什麼樣的演出叫專業?什麼樣的叫業餘演出?

一鼎朱朱


與其這樣問,還不如問的直接點。就叫做“哪些演員演技很好,而哪些演員演技很差”。

這麼多年以來,就以我個人看了非常多的影視作品來看,李雪健、陳道明、張國立這些人的表演非常到位,塑造了一個又一個經典的角色,而楊穎、鹿晗、歐陽娜娜這些人的表演真的非常業餘。


演員之所以能夠叫演員,是因為有演技,可以把劇中人物鮮活的展現在觀眾面前,而一些有演技的演員演出來的戲觀眾愛看,收視率高,與之對比的是哪些沒有演技,一個勁兒的撈錢的演員讓人唾棄。


李雪健老師是一個老戲骨,他1978年就進去了中央實驗話劇院,1980年憑藉《九一三事件》中扮演的林彪一角,一舉奪得了中國戲劇最高獎梅花獎,這是他獻給觀眾的第一部作品,可以說是非常成功。

當然有好就有壞,被戲稱為“第一摳圖女王”的楊穎表現確實令觀眾不太滿意,在電視劇《孤芳不自賞》中,她的表演可以說是非常差勁,甚至可以說全劇大量都是摳圖戲份,楊穎在片場呆的時間非常少,就這樣的表演,還在接受採訪時說自己就值這個價,真讓人唏噓。



現在在影視劇的製作方面可以說是漏洞百出,導演要拍戲找演員不找演技好的,專找流量高的、名氣大的來演戲,把觀眾當成一個個傻子,以為觀眾看不出來哪些劇是在糊弄人,這只是他們在自欺欺人而已。


既然選擇了演員這個職業,就要為之負責,不要說今天的戲份很苦,就乾脆不拍了,或者找替身、摳圖等等。以前的演員拍戲比現在苦多了,他們都沒有什麼怨言,你們現在又在抱怨什麼了。

所以說,演員這兩個字分量很重,千萬不要讓喜歡你的觀眾失望啊!大家說是嗎?


扒魚影視


演什麼是什麼這叫專業;演什麼都是自己這叫業餘!

“每一寸皮膚都融入角色”——這叫專業

1.吳剛


2019年歲末的熱播劇《慶餘年》中,吳剛老師飾演的陳萍萍是一個雙腿有殘疾、整日坐在輪椅上的這麼一個人物。可是,他的出場,從眼神到表情到氣場都足以震撼人心,將一個特務機構掌門人的陰險、很辣、算計表現得淋漓盡致——但是對男主範閒卻又能展示出不易察覺的關心和憐愛,爐火純青的演技、精準拿捏的火候,分分鐘吊打一眾配角!

2.丁海峰



一部《戰狼2》將吳京送上了“中國影史最高票房”的寶座。片中很多演員都奉獻了上佳的表現,包括上文提到的吳剛老師我有不俗表現——但是我對丁海峰飾演的海軍護航編隊指揮員就由衷的習慣,特別是片尾千鈞一髮之際,他聲情並茂喊出的那句“開炮”——喊出了中國軍人的血性本色,喊出了強大中國的不可戰勝,喊出了億萬華夏兒女的共同心聲!臺詞十分簡單,但是需要用到的飽滿激情、炸裂演技卻一點不少!這樣的演員才叫專業!

“不管演什麼都是自己,觀眾都會出戲”——這就叫業餘

1.岳雲鵬

號稱“女神收割機”的小嶽嶽,合作並親吻過柳巖、袁姍姍、佟麗婭等多位女星,儘管資源不錯,奈何演技堪憂。不管他演什麼,觀眾都會出戲,都會覺得這就是小嶽嶽,這不是角色——因而我認為小嶽嶽需要磨礪、上升到空間還有很多,加油!

2.楊穎

楊穎的演技一直備受吐槽。特別是《孤芳不自賞》這部劇,拿了8000萬片酬的她竟然有一半戲份是通過摳圖、替身完成拍攝的,如此“敬業”的演員真是令人無語,如今淪為網劇“女二號”——我覺得十分正常!


天雷娛樂


什麼樣的表演稱得上專業?什麼樣的表演只能算作業餘?如圖所示,我來舉行說明!

