1
栽倒在音樂路上的人太多，稱得上橫屍遍野。
還記得《醉鄉民謠》中那個叫戴維斯的傢伙嗎？堅持唱民謠，窮得連給炮友吉恩打胎還得向吉恩的男朋友借錢。
他好不容易得到一個機會向唱片公司老闆展示，一曲終了，老闆說：“我看不到這能賺到錢。”
戴維斯只好收起吉他，裹著單薄的舊衣服，穿行在風雪交加的街頭。
還有《愛樂之城》中高斯林飾演的那個彈奏爵士樂的鋼琴家，從頭到尾都鬱鬱寡歡。前女友成了大明星、結婚生女，他還在酒吧彈他的爵士樂。
這兩部電影都很催淚，都很憋屈。其實不是他們無能，而是他們的才華沒有和他們的時代踩在同一個步點上。
《波西米亞狂想曲》同樣是音樂的故事，同樣很催淚，但那是帶著一種酣暢的催淚，因為它展示的是一個音樂天才偏執而狂熱的生命。如果說《醉鄉民謠》是一塊冷冰冰的石頭，那這部電影就是一個燃燒的火球。
2
主人公弗雷迪生於坦桑尼亞，全家幾經週轉移民到英國。一出場他是個其貌不揚的毛頭小子，媽媽誇他很帥，但爸爸不喜歡他吊兒郎當的樣子，一直教育他，要有“深邃的思想、得體的談吐、優雅的舉止”。
弗雷迪把寫的歌送給微笑樂隊，可是樂隊的主唱都跑了，剩下一個吉他手和一個鼓手在垂頭喪氣。
弗雷迪就毛遂自薦當主唱，帥氣的鼓手說憑你這一口齙牙就不過關。弗雷迪在街上唱起了微笑樂隊的歌，當場把他倆震住了。
就這麼容易，弗雷迪成為樂隊的主唱，又拉了一個貝斯手，四人樂隊重新打鼓開張。
第一次演出，弗雷迪毫不羞澀，一上臺就如同舞娘附體，又唱又跳又扭，臺下觀眾瞬間被他點燃。
3
接下來，事業一路高歌。在弗雷迪的建議下，樂隊賣掉大巴，去錄製自己的唱片。
星探發現了這個腦回路清奇的樂隊，隨即就有經紀公司簽下他們，幫他們搞宣傳、安排演出。他們迅速走紅，專輯登上美國流行音樂排行榜。
他們改名叫皇后樂隊，在英國演出，在歐洲演出，到美國巡演。三張專輯之後，他們已經成為搖滾明星了。
但這還不夠，唱片公司老闆讓他們出一張更有個性的專輯。四個人各展才藝，而弗雷迪創作了專輯的主打歌，一首把歌劇與搖滾結合的歌曲：《波西米亞狂想曲》。
這首歌長六分鐘，歌詞分四段，四段之間毫無關係，天馬行空，組合在一起，產生一種說不出的悲涼色彩。選幾句歌詞——
-我是個貧苦男孩，我不需任何同情
-媽媽，我剛剛殺了人，用槍抵著他的頭，扣動扳機，現在他已經死了
-小丑，小丑，你會跳舞嗎？電閃雷鳴，讓我戰慄
-你以為你可以用石頭驅趕我，向我吐口水？你以為你可以既愛我，又讓我去死？
交貨的時候，唱片公司老闆聽得目瞪口呆，這是什麼鬼？電臺不會播六分鐘的歌，必須換一首主打歌。
皇后樂隊不同意，寸步不讓。老闆火了，說：“我出的錢，我說了算。”
弗雷迪更火了，要解約，還說：“以後全世界都會知道，你就是那個失去皇后的男人。”四人揚長而去。
老闆恨得牙根癢癢，正對著經紀人絮絮叨叨說著狠話，這時“砰”地一聲，窗戶玻璃被碎了。向下看，那四個囂張的傢伙站在樓下，弗雷迪還喊著：“換玻璃的錢從我們版稅扣吧。”
老闆快哭了，對旁邊的人說，我可是跟很多大牌明星都合作過啊。
天才和妄人的區別，就在於吹過的牛皮有沒有實現。事實會證明，皇后樂隊是正確的。
《波西米亞狂想曲》大熱、大賣。這首歌連續九周佔據英國流行音樂排行榜冠軍位置，僅在英國就賣出200多萬張，創下當時英國史上銷售最高單曲紀錄。
4
皇后樂隊在搖滾圈絕對屬於一個高大上的存在。吉他手布萊恩是學天文學的，鼓手羅傑是學牙科的，貝斯手迪肯是電機工程學博士，都算是理工男。只有主唱弗萊迪學設計，而皇后樂隊的logo就是他設計的。
