九月晴天
對於兩位年輕演員徐璐和清子版的《七月與安生》，何止是子怡和山爭哥哥，而是三個人都起了爭執。首先給予評價的是吳秀波，似乎吳秀波是一個非常嚴謹的人，做任何事情提前都要最足功課。因此在沒有看過改片的時候，沒有給出中肯的建議，只是簡單的表揚了一下，感謝了一下兩位演員的認真表演。
但是當子怡點評清子的表演，沒有融入感情，停留於表面，沒有真正走心，都沒理解人物表演的目的是幹什麼，只是盡力的嘶吼，釋放一種情緒，沒有走進人物的內心。說到這裡的時候，吳秀波竟然表達了認同，要知道前一秒他還在贊同。
坐在一旁的山爭哥哥，立馬忍不住了。一方面諷刺了波叔是牆頭草，兩邊倒，沒有自己的立場，應該先回去看看《七月與安生》，另一方面表達了自己的立場，特別欣賞清子的表演，很走心，很有帶動性，很棒，而且說這就是清子的詮釋方式。而一旁的子怡也是一副不以為然的樣子。
似乎子怡和山爭哥哥，是兩種不同的派系。一個注重外在舞臺的掌控力和感染力，一個注重人物內心和情緒的醞釀，就像不同的武功派系。究竟是哪一個更高深莫測，更厲害，那還要看對付誰了。用對了，都能一招致命，很管用。子怡的招數，就像波叔所說一張臉，一個表情就能看出人物的命運起伏，這真是高招呀！山爭哥哥的票房那也不是蓋的！正可謂高手過招，勝負難分，有點意思。
其實在上一期，就任素汐和左小青表演之後，也就這個問題山爭和波叔進行了一番討論。似乎子怡也是和波叔站在一對的。看來後面的戲很好看了，估計後面子怡和山爭哥哥，還會有很多針鋒相對，激烈辯論！
那就讓我們期待後面節目中兩位的精彩點評吧!
禾苗苗苗
這次，我站章子怡。
簡單回顧一下分歧緣由:清子和徐璐演繹了《七月與安生》，徐崢覺得表演非常棒，尤其是清子，一下把他帶入到戲劇中，章子怡卻認為，她們都在演一種狀態，沒有找到人物的支撐是什麼。
她們演的片斷是，七月(清子)來到男友家，發現閨蜜安生(徐璐)在，而且床上還散落著內衣。這一幕近乎於捉姦在床，而且被捉姦的，還是最好的閨蜜。
作為安生，應該是十分驚訝，十分羞愧難當的，但是徐璐的表演，並沒有這些情緒，反而洋裝沒事，要和閨蜜敘舊。
再說七月，看到這一幕為什麼要撒一把錢出來，有為什麼要把衣服從行李箱全掏出來，我不知道她的動機。
如果不瞭解這段故事，很難從他們的表演中，獲知人物大概的成長經歷，相當於在看一場沒有背景的、架空的表演，也就是所謂的一種狀態。
我看到她們的激烈的情緒，但是完全抓不住人物的內心邏輯，整部戲看完，一點兒不敢動，就覺得怪怪的。
但能將這種狀態呈現出來，說明兩位都有好演員的潛力。這段戲的最大問題，應該是出在腳本上。
劇迷亞亞
所以，第二季更名為《我就是演員》，導師從宋丹丹、劉燁換為徐崢、吳秀波，但是第一期播出的時候，收視率多少？0.69，沒破1，這個收視，如果是一般的綜藝節目，已經算很高了，畢竟綜藝節目的收視一般都是越走越高的。但是對《我就是演員》來說，顯然低於預期，低了很多。
因為第一季雖然槽點比爆點還多，但是已經成為現象級，幾乎所有人都等著第二季會冒出多少么蛾子呢，結果第一期要爭議有爭議，要精彩有精彩，要討論度有討論度，還有兩位人氣很旺的新導師，收視竟然沒破1。所以可以想象，節目組在第二期一定會放招，對綜藝來說，下了這麼大本錢，收視是利益所有的招牌。