先來說說專業的表演:

侯勇《人民的名義》

2017年一部史上最大尺度的反腐劇《人民的名義》中,實力派老戲骨侯勇在劇中飾演貪官趙德漢,僅僅只有四場戲,卻十分的搶眼,他將貪來的錢存放在冰箱裡,床上,更甚至是堆滿了一面牆那麼高,當這一幕被反貪局揭開後,趙德漢哭了,他說:我一分都沒花啊,我們家祖祖輩輩都是農民,窮怕了,一分錢都不動,如全在這了。侯勇將趙德漢的貪演繹的淋漓盡致,從一開始的鎮定自如,到後來的崩潰大哭,這段表演堪稱教科書式。

鄧超《烈日灼心》

平日裡我們總是會被綜藝中搞怪風趣的鄧超逗的哈哈大笑,因此也往往忽略了他在表演上的專業,比如在電影《烈日灼心》中,因為犯了罪,被執行安樂死的過程,讓許多人為之震撼。

當藥物注射進他的身體裡,從一開始的面部表情抽搐,到呼吸急促,他從眼神中透露出的後悔與面對死亡的害怕,這段表演已然成為了影片中經典中的經典。

再來說說業餘的表演:

吳昕《深夜食堂》

說實話,在綜藝主持中吳昕還是有一定的實力,但是在表演方面,我真的不敢苟同她的演技。之前看了《深夜食堂》,當吳昕的鏡頭出現時,我全稱是瞪大了雙眼,尤其是她吃麵時浮誇的表演,我真的不敢相信,導演是怎麼讓這樣的鏡頭通過的?

黃聖依《我就是演員》

說到黃聖依,很多會想到早年時她在星爺的電影中的演繹,是個很靈動的演員。當許久未演影視劇的黃聖依出現在《我就是演員》舞臺上時,很多人還是非常期待的。然而,當她表演時一句“海娃不能死……”卻讓她的演技遭到了前所未有的質疑,誇張雷人的動作以及神情,不僅讓臺上的評委坐不住了,也讓觀眾感受到什麼叫沒有演技。


娛間客棧


演藝圈其實挺奇怪的,有的時候明明是很實力的演員,在演戲方面非常的專業,但是卻沒有什麼關注度。而有些藝人明明從未學過表演,卻也躋身演員行列,所給出的表演更是不忍直視,但卻有不錯的流量。這兩者放在一起一比較,觀眾一眼就能看出誰是專業表演,誰是業餘的表演。

專業的表演讓人觀之動容

佘詩曼《延禧攻略》

很多的新生代藝人演戲時,如果遇到黑化的過程,總是以誇張的妝容,豔麗的服裝再加以猙獰的的表情來展現。佘詩曼在《延禧攻略》飾演嫻妃,宮廷中的女人總是要面對爭寵奪權的橋段,一開始嫻妃也是個正派角色,後來由於被帝王傷透了心,走上了黑化的道路,她不需要豔麗的服裝,更不需要誇張的妝容,只是一個淺淺的笑容,就可以看出與之前不一樣了。播出後,佘詩曼的這段表演被很多人稱讚不已。

蔣欣《歡樂頌》

女演員中蔣欣的外形不算出眾,出道多年一直也沒什麼名氣,直到2011年宮廷劇《甄嬛傳》中飾演囂張跋扈的華妃,才走進觀眾的視線,這也算是“大器晚成”的女星了。時隔5年之後,都是愛情劇《歡樂頌》中飾演樊勝美,表面上看起來虛榮墮落,時則有苦難言,家庭條件貧苦,當樊勝美隻身闖蕩上海這座大都市,不願被旁人看出她生活中的尷尬境地,總是把表面裝扮的光鮮亮麗,當四下無人之際,面對母親電話裡催要生活費時的無奈與不甘,眼中閃爍的淚光,讓人心疼。這樣的表演完全顛覆了早前華妃的印象。

業餘的表演讓人觀之發笑

吳謹言《你是我的答案》

2018年一部宮廷劇《延禧攻略》帶火了劇中很多演員,吳謹言就是其中之一。當時覺得吳謹言演的魏瓔珞還是不錯的,至少不尷尬。可是去年吳謹言與郭曉東播出的新劇《你是我的答案》中,吳謹言飾演女主白小鹿,從一出場開始,那浮誇的表演真是跌破的我的眼界,我都不知道用什麼樣的形容詞來形容她的演繹,後來我終於明白了,我喜歡的只是魏瓔珞這個角色,而吳謹言的表演始終停留在魏瓔珞這個角色中不曾改變,白小鹿這個角色的演繹,實在是令人發笑。

鹿晗《擇天記》

一直以來,“傻狍子”鹿晗的演技總遭到網友們的質疑,一開始我以為是黑粉的故意帶節奏,直到我看了他主演的古裝劇《擇天記》之後,我才明白,網友們絕不會一邊倒的去詆譭一個演員的演技,鹿晗演技確實不專業。比如這段沐浴的畫面,怎麼看都尷尬,這動作,這神情,這,這,這到底是男人還是女人?


