Ocean_Song

他大專都考不上，沒有專業訓練，卻一舉考上中戲；

他坐過四年冷板凳，46歲才當電影主演，卻拿了兩次戲劇界最高獎；

能和陳道明飆戲的不多，他是一個，濮存昕說他的表演像磁鐵一樣吸引著觀眾；

他在《大宋提刑官》演宋慈，十多年依舊深入人心；

他只要一個眼神，一個姿態，就能體現出《白鹿原》裡鹿子霖的精明奸詐，卻又可愛得讓人恨不起來；

這部電視劇豆瓣評分高達9.2分，有人說多半要歸功於他的出色表演。

▲《白鹿原》電視劇 何冰（右）

有一種演員，可以把自己完全交給角色，讓觀眾忽略掉演員本身的存在，只記得角色的名字，卻不記得演員。何冰就是這樣，可他不在乎。

人們說他是臺柱子，他卻說：“一個房子哪需要那麼多柱子？自己得知道斤兩。”

比起“明星”，他更喜歡說自己是”演員”。他說：“我就做個手藝人吧，在舞臺上打磨手藝。”

他和我們一樣，也在探索自己的道路，

只不過他明白，做好一件事，關鍵不是聚光燈照著，

而是“專心”二字。

▲ 何冰［攝影｜高遠］

坐了4年冷板凳，老天卻眷顧“笨小孩”

何冰8歲就有了當演員的想法。那時候的他很羨慕電視節目裡的演員個個都神采奕奕，你彈鋼琴來我唱歌，演完就嗑瓜子聊天，以為當上演員就會過上安逸生活，完全不知裡頭的艱辛。

1987年初夏的一個下午，還是高三即將畢業的何冰瞞著家人，騎著自行車逃出了學校。他打算去辦一件人生中的大事──考中戲，當演員。

此前，他本打算考北影，誰知人家表演系要看臉蛋。他對著鏡子擺了很多自認為很酷的動作後洩氣了。

▲ 何冰［攝影｜於楚眾］

所幸他很快得知，另一所學校對長相要求不高，但要有點文藝才能，就是中戲。他心裡一下子有了譜。報名當天他乾脆逃了課，騎著自行車就往中戲跑。

專心得一根筋，老天常眷顧這樣的“笨小孩”。

面試時，從沒練過聲樂的他掄起嗓子就唱：“太陽出來啷淶，喜洋洋淶睬啷咯，挑起扁擔啷啷淶睬”。當時一起參加考試的胡軍誇他唱得輕鬆，其實他內心戰戰兢兢，但他不管，就是一心一意要試試。

▲ 何冰［攝影｜高遠］

於是連大專都考不上的他，居然上了夢想的大學。

然而在他以為就要成為當紅明星時，現實遞給他的卻是一張冷板凳。

1991年，剛畢業的何冰在北京人藝謀了個飯碗，卻只有99塊的月薪，連飯都吃不飽，他的同班同學江珊、徐帆等都在走紅，他卻坐了四年的冷板凳，沒事就拿根紅纓槍在臺上站著，在濮存昕的話劇《李白》裡臉都沒得露，只喊一嗓子“報……”。

人們提起他這段經歷，總會以苦難渲染。他自己卻不覺得。

那段時間經濟上是很窘迫，未來也很迷茫，但何冰說他每天過得都很快樂。他經常坐在臺下看於是之、林連昆、藍天野等大師的表演，一場連著一場，他覺得這樣苦學的日子，純粹又過癮。

大概是因為，專心的人明白，只要精於磨練，苦難自然會退後，極致純粹的快樂會向前。

▲ 《大宋提刑官》電視劇 何冰

終於，他在話劇《鳥人》中演了第一個有名字的角色“黃毛”，雖然還是龍套，好歹有7分鐘的戲演，他的努力表演，終於讓前輩們發現了自己的實力。從那以後，他開始接演各種配角和小人物，把市井“小人物”演得惟妙惟肖，深得人心。

十幾年前他演《大宋提刑官》，他演的宋慈一身正氣，和之前的“小人物”完全不一樣，結果，還是給他演活了。這部作品在央視反覆播出，何冰深夜打開電視機還會被自己嚇一跳：“宋慈還在破案呢”。

