黃家駒（1962年-1993年），中國香港殿堂級搖滾樂隊BEYOND主音歌手兼吉他手、詞曲創作，華語樂壇極具影響力的原創音樂人；

聶耳（1912年－1935年），中國無產階級革命音樂家，一生創作了數十首革命歌曲，其中《義勇軍進行曲》被確定為國歌，被稱為“人民的音樂家”“國之歌者”。

這相隔了半個世紀的兩個人，看似風馬牛不相及，放在一起能說出什麼故事來呢？他們雖然不可能存在交集，但卻有很多相似之處，且聽小編為您道來。

關鍵詞①：音樂

這是當然，一位是革命年代的音樂家，一位是和平時期的搖滾巨匠，但兩位都是在音樂方面卓有成就、影響深遠的傑出人物；

注意，本文不對兩人作任何高低對比，作為不同年代，不同音樂類型的兩位音樂之子，他們本無可比性。

關鍵詞②：英年早逝

或許是天妒英才，黃家駒只活了31歲，聶耳只活了23歲，兩人都在最年輕的時光離開這個世界，讓人無限惋惜。

關鍵詞③：日本

兩人竟然都是在日本因意外去世，黃家駒是在某電視節目的舞臺上摔下，不治身亡；聶耳則是在日本某地游泳時不幸溺水身亡。

關鍵詞④：死因成謎？

黃家駒雖是舞臺事故去世，但傳聞背後有人操縱，因為黃家駒以往一些言論得罪了香港娛樂圈的厲害人物，故此被陷害；而聶耳之死，似乎也有隱情，郭沫若為其撰寫的墓誌銘，有這樣一句“其何以致溺之由，至今猶未能明焉!”

關鍵詞⑤：寒門

黃家駒出生於香港普通勞工家庭，未受過任何正規的音樂教育，也買不起一件樂器，17歲時撿起一把鄰居丟掉的破吉他，開始鑽研音樂；而聶耳，出生時家境尚可，但四歲喪父後家道中落，以至於上小學時都曾經因交不起服裝費而被迫轉學。

關鍵詞⑥：熱血

聶耳不只是一個音樂家，更是一位革命者，1928年秘密加入共青團，學習馬列主義革命理論；1933年，聶耳加入中國共產黨。他致力於人民、為革命創造音樂，是一位充滿熱血的愛國青年。

而黃家駒，雖然生活在和平國度，但卻胸懷天下，關注第三世界，呼籲全世界的和平與愛。始終以一顆赤子之心，為自由、理想高歌。

關鍵詞⑦：激昂

30年代，面對日軍侵華，國內反動腐朽勢力卻仍沉溺於紙醉金迷，社會上充斥著各類萎靡喪志的淫歌豔曲。聶耳決定用激昂的音符去喚醒國人，不要淪為亡國奴。

而80、90年代的香港樂壇也是一樣，全是情啊愛啊的靡靡之音，黃家駒卻首創非情歌時代，獨樹一幟，用激昂的旋律，勵志的精神，直擊人的內心，給人以向上的力量。。

關鍵詞⑧：孩子

黃家駒很愛孩子，曾前往非洲考察，與那裡的孩子打成一片，用兩句簡單的當地語創作了歌曲《amini》，並與孩子們一起歌唱；黃家駒還曾翻唱廣東童謠《月光光》……

而聶耳同樣對孩子，尤其是貧苦孩子特別關注，比如我們從小就十分熟悉的《賣報歌》，就是聶耳為一街頭報童寫的，歌裡唱的都是真實的故事。

關鍵詞⑨：絕唱

1935年，田漢為電影《風雲兒女》寫了主題曲《義勇軍進行曲》的歌詞，聶耳毛遂自薦作曲。初稿寫出後，為躲避追捕逃往日本，並在日本完成最終定稿。而當雄壯高昂的《義勇軍進行曲》在熒幕上唱響時，聶耳已經離世。他肯定想不到，他的這首生命絕唱，最終會成為地球上五分之一的人口心目中最神聖的歌曲。

而黃家駒的生命絕唱，就是在日本去世前發佈的那首《海闊天空》，也是磅礴大氣，意境高遠，既抒發他們自己十年來的心路歷程，也給了無數人一種無比的精神力量。

如今，每當在事關國家的莊嚴時刻，我們總在《義勇軍進行曲》歌聲中熱淚盈眶；但也別忘了，在某些特別的時刻，我們也經常聽到《海闊天空》的奏響，如恆大奪冠時，劉翔因傷退賽時，群星為汶川地震賑災祈福時……

綜上九點，我們看出，聶耳與黃家駒，這兩位不一樣的音樂之子，卻有著相似的人生軌跡，讓人不禁慨嘆。雖然他們早已經離開了我們，但他們的音樂卻一直都在，會陪我們很久、很久……