1：清明上河圖
作者：張擇端（生卒年不詳），字正道。漢族，琅邪東武（今山東諸城）人。北宋著名畫家。他的風俗畫《清明上河圖》，是世界名畫之一，也是他的代表作。自幼好學，早年遊學汴京(今河南開封)，後習繪畫。宋徽宗時供職翰林圖畫院，專攻界畫宮室，尤擅繪舟車、市肆、橋樑、街道、城郭。後“以失位家居，賣畫為生，寫有《西湖爭標圖》、《清明上河圖》”。
名稱：《清明上河圖》
尺寸：寬25.2釐米，長528.7釐米，
材質：絹本
年代：北宋
簡介：這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷裡，共繪了數量龐大的各色人物，牛、騾、驢等牲畜，車、轎、大小船隻，房屋、橋樑、城樓等各有特色，體現了宋代建築的特徵。具有很高的歷史價值和藝術價值。 《清明上河圖》雖然場面熱鬧，但表現的並非繁榮市景，而是一幅帶有憂患意識的“盛世危圖”，官兵懶散稅務重。
清明上河圖
2：唐宮仕女圖
作者：傳為唐代張萱、周昉。張萱，漢族，長安(今西安)人，唐代畫家，開元(713-741)年間可能任過宮廷畫職。以善繪貴族仕女、宮苑鞍馬著稱，在畫史上通常與另一稍後於他的仕女畫家周昉相併提。唐宋畫史著錄上記載張萱的作品計有數十幅，不少還一再被許多畫家摹寫，但出於張萱本人手筆的原作，今已無一遺存。歷史上留下兩件重要的摹本，即傳說是宋徽宗臨摹的《虢國夫人遊春圖》卷和《搗練圖》卷。
周昉(公元8世紀-9世紀初)，唐代著名畫家，字仲朗、景玄，京兆(今陝西西安)人，生卒年不詳。出身顯貴，先後任越州、宣州長史。
能書，擅畫人物、佛像，尤其擅長畫貴族婦女，容貌端莊，體態豐肥，色彩柔麗，為當時宮廷士大夫所喜愛。
他是中唐時期繼吳道子之後而起的重要人物畫家。是當時有名的宗教畫家兼人物畫家，早年效仿過張萱，後來加以變化，別創一體。周昉創造的最著名的佛教形象是"水月觀音"。
他的佛教畫曾成為長期流行的標準，被稱為"周家樣"。傳世作品有《簪花仕女圖》卷、《揮扇仕女圖》卷、《調琴啜茗圖》卷等。
名稱：《唐宮仕女圖》
尺寸：縱33.7cm，橫204.8cm
材質：絹本
年代：唐
簡介：《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作，作者是唐代張萱、周昉，該畫描述唐代美女眾生像。主要表現唐代貴族婦女生活情調，成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。被稱為“中國十大傳世名畫”之一。
唐代作為封建社會最為輝煌的時代，也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像，“傾國傾城貌，多愁多病身”。
唐宮仕女圖
3：富春山居圖
作者：黃公望元代畫家黃公望（1269—1354），本姓陸，名堅，原籍江蘇常熟，幼年父母雙亡，後有浙江畫像永嘉黃姓者，年九十而無子，一次偶然的機會遇見了少年黃公望，見其容貌清秀，故收為嗣，雲：“公望子久矣”，自此正式改名公望，字子久。後自號一峰，又號淨墅、大痴、井西道人等。
擅長畫山水，多描寫江南自然景物，以水墨，淺絳風格為主，與吳鎮，王蒙，倪瓚並稱元四家。原系浙西廉訪司一名書吏，因上司貪汙案受牽連，被誣入獄。出獄後改號“大痴”，從此信奉道教，雲遊四方，以詩畫自娛，並曾賣卜為生。他學畫生涯起步較晚。然由於生活坎坷，寒暖自知，所繪山水，必親臨體察，畫上千丘萬壑，奇譎深妙。其筆法初學五代宋初董源、巨然一派，後受趙孟頫薰陶，善用溼筆披麻皴，為明清畫人大力推崇，成為“元四家”（黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮）中最負眾望的大畫家。此外，畫作之餘，留有著述，如《寫山水訣》、《論畫山水》、《大痴道人集》詩卷等。
名稱：《富春山居圖》
尺寸：剩山圖：縱31.8cm，橫51.4cm，無用師卷：縱33cm，橫636.9cm
材質：紙本，水墨
年代：元
簡介：富春山居圖，以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的佈置疏密得當，墨色濃淡乾溼並用，極富於變化。富春山居圖所畫內容約80%在桐廬境內富春江的景色，20%為富陽的景色。富春山居圖被譽為“畫中之蘭亭”，屬國寶級文物。2011年6月，前後兩段在臺北故宮首度合璧展出。