專心是一種定力，它能讓人突破重圍，

認清自己，獲得真正屬於自己的掌聲和快樂。

▲ 《大宋提刑官》電視劇 何冰

他和陳道明飆對手戲，小偷都忘了跑

何冰的演出，實在太專心了。

在話劇《窩頭會館》裡，有一幕他要砸酒瓶子，但沒用對勁兒，手指上插了一大塊玻璃碴，戲服一下染紅了一塊。和他搭戲的宋丹丹發現後，正想起身放棄演出，何冰趕緊用眼神制止。他異常鎮定地把手縮進戲服，任由血流，嘴上卻輕鬆地說著臺詞。

在何冰眼裡，作為演員，上了臺就沒有退路，必須一心一意。

▲ 《窩頭會館》話劇 何冰

在濮存昕看來，表演真實、可信度高彷彿是何冰與生俱來的能力，他就像磁鐵一樣吸引著一大波觀眾。

2011年，他與陳道明合作《喜劇的憂傷》，場場爆滿。中場休息時，一位大媽抓住了一個小偷，可為了看完他和陳道明的對手戲，她沒有馬上報警，而是跟小偷約定，你要陪我看完。直到演出結束，觀眾看到劇場外的警車才知道發生了什麼。

▲ 《喜劇的憂傷》話劇 何冰

每次講起這件事，何冰多少有些得意，只有異常精彩的表演才能把小偷牢牢釘在座位上，忘記了逃走。他的專心，換來了觀眾的專心。

《白鹿原》上映時，大家還擔心何冰身上殘留著《大宋提刑官》裡的正氣，結果鹿子霖一出場就打消了所有顧慮。

他簡直將那些東西扔得乾乾淨淨，活脫脫一個農村“痞子”加“人精”，而且還自帶一口濃郁的陝西話。大家紛紛形容為“投胎式表演”。

▲ 《白鹿原》電視劇 何冰

在陳忠實的原著中，鹿子霖就是個投機奸詐、在既得利益面前沒有底線的人。他有普通農民的貪便宜和軟弱，也有大時代洪流下小人物不能掌握命運的悲涼。

他總能扎進角色裡，把劇本吃得透透的，一層層深入角色的核心。一起工作的演員聽他說劇本，甚至會“懷疑我和他是不是看了不同的劇本”。

▲ 《白鹿原》電視劇 何冰

何冰對這個角色理解得很透徹：“鹿子霖這人就是一質樸老農民，自私自利，沒什麼遠大理想，老婆孩子熱炕頭，能佔點便宜就佔點便宜，為了發家致富不擇手段，他身上集合了人性真實的一面。”

▲ 《白鹿原》電視劇 何冰

他覺得鹿子霖不是壞，是有點自作聰明的蠢罷了。他竟然在這個角色裡找出了喜劇感：“人人都知道你算計了，你還以為別人不知道”，觀眾甚至大呼蠢萌。

對啊，鹿子霖本就不該是個單薄的反派，它是一個真實的人，而真實的人怎麼可能只分個好壞？我們身邊不都有個自私自利，又恨不起來的人？

就這樣，何冰不單把書裡的鹿子霖演活了，也演出了我們每個人心中的“鹿子霖”。

▲ 《白鹿原》電視劇 何冰

什麼是戲？就是把舞臺當成現實，把戲裡的人生當成自己的人生；

什麼是角色？只有精心打磨，拋棄過往，才能如此忘我。

專心是一種禪定，它能讓人異常平靜，當心中只被一件事裝滿的時候，其他干擾都會消失於虛無。

▲ 《白鹿原》電視劇 何冰

一心一意，一人一事，也是心安

在《大宋提刑官》前後，事業上升期的何冰也過了段迷失的日子。

為了多掙點，基本在劇組度過，恨不得整年都在拍戲。《大宋提刑官》在橫店拍攝時，兒子才剛出生14天。52集的戲要幾個月不能回，甚至好幾次到了家門口都只能過而不入。

他回家時兒子已經過了百日，他不在的日子，錯過了兒子的成長，那時候他有些恍惚和疑惑：這到底是在幹什麼呢？有什麼意義？曾經想過儘快出名，也做過明星夢，可又能怎麼樣？

他最後琢磨出：其實真正意義上的成功並不存在，有得必有失。

▲ 《十二公民》電影 何冰

而相比拿獎，何冰更願意每天晚上抱著兒子睡覺。

他愛演戲，因為幹這個能找到自己，但他也同時愛自己的家庭。“這輩子你註定是個普通演員了，剩下的就是如何完善人生，把自己的生活、家人、孩子拉扯著能過得挺好，心裡很舒服，就行了。”