果然，第二期，章子怡和吳秀波先撕了一把，可是吳秀波沒接招，快速認慫，倒向了章子怡這邊，成為徐崢嘴裡的“牆頭草”。由此可見，徐崢才是節目組最可依賴的導師，他有梗，而且敢接梗，不怕爭議。於是，徐崢直接朝著章子怡開懟。
闞清子演得有徐崢說得那麼好麼？當然沒有，闞清子和徐璐的《七月與安生》真的是全程有點懵的，如果沒看過電影真的不太好理解這段舞臺劇。而徐崢的標準，相信大家都有數，他不可能對這樣的作品如此滿意，否則，後面塗松巖和齊溪的《歲月神偷》難道真的要用偉大來形容？
很明顯，節目組故技重施，要靠撕，來要討論度、熱搜、人氣，最終指向收視率。果然，這期節目還沒結束，熱搜已經上了兩個了。這效果，嘖嘖嘖。無論電視臺怎麼作妖，反正對章子怡和徐崢這種檔次的演員來說，演個假的開撕太容易了，而觀眾，也是一秒入戲啊。
不是說吐槽這段，《我就是演員》就是個不好的節目，不能否認它的價值，特別是第二季，陳凱歌、許鞍華已經加入進來了，導師和選手的討論更多集中在話劇、表演、塑造角色上面，越來越專業，這種推好演員的苗頭，是最感人的。
所以，看精彩的部分就好了，電視臺的小心思，導師的小配合，大家笑笑，別站隊，讓他們演，吃瓜群眾，看戲就好啦。你說呢？
鞏會計
兩人是就闞清子和徐璐的表演起的爭執，爭執的點在於，章子怡覺得本身演技沒有問題，情感爆發都可以，但是整部戲沒有邏輯，演員行為沒有邏輯，看得人不知所云，而徐崢則認為演員本身的演技到這裡就可以了，很好了。
其實本公子個人當然是站章子怡的，因為在一個優秀的作品中，每個人物都是有自己獨特的性格的，他的行為邏輯取決於他的性格，只有內心清楚人物的性格，那麼在表演的時候才知道到底要怎麼表演，否則就變成了寬泛式的演繹了。就像徐璐的表演，就很多邏輯說不通的地方，比如她看見自己的好友出現在男朋友的房間，她應該是驚訝的，何況這個好友還是珍視的朋友，但是徐璐這一段就演的不到位。
說到底，現在的很多國產劇都是這樣，沒辦法摳邏輯，一分析人物的行為和說話全是有問題的，演員習慣了這樣投機取巧的偷懶表演模式，能夠獲得關注，但是終究不是正確的表演。
顏公子看劇
徐璐畢業於解放軍藝術學院，闞清子畢業於北京電影學院，相比起來，徐璐沒有經歷過專業的培訓，她的演技全靠戲裡摸索來的。
在《七月與安生》片段表演中，徐璐出現了很多問題，也暴露了自己的不專業。
首先是對人物的理解上，徐璐版的安生把自己的位置降低了很多，降格成了第三者。
但原作中周冬雨的表現方式則完全不同。周冬雨在電影中對七月的出現沒有表現出多少驚慌失措，只是躺著抽菸。 而《我就是演員》中，徐璐太過慌亂，一直在收拾東西，表現得過於弱勢。
其次在具體的表演環節，為了表現出醉酒而真的喝多了的徐璐，依然沒有表演出醉酒的感覺。突然跑向廁所嘔吐的那一瞬間太過突兀，讓人想起來她是在醉酒狀態下，但從進門以來一點都沒表現出來。
最重要的，徐璐沒有用自己擅長的方式表演，《閃光少女》中的徐璐其實最接近安生，活潑可愛、天馬行空。本身《七月與安生》中周冬雨也是這樣表現安生的，但舞臺上，徐璐捨棄了，表現的死氣沉沉，像個怨婦。
