Beyond的20首鬼斧之作
1. 海闊天空
壯志未酬的驚世絕唱。Beyond流傳最廣的歌曲之一，具有POPRock的所有特徵，而且富於鬥志，是青春年少澎湃熱血在調音臺和效果器後被放大的結果。Beyond備受歡迎不是因為他們深刻、睿智、富於哲理，而是他們的率直、熱情和堅忍打動了無數靈魂，這首歌的影響已不只是在卡拉OK和點歌節目，而在於人們的心間。套用一處評論的話，“它的激情與豪邁至今無人超越，包括Beyond自己。”
2. 真的愛你
其實也應該是並列第一。不用多說了吧，曾經登上過所有流行榜第一的傳世之作。動聽的歌曲歌頌偉大的母愛，自身亦昇華成經典。從Beyond口中唱出的愛，可不僅僅只是男女之間的那種。
是1989年第四張大碟的主題歌,是BEYOND第一次與小美合作.一直以來家駒無論是在生活還是在音樂各個方面,都較深刻地體會到來自母親的關愛,為了表達這份感情,道出對母親的感謝,及對母愛的歌頌,更表達出母愛的偉大.後來,四人在非洲探望貧童時唱出此曲,的延伸意義愈見宏大,有博愛的含義。
繼大地之後,BEYOND的另一突破,真的愛你是89年年第四張大碟的主題歌，歌詞道出母愛的歌頌及愛的偉大,更表白了家駒對母親的感謝，在音樂方面，像再見理想一樣，由四位成員各人唱一段。如此可以慢慢突出BEYOND每位成員在VOCAL方面的才華,也可以給樂迷對樂隊的認識，而不是把焦點集中在一個身上。
3. 長城
渾然大氣之作。折戟沉沙，沉澱的是文明，浮現的是思考；江水東逝，帶走的是歲月，留下的是使命。在最後部分，一反國人一向將長城視為驕傲，視為中華文明榮耀的做法，劉卓輝描繪了另一個長城："留在地殼頭上臥在黃土地上"的"一道疤痕"圍繞陪伴他的是：蒙著耳朵也無法不能聽到的"在呼號的人"，我不知道有幾個人能做出這樣大氣而沉重的"意象"來面對我們的華夏文明，這樣的氣質大概只有在魯迅的作品中才找的到了，而配合黃家駒那獨特的呼喊，更使這首歌成為絕作。
4. 大地
奠定Beyond樂壇地位的不朽之作，基本上可並列排在第一。這首歌可不是家駒唱的哦，是吉他手黃貫中的拿手歌曲。大地被譽為第一首極具東方色彩的搖滾，事實上，大陸那些藝人使用了眾多民族樂器也沒有做出這種效果。因為他擁有的是真正的東方的精氣神，東方的明郎，滄桑與灑脫，粵語版的歌詞畫面感清晰，然語意略顯模糊，兼顧父愛與家國之愛，"國語版味濃，更容易上耳~
《大地》是BEYOND出道至1988年，最為成功的一首歌曲，它奠基了BEYOND在本地樂壇的地位；歌迷及傳媒注意到BEYOND，也是從這首歌開始的。其實《大地》一曲，家駒早在1986年就已經完成，並哼調錄進了一盒樣帶裡。但當時之所以一直未推出，是因為大家都認為，這首歌非常具有打動力，應該留待在第三張唱片中與歌迷見面才合適。但在1988年《秘密警察》專輯的籌備當中，《大地》一曲的樣帶卻找不到了，家駒也忘記了譜！幸好的是，直至最後一刻，這盒樣帶終於找到了。要不然，頂替《大地》的可能將是本站在“鮮為人知”一欄中的《安全地帶》或《溫室之子》。《大地》整首歌所表達的感情是複雜的，但最主要的還是表達了對神州大地的情懷。
其實早於86年年抵家駒已完成大地這曲,當時一直未發表,是因為大家都認為這首歌非常具有打動力,所以該留在在第二張唱片中出.但在籌備秘密警察這張唱片時,家駒錄的DEMO帶卻無法找到,直至最後一刻,結果,這曲實現了大家的願望,成為了一首金曲.家駒的曲以及PAUL的唱被受肯定.這首歌的編曲,是由他們的老朋友PETER LAU與他們合作的.在音樂風格上,有點脫離BEYOND的一貫搖滾,反而增添了一點清新的中國味.歌詞雖然由劉卓輝執筆,但仍舊錶達出BEYOND對神州大地的情懷,整體而言,大地是BEYOND的一次大突破.
