文丨愛尚君 【第17篇】
談起影視圈的一眾明星，長的帥的比比皆是，能記住的沒幾個。
流量明星不少，實力派演員卻鳳毛菱角。
而偏偏有一位演員，他不能說“帥”，卻很有男人味。
不能說完美，卻“因戲為奴”，被稱為影視圈內的“戲妖”。
他就是演員段奕宏。
放在專業導演嘴裡：他是中國影壇不可多得的好演員。
— —愛尚君說
一、那個為夢想“一根筋”的少年
1973年，段龍（後改名段奕宏）出生在新疆伊寧。家裡有一個哥哥，一個姐姐，他是最小的那個。
父母都是普通工人，家境不是很好。或許是西北邊陲粗狂的風貌造就了這個狂放不羈的少年，小的時候就特別“難搞”。
上學時不好好聽講，甚至逃課。父親為了他跟學校老師不知道道了多少次歉。
最厲害的一次，父親沒有控制住打了他，但他依舊嬉皮笑臉，嘻嘻哈哈。
他還非常喜歡看電影。小時候看誰家有電視，甚至逃課去別人家看電影。
像這樣的事數不甚數，像很多鄰家小孩一樣，一個字“皮”。
到了1991年，段奕宏上高二，而這年的文藝匯演，成為了他命運的轉折點。
作為班上的宣傳委員，他自編自導自演了一個小品《知識就是力量》，演出後獲得了二等獎。
這個節目在當時引起了不小轟動。當時有個上戲的導演看到這個節目，覺得他小小年紀就能出這麼完整的節目，認為段奕宏非常有天賦。
於是託人告訴他應該去報考中戲表演系，從此他的演員夢被點燃。
當他做演員夢時，父親已經退休，在看大門。父親希望他能踏踏實實學習，考個好大大學，然後找個好工作，一輩子就這樣挺好。
但是他知道，自己學習並不好，也沒想過能考上大學，既然自己有這個興趣，就想好好鑽研和拓展。
在父母眼裡，他做什麼事都是“一根筋”。
即使開家庭會議全家人反對時，他依然決定為夢想拼一把。
於是，高二那年，段奕宏懷揣一張烏魯木齊的班車票就踏上了北京藝考之路。
跟《少林足球》中周星馳的那句經典臺詞一樣：“做人如果沒有夢想，跟鹹魚有什麼區別”。
另一層意思卻是：做人如果有了夢想，鹹魚也有可能翻身。而他，屬於後者。
二、曲折苦難的表演之路
- 一波三折的求學路
那時家裡條件差，沒錢坐飛機。段奕宏整整坐了2天汽車、四天三夜火車才到了北京。
第一次到中戲的他，沒什麼門路，就稀裡糊塗的去考試了，結果連20分都不到。
當然，他自己也做好了失敗的準備。
那一次，他靜靜的在天門安前坐了一夜，卻只想著如何說服父母不讓阻止他再來京考試。
回到家，他開始吸取教訓，著手第二年的藝考。這一次，他比較放開了。
他開始準備一些專業的知識，有意識的去話劇團跟人家學練功、舞蹈，找老師指導他朗誦。
甚至為了形體，19歲的他活生生把腿劈開了。連話劇團的葉興源團長都對段奕宏稱讚有加。
這話傳到他耳朵裡，對段奕宏來說是一種莫大的鼓勵，讓他更堅定的練下去。
那時候有個中戲的導演來團裡排話劇，段奕宏聽說後，就毛遂自薦找他給自己提意見。
可是到了導演屋裡，自我介紹過之後，導演卻直接來了句：“你是個好孩子，但退一萬步，你也考不上。”
這句話如同晴天霹靂，瞬間給他潑了一盆冷水。信心剛從一位專業人士被點燃，卻在另一位專業人士這裡被澆滅，此時的他，心裡想：當個好演員，怎麼這麼難？
高三，他20歲，這年他又一次去了中戲。這一次他進了三試，但還是被刷了下來。
獨自坐在中戲校園一夜的他，感覺特別失落、難過，為什麼這樣努力和付出，換來的卻是這樣的結果？
而此時心底裡那股不服輸的倔勁卻又一次次告訴自己：不能認輸，我不比任何人差。
