九月晴天
這期節目，最出色的表演，一定是塗松巖、齊溪的《歲月神偷》。
雖然兩位不出名，但是演技相當不錯。劇中他們扮演夫妻，老公為妻子做鞋那段，真的被甜到了。他們和平常夫妻沒什麼差別，老公親手為妻子做了一雙鞋，要給她穿上，老婆反倒不好意思起來。他們展示出的細節，讓我相信，這就是一對十分幸福的夫妻。
劇中還有一個點，讓我特別感動。老公告訴妻子，老大的病沒辦法治了，勸妻子放棄無畏的掙扎。那一瞬間，妻子將充滿敵意的目光投向丈夫，她無法相信，向來暖心的丈夫，怎麼能說出如此殘忍的話。夫妻之間的關係一下子變得緊張。
好的表演，就是要不著痕跡，讓觀眾相信故事，相信演員塑造的人物，他們做到了。
再說說憨清子和徐璐的表演，她們的確很賣力，徐璐為了找到狀態，甚至在上臺前喝了很多酒，以至於在臺上吐了。不過，故事缺乏邏輯。我和章子怡一樣，都不明白清子為什麼要掏出錢，然後又掏出衣服，揣摩不出人物的行為動機。
這段表演的很大問題，出在腳本上。
最後說張鈞甯和張馨予表演的《半生緣》，這是本期水平最次的表演。其實，很喜歡張鈞甯清秀的氣質，無論是現代還是民國扮相，都超美的。不過，她在劇中的表演，有些用力過猛了。表演的狀態不鬆弛，看得我有些累。張馨予則沒有很好地進入角色，作為姐姐，應該有的複雜情緒，在她這隻剩下單薄的怨恨。
所以，還是最喜歡塗松巖、齊溪的表演，希望兩位不紅的演員，藉助這個節目火起來。
劇迷亞亞
我的選擇是塗松巖、闞清子和張鈞甯。
【綜藝 我就是演員 娛評】
《我就是演員》，第二期。
不談什麼技巧，我只想說說感受。
雖然侷限於舞臺和鏡頭的原因，讓這些電影片段看起來更像“小品”，但從觀眾的欣賞角度來看，也是高低有差的。既然是一個競技舞臺，就免不了要拿出來作比較。
三個片段，都是走悲情路線的。受限於客觀條件，自然不會比電影本身好看。但僅將三者對比，可以得到以下排名。完成度最高的是《歲月神偷》。其次是《七月與安生》，最後是《半生緣》。
如果不是專業出身，我們能說的只有從自己角度看到的“好”與“壞”。但能站到這個舞臺上被討論，本身也是一種成功，因為至少存在熱度。所以如果觀點不同，歡迎大家踴躍討論，但葉秋臣不主張以吵架解決問題，因為惡言相向只會加深矛盾，所以只談“你更喜歡哪個”就好，不必攻擊對手。
先說電影《歲月神偷》，當年是我哭到淚崩的作品。小成本電影，但帶給觀眾的影響卻深邃又長遠。
葉秋臣至今忘不了當時羅爸爸無名指上那條因歲月而漸深的印記，也忘不掉他們儘管生活窘迫卻依舊能樂觀面對生活的態度。甚至是專門為太太做小羊羔皮鞋的溫馨，也是無法忘記的瞬間。這個舞臺重現了許多經典畫面，雖然呈現的演員不同，呈現的情節順序不同，但帶來的感動卻殊途同歸。
所以大概出於對電影本身的喜歡，葉秋臣將這部戲排在了第一位。齊溪和塗松巖都是舞臺的老戲骨，對情緒操控自如，難分伯仲。戲的前半段其實塗松巖佔優，尤其是表演老態和歲月靜好時那種從容。但他在與齊溪討論是不是對大兒子放棄治療那一段落了下風。葉秋臣認為這不是演員的原因，而是劇情設置的轉折過快，觀眾的情緒沒跟上。況且，母愛的表達作為演員來說本就更容易把握，因為女人偏向激動。而父愛則是內斂深沉的，常常不形於色，在表演上就會被詬病“沒演出來”。齊溪的弱勢在於她樣貌太年輕，少了一份滄桑感，所以只能完全憑藉演技去帶動觀眾情緒，而缺少先天的形象優勢。不過這部戲的女主原來是吳君如，向來拍喜劇的人也能拍出如此悲情的佳作，打破觀眾固有印象的挑戰更大。齊溪最好的一個點就是喂粥的情節，因為那一刻我被真正代入齊溪的“羅媽媽”，而不是還在回想吳君如的表演。那一幕我跳出了原來對電影情節的認識，重新來審視這個重組編排的小片段。
