鳳凰3821
我從工筆畫的定義、分類以及它的發展歷程和創作過程來回答一下這個問題。
一工筆畫定義
從簡單的定義上來說，工筆畫是中國畫技法中的一種。與之相對應的是寫意畫。相對於寫意畫而言，工筆畫工整細緻、法度嚴謹，從戰國時期到現在一直屬於中國畫技法裡很重要的品類之一。
二工筆畫分類
從描繪對象上可以分為：工筆人物、工筆花鳥、工筆山水。
從表現形式上大致分為四大類：白描、工筆淡彩、工筆重彩、沒骨畫。
工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反覆地修改才能定稿，然後覆上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染。
“白描”也稱線描，既是工筆畫的基礎，也可獨立存在，用線條勾勒出物體的形狀，不塗顏色，也不用明暗。
“重彩”一般是用礦物質顏料如硃砂、石青、石綠等色著染。染色步驟複雜，但色彩深沉豔麗，非常具備觀賞性。王希孟的《千里江山圖》就是工筆山水重彩畫中最具經典的代表作品。
王希孟《千里江山圖》局部
“淡彩”主要使用較透明的植物質色（又叫水色）著染。淡彩著染的方法與重彩相同，但不需要像重彩一樣敷染那麼多遍，出來的效果也更清新自然。
“沒骨”：徐熙，獨創沒骨畫法，不用勾廓，直接以色彩染出物象之形態與神韻，所以稱它為沒有骨幹的工筆畫。除 了不勾輪廓線外，其他部位的線條，如葉筋、花脈、鳥羽等，在染色之後仍要用色線勾畫，並要做到線色融合一 體，或是直接用色染出線的感覺來。
三工筆畫的大概發展脈絡
唐代工筆花鳥畫獨立成科，工筆畫也得到了長足發展。周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人遊春圖》都是工筆畫中非常具有代表性的作品。
周昉《簪花仕女圖》部分
五代時期的的黃筌和徐熙是工筆花鳥畫的代表，黃筌風格華麗，適合宮廷的富貴氣氛和裝飾口味，所以黃筌體制深受皇家的喜愛。徐熙志節高尚，放達不羈，所作花木禽鳥，形骨輕秀，樸素自然，清新淡雅，獨創“落墨法”。
黃筌《寫生珍禽圖》
徐熙《天竺黃雀》
到了宋代，由於宋徽宗對書畫藝術的喜愛，使得工筆畫得到了空前的發展。他整頓和健全畫院的組織機構，制定制度，以書畫列入科舉制度，將一個原來純粹是以提供繪畫作品的機構發展成為了一個具有繪畫教學作用的藝術學院，並且他自己親自指導。
宋徽宗《芙蓉錦雞圖》
元代的工筆畫加入了更多的文人題材，且詩書畫印結合的更加密切。明清時期大寫意風格開始興盛，工筆相比於前代有所沒落。
到了民國時期，林風眠，張大千等藝術家開始中西融合，兼容幷蓄，將工筆畫帶入了一種新的境界。
四 工筆畫基本繪畫步驟
一、起稿和勾線： 工筆重彩落墨之後很難改動，所以起稿時一定嚴肅認真，要求精細準確，筆筆肯定。墨線的深淺根據對象本身的 色調來決定。譬如：仕女面部線條墨線要淺，質地堅硬的物體墨色要深。枝葉還應視遠近層次及光暗變化使用墨 色（焦 濃 重 淡 清） 勾線除墨色深淺外，重要在用筆。用筆有強 輕 重 疾 徐等變化。線條有粗細，長短，曲直之分要根據物體質感 用筆。一張好的白描也是一張好畫。
二、底色： 工筆畫把墨當色來用，畫某些東西須用墨來打底色，如枝幹，山石走獸等著色之前先打好墨底，這是工筆重彩畫 特殊的表現方法。
三、染色： 一般是先染花，再染葉子。花先染淡色花再染重色花。染花先從畫面最前邊的突起部分染起。 有些地方須罩染礦物質顏料，如：石青 石綠 硃砂 石黃等。使用石色需先用草綠打底。如石青 花色先用花青打底。著石綠葉先用草綠打底等。上石色如遍數多需罩一層膠礬水，使下面的顏色 固定，再染色就不會和下面的顏色攪渾。初學者要穩重，不要心急。
四、調整畫面關係：細節刻畫 有些細部還要深入刻畫，象花蕾，花蕊 花萼 嫩葉 葉芽 葉筋等使畫面完整，最後要調整收拾。中國畫講“大膽 落墨，細心收拾”，一幅畫的最後效果如何，跟這有很大關係，該加強的加強，該減弱的減弱，主題突出統一和 諧。經過多次暈染有些墨線被覆蓋了，畫面顯得不精神，就需要用線重勾一下醒線，也可以提色線。
畫畫的有一
工筆畫稱為細筆畫。屬中國畫技法類別的一種。工筆畫與寫意畫對稱。
特點： 1.以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹 陸羽畫像 王洪超作。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。一般用中鋒筆較多。
2.以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
3.在工筆畫中裝飾性尤其是不可缺少的因素，從構圖線描設色到形象的細部處理都帶有一定的平面感和裝飾性。關於裝飾性一方面是來源於傳統的程式化手法，一方面是作者對生活中的形象通過提煉、誇張、創造而形成的美感效果。
小鎮二姐
看看！
哈灬哈66096005
工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得卓越的藝術成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決於繪畫的材料改進。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾《畫史》所載：“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，後來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。”
