“鴛鴦茶，鴛鴦品，你愛我，我愛你……”每當這首小調響起，立刻會讓人聯想到《虎口脫險》中黏糊糊的油漆匠和自命不凡的指揮家，而這部經典譯製片背後的功臣正是蘇秀。
蘇秀，著名配音演員及譯製導演，她從1950年起曾先後為《彼得大帝》、《紅與黑》、《尼羅河上的慘案》等多部經典電影配音。同時，她還以卓越的才能執導了《遠山的呼喚》、《天鵝湖》、《虎口脫險》等100多部譯製片，她被大家親切地稱呼為上譯廠的“佘太君”。
蘇秀談起那些經典的譯製電影滔滔不絕，她說，作為譯製導演，必須在吃透原片作者意圖的前提下，為片中每個角色選擇最適合的配音演員，把握好整部影片的基調。
誤打誤撞出來的配音大師
1950年9月，剛剛年滿24歲的蘇秀穿著一身藍布列寧裝，意氣風發地走進了上海電影製片廠翻譯片組（上海電影譯製廠的前身），走入了她為此奉獻了一生的配音事業。
在上海電影譯製廠中，蘇秀是為數不多戲路極寬的女配音演員。據說，除了小孩以外，還沒有她駕馭不了的配音角色。從王后、太后、女王一直到修女、農婦、囚犯、強盜、小偷妻子、黃色作家，蘇秀用聲音塑造了外國影片中的各種角色。其中以《尼羅河上的慘案》中神神叨叨、飄忽不定的奧特伯恩太太最為觀眾熟悉。
談起這個被人津津樂道的配音角色，蘇秀說得雲淡風輕：“奧特伯恩太太並不難配，我只是抓住了她說話的感覺，她總是醉醺醺的，又總是那麼自鳴得意，節奏比較容易掌握。”然而這種“雲淡風輕”地“掌握”並不是一朝一夕就能得來的，蘇秀也不例外。那時配音還沒有聽耳機的方法，所以臺詞必須得背得滾瓜爛熟。
除了這項基本功之外，為了能讓自己與片中的角色融為一體，蘇秀在給每一個角色配音前，都會反覆觀摩原片，琢磨著原片演員想要表達的內在情感，反思自己是否仍有表達不到位的地方，是否達到了導演的要求。但許多人不知道的是，這位著名的配音演員當初走上配音之路卻完全是誤打誤撞的決定。
1926年，蘇秀生於東北長春一戶普通人家，父母都是教書的，重視孩子的教育。“九一八事變”後，蘇秀隨著父母從長春遷到了哈爾濱。在學校唸書的時候，蘇秀就喜愛音樂，因此她參加了一個合唱團，之後她更是受邀參加了一個廣播劇團的演出併成為該劇團的女主角。少年時期這段有關音樂和表演的經歷，成為蘇秀之後選擇演員工作的重要原因。
1950年，已經是兩個孩子媽媽的蘇秀不想只當一個全職媽媽。因為之前有表演經歷，她決定去考表演藝術研究所（北京電影學院的前身）。不過考取研究所後，上海電影局管人事的同志卻找到蘇秀說：“你已經有了孩子，我看你別去唸書了，到翻譯片組去工作吧。”蘇秀回憶當時的場景，她表示“我那時也不計較搞翻譯片還是搞故事片，反正都是演員，就同意了。這在今天看來，我那時完全是誤打誤撞地撞上了自己熱愛的事業啊。”於是，蘇秀成為了上海電影製片廠翻譯片組的第一批配音演員。
譯製導演如同一個樂隊中的指揮家
然而，翻開蘇秀一長串不計其數的作品表，會驚奇地發現她不單是一名著名的配音演員，更是一位優秀的譯製導演。1951年，陳敘一（當時是上海電影製片廠翻譯片組組長）開始培養蘇秀做譯製導演，她從動畫片開始，直到1954年陳敘一給了蘇秀一部大片《羅馬，不設防的城市》，從此，譯製導演成為蘇秀人生中最重要的角色之一。在蘇秀眼中，“譯製導演如同一個樂隊中的指揮家，他既不譜寫樂曲，也不演奏樂器，但由於指揮對樂曲理解的不同，處理的不同，同樣的一首曲子卻會產生不同的演出效果。”
執導經典譯製片：《虎口脫險》
電影《虎口脫險》便是這位電影“指揮家”對“樂曲”完美演繹的最好證明。這部被視為中國譯製電影中巔峰之作的電影，經過其譯製導演蘇秀以及其他配音演員對影片臺詞所做的二次創作，煥發出精彩絕倫的光芒，那些大段大段朗朗上口的經典對白，無不成為影迷們津津樂道的話題。
