荼魅MCG
我認為鄧麗君的唱功在華語歌壇上前無古人，後無來者比黎明唱功更高一些，鄧麗君唱歌的時候聽不到有換氣聲，以獨特的噪音征服了聽眾。
紅塵有你41450
我不崇拜人何人。誰唱的好跟我沒關係，1234567,誰唱的好都沒有唱到8上，我雖然五音不全，我高興了就唱三音或四音，我不唱五音不就行了嗎。誰唱的好也不給我一分錢，我還是努力勞動高興了唱唱三音樂在其中吧。
沙塵暴137749504
當然是鄧麗君小姐，這點是絕對毋庸置疑，鄧麗君她那與生俱來的完美嗓音和與生俱來的語言能力 以及極富感染力的演唱，她那餘音繞樑的歌曲至今傳唱至今，鄧麗君的歌聲可是被譽為了十億個掌聲的美譽，有華人的地方，就有鄧麗君的歌聲，鄧麗君的歌聲影響了幾代人，白巖松老師說過一句話，如果有一個聲音可以讓所有華人安靜下來聽，這個人的聲音就是鄧麗君的歌聲，鄧麗君唱歌的時候娓娓道來，深情款款，還有她在歌唱方面非常得駕馭自如，無論唱什麼語言，什麼風格，她都能駕馭自如，這個就隱藏在她那甜美的完美嗓音以及極強的控制力和極富感染力的演唱，鄧麗君本人對自己的歌曲要求極高，鄧麗君本人非常敬業，她很上進，所以造就了鄧麗君如今的演唱風格如此的風情萬種，鄧麗君她的歌聲是世上最好聽的歌聲，也是最難唱的，鄧麗君的歌聲雖然是很輕柔柔的，相對於革命歌曲來講，相對於軟綿綿的，但是鄧麗君的每一首歌，她的咬字和咬字非常規範，非常得清晰，她所唱的每一個字在我們耳邊彷彿訴說一個故事一樣，還有氣息的控制力極強，你連她喘氣的聲音你都聽不出來，你連她換氣的聲音你也聽不出來，這就是鄧麗君的厲害之處，她能將一首歌唱得非常有韻味，而且韻味十足，非常有魅力，鄧麗君在感情把握也是非常得收放自如，她所唱的每一個音都唱得非常得完美，而且感情又很細膩，鄧麗君的音樂結合東西方音樂元素，將民族性與流行性相融合，創造了自己的演唱風格，影響了很多後世的著名歌手。氣聲是鄧麗君的一個重要演唱特徵，在此基礎上她形成了獨特細緻、變化微妙的顫音和具有個性特點的泣聲。她吸取了中國民間歌曲和戲曲中注重出字、歸韻、收聲的咬字過程，擅於使用倚音、波音、滑音等潤腔技術表現歌曲的不同韻味，形成一種委婉動人、清新明麗、優美流暢、富有民族特色的演唱風。她的嗓音溫婉、圓潤、細膩而不失韌性，音域寬廣，演唱時各聲區過渡自然，聲音連貫統一，幾乎聽不出任何換氣痕跡。對不同歌曲的曲調和節奏規律的把握，音色的雕琢，力度的強弱對比，感情的收放等方面，鄧麗君力求做到精益求精、即使是一句小轉彎，她都處理得精細、適當，所以說鄧麗君唱歌方面比任何歌手略勝一籌。
桂花雨28
鄧麗君和黎明相比的話。不說非得分個什麼高下。只能說是各有特色。都在各自的領域創出了一席之地，圈了大批的粉絲。
鄧麗君是難得的有才“藝”的藝術家：聲線豐厚難以模仿，同時 涉獵廣泛尊師重道。左宏元指出，許多人說鄧麗君聲音很“薄”，因為聽上去脆脆的，好像有銀色的光澤閃亮。很多人用假聲模仿她，卻發現永遠模仿不了。“其實她的聲音是有很多層次的，高中低音都很完整，所以才好聽。只學她的高頻，聽久了就會受不了。另外還有對強弱、漸強漸弱的處理，還有她演唱時的表情，加在一起幾乎是不可能學到的。”
黎明的話，唱功方面不敢說是超一流水準，但黎明唱功絕對是屬於上乘。歷來黎明的歌曲表現力十足，那些吸氣換氣、咬字收尾、高低音間的轉換都相當出色。聽黎明唱歌會給人一種很舒服自然，清新平淡的感覺。
黎明的歌曲也不忘大眾的需要，他的歌整體難度不會太高，但肯定會有一兩句一兩個點很難唱得過去，也許是處於商業考慮吧，歌太難唱了，傳唱度就會降低，太簡單了，也難免口水歌之嫌疑，乾脆就不太難，不過要設置一兩個難點，既不難，又有挑戰性。
