2020年一月番的偶像濃度其實還蠻高的，有正經講地下偶像生態的《神推》，也有三次元偶像大老秋元康看到二次元偶像的潮流，慢了一部推出來的22/7。(其實AKB時期就有二次元化的嘗試，比如找上二次偶像濫觴之一的河森正治搞了AKB0048，又或者是堪稱偶像漫畫頂點之一的AKB49，不過相對之下還是有點雷聲大雨點小)
這個企劃怎麼說呢，從ACG愛好者的角度看非常的非典型，主要的原因是相比與過去的二次元偶像，不論是愛馬仕或者拉拉或者偶活，雖然也強調現場演唱會等中之人真人出鏡的活動，但整體來說企畫的核心是建立在二次元角色之上的，而22/7從2017年正式開始活動以來，都是以角色中之人為主要重心。
當然，這很符合秋元康的擅長之處，畢竟是從80年代活躍到現在的偶像製作人，沒毛病。既然肥秋很會包裝，那就讓他盡情發揮，之後讓專業的人做專業的事情，好好把角色的部分弄好就皆大歡喜－－原本應該是這樣的。
沒錯，因為秋元康的主導，在角色方面有著不少很罕見的騷操作。首先人數從8人變成11人這部分問題不大，任何企畫的初期階段都有可能出現這種事情。不過後面的操作就真的極其令人費解了。
在22/7企畫之初，所有的角色都是交由京都出身的知名人設，堀口由紀子一手包辦的。不過秋肥似乎覺得這樣不夠有噱頭，決定打掉舊人設，找來另外十位業界知名的畫師，一人設計一個角色－－相信各位都是老二次元了，知道一部作品中畫風不統一帶來的後果是啥了吧？
當然，就算秋肥不知道後果是啥身邊的人也會提醒他，於是他大筆一揮，讓堀口女士重新按照新人設來做最後的畫風統合工作－－這聽起來非常的......多此一舉。或許也是因為這樣，在前期用來宣傳PV動畫中，仍然擔當人設和修正的堀口女士在正式TV動畫內就不參與動畫人設和現場工作了。對的，你沒有聽錯，第三位人物設計まじろ出現了，22/7這個企劃從原案到出道到動畫化，一共經歷過三套不同的人物設計，不敢說空前絕後，但肯定是難得一見的奇觀。
而另一個令人不知道如何評論的地方，則是劇本統籌交給了宮島禮吏，也就是負責漫畫AKB49作畫的漫畫家。前面說過，AKB19是一部非常好的漫畫，唯一的問題就是，宮島在該作中只負責作畫，腳本是由另一位老師高橋ヒサシ來主導的。也就是說，這又是一位沒有電視動畫經驗的新人。而更雪上加霜的點在於，其中一名角色齋藤妮可的中之人花川芽衣因為疾病因素宣佈引退，只好陣前換將，改由河瀨詩出演(雖然是臨時頂上火線，但很不幸的目前棒獨最嚴重的聲優也就是她)。而動畫的製作方也從PV版的Clover works，也就是當今業界頂級偶像動畫出品工作室換成了正在製作FGO六章的A-1本部，也就是說，動畫開播之前種種的消息都讓人感到不妙。
但或許是因為期待值降低了，22/7正片的觀感並沒有那麼糟糕。當然，整體畫面水平比起讓人驚豔的宣傳短片可以說是肉眼可見的下滑，但並沒有崩壞，而採用了真人動作捕捉的片頭LIVE場景也讓人期待片中的表現。
菜鳥動畫腳本宮島禮吏在劇情上則是選擇了穩妥的單元劇模式，雖說有點「反正也就十三集我能玩出啥花」的破罐破摔感，但角色單元劇確實也是讓觀眾迅速瞭解並且迷上片中小偶像，有過前人經驗(偶像大師前13集)認證的一個好形式，另外，這樣的套路也讓觀眾放下了「秋元康又跨專業指導內行」的疑慮，整體的動畫觀感除了不可避免的部分配音以外，都很「二次元」，還是熟悉的「那味」。
總之，22/7雖然沒有達到PV時期人們期待的高度，但經過運營這樣一連串的迷操作之後，最終出現在片中的小姐姐們還是一樣的可愛，那麼對一部偶像番來說，這就已經足夠了，不是嗎？
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