俏漁妹海鮮
寫的好看是自己創立一套字體，學別人才是練習書法。
什麼顏體歐體柳體都是踩在巨人的肩膀上，如果你有足夠天資，完全可以創立一派與他們一爭高下。
諸葛暗亮
扯淡，寫字是技術，書法是藝術，二者不能混淆。
當然以寫字為目標，以日常交流為目的，寫的讓大眾看著舒服就行，寫成呆板的印刷體那是你的技術，也無所謂，但是書法是高級藝術，書法的線條不是印刷體的呆板線條，而是有血有肉有生命的線條，書法是四維空間藝術，表現的是作者一時間的情感抒發和經歷教養。
二田的字看著舒服整齊，沒有變化，那叫藝術嗎，只能說技術相當牛批。書法來自祖宗，所以我們來看看古人的書法，《蘭亭集序》典雅大氣，風和日麗遊目騁懷，《祭侄文稿》背痛欲絕,《苕溪詩帖》八面出鋒沉著痛苦……我們能通過作品看作者，這也是書法作品的藝術價值所在，反之，以田楷為例，做個序是呆板的印刷體，寫個匾是呆板的印刷體，和打印有什麼區別？能叫書法，後人能通過他的作品看出什麼？只能說，哇，這哥們寫的真板正，就是寫字好看嘛，別扯書法。
一點沒錯，寫字寫的好看就可以，而且非常實用，能裝b能撩妹，但是搞書法就別想這些，踏踏實實地研究，老老實實地臨帖，這是書法的唯一出路。
有點字兒
俗話說“見字如面”。凡人不可貌相，海水不可斗量。人是有內涵的，而字也有它的內涵，甚至能代表一個人的內涵。
平常寫字潦潦草草，滿不在乎的人，往往做事也會大大咧咧，不會是一個細心人。而想要把字寫好，並不是一件簡單的事，它的道理和做人一樣，你想胖自己變得更好，必須要改掉很多不好的習慣。改正習慣是痛苦的，所以，想把字真正寫好，那也需要一段痛苦的過程，這段過程就是不斷摸索與練習的過程。
漢字的結構雖然簡單，只有橫、豎、撇、捺、點、折、鉤等幾筆，但要用這簡單的幾筆組合城一個完整的字，不講究章法是不可能寫得好的。拿最簡單的楷書來說，我個人認為，楷書書法寫得最好的當屬“四大家”之一的唐代書法家歐陽詢，他的字，看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。儘管有數不盡的後人來模仿他，其中不乏書法大家，但沒有一人能達到他的意境。如果用一個字來作形容的話，那就是“險”。
成就不會無緣無故就能得來，有辛勤的付出，才會有應得的收穫。寫字也是一個練習的過程，沒有誰一開始就能把字寫好，而是越寫越好。如果不講究寫字方法的話，只能是事倍功半，很難把字寫的好看。
業餘讀書人
我是雨夜構想我來回答這個問題。
萬事皆有法，沒有好方法做不好任何事情，寫字也是同樣道理。
寫字和做事一樣，必須掌握方法。沒有具體的方法來支撐任何事情都難已做好，都說字如其人，一個人寫字的好與壞直接關係到這個人的性格秉性。寫字大大咧咧，筆畫誇張的人，性格也一定是不拘小節，帶人寬泛。寫字謹小慎微，筆畫緊湊的人 ，性格很有可能就是那種為人謙虛，事事謹慎。這雖然沒有什麼科學依據，但是在日常生活中我們可以自行觀察一下，看看有沒有這種現象的存在。
沒有人天生就會寫字，凡是學會了寫字那就是掌握了寫字的方法。寫的不好看就是方法不對，寫的好看就是方法正確。不管是寫的好與不好，都是有一定的方法。怎麼能說“本無法”呢？這麼說可能有一定槓精的嫌疑，可這就是事實。無法更改的事實。我們說寫字好看，好看到什麼程度，需要什麼什麼樣的方法，這都需要寫字的人自己去掌握。書法家掌握的是高級方法，普通人掌握的是初級方法，總之不同的人掌握不同的方法。
這就是萬事皆有法度的原則，沒有法度就難以形成我們今天的世界，乃至整個宇宙。只是我們還沒有窺透其中玄機罷了。
雨夜構想
無論字或書法都是有法的，就是追本溯源到象形文字或刻畫符號也是有法的，只不過這時的法是自然、人和社會而已，隨著字形的越來越豐富和在人們學習與繼承的基礎，漢字字符越來越系統化，規範化，成熟化，於是乎法度和法便產生了，這時的法也就是我們現在說的書法的“法”。書法沒有法是不可能的，法是什麼呢？是規矩、規則、形制是規律。顯然沒有這些的界定，漢字或書法則是混亂不堪的沒有規律可言的，其結果就是“各自為政”，失去了約定俗成，也就失去了j流通的意義和價值，因為除自己之外，沒有人認識。
