一、《王牌賤諜：格林斯比》 The Brothers Grimsby

毀天滅地致賤無敵，嚴重少兒不宜。

“笑點”這個詞相當有概括力：喜劇片看多了，段子讀多了，難免對常見的搞笑產生免疫，笑點就提高了
如何逗樂這些笑點高的人呢？口味再重一些，情節再汙一些。
記住這個名字，他簡直就是治療你抑鬱症的特效藥
在一眾喜劇片挖空心思拼動作、懟情節的背景中，這部片子玩得是顏色、汙——腦洞大開的顏色、汙。

二、《冒牌天神》 Bruce Almighty

布魯斯（金•凱瑞 Jim Carrey 飾）是美國水牛城的一名記者。三十而立的他，不僅沒有變得成熟和獨立，反而還整天毛手毛腳，弄得自己諸事不順。布魯斯還不知自我檢討，總是把一切過錯的責任推到別人或上帝身上。還好他的幽默頗受當地觀眾喜愛，才不致於他被電視臺掃地出門。

上帝真的被他從天上罵下來了！上帝允許布魯斯做一天上帝，管理這個世界。興奮的布魯斯發現自己真的無所不能了，他開始了自己瘋狂的遊戲……

三、《偉大的願望》 위대한 소원

試問有多少人在生命只剩下為數不多的日子裡還可以繼續樂觀積極呢？從很接地氣的角度去探討肌萎縮性脊髓側索硬化症，這個成為男人偉大的願望很誠實很現實很直接，雖然蠢但卻有很鐵的哥們陪著自己一起犯蠢，讓人笑中帶淚的看完整部電影。偉大的是拼盡全力滿重要的人的願望的心。

這個願望不僅有哥們的支持，最後也感動到了父親，竟然也得到了父親的全力支持！

四、《逃獄三王》 O Brother, Where Art Thou?

影片由家喻戶曉的科恩兄弟導演，電影原聲大碟獲得第44屆格萊美最佳年度專輯大獎。

科恩兄弟當然不用過多介紹，才華橫溢，古靈精怪，妙趣橫生，驚歎連連。

這部電影同樣是讓人驚歎連連。

喬治克魯尼帥的過分，電影裡依然時刻keep住髮型，髮油的梗從頭到尾，也是電影一大線索，三個臭皮匠的末路狂歡看到人啼笑皆非。

五、《殺手沒有假期》 In Bruges

它被歸入“喜劇片”序列，標籤有“黑色幽默”、“黑幫片”、“劇情片”、“英式喜劇”……它的情節中確實穿插著一個個英式幽默的橋段，讓人不時會心一笑。但到了它出人意表的、有著漫長高潮的結尾。
　　這是一個應該被歸入童話的故事，雖然是黑色的。

六、《小賊、美女和妙探》 Kiss Kiss Bang Bang

部精巧，詼諧，可愛的片子。十分喜歡它的結構，自成段落又連成一氣，看起來毫不吃力。雖然旁白和搞笑有那麼點不自然，但在唐尼獨特的氣場魅力壓制下，也顯得自然妥帖，非此不可。整部片子唐尼都呆萌呆萌的，眨巴著大眼珠子，可愛到不得了，看到他心裡就像泡在了蜜水罐子裡一樣暖洋洋軟綿綿的，他這種吊兒郎當又招人疼的小混混氣質真是獨一份。

七、《殭屍肖恩》 Shaun of the Dead

作為一部反類型殭屍片，《殭屍肖恩》在不喪失殭屍片應有的重口味特質前提下，加入了大量如流行文化、英國文化為基礎而向外延伸的各種文化元素，令人耳目一新，從而跳出了傳統殭屍片特有的框架，吸引了眾多眼球，給觀者留下了十分深刻的印象。同時作為一部英式喜劇電影，片中無處不在的英式幽默也是一大亮點，頗值得玩味。本文將以時間軸為順序，簡單闡述《殭屍肖恩》中涉及的英國文化和英式幽默。

八、《泰迪熊》 Ted

怎麼說呢，這部片子看預告好像根本就是部喜劇片，可是人家的級別限制在那裡擺著呢，自然是免不了低級趣味和黑色幽默，但是還是覺得很有代入感。
泰迪熊本身就是童年的代表，所以這部片子真真地是毀了童年刷了三觀啊。
回頭想想，每個人都會長大，總有一天要面對那些我們可能毫無準備的事情，總有一天要承擔起對家庭對社會的責任。總有一天，會變成一個大人。
簡單的生活背後，誰還有一顆永不長大的心。為什麼Ted對John來說那麼重要，還不就是因為在忙碌和壓力之後，他還有Ted可以解解悶抽抽菸爆粗口扯閒篇兒，可以一起做一些平常不能做的事情。
Ted是他永遠忠實的朋友，是他蒼白生活裡的英雄夢想，是他不忍心放棄的童年記憶，更是他不能捨下的美好情誼。