03.05 什麼樣的藝術需尋求觀眾在心理、心智上的接觸,去體會只可意會不可言傳的境界?

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人體藝術就是那種看了之後“只可意會不可言傳”的藝術。

N年前的夏天和一個好久沒見面的同學一起喝酒,他是學美術的,酒喝到下半場時,在酒精的作用下,他對我說出了一段他當時認為只可意會不可言傳的秘密往事:“在讀大學時有一年暑假沒有回老家,家裡問我怎麼今年暑假不回來了?我跟家裡說要在學校附近打暑假工,因為在家裡從來沒做過事,父母有點不同意不放心,其實他們是怕我在外面學壞,我跟他們說是給人做美術家教,父母這才放心;
其實你知道嗎?我是在……在……(說這話時我同學還突然欲言又止難以啟齒的樣子)在學校附近的一家畫廊給女模特畫人體畫,這是我第一次一個人離開學校去外面畫人體畫賺點外快,其實我也只是想鍛鍊自己(我差點把酒噴了出來,聽到他說是鍛鍊自己?)由於都是陌生人,第一次畫時感覺變得好緊張,好像所有的眼睛都在盯著我看,眼睛更不敢看著女模特,後來還是那女模特鼓勵我心情放鬆點,反正我也不知道最後是怎麼畫完的,竟然出了一身汗,


和畫廊的朋友熟悉之後,有一個人提起我那天的情景,問我那天是怎麼回事畫個畫直冒汗,是不是沒見過女模特?第一次畫人體模特是什麼感覺?大家開始起鬨了邊說邊猥褻的笑,無奈之下我只好說了一句只可意會不可言傳。”同學說完這段心裡路程之後,我也打趣的問了他,那現在畫人體藝術又是什麼感覺呢?你爸媽知道嗎?他又來了一句“一切只可意會不可言傳啊”

所以說人體藝術要尋求心理心智上的接觸來審美,人體藝術的美也是“只可意會不可言傳”。


詩夜城主


藝術之所以為藝術,是因為它不僅有美妙怡人引人入勝的外在形式,而且還有豐富的思想內涵和文化底蘊引發人們心靈的共鳴和思考。

就以繪畫來說。在我們看到的大量作品中,有些可能是我們“一目瞭然”,能夠通曉“畫意”的,有些則是需要我們用心智去體味去感悟的。比如說在我們看到的很多的西方人體油畫中,很多人會直觀地認為這些不過是裸體藝術,只有好看或不好看,而對畫的來歷畫的內容畫要表達的思想感情並不瞭解也不想去了解,這就使這幅畫的審美意義大打折扣。

其實,很多畫都是“畫裡有話”的。如英國十九世紀畫家約翰·柯里爾的《馬背上的葛黛瓦夫人》,從畫面上看,似乎只是一幅人體藝術畫。實際上,這幅畫裡講述了一個相傳很久十分感人的故事。法國十九世紀畫家安格爾的《泉》被譽為人體藝術的典範,從畫面上看,是一位美麗少女正面站立的圖像,而畫家所要表達的是少女不僅有皎好的容貌,還有像清澈的泉水一般純淨的心靈,是外在美和內在美的完美結合。意大利文藝復興時期繪畫大師喬爾喬內的《沉睡的維納斯》,通過塑造維納斯在自然景觀下安然睡眠的形象,表達了人與自然和諧相處“人景合一”的人文思想。

馬克·圖南特《悲傷的女人》

還有如達芬奇的《最後的晚餐》、米開朗基羅的《最後的審判》、拉斐爾《美惠三美神》、提香的《聖母誕生記》、魯本斯的《父與女》、維安的《沐浴的希臘貴婦人》、高更的《我們從哪裡來》、弗洛伊德的《沉睡的救濟金保管員》等等,很多很多的藝術作品都包含著豐富而深刻的思想內涵和人文精神,需要我們用心智去感悟,去體會,去思考,去理解。


燈影書畫


對於這個問題,我來談談個人看法,希望大家共同來討論交流。

那麼什麼樣的藝術需要尋求觀眾在心理,心智上的接觸,去體會那些只可意會不可言傳的意境呢?我認為有以下幾種。
(藝術圖片)

一,繪畫藝術

其實,任何藝術都有一些說不清道不明的藝術境界,就拿繪畫來說,有些美好的感受只能用心理去感受,用心智去審視,特別是一些人物繪畫的美,那就真的是隻可意會不可言傳了。



例如像這樣的人物繪畫,只能從多方面去欣賞,去感悟。

二,攝影藝術

當攝影不僅僅是記錄時間和生活的時候,它變成了一門藝術,而當攝影加入了越來越多的藝術成分的時候,作為觀眾,就只能根據自己的審美意識來看待攝影作品了。每個攝影來的思維不一樣,每個人的審美也有差異。所以很多攝影作品在廣大觀眾來看也就只可意會了。


例如這樣的作品,不同的人會從不同的角度去欣賞,去產生一個不一樣的審美思維。

以上就是我個人的看法,對此,你的看法是什麼呢?歡迎留言,感謝關注!謝謝!