所以，對於這兩位樂壇先輩，小編我還是很欣賞的。
娛樂星官聞
鄧麗君可以說是一個神話，唱功沒的說，黎明雖然也很棒，但和鄧麗君相比還是有差距的鄧麗君1967年推出首張個人專輯，從而開始其歌唱生涯，一生獲得超過百個歌唱獎項，小獎無數，獲獎國家涵蓋幾乎整個東南亞國家，是難得的有才“藝”的藝術家：聲線豐厚難以模仿，同時 涉獵廣泛尊師重道。左宏元指出，許多人說鄧麗君聲音很“薄”，因為聽上去脆脆的，好像有銀色的光澤閃亮。很多人用假聲模仿她，卻發現永遠模仿不了。“其實她的聲音是有很多層次的，高中低音都很完整，所以才好聽。只學她的高頻，聽久了就會受不了。另外還有對強弱、漸強漸弱的處理，還有她演唱時的表情，加在一起幾乎是不可能學到的。”鄧麗君的嗓音富有磁性,聲音很純淨,聲線多樣,時而是醇厚,時而又輕婉,時而又脆快清冽,時而又高亢豪邁,時而又帶特殊的沙啞聲,眾多的聲線隨曲風和情感的不同而運用自如,聲線運用水平之高在所有歌手中獨一無二. 2.顫音自然而動聽,其他歌手唱歌時也喜歡用顫音,但有些過於做作,是發自於喉結.麗君的顫音純屬是科學的氣息控制自然帶出. 3.尾音自然上翹,是鄧氏歌曲的獨門特徵.還有一些尾音竟然能唱出回聲的效果,最明顯的如＂你照亮我的心＂中一句“你的眼睛,默默含情＂的情字帶有綿長的拖音,有迴音的效果,餘音繞樑三日大概就是指這個吧. 4.轉音的處理技巧極為高超,悠揚而動聽,如＂多少黎明多少黃昏＂中的一句＂卻沒有,卻沒有你的音訊＂,你二個＂沒＂字的轉音相信沒有第二個人可以唱出. 5.感情運用得當,民歌小調的輕鬆俏皮,情歌的深情,眷戀,彷徨,歡欣,期盼,羞澀等均表達得恰如其分,快歌的熱情勁爆,演歌的舒緩纏綿.該歡快時歡快,該甜美時甜美,該悲傷時悲傷.甜歌固然是麗君的一大特長,而悲傷歌曲她唱得也同樣無人能及,如＂如果沒有你＂＂我問我自己＂＂酒醉的探戈＂等歌曲真正唱出了刻骨銘心的心痛和悲傷,其他人唱類似的歌給人的感覺就是在聽歌,但聽麗君唱的時候彷彿是在聽一段故事,一段感情的傾訴,是用歌聲表達出的心聲. 不知道是什麼原因 聽到她的歌時有一種說不出來的感覺 她的聲音有無窮的磁性 當你把眼睛閉上的時候 她的歌聲 就可以把你的靈魂帶走。
黎明1990年發行首張專輯，目前在歌曲領域獲獎數量也較多，但是影響範圍基本在國內與香港地區，在國內唱功絕對是屬於上乘。歷來黎明的歌曲表現力十足，那些吸氣換氣、咬字收尾、高低音間的轉換都相當出色。聽黎明唱歌會給人一種很舒服自然，清新平淡的感覺。印象中在香港某一年的“星光閃閃耀保良”演唱會中，黎明唱了當年曾經入錯Key的《對不起，我愛你》，這次他似乎一開始故意把歌唱高了一個Key，但此時的他已經不可同日而語，他毫不費勁地就把整首歌曲順利唱了下來，當時我在電視看著黎明，想起了當年那個以為意外臉都顯紅了的傻小子，不由得笑了。黎明的歌技在《情深說話未曾講》之後就逐漸得到越來越多的香港人的認可當然，黎明的歌曲也不忘大眾的需要，他的歌整體難度不會太高，但肯定會有一兩句一兩個點很難唱得過去，也許是處於商業考慮吧，歌太難唱了，傳唱度就會降低，太簡單了，也難免口水歌之嫌疑，乾脆就不太難，不過要設置一兩個難點，既不難，又有挑戰性，他的歌，是K歌者的很好的選擇。值得一提的是，黎明的歌無論難點有多少，多數唱K的人唱他的歌常常要拉脖子挺胸膛收小腹，很不自然，但是你看看站在臺上的黎明，往往都是輕輕鬆鬆，似乎不怎麼費勁，無論怎樣的演繹，他都保持一種淡定平和內斂的演唱狀態，甚至乎輕描淡寫，這就是高手，我認為，即使他演唱用了很大的力量，卻絕對不讓你看到，在觀眾面前始終保持著最自然最優雅的表演狀態。