娛情天地


什麼樣的演出叫專業?什麼樣的叫業餘演出?其實沒有統一的標準,我也只能用演員是否出戏來判定。

“將每一寸肌膚和每一個眼神融入到角色當中”——這才叫專業

1.王勁松

相信大家還記的《破冰行動》中塔寨村的毒梟首領林耀東吧!林耀東這個角色就是王勁松飾演的。林耀東雖然表面上對警察李飛和和氣氣的,但他臉上的那個兇殘氣已經足以讓人嚇破膽,那種眼神就想在捕獵的鷹一樣充滿了殺氣。


雖說王勁松飾演的大部分都是這些兇殘的角色,但他也不缺乏善良的一面,就不如說《鶴唳華亭》中的盧世瑜。從那場科舉考試作弊事件中,盧世瑜(王勁松)對三個學生流露出不一樣的感情以及細微的小動作已經足以證明他是專業的演員了。雖然他的戲份不多,但“吊打”其他配角也是分分鐘的事。

2.倪大紅

說倪大紅可能有些人可能不認識,但說蘇大強或許就能勾起各位小夥伴的回憶了吧!在《都挺好》中憑藉“花樣作死”的招數,成為觀眾心中最招恨的人選。其實把一個壞角色演好並不難,難的事把壞角色演到遭人煩,演到觀眾摩拳擦掌。



除了這個“花樣作死”的蘇大強,還有《戰狼》中的黑社會大哥,犀利的眼神簡直就是一把利刃。

頻繁出戏——這叫業餘

1.鹿晗

鹿晗一直都是男演員爛演技的代表。本來被《流浪地球》燃起的科幻片之光,卻被鹿晗主演的《上海堡壘》殘忍的澆滅。很多人會反駁我,說這是因為劇本太爛即使換再好的演員也挽回不了被定義為爛片的命運。

那《擇天記》中逆天改命的長生呢?《甜蜜暴擊》中的明天呢?


2.楊穎

一談說到和演技有關的話題,我不得不點一下楊穎。如果說鹿晗的演技是出戏的話,那麼楊穎的演技簡直就是跳躍。
而目前楊穎的影視作品我只能用喜劇的目光去看待,但我很糾結的是她比起王寶強、徐崢這些搞笑演員來說又差出十萬八千里。


劇敢想


專業的演出,能直接把觀眾帶到那種情境裡,甚至能讓觀眾忘記是在看影視劇,而業餘的演出就是演什麼都能讓人一眼看穿,“慘不忍睹”,甚至讓人哭笑不得。

分別舉幾個例子大家一看就明白。

首先是專業的演出:

王硯輝在《烈日灼心》中的被審訊片段

王硯輝老師在《烈日灼心》中扮演的兇手在3分鐘不到的審訊片段裡,貢獻了足以載入教科書的演技。沒有多餘的肢體語言,沒有多少變化的表情,沒有多少起伏的語氣,給人的感覺就是真實不做作,正是因為他的真實不做作,所以王硯輝用了30多句臺詞就模糊了演戲與真實的界限,以至於很多人第一次看時以為是在看真實案件的紀錄片。

侯勇在《人民的名義》中第一集的表演





無論是那碗沒有炸醬的炸醬麵,還是腳軟走不動路,又或那句“誰把這麼多錢放在我們家冰箱裡的啊”,每一個鏡頭都是教科書的演技,剛開始真有很多觀眾認為這個角色是被冤枉的,這就是專業的演出。很多人愛看《人民的名義》就是因為被第一集侯勇的演技震住了!

再看業餘的演出

Angelababy在《雲中歌》中假吃

這個有點好笑,明明是吃東西的近鏡,但是Angelababy卻絲毫沒有把食物塞入口中,貌似嘴唇都沒有碰到,這就是業餘演出了,即使是道具,如果是專業演員,起碼不可能讓人看出如此明顯的疏漏,即使導演沒有要求,但是專業的演員是不會允許自己犯這種錯誤的。想當初遊本昌老師為了演好濟公連臭雞腿都吃,這就是專業和業餘的差距!

也許這已經不能用業餘來形容了,這叫“敷衍”式演技!


專業演出和業餘演出有個最簡單的衡量指標就是觀眾信不信服,能讓觀眾信服的演出就是專業的演出,像侯勇和王硯輝的表演就是專業演出!