富春山居圖
4：步輦圖
作者：閻立本閻（約601年—673年）， 雍州萬年（今陝西省西安市臨潼區）人，唐代政治家、畫家。隋朝，閻立本官至朝散大夫、將作少監。唐高宗顯慶元年（656年），閻立本繼任兄長閻立德為將作大匠，同年由將作大匠遷升為工部尚書。總章元年（668年）擢升為右相，封博陵縣男。當時姜恪以戰功擢任左相，因而時人有“左相宣威沙漠，右相馳譽丹青”之說。閻立本擅長工藝，多巧思，工篆隸書，對繪畫、建築都很擅長，兄閻立德亦長書畫、工藝及建築工程。閻毗、閻立德、閻立本父子三人並以工藝、繪畫聞名於世。代表作品有《步輦圖》《歷代帝王像》等。
名稱：《步輦圖》
尺寸：縱38.5釐米，橫129.6釐米
材質：絹本
年代：唐
簡介：步輦圖描繪了唐貞觀十五年（641年）唐太宗李世民接見來迎娶文成公主的吐蕃使者祿東讚的情景。圖中李世民威嚴而平和，端坐在宮女抬著的步輦之上，另有幾位宮女為太宗撐傘、張扇。畫面左邊站立三人：紅衣虯髯者為宮中的禮賓官員，其後身著藏服者為吐蕃使者祿東贊，最後著白袍者為內官。作者不僅再現了這一具有偉大歷史意義的事件，更鮮明生動地刻畫了人物的不同身分、氣質、儀態和相互關係，並具有肖像畫特徵。《步輦圖》卷是鮮見的體現出閻立本繪畫水平的宋人摹本 。此圖卷後有宋章友直（伯益）篆書題記，另有米芾等觀款。書幅上鈐有金章宗完顏璟，明郭衢階、吳新宇，清梁清標、納蘭成德、清仁宗顒琰等人收藏印章。經《宣和畫譜》、《清河書畫舫》、 《珊瑚網》 、《式古堂書畫匯考》、《佩文齊書畫譜》等書著錄。
步輦圖
5：韓煕載夜宴圖
作者：顧閎中（910～980），江南人，五代十國中南唐人物畫家，曾任南唐畫院待詔，南唐後主時任翰林待詔。南唐著名人物肖像畫家，曾畫過後主李煜的肖像。工畫人物，用筆圓勁，間以方筆轉折，設色濃麗，擅描摹人物神情意態，與周文矩齊名，唯一傳世作品為《韓熙載夜宴圖》。
《韓熙載夜宴圖》繪寫南唐中書侍郎韓熙載夜宴。據《宣和畫譜》卷七記載，此畫是顧閎中奉後主之命，與周文矩、高太沖潛入韓熙載的府第，窺其放浪的夜生活，僅憑目識心記，所繪成。
名稱：《韓煕載夜宴圖》
尺寸：寬28.7釐米，長335.5釐米
材質：絹本繪畫
年代：五代
簡介:《韓熙載夜宴圖》作品以屏風為界，將畫卷分為五個故事情節，即聽樂、觀舞、休息、清吹、送別。全局構圖張弛、疏密有序；人物刻畫精細、傳神、古樸、大氣，並通過對韓熙載頭像的細緻描繪，成功地表現出韓熙載當時的心理狀態。
其中共繪製了5大場景，分別敘述如下：
第一場景：描繪了韓熙載與來賓聆聽樂女彈奏琵琶；
第二場景：描繪了舞女在韓熙載的擊鼓聲中翩翩起舞；
第三場景：描繪了韓熙載在圍床上休息；
第四場景：描繪了韓熙載手執執扇欣賞樂女吹奏（兩人吹橫笛，三人吹篳篥）；
第五部分：描繪、記錄了韓熙載和賓客與樂女調笑，以此結束夜宴。
韓煕載夜宴圖
6：洛神賦圖
作者：顧愷之（約344年一405年），字長康，小字虎頭。出生在東晉南朝劉宋時期江蘇無錫的一個官宦家庭，因家境優越，自小便博覽群書，知識淵博。曾為桓溫及殷仲堪軍，義熙年初即405年任通直散騎常侍。他多才多藝，不僅善畫，在詩文、辭賦上也很有造詣，為人詼諧幽默，有時行事似痴，時人稱之為“三絕”：才絕、畫絕、痴絕。
名稱：《洛神賦圖》
尺寸：橫572.8cm，縱27.1 cm
材質：絹本
年代：東晉
簡介：原《洛神賦圖》卷，東晉著名畫家顧愷之繪製(宋摹)，這幅畫根據曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術的若干特點，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。全卷分為三個部分，曲折細緻而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現一種空間美。全畫用筆細勁古樸，恰如"春蠶吐絲"。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂"人大於山，水不容泛"，體現了早期山水畫的特點。此圖卷無論從內容、藝術結構、人物造形、環境描繪和筆墨表現的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。