補充一句：作為四大天王之一的黎明，不僅在音樂界獲得成功，在影視作品上也常常為我們帶來很多優秀作品，比如大家熟知的“甜蜜蜜”，為了在更多的東南亞國家推廣，這一作品在命名與配樂都是引用鄧麗君的著名作品來創作的，電影結尾更是直接使用鄧麗君的原唱來進行收尾，這也能從側面說明出鄧麗君的唱功更優秀跟具有影響力吧。
平原小海盜
相比較而言，誰的唱功更好一些呢？
時至今日，不只是一代人喜歡鄧麗君的歌曲，喜歡鄧麗君的歌聲，她那天生的嗓音，特有的氣聲通俗唱法，在耳邊環繞。
鄧麗君最廣為人知的代表作10首裡有9首能被廣泛傳唱，《我只在乎你》、《甜蜜蜜》、《小城故事》等等，她的歌聲是我小時候的最愛，那時候沒有明星的概念，只是單純的喜歡歌聲。
黎明演繹歌曲以低音為特色，《無名份的浪漫》、電視主題曲《人在邊緣》、來自95年live的《十字天使》（簡直是超低音炮），
當時的黎明雖然年輕，低音卻很渾厚，在當時的香港樂壇應該找不出第二個唱低音這麼有氣場而不覺得慘慘慼戚的歌手了吧。
一個時代的偶像，一首首經典歌曲。無需評價，有一句話叫什麼？經典詠流傳。
剪輯醬紫
帶大家看一看鄧麗君的唱功究竟是什麼神仙級別~
1.音色：這個無需贅述，甜美、清澈，同時不失張力，會根據不同作品調節音色；
2.氣息：是人都是用鼻子呼吸，但當我們歌唱時，如果氣息不夠深穩，就總會不自主地藉助於口腔進行喘氣。她歌唱的呼吸方式不同於一般流行歌手依賴口腔吸氣（換氣聲大），而是採用美聲戲曲中講究的鼻吸直入丹田，因此幾乎沒有換氣聲。
3.咬字：“臺上一分鐘，臺下十年功”，鄧麗君曾在舞臺下對著鏡子勤練咬字，在通俗歌曲的演唱中，她的歌唱最能體現傳統歌唱藝術均所提倡的字正腔圓。中央音樂學院的副院長葉小綱教授曾指出：“鄧麗君唱的是最純正的國語，對中國音樂教學、音樂創作有很大影響。她的咬字時而靠前，時而居中，親切自然，我在對美聲專業的學生排練進行指導時，也會以她的藝術處理作為榜樣，非常有效。
4.共鳴：除了說話般的主體歌唱方式外，她的共鳴在流行歌曲是相當講究的，因此她的大部分作品音量雖控制得很小，但音質非常得棒，後輩臺灣歌手蔡幸娟曾在鳳凰衛視鄧麗君十週年紀念節目中說過：“她（鄧麗君）的聲音必然是經過了科學有素的訓練，無論什麼音符她都不會唱虛。”。
早期她的風格受京劇、黃梅調等地方戲曲的影響，以口腔共鳴為主，音色有嚴鳳英式的沙甜，聲線寬亮；20世紀60年中期，尚未正式出道的鄧麗君參加臺灣正聲唱歌培訓班，師從李鵬遠初步學習過美聲唱法，期間香港爵士樂之父徐永兆（徐日勤的父親）第一個發現她有哮喘病，經其點撥，她很快完成了從美聲唱法向流行唱法的轉型，最終以第一名的身份結業。
中期和後期在中低音區會適度運用鼻腔共鳴，高音區依據不同作品調節共鳴方式，比如《在水一方》的高音區“我願逆流而上”運用了面罩共鳴，聲音集中清澈富有穿透力；後期的作品頭腔共鳴更多，比如《不了情》中“冷落的鞦韆”一句。
臺灣旅歐聲樂家馬任重教授也曾經指出：“鄧麗君聲樂功底紮實，高音澄澈透明，口咽部控制得非常出色。
