今天晚上看《歌手》第七季突圍賽，可以說是這麼多季以來最毫無懸念的一次了，波琳娜和龔琳娜毫無疑問佔據兩個席位，楊乃文、陳楚生、聲入人心男團幾乎板上釘釘拿下最後一個席位，其他人幾乎都是打醬油的！

許靖韻《我恨我痴心》

許靖韻的音色真的很好，好好磨礪，以後絕對可以承載大火的流行作品，很多人都想要有這樣的音色，你會發現，很多大火的流行歌曲，最讓你記住的就是他獨屬於那個時代而受人喜歡的音色，但是她的舞臺上的確稚嫩了一些，沒有那麼自如，聲音也缺乏一股一以貫之的勁，顯得有點綿軟，整首歌的技巧難度也不算很高，缺少一個爆發點，第一個演唱，很容易缺乏記憶點。劉德華是一個很奇特的歌手，很多人說他技巧不好音色不好，可是他演繹的作品卻總是充滿特色而去很少有人能完美翻唱他的歌曲，四大天王裡經典作品更是不弱於張學友，這樣的歌曲許靖韻來演唱，記憶點很容易被劉德華干擾，我雖然沒有聽過劉德華的原唱，但是腦海裡差不多都能想到他是怎麼唱的，所以會產生干擾！

逃跑計劃《Grarity+給自己的歌》

《Gravity》是Coldplay演唱的一首歌曲，講述了歌者如何去面對自己的內心世界，如何去面對生活的紛紛擾擾和精神的一團亂麻，可以說和《給自己的歌》內核相契合，李宗盛作為華語樂壇最擅長抒情的歌手，他的歌很少有人能翻唱出味道，李氏唸白對節奏的把控可以說非常到位，可以參考胡彥斌翻唱的《山丘》。

可是逃跑計劃卻唱出了一種別樣的味道，逃跑計劃並不是擅長競賽的歌手，他們的音樂意識大於自己的唱歌技巧，在現場，其實呈現的效果並不是太好，但是放到了電視播出，卻得到了加成，尤其是他們編排的旋律和迷人的音色，都充滿了獨特的魅力。

逃跑計劃在《歌手》舞臺上的四首編曲都非常有特色，樂器層次烘托了一個非常抒情的氛圍。鍵盤、和聲的點綴，讓整首歌都充滿了柔情，泛起對生活的無限希望，沒有對生活的苦苦掙扎，以及在慾望之中的衝突，有的，只是對生活的詩意，充滿了剋制與格調，可以看出逃跑計劃的內心沉湎於音樂而自得其樂！

小K《Get it + Rift》

小K和許靖韻比起來，都是新人歌手，可是在舞臺經驗、表現力以及技巧、音樂審美上都有著不小的差距，小K對於自己的優勢非常知曉，他總是在舞臺上知道如何去凸顯自己的優勢從而掩蓋其不足，就像這首歌一樣，小K並不是一個Vocal歌手，儘管唱功嫻熟，可是無論是音域爆發力自身技能都不能和大嗓歌手比。所以歌曲發揮了他音色中最好聽的一部分，而且展現了其對於節奏、律動的嫻熟把控，從舞臺表現、歌曲到演唱都已經是一個成熟的歐美新人形象。而這樣先進的音樂風格，是我們華語樂壇如今所缺乏的，這樣的新生代歌手也是華語樂壇所缺乏的！

龔琳娜《青藏高原》

龔琳娜這次的演繹真的展現了其強大的功底，無論是發音技巧、音色、發音位置都和第一場的《小河淌水》不同，也不同於《庭院深深》，龔琳娜這樣的演繹是想更靠近於李娜的老旦唱法，這樣的演繹在熟悉這首歌的人面前就會覺得不對味，尤其少了那酣暢淋漓的藏音、高音，即使是B5高音，也唱的很從容，少了一種震撼感！但是在對這首作品不那麼熟悉的人面前，龔琳娜的這首歌曲倒是別有韻味。總的而言，這首歌的意義不在於展示龔琳娜的藝術水準，而是在展現她多樣的唱歌技巧，不過老鑼和龔琳娜的音樂，有時候總會走偏，不能完美髮揮出龔琳娜的優勢！但是有時候也會有些意外收穫。我還是蠻喜歡這個演繹的！

陳楚生《魚》

陳楚生最大的特質是什麼呢？簡單和乾淨，為什麼前幾季的李聖傑他們沒有陳楚生這樣的好評度，就是缺少了這一份簡單幹淨。我非常喜歡這次的演繹，陳楚生這個節點來的非常好，常規賽既沒有淘汰，展現了其實力，淘汰賽也沒有晉級，因為註定了進不去前三，這樣的表現剛剛好，就這樣幾首歌，既增加了自己的觀眾緣，讓大家重新認識了自己，也不至於讓觀眾膩歪！整首歌雖然為了競技的需求，可以把編曲做大，可是陳楚生的演繹依然充滿了剋制，而且每一句的演繹都非常細膩。“曾經狂奔舞蹈、貪婪地說話”裡的“舞蹈、說話”幾個字的處理你就可以看得出他對歌詞細節的處理程度，這場突圍賽我最喜歡的歌曲之一！這首歌陳楚生也是借魚言己，為了音樂可以拋棄一切。因為眷戀那太陽！