洛神賦圖
7：千里江山圖
作者：王希孟（1096—？），北宋宮廷畫家。北宋政和年間（公元1111—1117年）為畫院學生， 後召入禁中文書庫，初未甚工。宋徽宗趙佶當時是圖畫院的老師，其慧眼獨具：“孺子可教”，於是親授其法。經趙佶親授指點筆墨技法後，藝精進。徽宗政和三年（1113年）四月，王希孟用了半年時間，繪成《千里江山圖》卷，時年18歲。不久英年早逝。
名稱：《千里江山圖》
尺寸：橫1191.5釐米，縱51.5釐米
材質：絹質
年代：北宋
《千里江山圖》是宋代青綠山水畫中具有突出藝術成就的代表作。該畫卷中的“青綠山水”，是用礦物質的石青、石綠上色，使山石顯得厚重、蒼翠，畫面爽朗、富麗，色澤強烈、燦爛。有時山石輪廓加泥金勾勒，增加金碧輝煌效果，被稱為“金碧山水”。它是隋唐時期隨著山水畫日趨成熟、形成獨立畫科時，最早完善起來的一種山水畫形式。《千里江山圖》畫卷，不僅代表著青綠山水發展的里程；而且，集北宋以來水墨山水之大成，並將創作者的情感付諸創作之中。《千里江山圖》雖屬於寫意之作，但不乏工美佳作，表現了青年畫傢俱有嚴謹的生活態度。《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一。
千里江山圖
8：漢宮春曉圖
作者：仇英，字實父，號十洲，江蘇太倉人，僑居蘇州，生卒年月不詳，約生於明弘治十一年左右（1498年），卒於明世宗嘉靖三十年（1552年）。存世畫跡有 《玉洞仙源圖》 、《桃村草堂圖》、《劍閣圖》、《松溪論畫圖》等。其作品見於明正德己巳至嘉靖壬子間，為明代四大家之一。仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文徵明和唐寅被後世並稱為“[1]明四家” ，亦稱“天門四傑”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫上，一般只題名款。仇英在繪畫上以“重彩仕女”著稱於世， 《漢宮春曉圖》是仇英重彩仕女畫的傑出代表。此圖勾勒秀勁而設色妍雅，畫家借皇家園林殿宇之盛，以極其華麗的筆墨表現出宮中嬪妃的日常生 活，極勾描渲敷之能事。不僅是仇英平生得意之作，在中國重彩仕女畫中也獨樹一幟，獨領風騷。
名稱：《漢宮春曉圖》
尺寸：30.6X574.1釐米
材質：絹本
年代：明代
簡介：《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創作的一幅人物畫，被稱為“中國十大傳世名畫”之一。該圖用手卷的形式描述初春時節宮闈之中的日常瑣事：妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、鬥草、對鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇，畫后妃、宮娥、皇子、太監、畫師凡一百一十五人，個個衣著鮮麗，姿態各異，既無所事事又忙忙碌碌，顯示了畫家過人的觀察能力與精湛的寫實功力。人物皆唐以來衣飾，取名漢宮，是當時對宮室的泛指。
漢宮春曉圖
9：百駿圖
作者：郎世寧，清代畫家，（1688-1766年），意大利米蘭人，原名朱塞佩·伽斯底裡奧內。年輕時在歐洲學習繪畫，曾為教堂繪製聖像。清康熙五十四年（1715）作為天主教耶穌會的修道士來中國傳教，到京後約於雍正元年（1723）進入如意館，成為宮廷畫家。他很好地融合了中西繪畫技法，既講究西方繪畫中的立體效果，注意透視和明暗，重視寫實和結構準確的合理性。由於他能畫並精通建築學，曾參與增修圓明園建築工事。擅畫肖像、走獸、花果、翎毛尤善畫馬。所作大多以西畫法入絹紙，略參中法，以寫實為工，專注形似。他將歐洲的繪畫品種和方法傳授給中國的宮廷畫家，為中西文化藝術的交流作出了積極貢獻，頗得皇家青睞。去世後葬於北京阜城門外。存世作品有《聚瑞圖》、《嵩獻英芝圖》、《百駿圖》、《弘曆及后妃像》、《平定西域戰圖》等。《百駿圖》是他的代表作之一。
名稱：《百駿圖》
尺寸：紙質稿本規格 縱102釐米，橫813釐米，絹本規格 縱94.5釐米，橫776.2釐米
材質：紙質、絹本繪畫
年代：清代