對比黎明的唱功，初出道，師從戴思聰，那時的黎明演繹歌曲以低音為特色，如林夕選進作品集的《無名份的浪漫》、電視主題曲《人在邊緣》、當然少不了該時期我最愛的一次演繹，來自95年live的《十字天使》（簡直是超低音炮），這幾首應該算可代表黎明該時期的唱功，老師教的不錯，and不得不說黎明天資條件其實也可圈可點。低音這種唱法感覺從古到今都不被華人認為是牛逼的事情，普遍覺得能唱高音就是實力派，越高越實力，包括到了如今看見進口小哥在《我是歌手》唱《opera 2》飆高音嗚啊啊啊啊啊時觀眾們的嗨度，好像看見了外星人似的。當你遇見非人能量時情不自禁發出感嘆是很正常的事情，但從此世界只有這一種可能，只有這樣才是厲害的歌手，那我要說句“湯姆，這就是你的不對了”，設想一下，當你耳邊天天響起A4以上高音我保證你會覺得音樂是這個世界上最令人抓狂的事情。藝術、娛樂的樣子應該是多姿多彩的，唱高音很棒，唱低音也可以很棒，更何況黎明的低音實屬同時期男歌手水平前例，當時的黎明雖然年輕，低音卻很渾厚，在當時的香港樂壇應該找不出第二個唱低音這麼有氣場而不覺得慘慘慼戚的歌手，男士們也可以試試唱如《十字天使》就知道不好模仿，而不好模仿的東西往往很容易有辨識度。其實我覺得那時黎明的音色和李克勤有相似之處，但哈肯的唱腔應該偏向男中音多點（不是音樂專業所以我是憑感覺的，說錯了的話，你咬我啊，略略略）雖然現在流行通過過分懷念90年代香港樂壇的輝煌來映襯今日粵語歌壇的商業市場萎縮，從之前看過一個麥浚龍受採訪視頻得到的體會是，過去香港樂壇的成功更像一條公式，大家都在公式裡套，流行的大多是千篇一律的口水歌，旋律很動聽但不耐聽，空有一副皮囊，就像五彩斑斕雖好看，但沒有黑白灰冷色調耐看；果汁冷飲美味，卻永遠沒有礦泉水被人長久依賴，而90年代前半段的粵語歌壇其實很悶，那些廣為流傳的歌，換一個人唱，好像也可以！兩把相似的聲音，如果有些歲月的差距，還美其名曰接班人。相對比同樣的東西一直流傳，我更願意看到從原有的基礎上衍生出更多的可能性，而這個可能性正在今天的香港樂壇慢慢顯形：有張敬軒的承前啟後（總感覺他既學習了老一輩的精華，又在此基礎上有自己的創新），有麥浚龍的精緻質感，有藍奕邦的禁色魅惑，有王菀之的藝術風骨，而如吳雨霏之堅韌，衛蘭之甜美，林亦匡之理想，許廷鏗之吶喊····太多太多不一一贅述，而且題也跑得差不多。所以鄧麗君的比黎明的唱功更深入民心
武漢sunny哥
我個人認為應該是，華語歌壇十大巨星排名之首《鄧麗君》鄧麗君的嗓音具有磁性，聲線隨曲風和情感運用的自如，在所有的歌手中是獨一無二。鄧麗君的顫音，純屬是科學氣息的控制，自然帶出轉音處理氣息技巧極為超高。聽鄧麗君的歌的時候，彷彿是在聽一段故事。一段感情的訴說，用歌聲來表達出自己的心聲。如果有一個聲音，能讓全世界的華人安靜下來，那只有是鄧麗君的歌聲。由此可見，業內人士對鄧麗君評價如此之高。這完全說明了一點，華語歌壇之首無人可代替。相比之下，黎明的歌雖然唱得好，但是和鄧麗君相比還是遜色了一些。無論從唱法唱和唱腔嗓音，以及感情的表達，演技等方面都不如鄧麗君。毋庸置疑鄧麗君是中國人的驕傲，更是全球華人永恆不朽的經典。
857860文化領域創作者
廢話，這問題還好意思提出來，禿子頭上的蝨子明擺著，黎明有什麼資格和鄧麗君相提並論，有誰不服，就站出來舉手表決，鄧麗君的歌在八十年風靡一時，無論城市還是農村，到處都能聽到鄧麗君歌，尤其是在東南亞許多國家有無數的歌迷和粉絲，可見鄧麗君的影響力有多大。
從零開始147105818齊
——這個很有可比性嗎？
二者不在同一起跑線上、不是同一個時期歌手、不是同一種歌唱風格、不是同一類型的歌唱內涵、而且呼聲也不同……又怎麼可比呢？
當初，香港歌壇四大天王，其中就有黎明……在社會歌壇聲譽中享有很高的威望！85年才參賽出臺走到今天……
可是鄧麗君呢？！從六十年代末期，她的歌聲已經流行大江南北、海內外，無論在臺灣、在日本、在大陸……等世界各地，凡是有華人的地方就會有鄧麗君的歌聲飄揚！尤其是她的歌聲富有磁性，百聽不厭，百唱不煩！