書法之法，不僅僅是便於識別，更重要還是符號大眾審美的需要，是大眾都認為美的規則原則。
所以要學會字，就必須嚴格遵守這些約定俗成的規矩和書法的“法”。實際上，確實如此，符合這些規矩的字形就是美的，反之則不美。比如現代一些人搞的醜書和俗書作品就是如此，一直遭人強烈批評。
題主說的好看，實際上就是講究法度，不講究法度的字是不可能好看的。
翰墨書道
寫字的事對於識字人來說要最平常的事了。
然而有句俗語說，字如人形。由此可見人們對字寫的好壞還是很考究的。中國人對漢字書寫尤為重視。從古至今漢字不僅是記錄歷史的工具，更成了人們抒發情感的一種方式。長久以來，對於寫字，不僅要寫的漂亮而且上升為了一門藝術。並且書法成為十大國粹之一。由此我們就可以看出，寫字不僅要寫好，還要運用高超的技巧使之成為藝術品。您說對吧？
書法就形體來說有真草隸篆等，而且每種字體因書法者技藝的不同而衍生出眾多派別。我們熟悉的二王，米黃，等各個書法家們在書法藝術的的星空裡群星璀璨，不勝枚舉。
鑑於此，我們國家對書法教育非常重視，在小學階段是必修課程。希望我們每位讀者和家庭都要重視書法教育。除了把字寫好，更努力使之成為修身養性的好方式。
您說對嗎？
原木花開
謝謝出題人！來談一點自己的看法，首先，什麼叫好看，好看是憑個人的喜好而定的，並沒有一個可遵循的預定標準，張三喜歡的東西李四就不一定喜歡；再說章法，什麼叫章法，古代聖賢們的字體就是章法嗎？那麼請問古代聖賢們練字時又是以誰的字體為章法呢？後來以這些古代聖賢們為章法的後輩們又有幾個人青出於藍而勝於藍？當然，我說這些並不是否定古代聖賢們對後輩的影響，只是不建議死搬硬套地去照仿所謂的章法。君不見這個醜書盛行的年代，一些以大師自居的書法家們遵循的是哪一門子的章法呢？
石紀德
不是。
中國書法，也就是書寫方式，是伴隨著文字的發展而發展，也伴隨著文字的成熟而成熟。
甲骨文，有甲骨文的書寫方式。
金文，有金文的書寫方式。
篆書，有篆書的書寫方式。
……
它包括書寫材料的性質，也包括文字的基本特點，這兩樣定了，基礎的審美標準就定了，也就是成熟了，或者說有法了，這是書法的基礎。
王羲之為什麼無法超越？它不是玄學，而是說，行書在那個時候成熟了，成型了。就像一個蘋果熟了，它就那樣了，你說我還要更熟，那就爛了，不是蘋果了。
它達到了成熟，你學習，就不斷學習它，因此張口就是晉人風骨，就是直追二王。這就好像，詩歌在唐代成熟了，你寫詩你就學唐詩，後代作詩都跟著學，沒有說我寫詩比唐朝人好，不會，因為它成熟了，奠定了經典審美的形式，並提供了標準答案，你萬變不離其宗。怎麼寫，還是它。
書法就是這樣，法早就定了。你說我去射墨，它離開了書法的範疇，是另一種東西，屬於藝術，不是書法，跟書法沒關係。你說我自己按自己的審美寫，可以，但你這樣寫的字別人一眼就知道你水平不行，因為你達不到書法最基礎的審美，更別說多高的水平了。因此，書法一定是先學習。
那麼，既然古人書法早成熟了，我們今天寫什麼呢？這就是書法的第二個層次，叫做法無定法。你學會了書法的基本審美，你還要會用。怎麼用？幹什麼？這就是自我性情、個性、個人審美的表達，學只是第一階段，第二階段是自我的抒發。所以，古人說，書者，抒也！
有了法，你就知道該怎麼抒，你一抒，別人就看懂了，會評價你的好壞，他們為什麼能評價你？因為你的個性裡面，有共性的、經典的、經過總結的成熟的法，這個語言和基本的審美體系大家是共同的。有共同的價值觀，這是書法交流的基礎，也是書法的秘密！
真相很簡單
非也！口乃心之門戶！字流筆間，心隨筆動！字成俊秀，一程度上也表達出寫字之人心境品格等，即字如其人，字如其品！就像老人常說的“酒品知人品”，大道至簡，任何物象都能在時間空間反應萬物萬眾的外表行為特徵及內在本性特點！物以類聚，人以群分，就從寫好一筆好字開始，靜練修心，鶴立雞群！
三界遊童
這叫書法嗎？