不能談誰更好，只能談自己更欣賞誰。
如果讓葉秋臣來選的話，我會選擇塗松巖。
《七月與安生》，我會選闞清子。其實不想說太多，徐璐本身也是一個渴望證明自己的演員，也很拼很努力。但客觀來說，外貌的侷限讓她在可愛呆萌的角色上會更有空間，比如《閃光少女》。而闞清子，的確將自己的狀態完全代入了角色，她望著徐璐時的眼神，就像一個被搶了男朋友的女人一樣，不僅失去了愛人，還失去了像愛人一樣的閨蜜。那一刻，我覺得闞清子就像在演自己。徐璐應是人生經歷不比對手豐富，所以某些感覺抓得不準。
《半生緣》，我會選張鈞甯，也是本場最不糾結的一次選擇。張馨予這個人是比較單純的，說話有時甚至過於直白，缺少張鈞甯那種內斂。但單純的人也會擁有單純的人生，看她的婚姻就是印證了這句話。張馨予輸在經驗和理解力，如果某一日她能夠拍出一部好作品，肯定是導演的功力夠硬，因為她需要牽引著來演，沒辦法將角色內化於心。張鈞甯早期的片子其實都是冷豔美人，情緒浮動不大的類型。近些年也接了許多宮斗的劇，擴寬了戲路。相比之下，她的理解力就高了許多，可以說是一點就透。在臺詞和肢體動作上，也沒有張馨予那麼僵硬，所以勝出是必然。
有時候觀眾作為觀眾，也僅能從觀眾的視角來談感想而已，太多技巧類的操作我們不懂，也沒有精力去花時間弄懂。所以很淺白的一個觀點就是，只要是悲劇把我們搞哭，喜劇把我們逗樂，那就算成功。
但演技的成功卻遠遠不應該如此簡單地被定義。
你看過這部作品之後，你看過這兩個演員將你代入那個情境之後，你引發了什麼思考？
不論是章子怡，還是徐崢和吳秀波都在強調“你來這裡幹嘛”，常常問的演員一頭霧水。回答不外乎幾個類型，我來提升自己，我來證明自己，我來讓大家認識自己。
但演員的目的應該是通過演繹一個作品，去影響觀眾的思想，甚至是改變他們的思想，這才是大成。如果只侷限於將作品完成殺青收工就可以的演員，必然是不會有太大作為的。
就像我們看《戰狼2》，看《我不是藥神》是一樣的。在此之前你沒有的觀點，看過電影后你萌生了。這是演員通過這部作品滲透給你的，深刻且長遠的影響。
希望這個舞臺可以帶給我們更多這樣的演員。
期待第三期。
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葉秋臣
《我就是演員》第二期話題度，熱度要比第一期強多了。因為有我們“嫁給愛情”的新娘子張馨予，和因為分手事件吵得沸沸揚揚的“闞清子”。說實話這場的焦點似乎都移到兩人身上了。而真正給我們呈上教科書級表演的，是第三組的塗松巖和齊溪。說實話節目組真應該把這一組放在第一個。畢竟節目的初衷還是探討演技，不然觀眾很容易被帶偏。
馨予一身紅色旗袍，嫵媚風情，一如既往的美麗，果不然如期採訪中說的，自己是野路子，臺詞功力不行。的確表演不怎麼地，受到三位導師的悉心指導，循循善誘，尤其是子怡，更為其示範了一個殿堂級，教科書式的表演。但是馨予卻是一個特別討人喜歡的人，可以看出臺下幾位導師為對其的溺愛和喜歡，雖然把票都給了表演更加熟練的張鈞甯。也期望馨予早日實現生活和演技的雙重“撥雲見日”。