工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反覆地修改才能定稿，然後覆上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果。 中國的工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，工筆畫的創作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態與形體的完美統一。在工筆畫中，無論是人物畫，還是花鳥畫，都是力求於形似，“形”在工筆畫中佔有重要的地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注“細節”，注重寫實，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人遊春圖》描繪的都是現實生活，這些作品不僅具有很強的描寫性，而且富有詩意。明末以後，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑑，從而使工筆畫的創作在造型更加準確的同時，保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。
工筆畫特點：
1首先,以線造型是中國畫技法的特點,也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。
2其次,以固有色為主,一般設色豔麗、沉著、明快、高雅,有統一的色調,具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
3什麼是工筆國畫?最後,在工筆畫中裝飾性尤其是不可缺少的因素,從構圖線描設色到形象的細部處理都帶有一定的平面感和裝飾性。
工筆畫技法：
1白描
以線為表現手段的畫法，依靠線本身的剛柔，粗細、巧拙，方圓，疏密等變化來表現各種物象。同時線條本身也具有一定的抽象審美效果。白描就整個中國畫來講也是一門獨立的藝術，作為工筆白描，一般線形變化不大，細而均勻，為敷色留有餘地。
2皴擦
繪畫裡常遇到土、石、樹樁等物類，用筆中常以皴增強質地和厚重感，亦是線的補充，較講究用筆。一般要求自然而順勢，不故作姿態。擦，更加隱筆。一般只是豐富皴的技法，有時亦起修改皴的敗筆的作用
3染法
有許多種，一般有平塗、分染、罩染等，平塗多在做色底及畫面局部平塗顏色時用，不宜見筆痕，分染是分出物體結構的染法，有高染與低染兩種，染在物中間凸起部位並造成一點立體意味的是高染，罩染是在已分染過色墨的部分罩上某種顏色，這樣能產生厚重而沉著的色彩變化，烘托一般是在物之外烘染出一部分色墨，以便加強主物的塑造，實際上有染擴大的意味，月雲雪邊多用。
4點
在繪畫中點的用途極廣，視所打處可為花草野卉、可為苔點、也可不計何物僅為畫面的裝飾用。點是小點，是擴大了的點，斯法在畫作中常用。用點時一般求用筆的一致統一。
5撞水撞粉
一些畫法靈活多變，有色粉相撞法，亦有色粉水撞法，也有互用者。一般是以含水量大的筆畫出對象的形結構再以色墨粉相撞生趣，因水化不溶而發生變化，活潑生動。
6褪色法
以層層積色方式，一層層上色時退出一部分，設色越多層次越多，畫花鳥及草類雜物中常用。
7統染
筆上含色要飽，用筆要輕，防止把分染的效果破壞掉。
8碰染
有兩種不同顏色，從葉子或是花瓣的兩端同時染色，然後在葉或花瓣中間碰到一起，使其自然銜接，形成統一整體的方法。
9接染
用一種顏色趁溼接著染另一種顏色，使顏色相互滲接在一起的方法。這種方法合適在同一體面中包括幾種不同顏色的情況，其特點是既省力，效果也活，有一種流動感。
10烘染
為了突出某些主題或表現一些特定的環境，氣氛而在物象周圍進行大面積的渲染的方法。
11反襯
在渲染過程中用顏色從紙或絹的背後襯上顏色，使正面的顏色更加深厚明豔
12水注色法
在渲染過程中用顏色從紙或絹的背後襯上顏色，使正面的顏色更加深厚明豔
13點蕊
點花蕊在畫花中是很重要的。點蕊時用尖筆蘸上飽滿的顏色，在尖上一滴滴點下去，點成一個圓珠，幹後，要圓、凸、大小均勻，中間陷下一個小坑為最好。
域鑑
工筆畫在長期的歷史發展中建立了一套嚴整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下： 以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。 以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。 工筆畫要求“有巧密而精細者”（北宋韓拙《山水純全集》），水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現工筆畫。
枯木龍吟龍盤虎坐
工筆畫，亦稱“細筆畫”，屬中國畫技法類別的一種。工筆畫與“寫意畫”對稱。工筆畫屬於工整細緻一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。
工筆畫要求“有巧密而精細者”（北宋韓拙《山水純全集》），水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現工筆畫。
特點是：工筆畫在長期的歷史發展中建立了一套嚴整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下：
以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。
以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
笙歌一曲訴離殤
工筆畫亦稱細筆畫。
屬中國畫技法類別的一種，與寫意畫對稱。
工筆畫屬於工整細緻一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。
工筆畫的特點 工筆畫在長期的歷史發展中建立了一套嚴整的技法體系，從而形成這一畫體的獨特風格面貌，其特點歸納如下： 以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹.一般用中鋒筆較多。 以固有色為主，一般設色豔麗、沉著、明快、高雅，有統一的色調，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。
牧之國學
美學意境：有氣韻則有生動，氣韻生動是指繪畫的內在神氣和韻味，達到一種鮮活的生命之洋溢的狀態，可以說氣韻生動是六法的靈魂。以生動的氣韻來表現。
