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陪孫女畫畫，71歲老太太意外成國際藝術家，專家：瞎畫！
邵炳鳳
一位從未接觸過專業繪畫，一生也跟藝術毫無相關的老太太，能被國外專家高度讚賞，還樂此不疲地為她開畫展，這樣的事情聽著是否有些不可思議？不要懷疑，這件事就發生在一位71歲的山東老太太身上，她的成名或許自己都想象不到，但是卻就是在一種機緣巧合下，成為了國際藝術家。
邵炳鳳畫作
邵炳鳳是一個不折不扣的老農民，從小的時候在家裡學過知識，而且在村裡也是出類拔萃的文化人，初中畢業後的她，得到了村裡的一個保送名額，本來能夠去上大學的她，卻因為文革一直沒有等到通知書，直至今日，她也仍然是一位農民。
然而如今的她，儘管是一位農民，但是卻多了一重身份，那便是“國際藝術家”，而且這件事還要從一次探親說起。
在2006年的時候，邵炳鳳帶著孫女去南京藝術學院探望在哪裡讀研究生的女兒女婿，來到大城市，閒來無事的她陪著孫女畫畫，自己也動筆“瞎畫”了起來，然而就是這樣的“瞎畫”，卻讓上課回來的女兒女婿看呆了，因為在母親的畫中，他們看到了英國藝術大師大衛·霍克尼作品的身影，簡直一模一樣。
邵炳鳳第一幅畫作
於是女兒就把家裡的老照片找出來，鼓勵母親繼續畫畫，而這一練，便是10年的時間，因為年齡較大，自己也無所事事，畫畫成為了老太太生活的主要成分，而當她的畫作，也被很多藝術雜誌所宣傳，當時也引起了軒然大波。
邵炳鳳畫作
一位老太太的畫，為何能在畫壇中引起波瀾？其實主要原因還是兩方面，第一方面是一些認為科班出身很重要的專家，他們認為這位老太太就是瞎畫，毫無章法可言，沒有藝術性與思想在其中，但是也有人認為這是最淳樸的畫作，比如藝術家徐累就表示：“她沒受過專業訓練，畫畫也不拘泥於技法，敢與我用我法，管它是洋是土，是民間還是學院，都散發著真實鮮活的氣息。”
邵炳鳳創作期間
那麼邵炳鳳“瞎畫”究竟是否是藝術？這個問題在國際畫壇中給出了答案，在2014年的時候，法國原生態藝術畫廊，便以很高的價格，收藏了老太太從2006年到2014年所創作的255幅畫作，而且還專門為她出版了三種語言的個人畫冊，甚是看重。
邵炳鳳藝術展現場
同時，她的個人畫冊在國際畫壇中廣泛流傳後，很多國際藝術大咖都前來參觀她的畫作，並且稱她為“原生態藝術家”，那麼原生態藝術家是什麼？成為了大眾好奇的一點。
用專業的語言來說，原生態藝術家所創作的叫做“原生藝術”，是著名現代藝術家讓·杜布菲所提出來的概念，其中包含了三個類別：神病人的藝術表現、通靈者的繪畫、具有高度顛覆性與邊緣傾向的民間自學者的創作。
原生藝術作品
那麼邵炳鳳老太太的畫作，就是第三個類別，民間自學哲的創作，她的畫作中，其實最大的體現便是淳樸，她沒有經過專業的訓練，全憑藉自己的感覺，來創作出給人們最純真的感覺，中國人民大學夏可君教授對此還專門讚美到：“她的畫裡有未泯的童心。”
邵炳鳳畫作
在國際畫壇中的聞名，也給她帶來了很多繪畫道路的機會，比如在去年，就有藝術網專門為她舉辦了“她·藝 術——中瑞女藝術家及藝術家庭作品交流展”，當時也有人提出，可以給邵炳鳳更加專業的繪畫訓練，提高她的繪畫境界，然而很多專家也提出，這樣是在毀了一位“原生態藝術家”，這種最自然的“瞎畫”，才是她畫作真正的靈魂所在。
邵炳鳳在個人藝術展中
那到底瞎畫好不好？如今仍然是一個謎，這就不得不說如今的藝術界，很多看不懂的東西，反而成為了赫赫有名的經典，然而真正循規蹈矩的畫作，又成為了工匠，當然這個原因很好理解，那便是科技對繪畫帶來的影響，畢竟現在攝影技術先進，傳統的畫得像，已經完全無法滿足人們對藝術的追求，而也因此帶來了很多難以看懂的藝術。
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