電影基本法


專業演出就是能把漏洞百出的劇情演活,業餘演出是能把誰都可以駕馭的劇情給演垮。

用同一部電視劇舉例,最近剛剛火過,還在保溫期的《慶餘年》。

專業演出——陳道明、吳剛

慶帝、陳萍萍跟範建陳述自己多年來佈局迷惑肖恩,讓他誤以為自己孫子就是範閒,並且引誘他對範閒推心置腹,主動交代神廟秘密這一段。

吳剛跟陳道明的講述字字珠璣,語調傲慢自信,語速適中,讓觀者看到兩個大陰謀家掌控全局的心機。加上中間穿插於榮光的說辭,把肖恩被當猴耍幾十年牽著鼻子走的沙雕嘴臉暴露無餘,更加彰顯了慶帝跟陳萍萍的深不可測。

但被幾位老戲骨的表演爽過以後仔細一想,才發現這部分劇情其實漏洞極多,這些看似縝密的佈局,其實都經不起推敲。感覺肖恩其實是積極在配合慶帝跟陳萍萍的陰謀,否則多思考一點點,就能一秒破功。

慶帝跟陳萍萍打造的“範閒是肖恩孫子”假象,目的是勾出“肖恩基於親緣感情,向範閒吐露神廟秘密”。但這個佈局的前提必須是“肖恩無比重視這個從未謀面,生死未知的孫子”,並且願意在確認他身份以後,袒露心中所有秘密,而且他還要違背當年跟葉輕眉的承諾。

但從肖恩的人設來說,這種前提是不能成立的,肖恩是一個冷血無情的殺人大魔王,他讓多少爺爺沒有了孫子,多少孫子找不到爺爺,而這種報應落到自己身上,肖恩應該是有預期的。再說對於一個根本沒有謀面,自己也無法確認真偽的“孫子”,肖恩不可能莫名其妙衍生出那麼豐厚的情感。而且自己被陳萍萍監禁折磨,明擺著就是要套他口中的神廟秘密,這時候陳萍萍有意無意的撒湯漏水向他透露一個“自己孫子”的信息,各種吊胃口讓他組織碎片信息,這種佈局簡直刻意到爆。為什麼這裡的改編特別失敗就在於此,原著中肖恩根本就沒有孫子,陳萍萍之所以安排範閒去套肖恩秘密,就是因為他是葉輕眉兒子,所以肖恩即使對葉輕眉承諾不說出去,但面對葉輕眉兒子的詢問,肖恩臨終時刻自然就願意開口了。

所以電視劇這裡的改編,其實非常沙雕而且做作,如果不是吳剛跟陳道明兩個老戲骨化腐朽為神奇,觀眾聽到一半就能在劇情中找到BUG然後換臺。這就是專業表演,把漏洞百出的劇情演繹的看起來天衣無縫。但撥開他們精湛的表演,這段劇情就是兩隻老狐狸在陰險深沉的講述一個哈士奇的計劃。


業餘演出——李沁

雞腿菇林婉兒跟長公主李雲睿在宮裡的這段母子衝突的文戲,是屬於即使背誦臺詞,然後稍微投入感情就能演出效果的一幕。

李雲睿面臨被趕出京都,以喪家犬身份回到信陽,心情十分低落。而這時候作為女兒的林婉兒突然過來質問母親,為什麼陷害自己的未婚夫範閒。

這種角色衝突是非常淺層次的,陰謀家李雲睿,懷春少女林婉兒,她們的思考層級並不一樣,臺詞雖然表面激烈交鋒,其實是各自表達各自的心境,雙方都無法打動對方。屬於雞同鴨講的戲劇衝突,這裡的表演只需要把臺詞背出來,適當表現出無法理解對方就可以了。

但就這麼簡單的文戲,李沁都演不出效果。她永遠閃爍著一雙無神的大眼睛,用蹩腳的普通話磕磕巴巴的念臺詞,更莫名其妙的是,李沁說任何臺詞都有搖頭晃腦的習慣,這種細節表演對錶演毫無提升不說,反而讓觀者感到莫名不安,以為演員是不是真的有病,所以無法控制自己脖子的運動。或者這一刻她不是林婉兒,而是林妙可。

原本這段戲裡李小冉的表演也只是中規中矩,甚至有些地方略顯用力過猛,但被李沁一對比之後,李小冉也原地升級為老戲骨。這就是人比人得死,貨比貨得扔。

專業表演跟業餘表演,就是如此巨大的差距。


鹹魚茶館


不知道從什麼時候起,哭的出來就成了衡量演技好的一個標準!但是在我看來,真正的演技應該是不露痕跡!


