吳鏡汀(1904年—1972年11月)：別名吳名熙曾，字鏡汀，號鏡湖，浙江紹興人，居北京。
1918年入北京大學附屬中國畫研究所學習，曾任國立藝專講師，北大臨時第八班任中國畫教授，17歲入中國畫學研究會從金城研習臨摹古畫，隨金城及陳師曾赴日參加中日繪畫聯展。在金城弟子中，其造詣屬深湛者。
吳鏡汀從王翬入手，涉獵宋、元、明、清各家，同時注重寫生，將傳統與造化熔為一爐，山水清新雅緻，意境幽遠。
1936年任中國畫學研究會評議，三十年代初，任教於京華美術學院。
1954年任中央美院民族美術研究所副研究員。
1958年參加籌備成立北京畫院，任副院長和畫師、美術編委。
書畫大師啟功先生曾隨其學書畫。
吳鏡汀在名師金城、賀履之、俞滌凡、蕭謙中的指導下，沿著一條由“四王”特別是王石谷入手，間接上溯宋元名家的軌跡，反覆臨摹歷代名作，不斷研習，打下了堅實的傳統繪畫基礎。
吳鏡汀天資聰明而且十分刻苦，他的作品功力深厚，風格飄逸俊秀。他前半生的作品多以細筆設色，綜合運用古人畫法，根據自己的體悟，形成了清勁有力的畫風。
解放後他遍遊名山大川，力圖以寫生求變化，他後期的作品更注重場景氣氛的刻畫，筆墨著色上絢麗悅目，有時用沒骨法，有時用泥金勾勒、金碧罩染，別有一種韻致。
吳先生認為：畫國畫就要下“笨功夫”夯實基本功力。上世紀六十年代初，吳先生通過寫生錘鍊、昇華了他的山水畫功力，形成了在複雜、巧妙的章法中刻畫樹石自然形態的骨法，筆墨渾厚而富於紋理表達，成為近代國畫家對傳統筆墨的重要貢獻之一。
吳光宇（1908—1970）原名顯曾，以字行。浙江紹興人。幼喜繪畫，1926年求學於北京中國畫學研究會，師事徐燕孫。曾執教於北平國立藝術專科學校京華美術學院。1949年後入北京畫院從事專業創作。
吳光宇擅人物，取法宋元，以工筆重彩見長，多取歷史題材、神話傳說及古裝人物入畫，筆法嫻熟，設色古雅，形象生動。曾與其兄吳鏡汀在北京等地舉辦聯合畫展。亦擅連環畫。
他雖然師承徐燕孫，但取材較集中於膾炙人口的歷史人物、文學形象、民神和嬰戲；造型每善於取法戲曲人物的身姿動態，；師古除卷軸畫之外，亦多借鑑民間壁畫，富氣勢，有力量；衣紋在吳道子一派的基礎上，大膽吸收了南宋馬夏和明代浙派的縱肆筆法；設色亦強化了補色對比和白粉泥金的作用；繪景則在其兄的影響下變工為寫，頗覺瀟灑隨意，尤善在生紙作筆勢迭宕、工中帶寫的重彩人物，創造了更為雄麗灑脫也更為剛健婀娜的個人風格。
吳光宇畫家主張以神“君形”，緊緊抓住有利於傳神的眼神、手勢、身姿與重要細節，強調分別主次，有詳有略，詳於傳情的面部手勢而略於衣冠，詳於人物活動及其顧盼呼應而略於環境描寫。
吳光宇的畫意、風格主要是大膽地借鑑西方繪畫的技法，既能夠在傳統技法中畫出時代氣息，又保持了中國傳統文化的精髓。
吳光宇的工筆重彩人物畫細麗纖媚，格調豔雅，在人物衣褶描繪上借鑑了古代壁畫的傳統，尤其是色彩調配豔而不俗，磊落大方。吳光宇的畫作，在借鑑古代傳統的基礎上自出新意，洗去鉛華，畫中略去背景，以突出主體人物。仕女造型秀美、神態生動，彷彿一切都沉靜在美妙的簫聲之中，達到了畫意、樂聲、形象的和諧統一。
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