2015年，何冰因《十二公民》獲獎而參加了羅馬電影節，享受了一把走在紅毯上被影迷喊名字的待遇。可他卻沒有一絲興奮。

▲ 《十二公民》首映現場 何冰與兒子

他說：“電影跟明星有很大關係，但跟演員沒關係。我雖然也演了電影，但早已不做明星夢，只想做個老手藝人，在舞臺上打磨手藝。”

回到家就多花點時間陪陪兒子，到了臺上，就牽動著臺下1000多名觀眾，專心營造出一種虛幻的真實。

比起不磨演技，要的卻是天價的流量小生，這個老手藝人的專注演出，讓人覺得心裡踏實。

▲《十二公民》電影 何冰

解除妄想，只享受舞臺上的一切，只愛眼前的日子，就是他一直追求的內心的“穩當”。

專心，是踏過五彩斑斕的誘惑後，內心的禪定；

是迷途知返、看淡名利後，守住幸福的彼岸；

一心一意，一人一事，也是一種心安。

守得雲開見月明，是時間給你的最好的犒賞。

▲ 何冰［攝影｜高遠］

物道

何冰簡介

何冰，出生於北京，畢業於中央戲劇學院表演系，國家一級演員。最早被人熟知的角色就是《大宋提刑官》中飾演的法醫宋慈。2018年憑藉《情滿四合院》獲得第24屆上海電視節白玉蘭獎最佳男主角獎。