張芯《回家》

如果說逃跑計劃、陳楚生對歌曲充滿了剋制，那張芯就是太放了，順子是一位特別有特色的歌手，唱歌風格偏向靈魂樂，而張芯把這首歌《回家》改成了流行風格，一聽好像是八點檔的片頭曲，讓人腦海裡立馬想起了一幕幕家庭劇的經典畫面，張芯在整首歌曲中幾乎把所有技巧都用了一遍，高音、怒音、轉音、哭腔，在其本就不錯的技能加持下，就好像一場場灑狗血在觀眾面前，太滿了，聽起來就很累！張芯的技巧唱功機能都沒有問題，可是唱商有問題，這也是為什麼她一直不火的原因！其實黃綺珊也有這樣的問題，可是黃綺珊的本錢太雄厚了，張芯可比不了！

楊乃文《證據》

楊乃文也走的是音色流啊，不過和突圍賽這麼的音色流相比，楊乃文最大的特色就是歌曲是其自身性格的外延，楊乃文的形象和她的作品共同組成了她的音樂人格！這首歌其實就是為楊乃文貼身打造的，本質講的就是“孤傲和決絕”，“NMD還不夠嗎？”是不是歌手舞臺首次出現的髒話！（）楊乃文有意思的地方在於，儘管這首歌她或許已經唱過千百遍，但每一遍唱來還是不顯程式化——與之相對，反而依然有些許“澀”感。或許她唱歌走的是反技術而重臨場感覺的路數，很多用聲方法都重情而不重質，當然不得不說，這樣的結果就是在現場瑕疵會很多，而且氣息在表達上沒有技巧支撐會顯得非常吃力！比如唱“一無所有”的時候！

ANU《觀心閣》

首先，ANU的技巧、颱風都很優秀，但其實這麼多期下來，ANU的套路其實就一個，那便是藏語融入歐美前沿流行音樂，有些時候結合不錯，就是所有都為一條線服務，構成一個完整的作品，有些就是純粹為了堆料，給人一種不明覺厲的感覺，把什麼藏語Hip-hop和R&B還有什麼搖滾、迷幻、電子都塞進去，這首作品還不錯，是一首完整的作品，不是故意堆砌。但是ANU這樣的結合只是流於表面，ANU還要在這個基礎上進行深層內核肌理的聯繫，而這就非常考驗ANU的音樂積累與沉澱了，希望他們可以真正把藏語和歐美流行音樂真正地融為一體，做出真正的中國音樂！

波琳娜《雨飄落在身邊+搖籃曲》

波琳娜也很放，但是波琳娜自小科班出身，機能又強大，她知道在哪裡放，在哪裡應該稍微收一些，不讓整首歌曲變得這麼滿！波琳娜把整首歌曲變得和舞臺劇一樣，即使語言不通，但是憑藉自己超強的水平，將觀眾吸入自己塑造的情景之中，一句話概括，這技巧，太牛！就是在舞臺揮舞自己的帶子時候能不能柔美一些，有些搞笑！你會發現，波琳娜的聲音堅毅、充滿力量感，任何時候都充滿了一種宏大磅礴的感覺，所以揮舞綢帶這樣非常女性化柔美的動作她做起來反而有些不倫不類！

聲入人心男團《總有一天》

我曾經說過，聲入人心男團最大的意義是把美聲通俗化，以及把中國音樂劇帶入了觀眾的視線，就目前來看，鄭雲龍走了也有好處，三重奏的聲部安排總要比四重奏的聲部安排簡單一些。這一次，可能吸取了前幾次的教訓，感情上收了一些，而且三個人之間的安排也更為默契，鞠紅川和阿雲嘎的輕聲鋪墊，烘托了整場的氣氛，等蔡程昱的的美聲一出來，立馬把全場的氣氛推向高潮，將戲劇張力發揮到極致，中段的三重段，三個人的細膩配合更是給整首歌曲增添了華彩。在這樣的競賽之中，美聲帶來的震撼可比流行音樂容易多了！整首歌曲選取也非常合適，規避了需要律動感和節奏感的歌曲，第一名的確實至名歸！

簡單來說，這次的突圍賽亮點很少，不像往季會爆發出幾個驚豔絕倫的作品。所有歌曲的表現都規規矩矩，沒有什麼高光時刻！

下下週的決賽，就目前來看，波琳娜參賽太晚，而且選曲很容易走偏，歌王可能性不大。波琳娜、楊坤還有劉歡的可能性最高，劉歡身體不太好，不知道能不能支撐到決賽，楊坤的選曲一直以來都非常有突破性而且非常具有感染力，波琳娜的技能唱歌最為穩健，可以說非常有希望奪取歌王。至於齊豫，我甚至不太看好她是否可以唱到第二輪，雖然她的歌曲藝術性水準非常高！