為了迎接下一次的藝考，段奕宏毫不猶豫的放棄了93年6月份的高考。
8月份，話劇團葉團長覺得段奕宏非常盡責，就告訴他去報中戲表演班，他覺得是個好機會，就開始著手準備。
家裡條件很差，他就去蘋果廠打工，每天打蘋果，削蘋果，做果丹皮，堅持了一個月，才賺了40塊錢。
父母看到了他的堅定，於是東拼西借好不容易把學費湊齊了。可是除去學費、路費、住宿費，去學校的第一個月他就沒錢了。
那一個月，他每天只吃1頓飯，甚至有時候走到街上，都夢想能撿到2毛錢，1毛錢買個燒餅吃。那時的他心裡想：這條路是你自己選的，你活該活該。
所以不管生活上多麼窘迫，他都咬牙堅持。
每次給父母寫信，從來報喜不報憂，可是每次寫信的信紙上，不知流下了多少淚水。
每天睡得懵懵懂懂就第一個起床到教室練基本功，練臺詞的是他，走的最晚的也是他，比本科班的學員都用工。
甚至在睡夢中，都繃著一根弦，告訴父母自己很用功，沒有偷懶。淚水經常打溼了枕單。
靠著他自己不懈的努力和堅持，終於完成了7個月的培訓課。
培訓課結束後，段奕宏準備報考94年的專業課考試。就在這時，他遇到了生命中貴人：中戲培訓老師—黃老師。
跟很多家庭優越，形體佔優勢的本科班學員相比，他是處於劣勢的。
所以當他考上黃老師的班時，很多人都覺得他不行。唯有黃老師，頂著巨大的壓力，兢兢業業的輔導他，讓他感到了溫暖，終於他也不負黃老師的期望，順利通過專業課考試。
專業課考試後需要過文化課。他回到家更加努力，每天只睡3個小時，連父母姐夫都感動的不行，母親每天給他剝核桃，打豆漿。給他補充營養。終於在他不懈努力下，文化課也順利通過。
最終，他以西北片區總成績第一名的成績考入中戲表演系。
自此開始，奠定了他真正的科班之路，每當他提起這段經歷的時候，段奕宏的眼裡都充滿光芒。
不是因為它的黑暗，而是因為這段一波三折的求學經歷，是他一生最美好的精神財富。
就像《卡特教練》的經典臺詞一樣：“為什麼有人願意為自己的理想而不顧一切，甚至以生命為代價，因為沒有目標的生活，真的比死還難受。人生在世，沒什麼拋不下的。”
2.三點一線的學習狀態贏得寶貴“生日禮物”
入學前，段奕宏因為家裡慶祝喝酒胃出血，險些錯過了入學最後期限。
入學後，他發現跟同班的同學的舉止言談、家庭背景和文化修養相差甚遠。甚至有時候他們的一個眼神就能讓段奕宏觸摸到他們內心的想法。這讓段奕宏有一種時時的緊迫感，那怎麼縮短差距呢？
於是他養成了自律的學習習慣：宿舍、排練廳、圖書館三點一線，每天勤勤懇懇，一切靠自己。
但大學四年，他沒有接到一個導演演戲的邀請，他也沒錢打車去劇組實習。每當看到其他同學拍完戲後分享的那種喜悅之感，讓他羨慕不已。甚至有時候他懷疑自己填錯了志願。
到了大二，看不到希望，他一度想到了輟學。但一想到含辛茹苦供自己的父母，想起父母對他滿是期待的眼神，他覺得這樣做對不起父母。
於是他更加努力，對每一個話劇作品都加倍付出，儘量做到好，做到優秀。
終於在自己的努力下，他的作品逐漸被同學和老師認可。學校把成績單郵寄到他家中，得到父母的認可。慢慢的他開始建立起自己的自信。
當時有位同學非常照顧他，那就是陶虹。提起94班，首先想到的是他和小陶虹。
小陶虹大學期間給段奕宏帶水果吃，放假邀請他到家裡吃飯，他們的專業課作業也是最好的。
老師時常拿他們兩個帶動班裡的學習氣氛，效果非常好。大家都互相較勁，比誰更用功，拍出的作品更好。
