審美感悟,是古玉鑑藏的一個非常重要的過程或環節。美,一定是有內涵的。
就藝術風格而言,古樸是一種美,精緻是一種美,簡潔是一種美,繁縟也是一種美。每一種美都給人以不同的感悟。
樸拙之美
是一種原始的美,總是帶有一種樸拙之氣。盡顯質樸自然,既是一種追求形、質之美的藝術創造,更需要有大巧若拙的智慧。
《禮記》有這樣的說法:大圭不琢,美其質也。可見在古代的玉器雕琢中,早就有這樣的一種藝術境界。
粗獷之美
就玉器而言,粗獷包含了一種壯美內涵,是一種力量美,而不是粗野或粗糙的感覺。
流暢之美
是一種自然律動之美。一件或剪裁得當構思靈巧,或紋飾婉轉線條利落的古玉,給人以行雲流水般的輕鬆愉悅之感,那麼,它所體現的,便是一種流暢的魅力。
華麗之美
即便是社會勞動生產力再不發達的年代,你不能不驚歎古人對於華麗的追求同樣是那樣的耐心和那樣的虔誠。
簡約之美
《莊子·天道》中說“樸素而天下莫能與之爭美。”這便道出了簡約之美的本質。
所謂“不著一字,盡得風流”,說明簡約之美是一種很高的美學境界,它要求創作者必須具備深厚的美學感悟和藝術積累。這在作為藝術品的古玉身上,同樣可以得到驗證。
古玉之美應該從哪些方面去欣賞呢!大致而言,即質美、色美、形美、工美。
質美
古人對材質的不斷髮現和認知,體現了先人對美的不斷認識和審美感悟能力的不斷總結提高。“石之美者為玉”,那是對玉石具象化的感悟。
“溫潤如玉”,便是對玉的內在美質有了進一步的揭示。而孔子將玉喻德,並列舉出諸如“溫潤而澤”、“其聲清越”、“氣如白虹”等特質,更是完成了對玉質的審美的全部核定過程。
色美
色美其實包含了兩層意思:一是玉的本色美,二是古玉的沁色美。
玉的本色美無須贅述了,大凡會辨玉材者都會懂得,青、白、黃、墨、綠中,雖以白、黃為上佳,但若揉合其他因素(精工、巧色等),亦各有所長。
說到沁色之美,那是一種意蘊深厚、無以言表的美麗。古玉沁色的形成過程,是歷史的年輪深深刻上的印記。
在它身上,無疑包含了社會人文學、歷史學、地質學、物理學、化學、美學、風俗學等豐富浩瀚的信息量,它記錄了滄桑的社會發展面貌,反映了風雲變幻的時代動盪,昭示了大自然所賦予的種種神奇演變。因此,真古玉的沁色,對於我們的審美感悟應該是多角度、多層面、立體化的。
形美
古玉的型制既是古代用玉製度和用玉思想的體現,也是古人審美觀念的集中表達。無論是巫玉、神玉還是王玉乃至世俗化用玉時代,玉的器型都是古人對神權、生命和大自然高度想象的審美產物。
因此,每一件古玉的器型,都是經過玉匠精心構思、巧妙雕琢的藝術作品,而不是馬虎草率、隨意為之的擺設。它必須是靈性的、生動的、整體和諧的,而不是生硬的、呆滯的、生搬硬湊的。
古玉的形美,不但是直觀的,而且還有其豐富的內涵之美。它不但是表象的,而且蘊含著深厚的歷史人文美學價值。
工美
常常在欣賞一件古玉的時候,總是為其巧奪天工的構思和工藝而感慨,與讀《詩經》時讀到“如切如磋”、“如琢如磨”時感受到的情景,是一脈相承的。
工藝之美,同樣帶有時代的印痕。但每個時代的工藝,都有其不同的美妙之處。因此,在某種程度上,對古玉工藝之美的欣賞,同時也是對歷史生產力和不同時代審美觀念的回顧。
石器時代的工具是簡陋的,因此其工藝應該是稚拙古樸的;銅器時代的工藝開始向精細發展,而鐵器發明以後,其工藝則愈發精美。
古玉的魅力就在於它所蘊含的豐富的文化內涵和深厚的美學意義。從審美的角度去鑑賞或研究古玉,也許在某種程度上會更有利於我們對古玉的理解和認識。
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