5.舊日的足跡
《舊日的足跡》寫於1984年，這首歌的靈感來自於家駒的一位好友 Mike Lau(站長日後掃描其照片)。Mike Lau 故鄉在北京，位學電影，遠赴美國。十年後終於回到故鄉北京，感觸頗多。來香港後與家句暢談自己的感想，家駒便將他這份思念故鄉的情懷放進《舊》中。《舊》這首歌最先收錄於1986年自資盒帶《再見理想》中，而後在《現代舞臺》中又重新出現。這兩個版本最明顯的分別在於，《現》中的前奏由電吉他改為鋼琴，並且節奏也更為明朗。 這歌最先出現於1986年 再見理想 中。現在的版本則曾收錄於現在舞臺1988年，大碟內，與舊版本最明顯的分別在歌曲前奏由電結他改為鋼琴。 舊日的足跡的靈魂來自家駒的一位朋友MIKE LAU。MIKE離開家鄉北京十年，重返北京，感觸良多；回港後與家駒談了自己的所感想，家駒就將這份想念故鄉的情懷放進了歌裡。
6. 農民
《文武英傑宣言》 聽起來輕鬆得就象是遊戲，可重新編曲，填上“農民” 的詞後感覺天壤之別。面朝黃土背朝天，華夏文明就是農耕文明。上千年被禁錮在先輩的土地上，是慣看滄桑，還是無可奈何？把Beyond歸為和零點是同樣Pop樂隊的人怎麼也不想想，零點拿得出這樣的歌來嗎？怎麼說內地的農業也比香港發達吧。
7.再見理想
這個BEYOND四人各唱一段的版本，曾收錄於「秘密警察」；與86年家駒個人獨唱的原裝版本有點不同。（再見理想）可算是BEYOND的第一首經典之作。此曲在他們不是“地下”是已經非常受“地下樂迷”的歡迎。在1987年：“超越阿拉伯”演唱會里家駒曾經激動地對觀眾訴說寫了（再見理想）之後，好幾個晚上不能入睡。大慨是歌的內容觸動了自己的舊記憶，回想到未被大眾認識以前，仍然艱苦地為音樂而奮鬥。那種感覺是失落和無助的。
據說是家駒最想唱紅的一首歌，這麼多年來，我認識的朋友中，沒有人認為這歌好聽。也沒有人注意我床頭的牆上我寫的歌詞。據說黃家駒當年寫下這首歌，興奮了幾夜沒睡覺！歌曲的最後，他們開始一遍遍唱那一句"一起高呼rock and roll",一共唱了8遍,這是我腦海中很清晰的一個數字.