到了大三，他的努力更得到了領導的認可，領導甚至放出話來，讓他進話劇院沒問題。他一度看到了希望。
但到了大四，這希望又被現實狠狠的打了一巴掌：因為那年正處於文化考核和精簡，留京名額特別緊張。被告知沒有他的名額。他很失落，很沮喪，但還是仍然堅持拍話劇。
他不甘心，拿著成績單去找文化部部長，被同學安慰是金子總會發光，那時的他，在學校成了一個“現象”。
直到1998年5月26號，也是他生日那天，他接到學校電話，讓去學生處一趟。一進門，很多老師都在那，當時他以為畢業簽字什麼的，沒想到等來的卻是一份沉甸甸的中央實驗話劇接收他的通知單。
這一刻，他的努力和付出化成激動的淚水，洗掉了這四年來所有的委屈和孤獨。
在這生命中最壓抑的時光，他一次次通過自己心態的調整，堅定了自己的成長道路，一次次通過成功的作品證明了自己的實力。
那些無數個學習的早晨和夜晚、那些他塑造過的話劇角色，都已經深深融進他的骨子裡，滲透到了滾燙的血液裡，成就了他日後堅毅、不屈的性格。
三、那個“吃水不忘挖井人的”段奕宏
到了中國話劇院後，段奕宏的人物塑造已經開始嶄露頭角，水平不斷提高，話劇圈裡的人也開始逐漸熟悉他。當然也不乏去話劇院挑演員的導演們。
有一次，電影《可可西里》去劇院挑人，看中了他。可想而知，對於一個剛剛畢業的演員來說，在大熒幕嶄露頭角是多麼好的機會。
可是當段奕宏瞭解到時間跟他正排練的話劇《戀愛的犀牛》衝突時，他毅然推掉了。
還有一次，康洪雷導演的電視劇《一針見血》找到他，他當時也是在拍話劇，最後也推掉了。
他覺得，最困難的時候，是中國話劇院給了他希望，在最需要他的時候，他不能離開。人要常懷感恩之心。
都說演員戲比天大，有一次他在外邊拍戲，晚上睡覺夢到他父母在水上飄著，他害怕極了。於是立馬推掉當天的演出，乘飛機連夜趕回家看父母，在家呆了幾天才離開。
28歲那年，他知道父母老了，也時常想他。第一次把父母接到北京，住了7、8個月，當時條件也不好，還租地下室，但是這份孝心卻讓人感動。
別人拍戲都在劇組睡覺，他卻每天都要回家住，還騙他母親說外邊住不習慣，他知道兒行千里母擔憂，母親嘴上不說，卻也掛念。
這樣的例子還有很多。作為一個演員，他深知當年他經歷的困難和艱辛，也明白是這些恩人成就了現在的自己。面對誘惑，他依然能保持感恩之心，令人敬佩。
四、《士兵突擊》老A袁朗
2006年，對段奕宏來說是重要一年，這一年，他見到了導演：康洪雷。
康洪雷導演因《激情燃燒的歲月》而成名，下一步作品正準備拍《士兵突擊》。
見到康洪雷導演後，段奕宏明確的表達了他不想演袁朗，說沒有把握，他想演史今。但最終拗不過康導，讓他演了袁朗。
在懷著忐忑、硬扛的心態下，段奕宏完成了三個多月的拍攝。也正是這部劇，讓爺們，充滿正義感、責任感的“老A”深入人心，這個幾乎完美的軍人形象，甚至被這一角色的創造者蘭曉龍稱為“新一代軍官的代表”。
其中讓我記憶猶新的臺詞是：
“高城：“我酒量一斤，跟你喝，兩斤” 袁朗：“我酒量二兩，跟你喝，捨命！”
這部劇雖然沒有讓段奕宏大紅大紫，但卻讓更多的觀眾記住了”老A“這個角色。
隨後2009年出演的《我的團長我的團》的團長龍文章這一角色更是讓觀眾難以忘懷。
從此段奕宏被大眾所熟知，成為觀眾心目中的“硬漢男神”。