導演楊亞洲曾經評價何兵是一位滿身都是戲的演員，在空鏡子中合併展現出特別強的可塑性，而且他這個人還很勤奮。何冰是用實力，口碑，演技攢流量的流量擔當。

提起何冰，就不得不提他的話劇表演。他在北京人藝一直以演話劇為主業。記得當年他和陳道明演的話劇《喜劇的憂傷》火到一票難求。如今的何冰可以說是人藝的一杆大旗。

在《白鹿原》中把鹿子霖的形象演繹的淋漓盡致，出神入化。憑此獲得第24屆上海電視節白玉蘭獎最佳男配角獎。

在《情滿四合院》中，他用演技將瑣碎的生活小事演繹的精彩而好看。

大魚記

二年前，一部《大宋提刑官》在央視黃金檔播出，從那以後，說中國男演員中的實力派，我再也漏不了他。

既然說到了《大宋提刑官》，那咱就從這兒開始聊吧。

闞衛平導演籌備《大宋提刑官》的時候，男主角宋慈，一開始找的並不是何冰。

陳道明、王志文、陳寶國等國內電視劇界的一線大腕兒，都曾是備選。

導演沒想到何冰，原因有兩個。

一是何冰名氣不夠，05年的時候，在話劇界何冰是號人物，但在影視圈，他只是演過一些配角，混了個臉兒熟，卻沒幾個人能記得他的名字。

二呢，則是何冰從出道開始，演的都是小人物。

不是市井流氓，就是窮酸百姓。

演宋慈這麼個斷案神探，如此“偉光正”的形象，何冰想都沒想過。

但機緣巧合下，闞衛平導演相中的幾位角兒，都沒檔期，於是就找到了何冰。何冰老師勉為其難地演了，就製造了驚喜。

很多人沒想到，何冰演正角兒，也能演出彩。

其實“偉光正”的主角，最難演。

因為難演出彩，難演的讓觀眾們喜歡。

前些日子的《人民的名義》主角侯亮平人氣比不上達康書記，就有這個原因。

怎樣能把形象高大的主角演的生動，就成了成功與否的關鍵。

何冰完成得非常出色。

宋慈這個角色，書生氣裡有英雄氣，英雄氣外又混著煙火氣，這就不得了。

要演好宋慈，不只要找對感覺，臺詞也是一個難點。

《大宋提刑官》裡大段大段文白夾雜的唸白，非常考驗演員。

所幸，論臺詞功底，小劇場裡磨出來的何冰老師，在國內演員裡是第一流。

他和郭達老師飈戲的片段，我看了好些遍都看不厭。

太精彩。

說起何冰老師的臺詞功底，很多人會想起他參加的綜藝節目《見字如面》。

我開始追這個節目，是為了聽信；看了幾期之後，目的就成了聽何冰念信。

他讀信，每一句，每個音，都太講究。

何冰在節目裡讀過兩封父親寫給兒子的信。

分別是鄭國強寫給兒子鄭藝的信和蔡春豬寫給兒子的信。

前者詼諧幽默，後者冷靜深情。

讀信的時候，何冰老師彷彿把自己就變成了寫信的父親，感染力穿透無數塊熒屏，感動了千家萬戶。

他能迅速並準確地找到自己所需要的感覺。

這是太多演員不具備的能力。

有的演員技巧都熟，但演什麼角色都有擰巴的感覺。

何冰老師不會，他演什麼都舉重若輕，泰然自若。

換句話說，幾十年的戲演下來，他找到竅門了。

但這竅門也得來不易。

何冰老師能有現在的演技，離不開他幾十年的話劇功底，和他對演戲不忘初心的熱愛。

這就是一個演員的自我修養。

在人藝，何冰練就的不只是演員的基本功，更是練就了和觀眾交流的能力。

話劇舞臺上，演員不只是演戲，處處都有著和觀眾的互動。

何冰初到人藝，跑了四年龍套，看別人演了四年戲，何冰漸漸地就琢磨出了門道。

他演戲，永遠都保持著一種鬆弛的狀態。

這份鬆弛，讓自己不緊張，也讓觀眾能夠很快就進入狀態。

在人藝，何冰挑大樑演的《窩頭會館》，是經典大戲。

看過何冰演的苑國鐘的人，沒人不稱讚他的。

那份中國人特有的淳樸和狡黠，何冰拿捏得最為精準。

他演《甲方乙方》裡的樑子，《浪漫的事》裡的吳德利，都充分地發揮了自己身上天然的“接地氣”，把話劇表演中的誇張感又巧妙地卸了下來。

何冰老師演什麼像什麼，那不是演的多演的久就能做到的。

他身上有股子睿智勁兒，這得益於他對於演戲這個行當從未停止過的思考。

有一年他和大學同學胡軍等幾個人上藝術人生，主持人玩遊戲，要求最快從椅子底下穿過去，何冰矮了身子，就舉起了椅子。

這份反應能力，在拍戲的時候對他大有裨益。

也正是這種聰明勁兒，讓我不願意把他稱作戲骨，更願意把他叫戲精。

何冰老師，是個把戲演精了的妖孽。

戲骨很多，戲精不多。

戲骨演戲，人看著舒服；戲精演戲，人看著享受。

就拿前段時間熱播的《白鹿原》來說，張嘉譯老師和何冰老師飈戲，看著爽快。

但細琢磨，就能發現張嘉譯老師還是繃得有點兒緊，不如何冰老師鬆弛。

就拿臺詞來說，北京人何冰的陝普，說的竟反而比西安人張嘉譯說的有韻味，這就讓人不得不稱讚了。

何冰老師厲害就厲害在，他對演戲這件事，永遠保持著熱愛。

有的演員把演戲當工作，有的演員則把演戲當生命。

何冰老師不但敬業，更加樂業。

《白鹿原》裡鹿子霖這個角色，他等了十多年。

2005年林兆華導演排話劇《白鹿原》，他就想演鹿子霖，結果失之交臂，如今拿到這個角色，他開心至極，更是使出了渾身解數來演。

他把鹿子霖演活了。

鹿子霖這個角色，可以說是集齊了中國人的國民性，不管是樸實還是狡詐，善良還是奸邪，這個人身上都有。

何冰的詮釋，能讓每個人在鹿子霖身上都看到自己的影子。

用武俠小說的說法來說，何冰的演技，已經超乎於“法”了。

他早就開始練境界了。

他抓住的，從來都不只是角色的外在，而是角色的內核。

我想起那年看他和陳道明的話劇《喜劇的憂傷》，兩個人一臺戲，但氣場完全能鎮得住整個舞臺。

那就是演員功力到達頂尖水準的樣子吧。

好多人謠傳，影視圈有鄙視鏈。

演話劇的看不上演電影的，演電影的看不上演電視劇的。

真實情況是雖然沒有這麼多“看不起”，但話劇演員受人尊重，那是不成文的規矩。

無他，話劇不好演還不賺錢。

演電視劇演電影多少是為了賺錢，演話劇，那真是奔著藝術去的。

何冰老師從中戲畢業開始，就是北京人藝的話劇演員，演到今天，腕兒雖然已經不小了，但只要是回到人藝，他就還是勤勤懇懇地演話劇，領著基本工資。

想想那些一部戲拿幾千萬甚至上億卻連臺詞都念不熟的所謂演員，我竟有些說不出話來。

但何冰老師八成不會在意這些吧。

高大樹

百度大數據中，網友對於何冰的印象，老戲骨，實力派，謙遜，認真，男神，可見，網友對於何冰的評價之高。同時，也說明了何冰的演技精湛。

何冰，生於北京，畢業於中央戲劇學院。剛畢業那會兒的何冰並沒有參演影視劇，而是在演話劇。曾在人藝飾演經典劇目《鳥人》中的“黃毛”，由於其優異的表現，老前輩說道“這孩子會演戲”。

