兄弟（長沙）電影小鎮和和建業.華誼兄弟電影小鎮。不過，雖然文旅的思維與執行力早於萬達、融創等以地產為主營業務的公司，但是目前的經營情況不容樂觀。
華誼以電影起家，在發展得風生水起後，曾提出過“去電影化”的戰略反向，但是在執行之後，效果似乎未達到預期，促使他們的主營業務又回到了電影中。於是，“以內容為本”出現在了去年末王中磊給員工的信裡。
最近幾年，隨著市場的飛速發展，很多新公司或者新導演僅靠一部電影既賺得滿缽，但是也有很多公司在做出爆款不久後，很快陷入經營困境。畢竟，市場在變化，誰也不能永遠坐莊。
而在華誼二十五載的歷史中，充分反應了民營影視公司在發展中會遇到的一些問題。不管是主觀元素也好，還是客觀原因也好，華誼遭遇的各類狀況都值得讓業內研究參考。
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