簡介：《百駿圖》是意大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品，是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質，原作分別收藏於美國紐約大都會博物館（紙質稿本）和中國臺北故宮博物院（絹本） 。此圖共繪有100匹駿馬，姿勢各異，或立、或奔、或跪、或臥，可謂曲盡駿馬之態。畫面的首尾各有牧者數人，控制著整個馬群，體現了一種人與自然界其他生物間的和諧關係。
百駿圖
10、五牛圖
作者：韓滉（723～787年），字太沖，唐代長安（今陝西西安）人。經歷玄宗至德宗四代，是唐代宰相韓休的兒子，在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節度使等職，封晉國公。是一位擁護統一、反對分裂割據的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸，寫牛、羊、驢等走獸神態生動，尤以畫牛“曲盡其妙”。他畫的牛，姿態真切生動，具有一種渾厚朴實的風格。以繪田家風俗和牛羊著稱。
名稱：《五牛圖》
尺寸：縱20.8cm，橫139.8cm，
材質：紙本
年代：唐代
簡介：《五牛圖》是唐朝韓滉創作的黃麻紙本設色畫，又名《唐韓滉五牛圖》， 該作品現藏於北京故宮博物院。 《五牛圖》中的五頭牛從左至右一字排開，各具狀貌，姿態互異。一俯首吃草，一翹首前仰，一回首舐舌，一緩步前行，一在荊棵蹭癢，畫中五隻牛或行或立，或正或側，或俯或仰，姿態生動，。整幅畫面除最後右側有一小樹除外，沒有其他的背景，因此每頭牛可獨立成章。《五牛圖》是中國十大傳世名畫，少數幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一，也是現存最古的紙本中國畫。
五牛圖
11：桃花源圖
作者：仇英（1498--1552，注：也有人認為是出生於1509年），字實父，一作實甫、號十洲，太倉（今江蘇太倉）人。仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文徵明和唐寅被後世並稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四傑”。存世畫跡有《人物故事圖》、《漢宮春曉圖》卷、《供職圖》、《赤壁圖》、《玉洞仙源圖》、《桃村草堂圖》、《劍閣圖》、《松溪論畫圖》等。
名稱：《桃花源圖》
尺寸：33.0cm x 472cm
材質：紙本重彩
年代：明
簡介：該畫為紙本重彩，33.0cm x 472cm，現流落於美國波士頓藝術博物館。
此大青綠山水《桃花源圖》卷是明代畫家仇英的作品。畫作題材取自東晉詩人陶淵明所作《桃花源記》，描繪了文人理想中的隱居之樂，畫卷大致可分為五個場景：發現桃源、桃源見聞、源中閒聊、桃源暢飲、離開桃源，卷前有清乾隆兩處御題。此卷現藏於美國波士頓美術館。
桃源文化悠久綿長，不僅唐宋元時期都有相關詩文創作，而且李昭道、荊浩、關仝、郭熙、李唐、馬和之、趙伯駒、伯驌、劉松年、趙孟頫、錢選、王蒙等人也都有桃源圖流傳，內容形式不盡相同，而且大部分已經遺失。至明代，桃源圖再次流行興盛，究其原因除了政治動盪引起的避世心理，主要是源於明人對自我覺醒和精神超越的思考與追問。
桃花源圖
12：《人騎圖》
作者：趙孟頫:(1254年10月20日 -1322年7月30日 )，字子昂，漢族，號松雪道人 ，又號水晶宮道人、鷗波，中年曾署孟俯。浙江吳興(今浙江湖州)人。南宋末至元初著名書法家、畫家、詩人，宋太祖趙匡胤十一世孫、秦王趙德芳嫡派子孫。
名稱：人騎圖
尺寸：30 x62釐米
材質：絹本設色
年代：元
簡介：人騎圖為作者四十三歲時所作，代表了他早期人物鞍馬風格。圖中多用鐵線描及遊絲描繪出，細勁秀潤，造型生動自然，體現出濃郁的唐代遺風。作者在此圖中表現出對唐人畫法的刻意追求和對古人精華的繼承發揚。他曾經說：“宋人畫人物，不及唐人遠甚，予刻意學唐，殆欲盡去宋人筆墨。”而在自題中更寫到：“此圖不愧唐人”，說明他對自己這幅畫藝術成就的肯定。
人騎圖
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