之後何冰開始向娛樂圈發展，憑藉其精湛的演技，創造了許多膾炙人口的角色。其中的代表有94年參演電視劇《三國演義》中的諸葛恪。05年在《大宋提刑官》中飾演的宋慈。2007年參演《天大地大》中飾演的“馮中丘”。13年參演《女人幫》中飾演的“張特區”。14參演《西山剿匪》中飾演“的葉龍”。

除了一些經典的角色外，何冰參演的很多影視劇都成了經典。比如史詩鉅作《白鹿原》，備受好評《天大地大》等等。截至目前，何冰參演的電視劇達七十四部，電影有十四部。可以說，有這麼多的作品，以及出色的角色，稱何冰為老戲骨一點都不為過。獲獎方面，曾兩度獲梅花獎。

與何冰一樣的老戲骨中，還有王雷，何冰，朱亞文，任程偉，靳東等人，這些人都曾創造了很多經典的角色，影視劇。

星銳兄

說起何冰，大家對他的印象一定很深刻，最近就出演過眾多電視劇中的重要角色。

雖然主角少，配角多，但是不得不承認，從很多的電視劇中，都能看的出他精彩的演技。

何冰最被人廣為熟知的則是前幾年所拍攝的古裝懸疑劇《大宋提刑官》，在劇中他所飾演的宋慈，剛正不阿敢於跟朝廷中的各種貪官汙吏作鬥爭，而且從演員的挑選到後期的製作，幾乎可以說是無可挑剔，雖然說結局讓人覺得有些不好接受，但是不得不承認，對於何冰來講，真是演繹巔峰的體現。

而最近，何冰也將聯合王志飛，高明，田小杰等等著名的老戲骨參演一部新的現代電視劇的，那就是《陽光法庭》，這部劇是以法官為主角所創造的電視劇，講述的是法官這個行業，在我們看不到的地方，付出的艱辛與苦難，為了國家和人民默默付出的公職人員形象也是讓人期待滿滿。

不過這部劇讓人期待的事莫過於背後和他聯合承辦的機構，眾所周知，一部好的電視劇必須由國家政府進行各種各樣的幫助和支持，這部《陽光法庭》是由最高人民法院影視中心和青島東唐影視聯合出品，有了國家機關，作為內部的輔助和糾正一些常見的錯誤之外，相信這部劇能夠給我們帶來更加不一樣的感受。

近幾年來，弘揚社會正缺主義價值觀，打擊反腐的電視劇越來越受到人們的關注，除了老百姓喜歡看之外，國家政府和相關機構為了能夠讓這部片子演得更具有真實性和代表性，也開放了很多的機構和顧問人員為這部劇磨合劇本，這部將於4月8號播出的電視劇，相信以後給我們帶來滿滿的誠意與感動。

娛樂前言收視

成功是什麼？

只是一個結果，而且每個人心裡的成功標準還不一樣。

說起何冰的演技，崔牧只能用“到位”兩個字來形容。

什麼是到位呢？到位就是對戲劇中人物塑造的分寸感把握的精準性。這可不是什麼人都可以做到的，多半演員是做不到的。因為它考驗著演員對人物背景，性格色彩，出身，心理變化，時代變遷，內在爆發力等一切客觀因素的綜合考量和精心打磨，這對演員來說不僅僅是一個考驗，更是綜合素質的一次次撕開。

說到這裡有的吃瓜群眾會撇著嘴說，有那麼邪乎嗎，不就是演個戲嗎，不費勁兒還能賺大錢，誰都能來，你看看那些明星，不管演成啥樣都好幾千萬的賺，你就別給他們找藉口了，給我好幾千萬，我也能演好。在此，崔牧作為一個學過戲劇的專業人士不做過多的辯駁，但想為此評論者糾正一個基本常識上的錯誤，那就是明星是明星，演員是演員，是兩個不同門派，明星就是白蓮教，演員是少林寺。