清子和徐璐，兩個年輕的孩子，表演了一段連自己都有點懵的《七月與安生》。而我們可愛的徐璐竟然表演前真的喝了點酒，還真是個實誠的孩子。就清子的表演還引起了現場三位導師再一次對錶演進行了深度的探討。每次看著三個人在臺上刀鋒相對，較真，也是一件很欣慰的事情，畢竟藝術這種東西，就是感覺，因人而異，冷暖自知。但是好的東西，相信大家都會心知肚明。
而像塗松巖和齊溪，這樣實力派的演員，不是來學習的。而純粹就是為觀眾呈現教科書級表現來的。就連動作表演的劉天池老師都說，看到你們真好，我可以省心了。兩位也不負所望，每一個細節，喂孩子吃飯，做鞋子，夫妻倆生活的溫馨，真實，眼神的流露都是特別到位，就是看著特別的真實，舒服，似乎沒有刻意的演，就是在講一個自己身上發生的故事。
還不錯的一期節目，讓我們共同下一期的精彩節目！
禾苗苗苗
還記得第一期的預告嗎？
當徐崢幾乎是吼出的一聲誇讚：“闞清子我覺得你演的特別好！”
一邊的章子怡淡定地說：“闞清子你來這是幹什麼來了？”
隨後給到一個剛哭過的闞清子畫面。
從這個片段來看，不僅章子怡和徐崢對闞清子的表演有完全不同的看法，而且章子怡似乎幾乎是在“批評”闞清子了。
然而等到這周第二期播出後，我們才反應過來，原來章子怡和徐崢的意見相左，並非針對闞清子，而是分別在說兩個演員的，是否帶著“角色任務”來表演，人的支撐是什麼。
闞清子臉上的淚，也不是被罵出來的，而是沉浸在角色中還沒走出來掛著的。
而章子怡的提問，“闞清子到這是幹什麼來了？”並不是說闞清子本人為什麼要來到這個舞臺，而是在問，闞清子扮演的角色“七月”來到這個場景的原因是什麼。
她飾演的“七月”進場時，掏出來一把錢，然後又掏出了一堆衣服，對《七月與安生》故事不大熟悉的章子怡，似乎沒有在表演片段中理解這一段戲的意思，所以帶著演員的名字，說了戲裡角色的事情：這個行為是為什麼在做。
一句演員和角色未嚴格區分的口頭表達，經過剪輯這麼一剪，就成了完全不同的兩件事。
雖然梅丸君身經百戰，但面對這樣的新“騙術”也是防不勝防。
媒玩
兩期《我就是演員》看下來，可以清晰地看出節目組的想法和安排，每期三對演員，一組年輕的流量，有話題、有人氣、能挑起網友討論就行，有沒有基礎，有沒有代表作，不重要。比如第二期的徐璐和闞清子，徐璐好歹還有個《甄嬛傳》的玉嬈，闞清子乾脆是綜藝節目裡談戀愛紅的……
一組爭議類的，這一對容易招黑，因為平日裡他們的風格就是爭議裡來爭議裡去，帶話題和討論度都是天生的體質。這期就是張馨予和張鈞甯，張鈞甯就不用說了，雖然演技過得去，還有學霸的標籤，但是她的臺詞，臺灣腔真的太重了，如果不是張馨予陪襯，她真的很容易被內地中生代演員秒了。
張馨予要單獨說，她一路黑紅黑紅的，沿著范冰冰的路線，很省心地走紅。你說演技呢，有沒有？有一點，就是碰到合適的角色，可以留下印象。但是大部分電視劇真的沒法看，又沒有受過專業表演的培訓，人氣還莫名地旺。所以她就是來給節目帶流量的，所以舞臺上被章子怡秒，熱搜上帶著章子怡上了第一。
最後一組，一般都是戲骨級別的，他們來，最主要的功能就是給前兩組上課，因為演技都很精湛，已經讓導師們沒有話可說了（即使章子怡給齊溪挑了太冷靜的問題，個人感覺每個演員有自己的風格和處理方式，不覺得齊溪的處理有什麼問題），他們來，其實就是導師和節目組想給他們曝光機會，能多接一些戲。用徐崢的話說：好演員的春天來了。