四個人都稱得上才華橫溢，各自創作了不少經典的歌曲。
皇后樂隊最出名的那首歌《We will rock you》，稱得上家喻戶曉吧，是吉他手布萊恩作詞譜曲，而且讓歌迷參與互動的動作，跺兩次腳、拍一次手，就來自他的天才創意。
這首歌在演唱會上，皇后樂隊與全場歌迷跟著節拍一起跺腳、拍手、跺腳、拍手，其震撼力無與倫比。
而弗雷迪風格華麗而怪異，勁爆而風騷。令人印象最深的造型，就是他赤裸上身，只脖子上繫著一條鮮豔的紅領巾。
他的生命熱烈，在舞臺上熊熊燃燒，就像他創作了另一首經典名曲《We are the champions》——
我們是冠軍，我的朋友們
我們會一直戰鬥到最後
我們是冠軍，我們是冠軍
這世界不屬於失敗者
5
弗雷迪決定單飛，他脫離了皇后樂隊，讓保羅當他的經紀人。而保羅是個心術不正的傢伙，企圖控制弗雷迪。
弗雷迪決定擺脫保羅，他又顯示出果決的一面，告訴保羅，你出局了。
保羅以手頭有弗雷迪的不雅照片為要挾，弗雷迪也不為所動，說：“滾吧，隨你怎麼曝光那些照片、隨你怎麼說，但你永遠不要出現在我的面前。”
弗雷迪向樂隊的另外三人表達了歉意，三人戲耍了他一下，算是出了口氣，他們又重新和好。
關於要不要參加“live aid”搖滾演唱會，四人意見又發生了分歧。這場演唱會是為埃塞俄比亞饑荒籌集善款的一場義演，匯聚了當時最頂級的搖滾巨星。
三個成員擔心他們已經過氣，擔心不受歡迎，擔心來不及準備。弗雷迪則是挑戰越大越興奮，他表現出樂隊靈魂人物該有的樣子，說：“如果不參加這場演唱會，第二天早上醒來，我們將會悔恨終生。”
6
在參加演唱會之前，弗雷迪帶著同性戀男友回家，見自己的父母。
母親依然慈祥，父親依然嚴肅。當父親聽到兒子參加的這場演唱會是為埃塞俄比亞饑荒募捐，而且還是義務演出，這個一直不苟言笑的父親終於為之動容。
父親一直希望他能成為一個帕西好男孩，一個體面、受尊重的人。
父親走到了弗雷迪的面前。弗雷迪依然玩世不恭又無比真誠地說：“深邃的思想、得體的談吐、優雅的舉止，正如您教我的那樣。”
父子二人深深擁抱在一起。弗雷迪終於得到父親的肯定。
Live aid是搖滾史上最偉大的演唱會，皇后樂隊表演了20分鐘，唱了六首歌，電影做到了神還原。
演唱會有多震撼人心、有多令人感動，無需多說。在排山倒海的掌聲中，四個老男孩謝幕退場，告別了屬於他們巔峰時代。
7
在歐美，名人傳記是電影的熱門題材，比如《巴頓將軍》、《甘地傳》、《林肯》、《鐵娘子》。儘管電影給了我們一個平視的角度，但是大人物在重大事件面前的舉重若輕、殺伐果決，令我們不得不仰視這些政治、軍事強人。
而藝術類人物的傳記則會讓我們更感動，比如《莫扎特傳》，比如這部《波西米亞狂想曲》。他們的情感更奔放，情緒更敏感，我們更容易感受到他們靈魂的脆弱與生命的溫度。
對於皇后樂隊的鐵粉，會認為影片與真實有很大的差距。但是沒關係，我們很享受，因為看到了一個元氣淋漓、如火燃燒的搖滾大神，一個偏執的天才，同時也是一個孤獨痛苦的普通人。
弗雷迪在華麗中開場，在華麗中謝幕，而華麗的背後是什麼？張愛玲早就說過，人生是一襲華麗的袍，裡面爬滿了蝨子。
在影片的開頭，背景音樂就是弗雷迪創作的《Somebody To Love》，最能代表他的內心——
有誰能幫我找一個人來愛？
每天清晨我在痛苦中醒來。
我的靈魂呀已經無比卑微，
看鏡中的自己在淚流悲哀。
主啊，為什麼要這樣對我？
我分分秒秒對您頂禮膜拜，
卻無法掙脫枷鎖自由自在。
閱讀更多 金僧喜 的文章