存希齋書法


相對於具象有形的藝術,抽象藝術更需要尋求觀眾在心理和心智上的接觸去體會只可意會不可言傳的境界。不同於具象藝術對題材和內容的依賴,抽象藝術將觀者解放出來,走向更自由,更開放的精神世界。


這裡向大家介紹一位痴迷於沉浸式體驗的當代視覺藝術家——奧拉維爾·埃利亞松(OlafurEliasson,1967-)。埃利亞松生於冰島,在丹麥生活,是近年來全球最受公眾歡迎的藝術家之一。埃利亞松的作品每一次都驚豔了世界,在中國也舉辦過兩次展覽,一次是2016在上海龍美術館的“無相萬象”展,一次是2018年在北京紅磚美術館舉辦了“道隱無名”展。


埃利亞松的作品常以風、光、波、水、冰、霧、氣等現象為材料,以裝置、繪畫、雕塑、攝影、影像等多種形式,探索自然之物的無限可能,以一種超越國籍的藝術語言贏得了廣泛的讚譽。在2016年“全球私人美術館佔有率最多的藝術家”榜單中,埃利亞松以全球第8的排名僅次於畢加索。


這些材料多是無形或易逝的,是不受約束且易變的,而正是在這些變化之中,觀者可以體味無盡的思緒,每個人根據自身的經驗與智性的不同,或單純地去感知,或沉深地去思考,或憂鬱著,或愉悅著......藝術作品不再是藝術家的創作,而是因觀者的不同而不同,其含義也向無限蔓延著。


最美還是藝術史


抒情詩是屬於藝術品的部分,通過作者直接抒發思想感情來反映社會生活,從而表達對社會、人生的心靈感受、情緒和見解。抒情詩對景物、事件和人物的描寫都是為抒發和寄託思想感情服務的。它是感染欣賞者情感、心智審美境界。再現形象作為表現手段,以確定的情感表達去指引、規範欣賞者進入意味和情趣。

欣賞者通過抒情詩語言感受詩歌的形象,體驗形象蘊含的情感,領略作品風貌的語言藝術。欣賞者在逐步感受抒情詩藝術形象的基礎上,調動聯想、想象等藝術思維活動對於作品形象進行在創造的過程。吟誦詩歌有助於把握抒情詩的音樂美和詞句的感情色彩。欣賞者的語感在閱讀與吟誦過程中,真切體驗抒情詩藝術美的享受。








黃智637


的確如此,許多藝術都不是大白話,而是有一定的蘊含,可能是作者感覺,情感,認識,認知,理想,理念,信仰或者信條等,有一種只可意會不可言傳的妙趣。比如,欣賞安格爾的土耳其浴女的時候,一千個人就有一千種想法,但是,歸根結底,安格爾就是為了表現洗浴的女性美而已。同樣的,欣賞吳冠中江南水鄉風景畫的時候,人們難免會產生一種淡淡的鄉愁,溼潤,迷霧,還有絲絲春雨。很明顯,藝術家通過平面描繪,而不是語言,來表達一種思想或者情感,這需要觀賞者用心理與心智去感受和體驗!總之,心有靈犀一點通,用心感受藝術,也是一種美的享受。








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所有的藝術作品中、恰恰是人體藝術作品需要尋求觀眾的心裡感受。人體藝術說白了就是裸體藝術、而且在裸體藝術作品中、卻是以裸體女人佔多數。

對於這些人體藝術作品、大家都喜歡嗎?各人有各人的感受、說實話這類藝術作品男生喜歡的多些、女生喜歡的則少些。但是、對於人體藝術作品欣賞歸欣賞、如何開口評論呢?中國的文化傳統忌諱談性、忌諱談女人身體的敏感部位、所以、欣賞人體藝術作品只能欣賞、無法交流、這就成了“只可意會不可言傳”的了。



跟進2020


把人的身,心與大自然相結合的行為藝術!可深度揭示與展現自然與人高度和諧統一宇宙法則和美感!使人在這種自然與人的同頻率共振中得到某中超凡入勝的只可意會不可言傳美妙啟示和異常舒適的感受!


三才易成堂堂主


個人認為只要是藝術都是需要這樣的。相聲也是藝術,雖然都是大白話,但它也有能發人深省的地方。如果做的是真正的藝術,那麼都會需要受眾在心理和心智上的接觸,更需要引導受眾自己進一步領會。


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