參加節目的演員沒有爭議，帶不起討論度，就只好靠導師們來了，吳秀波被章子怡懟，吳秀波慫，徐崢上來接著回懟章子怡，再懟一波吳秀波牆頭草。你看，戲就有了，導師們都是老狐狸，他們想挑事兒，演技自然更靠譜，不留痕跡。哈哈哈。
你看，節目有了規律和套路，你看著不容易受騙，不會動輒跑去站隊，刷話題，幫明星說話。但是都知道了呢，看起來又覺得有點寡淡。想來，這就是節目的收視率和討論度沒爆的原因？
無論怎麼樣，綜藝節目還是少一些劇本和套路吧，大家看得多了，沒那麼好騙，還是真情實感來得好看，你覺得呢？
鞏會計
章子怡來做這個節目的導師是實至名歸。浙江衛視能請來章做節目的導師則是非常聰明。
第二期一開始，章和杜拍攝的那個《豔紅》段落裡，章那一臉的紅塵脂粉氣太真實，她就是那個人。相比下來，杜的北京話腔調差一些。他不像他扮演的那個人。陳凱歌給他示範的那幾句臺詞，那才是老北京的腔調，重音落得準。
到了為張馨予做示範的段落，這高下立刻就顯現出來了。
我猜，來節目的演員拿到劇本那幾頁紙後，經驗少一些的就是把臺詞背熟了，然後設計幾個動作就完了。經驗豐富的演員則要想得深一些，也許要跳出角色來看這一段戲，在哪兒？來幹嘛？為什麼來？等等。
章子怡在進門前有一些猶豫，終於鼓起勇氣打開門了，不是立刻就進，而是先往門裡張望。
進了門後，有鎖門的動作。
下面就是精彩的地方。章看著屋裡的凌亂，她沒有先找妹妹，反而是順手扶起了椅子，撿起了燈罩放在床頭櫃上。這時，才看到了蜷縮在牆角的妹妹。
緊走幾步上前，抱起妹妹。章沒有立刻心疼的淚目，只是抱著妹妹，一隻手輕輕地撫摸妹妹的頭，舒緩她的緊張。然後，才雙眼死死盯著地面，輕輕吐出幾個字，「他是個畜生...」
這充分表現出，姐姐對妹妹的遭遇是知情的，因為這一切都是姐姐（章）設計的。章在門外時是不知道里面的情況糟糕到什麼程度。進了門後，章扶起椅子等動作也說明她早知道發生了什麼。她沒有氣急敗壞地痛罵丈夫，因為接下來她要勸說妹妹委身於丈夫，好讓姐妹倆未來的生機能有著落......
章子怡對文本的理解相當精準，相當深刻。同時，理解後，她能夠準確地表現出來，肢體的控制能力也很強。這個節目，光看章子怡也完全值得。
朗讀者晟煥
🙏🌹！
演員就是演員，有什麼好評價的，如果是運氣好了，就大碗的吃肉，住豪宅，開豪車，一派豪氣衝雲天，光鮮亮麗，祖宗都跟著沾光，今天讓我來評價他她們，我還真沒那閒工夫，我還在養家餬口忙著搬磚呢，不是我無能，而是工作需要！
是的，生活嗎？是缺少不了文藝帶給我們的快樂！我們是得有精神食糧，可嘆的是糧食已經發了黴了。吃不出味兒道來，怎麼去評價？這傢伙各大衛視，想盡一切辦法推出這個節目，那個節目的，剛才一位網友回答的好，整上一幫所謂的導師比比劃劃的，盛氣凌人的樣子，早已看夠，…。
尤其是男主持人那身娘炮衣服，一身粉紅色衣服。看了直想哭！😭！不想多說啥了，就是眼疲累！心已碎！我的回答完畢！（謝友！謝閱）🙏🙏！
轉運中的幸福
兵甲魚
不好意思友友，浙江衛視第二期我就是演員，我沒看直播，不知道說的內容是什麼，也不敢胡亂說。你要不看一下回播，或問問身邊看過的人。我讓你失望了，但是我很高興你提的問題，謝謝你的提問。
冰雪RONGHUA
激邀`抖膽忠言，.望莫降罪。希望電視臺多播放《我是工農兵》節目，多給基層勞動者提升的機會，減輕貧富差短，演員的收入己是天價，己出現千軍萬烏獨木橋的現象，用人荒凸顯。電視煤體儘量不要推波助瀾，因為一個演員頂一家農民工人幾代收入都不止，社會和諧發展離不開農民。僅供參考
