怎樣才能將油畫作品畫出“油膩膩”的效果?

影影圈圈


從字面理解“油膩膩”的意思,就是那種把自己打扮的“油頭粉面”或是嬌豔粗俗的樣子,以及那些天生就長的“油膩肥胖”的中年婦女和中年男子的樣子,看起來渾身都是油油的,就是那種油性皮膚,那麼在藝術創作中,怎樣才能將油畫作品畫出“油膩膩”的效果呢?



以“油膩膩”的人物為模特作為參照物,

開篇就提到了“油膩膩”的外形特徵就是身材肥胖臃腫,或者先將模特打扮成“油頭粉面”的樣子,這樣做的目的就是力求形象逼真,總比對著一張照片描繪更有感覺效果,因為“油膩膩”不只是人物的外形特徵,同時也是一種表情動作,類似於比較懶散的那種,



當然了,模特有了之後,剩下的事就依靠藝術家自身的藝術技巧了,油畫創作的核心就是“色彩光影”,要體現人物的“油膩膩”,首先就要將人物的外貌表情畫的清晰可見,在油畫的眾多畫派中,唯有“寫實主義”風格的人物最清晰,所以一定要將畫作風格定為“寫實主義”風格,再運用“光影明暗對比效果將模特“油膩”的部位明顯展現出來,

比如,西方藝術大師卡拉瓦喬筆下的畫作人物都是那種給人“油膩膩”“油頭粉面”的感覺,藝術家通過精湛的光影技法將男性描繪成女性的柔美之感,值得注意了,只有暖色暗調的光線才能勾畫出人物的柔美之感,卡拉瓦喬的油畫下圖:《詩琴演奏者》那個年輕人就被塑造出“油膩膩”的效果。



詩夜城主


正所謂“籮卜青菜,各有所愛”。有人喜歡苗條的,有人喜歡胖點的。人各有愛,不能強求。這不,就有人喜歡油膩膩的油畫呢!


有人說,油畫用的就是油性顏料,多往畫布上打些油不就有了油膩膩的感覺了。呵呵,要能那樣,豈不人人都能當畫家了。

油畫是色彩的藝術,油畫以色彩飽滿豔麗著稱。但是,如何將油畫作品畫出油膩膩的效果還真是一門學問。當然,這必須是一幅正規像樣的油畫作品。

首先,要確立這幅作品是要表現什麼主題,適合不適合畫出油膩膩的效果。如果是表現的一種熱烈奔放熱情飽滿的情緒或美麗四射妖豔奪人的情狀,可以通過色彩的渲染產生出一種“油膩膩的效果”。像英國畫家弗洛伊德畫筆下有很多都是大胖子,再配以深濃的顏色背景烘托,真心給人一種油膩膩的感覺呃!但是如果油畫表現的是寧靜典雅莊重的主題,顯然就不能出現“油膩膩”的效果了。試想,如果安格爾的《泉》,濃墨重彩,畫出了油膩膩的效果,那會給人什麼樣的感覺呢?



事實上,好的油畫是不會給人以油膩膩的感覺呢,只能是油而不膩,豔而不花,“花”而不亂。法國十九世紀印象派繪畫大師雷諾阿就創作了很多“油而不膩”的經典油畫。如他的《浴女》系列,女性形象都比較豐滿圓潤,而運用色彩又偏重濃豔,具有很強的視覺衝擊力感染力。


燈影書畫


人物形象用油畫繪畫成讓人們有一種光溜溜的感覺,達到了油膩膩的視覺效果,體現出畫家高超的藝術水準。油膩膩的人物形象多以女性為主,表現出女性肥美質感的光滑,體態豐腴的油膩膩之美,肉感彈性的光溜溜的美感。



油畫作品中女性人物有油膩膩的視覺效果,主要的一個原因在於油畫有著白色、 乳黃調色彩。白色、乳黃色對於油畫作品中,女性油膩膩的形象表達非常重要。為了呈現出作品的用色效果,先以白色打底,面層稍微用些乳黃色,就表現女性人物油膩膩的藝術效果。油畫作品中塑造女性人物形象,不但要用好色彩,而且構圖也是很重要的藝術手法。要刻畫出女性油膩膩的效果,畫家適當地用些誇張、虛實等技法,女性人物的臉部稍微寬和圓,脖子稍微粗些,胸部要豐滿挺拔等這些藝術手法,就能更好地表現女性油膩膩的藝術形象。



油畫作品的女性油膩膩所表達情感,是作品靈魂基於畫作的色彩表現。畫家應當讓色彩富有女性美麗的動人情感,並且有效進行色彩和人物情感的轉化,這樣才能表現出女性油膩膩的豐腴嫵媚的藝術形象。

  