例如當年火遍大江南北的古裝劇《甄嬛傳》,當時孫儷娘娘作為女主角,在裡面憑藉可圈可點的表現被稱為“教科書般的演技”,無論是沈眉莊逝世時的撕心裂肺痛哭,亦或是皇帝駕崩時的那一滴淚等等,那都是展現演技的名場面!



但是陳建斌飾演的雍正皇帝,演技更加嫻熟!而且當你真正去關注這個角色的時候,你能感受到陳建斌對於這個角色的細節把握真的是恰到好處,演技不露絲毫痕跡!


把一個不怒自威、心思沉重、猜忌多疑的皇帝生動展現在觀眾眼前!舉個例子,甄嬛被罰跪導致小產的情節!


甄嬛還在昏迷,侍女喂藥喂不進去,皇上喂進藥後整個身體有輕輕地放鬆,嘴動了一下,是人很自然的小動作,一下子讓人感受到了皇上對甄嬛的關切擔心,害怕失去。


甄嬛問孩子是否還在,皇上內疚不忍,一句話說不出口,長吸一口氣,嘴動了兩次才說出話來,繼而表情轉為堅定又溫柔,身體靠近,看著甄嬛寬慰她。



到甄嬛痛哭,心疼全都寫在臉上了!!!


貴圈一籮筐


我來說一下那些專業演技的演員。

01

一分沒花趙德漢

大家還記得《人民的名義》中侯勇老師演的小官鉅貪趙德漢吧。好多觀眾就是在看了前兩集侯老師的演技後,才決定追劇的。演技真可以說是爐火純青。之前的沉穩淡定和中間的驚慌失措,以及最後的奔潰無助,演的層次分明,讓大家直呼過癮!

02

《烈日灼心》的鄧超

看過烈日灼心的觀眾可能都看過影片最後鄧超飾演的小豐被執行死刑的畫面。那時候真的是被鄧超的演技驚到了。把面臨死亡時演的這麼到位。讓人看的特別毛骨悚然!

03

沉穩陰鷙林耀東

《破冰行動》中開篇的“雨夜追兇”戲碼可以說是全劇最經典的部分。好多人也是看了這部分才認定這是一部好劇的。雖然這部劇最後爛尾了。但是片中王勁松老師的演技是不容忽視的。他演的大毒梟林耀東能讓人感受到毒梟的陰冷狠毒。導致他一出場,我就認定了此人必定是劇中的反派大boss!

以上就是我認為演技專業的三個演員。


風清法揚


所有演員無一例外可以分為兩類人:

一類:演什麼像什麼的演員

比如:劉琳

對於這個名字大家或許很陌生,她是《歡樂頌》裡的院長,是《知否》裡的大娘子,還是《父母愛情》裡的“姑姑”江德華,出道20多年的她,近兩年才小有名氣。



演過的角色有殺人犯、護士、特工、醫生、農村婦女、教師等等,沒有她駕馭不了的角色,作為一個地地道道的北京女孩兒,很多人都以為她是從農村出來的,因為她將江德華刻畫得太過於形象,尤其是老丁答應娶她,哭中帶笑,笑中帶淚的樣子,簡直太讚了!



比如:侯勇

要說反腐劇確實不是我的菜,因為太多人安利所以去看,結果前兩集“神仙打架”簡直不要太過癮,侯勇飾演的趙德漢,三個場景三種神態,從最開始的鎮定自若到後來的崩潰大哭,尤其那一句“窮怕了,一分錢也沒捨得花”。



只可惜兩集就領了盒飯,真想多看看他的戲,可以毫不誇張的說,沒有他的精湛演技我可能就要棄劇了。



第二類:演什麼都像自己

比如:黃曉明

他的早期作品有些還是可以的,例如《趙氏孤兒》《風聲》《中國合夥人》,後期的《琅琊榜2》《何以笙簫默》讓我追不下去,表情尷尬不說,毫無演技可言,也不知道是不是兩夫妻討論演技的結果。



比如:楊穎

瞪眼、替身、無演技、天價片酬、耍大牌,這些都是他的標籤,陳道明、林更新、劉德華都曾公開表示不願與其搭戲,哭戲靠眼藥水,憤怒靠怒吼、瞪眼,《孤芳不自賞》坑了鍾漢良,《創業時代》拖垮了黃軒,我想說:您還是獨自美麗吧,真人秀更適合你。



如徐崢所說“好演員的春天要來了”,真希望這一天快點到!


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