8. 光輝歲月
知道很多視此歌為經典的人肯定不甘它屈居第八。我想我早已經超越了將它當作一首反對種族歧視歌頌曼德拉的一首歌的看法了.在我看來它依舊是一首關於理想的歌。
BEYOND是一支富有博大胸懷、富有同情心、關注社會的樂隊。20世紀50年代以來，反種族歧視、爭取民主和平的政治運動在世界蓬勃發展。這些進步性的運動難免會遭到一些小的失敗，南非黑人領袖曼德拉就被關押長達15年只久，經過艱苦的鬥爭在1988年出獄。出獄後，曼德拉繼續領導南非的反種族歧視運動，終於於1990年成為南非第一任黑人總統。標誌著這場鬥爭的最後勝利。BEYOND在1988年創作的《光輝歲月》正是歌頌了曼德拉偉大而光輝的一生，也表在了自已對種族歧視的厭恨。
9. AMANI
BEYOND一向愛好和平，並以自已的音樂向人們呼喚和爭取和平，指引人們用愛驅散世上罪惡的戰爭。1990年海灣戰爭後，世界進入了一個短暫的相對和平時期。家駒便寫了《AMANI》這首歌，抒發了對戰後和平長久的渴望,也警示了人們必須要以自已的努力鬥爭來爭取和平，一味地求助於神靈是不行的。這首歌勘稱是頌和平歌之最。另外，有些網友可能查不出歌詞中的“英文”是什麼意思，因為這是非洲語，“AMANI”是和平的意思；“ NAKUPENDANAKUPENDA WEWE”就是“我們愛你”“TUNE TAKE WE WE”是“我們需要你”的意思。
彷彿家駒是希望那些不幸身處屠戮之地的兒童們能乘上他高亢的嗓音，直上雲霄，化作飛鳥，遠離戰火，奔向和平。這年頭能唱歌的很多人都能到世界各地逛一圈，可第一，沒幾個沒事兒願意去非洲；第二，就算去了，又有幾個能帶回象AMANI這樣有內涵的歌來？ 凸顯家駒唱功的一首歌
10. 俾面派對
Paul的詞風並不足夠大氣，象後來的“大時代” 就有這樣的遺憾。但所幸的是貫中還是很有個性，出言尖銳，直指人心，對於無情地揭露市儈醜態來說還是恰到好處的。“俾面派對”可是當年的十大金曲之首。
《俾面派對》收錄在1990年的《命運派對》專輯。這是BEYOND的一次新的嘗試，因為他們第一次把通俗的廣東方言放在歌詞中，有點像許冠傑早期的粵語流行歌。《俾面派對》是 BEYOND多年來在娛樂圈摸爬滾打的其中一點感嘆。現實生活中的BEYOND，經常要出席大大小小的宴會派對。雖然自己要做音樂，百務纏身，但為“俾面”主辦單位，所以如何忙碌也得抽身出席。有一次，他們正趕著錄音和拍電影，卻被安排去參加一個派對，連派對主人彼此都不認識，令他們十分無奈，但也沒辦法，後來他們就把這種感覺寄意與此曲中。另外，這首歌也批判了歌壇中光怪陸離的現象，許多歌手們是十分願意出席派對的，因為參加派對可以增加他們的知名度，也可以有機會讓他們露面，難怪其他歌手們上爭先恐後的上電視玩遊戲、開歌友會、出席慈善活動、甚至參加派對，都是因為這個目的。
11. 灰色軌跡
此曲營造出的意境極其悽美，尾曲中兩把吉它交相輝映，一個感覺冰涼徹骨，一個感覺似火焚心。給電影《天若有情》做背景音樂啊。
12.午夜怨曲
不想多說，聽了才知道什麼叫家駒~
13. 抗戰二十年
不為別的，只要想想Beyond的二十年給我們帶來的無窮無盡的回味，就自然別有一番滋味上心頭。2003年的演唱會上，用高科技手段實現的四人同臺演唱這首歌， 歌迷為之瘋狂。
14. 喜歡你
一首家駒有感而發的情歌,收錄在88年秘密警察中。家駒從前為了音樂,放棄了自己喜歡的女友,把時間和精神全部投入到音樂中去.這首歌,可說是一首純撲而偉大的情歌.BEYOND與其它歌手不同,很少寫情歌。其它歌手的情歌大多隻是商業目的，但《喜歡你》這首情歌卻是黃家駒的真情流露。88年家駒找了個女朋友，可是他女朋友見他整日專於音樂，無心顧她。於是向家駒提出了一個要求，只要家駒能放棄音樂，自已便跟他走。這個要求使得家駒十分為難，放棄音樂吧，就等於失去了終生的事業；放棄愛情吧，就等於失去了幸福。但最後，家駒毅然放棄了愛情，便寫了《喜歡你》這首歌，表達對失去愛情的苦楚。家駒為了音樂放棄愛情，體現了家駒肯為音樂捨去一切和對理想的執著追求。