回憶起這部自己也偏愛的法國爆笑戰爭喜劇片，蘇秀說：“我們廠每次為電影配音前都會組織大家一起觀看電影，一開始我們都以為這是一部嚴肅的戰爭片，哪知道後來影片突然出現了一群動物，然後音樂轉換成了如同節日般歡樂的舞曲，大家不由鬨堂大笑。當時我就很喜歡，希望能把這部影片給我，後來真的給我了，非常開心。”
興奮之後，蘇秀就開始了大量繁瑣的前期工作，作為譯製導演，她得參與修改劇本，把電影“掰開揉碎”了反覆觀摩，直到吃透原片作者的意圖。蘇秀琢磨著，《虎口脫險》是一部鬧劇，又不按常理出牌，“你想，正常生活中鬥雞眼怎麼可能是射擊手呢？在掌握了這部片子的風格之後，我就告訴配音演員，這部影片中的人物不是死板的照片，而是生動的漫畫，並引導他們像說相聲一樣配這部片子。”
基於對影片的理解，蘇秀在考慮配音演員的時候，決定啟用平日裡就常吵吵鬧鬧如同一對活寶似的尚華和於鼎，分別為指揮家和油漆匠配音。她回憶起這兩位夥伴的性格時表示，“尚華就像那指揮家一樣帶點神經質，愛絮絮叨叨；於鼎的性格也帶著點‘油漆匠’的黏糊勁，同他一樣熱心。這是部鬧劇，臺詞如同相聲，而他們平時在生活中總喜愛鬥嘴，很符合我們這部片子的風格。”
好的譯製片不應存在配音瑕疵
但有一點讓蘇秀一開始不大滿意，那就是尚華的“五音不全”，儘管這在外行人眼中只不過是個微不足道的小毛病，可在蘇秀眼中卻是無法忽視的大問題。她說：“油漆匠五音不全也就算了，指揮家怎麼可以五音不全？好的譯製片不應該在這種問題上存在瑕疵。” 只是尚華的努力，蘇秀也看在眼中，“他每天晚上都要念六、七十遍臺詞，第二天還得一遍遍進棚合成。”因此，當時年過六十的他血壓一度飆升至190。
可是尚華的五音不全仍然是配音過程中必須解決的問題，蘇秀決定讓嚴崇德代替尚華唱。談起這個人，還有另外一個故事。一日，蘇秀一邊工作一邊哼著樣板戲，她唱著唱著就發現有人在她身後跟著她一起唱，很像是尚華的聲音，當時她覺得很奇怪：尚華怎麼忽然之間會唱樣板戲了？蘇秀回頭一看，竟然是嚴崇德，她當時並未多想，只是記住了個細節。回想起這件事，蘇秀如同孩童般一臉得意：“我若是不說，絕對不會有人發現這個‘秘密’，連我自己當時都分不出尚華和嚴崇德的聲音，更別說是普通觀眾了。而我們要的就是這個效果，不讓一點瑕疵影響譯製片的質量。”事實證明這部譯製片獲得了巨大的成功，它在那個年代幾乎家喻戶曉，帶給觀眾許多歡笑。
籃球場上的“一見鍾情”
蘇秀常常感嘆自己是“一個運氣好的人”，她確實是別人眼中的幸運兒，擁有一份自己熱愛的職業，遇到了一位培養她的領導，圍繞著一群鼓勵她的同事，更重要的一點是，蘇秀成功的背後還有一個默默支持她的好丈夫。
蘇秀與丈夫侯立生相識於籃球場上，當時蘇秀剛剛中學畢業，參加了哈爾濱鐵路學院的一個培訓班，而侯立生則是那個學院的職員，平時沒事就喜歡到籃球場上和朋友一起打籃球。少女時期的蘇秀儘管自己不怎麼打籃球，卻是個不折不扣的體育迷，很喜歡去籃球場上看別人打籃球，去久了，她自然注意到了那個高高瘦瘦、正在籃球場上滿場飛的侯立生。“他有一米八的個子，五官俊朗，而我一向又是‘以貌取人’的！”蘇秀不好意思地笑道，“後來我們就認識了，1946年我們便決定結婚，當時我才20歲。”
結婚後，蘇秀隨著丈夫來到了上海，對於自己不想當全職媽媽，而想要工作的念頭，侯立生很是支持，“他對我的決定，我的工作一直都很支持。”
在蘇秀眼中，已故的老伴從來不像其他北方男子一般有著“大男子主義”，相反格外體貼照顧她，“他大我7歲，我身體不好，他為了照顧我就把許多家務都做了。不過我也會做一些簡單的，比如洗碗、洗菜一類的。”回憶起往昔，這個老太宛如小姑娘般羞澀地笑了。
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