孤獨，愛情與死亡，是文人尤其是詩人筆下一個永恆的主題。
《藍莓之夜》從開始的時候就奠定了一種憂傷的基調，漆黑的夜晚，藍色的酒吧燈光，擁擠而狹小的空間，都是典型的王家衛電影元素。
在這樣的小空間中，王家衛又一次自由地展現了人物細膩的內心世界。
依舊是一個男人與一個女人的愛情故事，中間依舊會出現第三者，"婚外戀"似乎是王家衛電影永恆的題材，他愛拍、觀眾也愛看，一切皆因其細膩的感情表現。
故事開始於伊麗莎白在酒吧中對傑瑞米的詢問，她在找腳踏兩條船的男友。被男友背叛的女人總是傷心的，面對著男友在酒吧遺留下的鑰匙，伊麗莎白選擇了拒絕。
"每一串鑰匙都有一個屬於自己的故事。" 這是傑瑞米告訴伊麗莎白的，"比方說這串鑰匙，這對情侶以為自己能相伴到老，但最終卻沒能走到一起。"
王家衛就像是一個詩人，他作品中的語言總是帶有著詩性氣質的，並且總是有很多的對白會成為經典。這些對白都極其簡潔，極其憂傷。王家衛的語言和村上春樹的小說文字有一點類似，都是"一絲不掛"的那種文字，相當乾淨，但又極具韻味。
這一次的《藍莓之夜》有點不一樣，不再是"御用演員"梁朝偉、張曼玉之類，但不變的還是"兒女情長"的糾葛故事，這一次來個大釋放，失戀的故事，並且在迷茫中找尋自我，這看上去雖有點像現在的80後般，為賦新辭強說愁，少了誰不是活不了，只是不習慣，然後藉著旅行忘卻之名，為自己的失戀平添幾分悲壯的色彩。
80後已經老了，而且老得非常迅速，當理想還來不及樹立的時候，靈魂已提前衰老。因為已經愛得太多，信任漸少。如此浪費自己的真感情，不知道以後還拿什麼去愛？
《藍莓之夜》的演員陣容換成了英國男星裘德·洛、英國女星蕾切爾·薇姿以及美國爵士女歌手諾拉·瓊斯、還有《這個殺手不太冷》裡的那個小妹妹----美麗的娜塔麗·波特曼。
在王家衛到一手導演之下，就成了一曲憂鬱地藍調布魯斯，讓你心口彷彿被猛地撞擊了幾下，悶響之餘，無話可說。這就叫愛你在心口難開。
裘德·洛每天在自己的小店裡，迎來又送走過很多落魄男人，失意女子。
每當燈火闌珊，總有一些歸途茫然的天涯浪子或滄海怨女，推開那道迷幻之門，繼續喝高或喝高了繼續流落街頭。然後留下一串鑰匙，悄悄離去，不知去向。
諾拉·瓊斯來了又走，一路上碰到形形色色的人，以及他們的命運，最後又回到原點，站在已有了新歡的前男友窗下，發出一聲幽嘆，目光彷彿在訴說無言的結局。
改變了步調的王家衛在其作品風格上是否也會變化呢？從片名上，《藍莓之夜》依然延續著他四個字片名的傳統，但也將是個終結，他的下一部作品將叫做《來自上海的女人》。
這個終結或許還將預示著他的轉型，比如告別甜得發膩的小資情調、讓那些玄乎而動聽的畫外音消失、人去物留的空鏡頭運用的減少。
其實，他在2046裡，已經讓那些過往的角色隨著列車，對樹洞傾吐秘密後就悉數告別，如今，他們乘鶴西去，變成美國痴男怨女，算是一次聰明的重生。
欲迎還拒的那種東方情緒相信還將保留，畢竟這是文化裡割捨不掉的部分，也許一切曾經的王家衛元素會等到《來自上海的女人》時，再全部輪迴重來。
歐洲一向歡迎王家衛，他還能憑新包裝下的此片掃蕩歐洲各大電影節，美國這邊，聖丹斯、金球獎也一向珍視這種充斥明星陣容的獨立電影，再加上王家衛在亞洲電影界的絕對地位，看來他真準備擁抱世界了。
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