再後來《白鹿原》、《烈日灼心》、《暴雪將至》讓段奕宏的演藝之路更上一層臺階，其中後兩部更讓段奕宏分別獲得了第18屆上海國際電影節最佳男演員獎和第30屆東京國際電影節最佳男演員獎。
2017年和余男拍攝《引爆者》時，余男談起對段奕宏的印象時，說他比較“難搞”，這一說法在拍戲當中也體現出來。
一般“難搞”的演員分為兩類，一類是耍大牌，一類是對創作的認真負責。而段奕宏屬於後者。
他對於劇本、角色有自己獨到的理解，對於創作他善於更細緻的挖掘角色本身的真實性和貼切性。
對於這一說法，在後來黃軒跟段奕宏合作的《非凡任務》中也得到了黃軒這樣的評價。
影視圈裡的人評價段奕宏“因戲為奴”，“戲妖”，的確是這樣，他對錶演的敬業，是圈內公認的。
在拍攝《二弟》時，因為飾演角色是南方人，而且是小混混，為了更精準把握人物性格特徵，他就跟當地的小混混交朋友，跟他們生活了23天。最終還把部分小混混帶進了電影中充當他的朋友。
在拍攝《白鹿原》時，黑娃需要割麥子，如果是其他演員，可能擺個幾秒的架勢就可以了，可對於他來說，他專門跑去找當地的農民學割麥子，直到把自己的手扎的全部是刺和血，感覺麻木為止。他說這樣才能找到下意識割麥子的感覺，角色更貼合現實。
在《烈日灼心》出席某活動時，該片導演曹保平都誇獎他：
“中國缺少好的演員，這是我們電影從業者的悲哀。可是我非常幸運，遇到了段奕宏這樣一個演員，他是中國影壇不可多得的好演員。我相信，假以時日，老段會成為一個偉大的演員，他身上具備這樣的素質，我在他身上看到了這種可能性。”
他對錶演的認真，對創作的負責，對自己的幾近苛刻要求，其實從求學階段已見端倪。
自律的自我鞭策讓他養成了凡事認真、一絲不苟的工作態度，也正是這種態度，最終成就了這樣一位好演員。
“寵妻狂魔”段奕宏
其實對於2019年的這部《暴雪將至》我感覺是比較遺憾的，段奕宏在裡邊的演技堪稱經典，他把在當時體制改革下那種迫切想進入體制內，卻弄巧成拙鋃鐺入獄的角色演繹的非常到位，角色呈現的層次感非常強。
但最終票房卻只有2508萬，可以說完全撲街。真的是非常可惜，有興趣的朋友可以去看看，的確不錯。
從追求演員夢想被人說死”退一萬步，你也考不上“到成為真正演員，段奕宏用了18年。
看過段奕宏採訪的應該知道，段奕宏除了工作上，生活上也是非常豐富的。他喜歡健身、每個星期都要保持3-5天的鍛鍊，所以肌肉線條保持的非常好。
再一個他也非常喜歡吃，在家裡喜歡做飯，尤其是會變著花樣給他老婆做飯吃，而且在重要節日來臨前都要給老婆準備驚喜禮物，而且配一頓豐盛的大餐，作為男生的我都有點羨慕他了。
除此之外，他還會魔術、攝影、潛水等，用他的話講：每拍一部戲都會get一項新技能。
你看，他對工作的專業可見一斑。
細心的觀眾不難發現，段奕宏拍片的頻率並不高，幾乎保持著1年1部的速度。
在他看來，一是對作品選擇有自己的想法，二是覺得片酬夠用就行。
他是一個把工作和生活分的很開的人。
工作時嚴格認真，生活時隨性灑脫，有時1年能休息上7、8個月，可見他的瀟灑。
如今的段奕宏，46歲，堅毅的眼神裡透著一股成熟男人的魅力。不惑的臉龐下藏著一顆從容淡定的心。對於角色塑造，保持初心。對於未來的演員之路，心存敬畏。
祝福我們這位影視圈為數不多的實力派演員段奕宏，希望未來的路越走越順。希望“戲瘋子”越來越年輕。
END
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