談到戲劇人物塑造，有兩部何冰的代表作不得不說，一部是何冰的成名作電視劇《大宋提刑官》，另一部就是電影《十二公民》，雖然在這之前何冰已獲得兩次國內戲劇最高獎項梅花獎，但作為影視來說，這兩部戲是何冰真正名聲大噪的佳作。首先說大宋提刑官，這是他第一部真正意義上主演的電視劇，也是這部電視劇讓他的知名度大增，那一年，他38歲。

有的人會說，38歲怎麼了，可能大家不太瞭解，何冰1991年畢業於中央戲劇學院，到2005才拍了大宋提刑官，跟他一批畢業的，如江珊，胡軍等，十年前就紅的不要不要的了，他才拍了第一部自己主演的電視劇，這對一個演員來說，尤其是一個班裡的士子來說，心裡的滋味可想而知。

我們再來說說大宋提刑官宋慈這個角色，那時候國內的電視機劇市場正是如火如荼的時候，很多有知名演員主演擔當主演的大型系列連續劇也是比比皆是，如唐國強的《雍正王朝》，陳道明的《康熙王朝》，李保田的《神醫喜來了》等大行其道，就是在這種情況下，大宋提刑官還是憑藉著其獨樹一幟的表達方式橫空出世，不得不說當時名不見經傳的何冰是功不可沒的。

何冰對宋慈這個中國古代知名度較高的法醫內外形像在塑造上是自己獨到處理的，他打破了以往演員對這類角色臉譜化的表達方式，用了斯坦尼斯拉夫斯基的戲劇理論，一切以人為本的內核體系架構，讓宋慈這個人物即剛正不阿，又有血有肉的展現在世人面前，這是需要不斷的錘鍊和自身文化修養並行才能達到的。

談到另一部戲《十二公民》，劇中每一個人物的性格色彩都及其濃厚，唯獨何冰法官的角色不能太張揚，人物屬於比較沉穩內斂的，但對於觀眾來說這種不溫不火的角色是沒有什麼看點的，但作為一個好演員來說這一切都不是問題，於是何冰在塑造這名人民法官的時候就加入了他表演一慣的戲劇理論，以人為本，在劇中，他不管是面對不講理的出租車司機的謾罵，還是市井氣十足的二房東的刁難，都用了最符合人物情緒的方式來讓處理，進而讓這個人物更加富有寫實性，更加可信，這才是一個演員真正的自我修養。

苝宅崔牧

這還用評價，老戲骨一個，畢竟，那麼多年的話劇生涯，這演技可不是蓋的！

當初是在馮小剛的電影《甲方乙方》裡頭看到的，後來就是《大宋提刑官》以及《白鹿原》，那時候，只知道這哥們演技了得，就是本人名字記得不太清楚，後來才知道，他叫何冰！

尤其是《大宋提刑官》裡頭他扮演的宋慈，絕了，之前有人認為，他不適合演這類角色，畢竟，之前他都是扮演的油嘴滑舌的角色，可是，導演選了他，沒想到，他把宋慈演活了！

所以，老戲骨，絕對老戲骨，把一切流量小生碾成渣渣，只可惜，現在，好像不是他的天下了，莫非，演技派要被淘汰了？

總之，何冰，很棒！

影視地平線

第一次知道何冰還是在馮小剛的電影《甲方乙方》中知曉的，感覺把這個人物演的特逗，說話也很有特色，雖然演過很多小角色但都很出彩。

所以何冰的演技是毋容置疑的，希望他以後的日子裡，能出演更多優秀的作品，讓喜歡他的觀眾也能大飽眼福。

農村張大帥

何冰演技成熟，說他戲骨我同意，他有紮實的舞臺經驗，但是演電視電影卻略多了點話劇腔，他沒有很多話劇演員很常有的表演太用力，但是還缺少老戲骨那種演誰是誰的功力，他現在只能說達到了演誰像誰或者演誰神似誰的境界，這就像修煉一樣要層層打怪，層層積累。何冰應該不是表演天才，達到這種程度就是長期表演經驗的累積，他還要一次蛻變才能在電視電影中達到這種境界。不過，他的話劇卻是已經達到了演誰是誰的境界。電視電影達到這個境界的都是老戲骨，我認為達叔吳孟達算一個，焦晃也算一個，張國立可以算半個，陳道明也可以算半個，葛優比前兩個稍差一點，但是也算半個。青年一代中徐崢算半個，黃渤沒有徐崢強，但也在蛻變中。其他人個性太強，個性太強不是好演員，只能算是本色扮演各種角色而已。

孫悟空的棒

沒得說，挑不出瑕疵

關鍵字: 提刑官 娛樂 何冰