黃智637


所謂“油膩膩”的效果大概是指光滑細膩的效果吧,印象派那種筆觸多顏料厚的應該不算。

古典寫實油畫一般最後畫面上都會刷上光油,一來保護畫面,二來統一光澤。古典油畫相對很多現代的直接畫法來說顏料比較薄,畫面比較平整,最後刷上光油畫面呈現一種鏡面反光的效果。這種效果看畫冊或者網絡圖片反映不出來,只有看原作才能感受那種色層的微妙變化。如果畫畫過程中用油量就比較大,完成後又塗上上光油,就會有“油膩膩”的感覺。



再有就是畫的時候,掌握好顏料色層之間的銜接過渡。過渡不好,就會有生硬的感覺,不平滑不自然。很多人會覺得油畫顏料幹得太慢,不像水粉丙烯那樣好控制。其實幹的慢恰恰是油畫的優點,正是因為油畫顏料慢幹,我們才有足夠的時間去銜接,糅合,過渡,才能畫出光滑細膩的效果。簡言之,不平滑不圓潤怎麼辦?盤他!


冬寒油畫工作室


怎麼樣才能將油畫作品畫出“油膩膩”的效果?我覺得可以從兩方面來入手。

一、注重油畫的立體感與色彩對比感。

相對而言,油畫的優勢就是立體感方面佔有獨一無二的特質。相對國畫的注重意境,油畫無論是直接寫實或者意境上的寫實表達,都有著視覺上的直觀。即使要曲線表達,也會有更為生動的、豐滿的、多維度的方式來提高審美與傳遞思想。

而且,油畫的色彩原料是極其豐富的供給創作者,創作者可以通過色彩的類型,濃與淡、重與輕等等方面的調節,以此來融於自己想表達的效果。並且能根據創意與思想宗旨,突出想在哪一部分的“油膩膩”。

二、通過客觀的繪畫對象本身具有的色彩、環境的明暗、光線,融入主觀的改變。

油畫創作本身就是客觀與主觀的融合,如果想表達“油膩膩”,且想突顯思維中構勒的主題與境界,無疑是通過觀察在客體中所具有一切,然後自己調節所有素材元素。而且可以用不同流派的畫技而進行,現代主義、寫實主義、印象主義等等,創作者可以根據自己的具體情況或者愛好去表達。

當然,還可以將不同的科學知識運用共同,這並非天方夜譚,西方油畫家,在過往歷史中就融入了心理學、解剖學、物理學。由此可以用這些學科的硬性知識進行描繪,它的審美與格局會上一個層次,“油膩膩”的效果就會朝著創作者的思維路道上顯現出來。

總之,“油膩膩”的美感,是一種綜合畫技的融合,還有審美哲學的指導。通過這些客觀素材、主觀調節、思維的層次捕捉,積極的“人畫合一”,就能達到“油膩膩”的完美效果。


我就是竹韻




只看問題並不能真正理解你所謂的“油膩膩”是啥意思:)

不過可以從油畫材料上給你帶來參考。



調合油畫顏料的媒介劑很多,什麼核桃油,亞麻油,罌粟油,松節油……不管你用什麼油調合顏料,都要加入一定配比的松節油做為稀釋劑。所以在一般情況下選用三合油做為媒介劑來調合顏料。如果單從材料上所獲得油膩膩的感覺,就要在調合顏料時候加入達瑪上光油,或者在作品完成,並在作品顏料乾透後刷上達瑪上光油。如果從技法上獲得油膩膩的感覺,那要採用薄畫法,顏料一層層過渡,渲染。使得帶有顏料的油彩在畫面上具有流動性。




問題過於簡單化,只能從片面給你帶來一些引導。希望能幫上你!


文藝青年呂先生



怎麼樣才能將油畫作品畫出“油膩膩”的效果?以我的經驗來看,我覺得從以下方面入手。


從油畫的多維度思維開始。

油畫的本身天生優勢就是它的立體感強,這點是國畫難以企及的,因為國畫比較注重意境。而且油畫的色彩層次較為豐富,它可以渲染的重點,創作者容易把握。油畫的立體感、多維度的自主空間大了後,創作者就容易融入多種流派的風格進去,或者寫實,或者印象,或者現實,或者古典,就由創作者個人愛好決定了。

而且,在畫技上,可以用襯托,或者重輕的手段來描繪繪畫對象的客觀,當然,創作者的主觀上,自己的思維很重要,全局觀與細膩的比例,要有個框架。



二、主觀“環境”與客觀“環境”的融合與突出。

要突出“油膩膩”的畫感,在客體的基礎上,主觀的創作有非常大的空間,誇張、寫實、或者模糊,完全可以在畫筆的色彩選擇中來突出,而且色彩的調和,由自己的喜愛來渲染。

在客體的環境中,可以主觀地來改變,以能達到自己想要的效果。比如原有基礎上的光線,明暗,剛柔等等,加上自己思維中構勒而去改變。


“油膩膩”的美感,相對而言是多維度的,所以在選擇流派的時候,是很重要的前提。至少它的突顯,立體感,維度感,兩者是首要因素。


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