不過徐璐並不是一無是處，就她為了演戲喝多這件事，雖然很笨拙，但非常值得肯定。 對徐璐來說，沒有捷徑去走，她在用最笨的辦法去體驗角色。
演員要有想象力，這一點徐璐可能欠缺，但表演的基本功徐璐是有的，缺的是對角色的深層次理解。
在看《我就是演員》第二期前，對徐璐和闞清子的瞭解僅限於《閃光少女》和闞清子、紀凌塵的感情糾葛。看了她們的表演，覺得挺感動，徐璐和闞清子有成為好演員的潛質，但這條路並不好走。
迷影生活
在第二期節目中，倆人因為就闞清子演技的衝突還上了熱搜，很多看過節目的觀眾應該深有體會，雖然我們不是專業的導師，但作為觀眾覺得闞清子與徐璐的這段表演還算不錯，沒有章子怡說的那麼差勁。
節目組想製造出這個導師衝突的梗，是一貫藍臺的做法，不過兩位導師的點也非常引人關注。章子怡認為闞清子的情感應該隨著角色走，而徐崢卻覺得闞清子有自己的演法並不一味照著馬思純的演法來就值得欣賞。
闞清子與徐璐的表演讓觀眾對《七月與安生》之間的感情更加了解了些，倆人先是親密的閨蜜，再是因為男人掐上的感情關係。大家可通過當貝影視快搜觀看此節目。
但徐璐在表演片段中卻演出了小三的感覺，讓人不適，相比而言闞清子的演技讓人入戲，不過闞清子的戲稍稍有點令人覺得混亂，在這一點上章子怡很直接的點了出來，這樣直接的方式讓人感覺不適，不過在節目中為了製造看點，這也是導師的責任。
徐崢直懟章子怡的方式也讓觀眾感到爽快，給節目增加了戲劇性，但從這點看兩人都沒錯。章子怡的說話雖然讓人不舒服，但是觀點卻是得到了眾多人的認可，卻是演員應該從角色的感情出發，才能讓觀眾帶入他的感覺，將整部劇做到更好。
當貝影視
爭執是好事。文藝的標準，除階級屬性外，常常是百家爭鳴，只看所言是否有據，是否服人。更何況文人相輕，各有所恃，各持己見十分正常。章徐均有粉絲，肯定兩邊站隊。從導演實踐而言，徐崢自然對角色表演有相當話語權。從國際知名度而言，章子怡非我莫屬。不過看章獲獎的的影片，多是動作類的表演，身手不凡，但從感情表演看，似乎難有更多的精采。電視臺請他們當導師，不過是做節目吸眼球而已，並非為導師者真是導師，所以不要以為這是教學示範課，它就是一檔娛樂節目。
霜葉初紅54287318568
我認為他們的觀點都沒有錯，只是表達了自己的想法而已。但是我更偏向章子怡的看法。
徐崢認為闞清子表演的很好。他覺得只要是動真情的，就夠了。同時他也認為闞清子把這個人物說清楚了，表現的很好。
而章子怡是對細節有著很高的要求，認為闞清子很多地方很多細節的處理可以展現出更多的東西，讓人物更豐富。章子怡認為沒有這些點，就撐不起這個人物來。
以一個混跡多年影視劇的人的角度來看，闞清子對這個人物的理解與表現整體來說還是不錯的，但是很多細節之處確實處理的有點不太好。
所以我認為章子怡的觀點更好一些，要有一個特別好的心理支撐，細節處理地更精緻，情感處理地更恰當，才會更打動人，更好地把這個人物詮釋出來。
三打魚公舉
兩位導師說的都有道理，只是章子怡是通過靠近劇本的角度來推測應該完成的角色形象是什麼，而徐崢更偏向角色與演員本身結合的角度來推測應該完成的角色形象是什麼，倆位導師對於“戲”的結構支架理解不同。