如果你真正喜歡一個人，那就用最直接的方式去讚美她，用不著拐彎抹角，這才是真正的情歌。“喜歡你，那雙眼動人，笑聲更迷人。”
15. 為了你為了我
這首單曲是最不好找的，原因就是它是Beyond給蔡興麟寫的，可誰記得那個姓蔡的唱過來著。要不是Beyond又拿回來自己演繹的話，這麼一首好歌肯定就石沉大海，被埋沒了。
16. 不再猶豫
倍受爭議的一曲，攻擊Beyond的人可以找到的最好的把柄。商業化啦，迎合大眾啦，等等。我就不明白，通俗一點又有什麼錯了？少年勵志，琅琅上口，引起共鳴難道不是寫歌的目的？如果寫歌不是寫給人聽的的話，那就讓那些所謂的追求真正搖滾的人們都去對牛彈琴吧。開頭的吉他巨好聽，不是嗎？？同樣風格的還有“戰勝心魔” 。
17. 誰伴我闖蕩
Beyond的另一首勵志類型的歌，不過感覺上更柔軟，更無助了一點。曲子還是很好聽的。 《Beyond日記之莫欺少年窮》插曲，感人至深。
18. 無悔這一生
“沒有淚光，風裡勁闖，重植根於小島岸……”，柔中有剛的一曲，這是與《誰伴我闖蕩》不同之處。
《無悔這一生》創作於89年，89年BEYOND音樂事業較順利，一時無雨。此時BEYOND以是唱片公司旗下的簽約歌手，這一生都要奉獻於音樂事業，不可更改了。於是BEYOND便寫了《無悔這一生》這首歌，表達自己對一生都要獻身於音樂的無悔、義無返顧
19. 冷雨夜
家強唱的第一首單曲，曲子很好聽，不過家強的嗓音和家駒比還是有差距的。
20. 情人
是BEYOND去日本發展告別香港歌迷做作，千萬不要當作是情歌~
BEYOND從1983年成立以來，在自己不斷的超越努力下，從香港的一個“地下樂團”，到擁有固定歌迷數的實力派樂隊，越來越受歡迎，直至爬升到香港僅存的頂尖的創作團體，經歷了整整10年時光。成為一支國際化的樂隊，一直是BEYOND的夢想，可是他們的才華直到1993年才引起日本的關注。於是，BEYOND把重心移往日本，結束了與新藝寶的長期合作關係，續約了滾石，打算在1993年起，全隊遷往日本，在日本進行終身發展。
可是，當BEYOND面對香港、特別是面對香港自己的歌迷時，心卻不能割捨了。畢竟，歌迷們認識了BEYOND一段不算短的歲月，陪伴BEYOND度過了10年時光，他們開始聆聽BEYOND的音樂，有一種滌人心扉的感覺；他們開始知道BEYOND的為人，感受至情真性的會心瞭解。歌迷就是最靠近BEYOND的朋友，就是BEYOND最親密的情人，如此真、如此善、如此赤誠。離別之既，一曲《情人》，寫給歌迷，至真至情，款款獻上：不 要 悲 傷盼望 我 別 去 後 會 共 你 在 遠 處 相 聚每 一 天 望 海 ， 為 一 天 相 對盼 望 你 已 沒 有 讓 我 別 去 後的 感 覺我即 使 離 開 ，也 在 你 的 天 空 裡——BEYOND獻給至愛的歌迷
21. 無盡空虛
如果你也想偶爾刻意頹廢一下，那就就著家駒那帶著顫音的磁性嗓音吧~與《再見理想》有異曲同工之妙，外人感覺忒“難聽”
22. 無淚的遺憾
應該是描寫愛情的吧！高潮部分感覺很好，雖然開始不怎麼好聽！ 漸入佳境的一首歌。
23. 孤單一吻
收錄在87年 亞拉伯跳舞女郎大碟中，此曲是一首具有西班牙風情的熱情歌曲，其中結他部份，用了家駒十分喜歡的西班牙結他FLAMINGO方法來演繹的。
24. 無聲的告別
也是收錄在亞拉伯跳舞女郎中的一首歌。一直以來，BEYOND的傷口作品都是以快奏為主的，無聲的告別是聽眾第一次聽到他們寫的情歌。雖然流行榜的排行不很理想，但從樂迷反應而論，樂迷同樣接受家駒的情歌，BEYOND的情歌絕非甜蜜蜜而偏向表現。
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