褚遂良的書法作品《倪寬贊》, 為何可以成為優美風格的代表?

l劉祖德


來說一說為何《倪寬贊》可以成為優美風格的代表。

要了解諸遂良的字,首先來了解一下褚遂良這個人。褚遂良是誰?是給李世民寫起居注的人。由於李世民酷愛王羲之的書法,於是有些人為討好皇上開始廣泛蒐集王羲之作品獻給李世民,如此一來,難免時常有贗品混雜其中,為了杜絕這些贗品,李世民成立了一個王羲之書法鑑定小組,褚遂良擔任書法鑑定小組組長。這麼來說,褚遂良近水樓臺先得月,應該是見過王羲之真跡最多的人,沒有之一。顯而易見,褚遂良在書法學養方面的功底是極其深厚的。其次,褚遂良的人品是絕對槓槓滴。話說字如其人,見到褚字,你總有一種清風拂面的感覺。李世民對褚遂良的評價是:耿直,博學。李世明駕崩以後,武則天亂朝,褚遂良是第一個站出來大罵武則天的人,當然也因此受到武則天的嚴厲打擊。後世對褚遂良的評價可以用四個字表達:率直耿亮。

接著說諸遂良的書法。張懷瓘給褚遂良的書法評價是:美人嬋娟,鉛華綽約。其實不用多講,就張懷瓘在書法史上的地位,就“美人嬋娟、鉛華綽約”八個字,就足以奠定褚遂良書法的優美風格了。褚字的風格經歷過一次大轉變。褚字前期的風格為二分筆加方筆,後期的字為一、二分筆兼用,曲直兼用。有人戲稱褚字前期若少婦之美,後期若少女之美。後期的字由於加入了一分筆,給人的感覺更加清純。不管是前期還是後期,褚字都是優美的,這一點無可辯駁。

褚遂良《倪寬贊》局部。


水滴國學


褚遂良的楷書為唐楷重要代表之一,後世評價比較高,近年慕習的人也多。

公認屬於褚遂良親筆的楷書作品,有《伊闕佛龕碑》《孟法師碑》《房玄齡碑》和《雁塔聖教序》等。褚氏早年師法虞世南和歐陽詢兩位前輩,又參入了不少北碑筆意,形成了《伊闕佛龕碑》清勁剛逸的風格;另一名碑《孟法師碑》更為成熟,歐體用筆的精嚴,虞世南結字的寬大,結合甚妙,少了些戈㦸森嚴之氣,多了些文人的清澈舒雅,此碑也算是楷書入門的上乘選擇,在歷代楷書中有相當高的地位。《房玄齡碑》《雁塔聖教序》則是褚氏晚年風格,此時的褚遂良對二王書法的鑑定可謂唐朝第一國手,最權威的專家,其吸取二王書法妙理,以行書筆意寫楷書,鳳仙起舞、鶴鳴金殿,出入二王而自成一家,謝家公子,太乙仙姑,得二王流麗暢達一面,空靈秀雅,人見人愛,把唐楷水平推上了一個新高度,躍然為楷書一等一的寫手。

學習以《雁塔聖教序》為代表的褚遂良晚年書風,要用筆輕巧,使轉鮮活,內氣定力平穩,筆畫間鳳凰落枝頭、銀鉤展亮翅、彩旗炫校場,似瘦實腴的提按細節,都要掌握到位;字形中宮收緊,墨色可略偏濃,方顯秀而不弱,通透而有雅正之氣。這一切對初學者來講其實是很高要求了,不太好掌握,一不留神,氣短力孱,細軟病懨,終歸東施效顰,不忍直視。所以,初習書法者似不宜從《雁塔聖教序》《房玄齡碑》入手。

但是,後來習褚體者留了兩件“偽好物”給世人,成為褚體臨習入門的上佳之物,一是《大字陰符經》,二是《倪寬贊》。這兩件書法作品均非出自褚遂良之手,乃後人所為,這從明代開始已經基本確定。《大字陰符經》深得褚體之神韻,用筆灑脫多姿,行書筆意縱逸多變,輕重濃淡,對比鮮明,使轉游走間透出深沉練達之氣,然而褚書流麗典雅的一方面《陰符經》沒有發揚,此書用筆有些地方略顯粗糙草率,求變之中間有刻意之嫌;《倪寬贊》則反之,得褚書的中正嫻雅、秀美大方,卻失諸變化不多,呆板侷促,結體上取歐陽詢的地方明顯,很多字型偏長。從書藝的境界功力上說,《倪寬贊》比《陰符經》要差一些,兩書合看,書藝均未達到褚遂良親筆的境界,區別是多方面並且明顯的。

不過也因如此,《倪寬贊》更適合初學者作為接觸褚體的首選帖子,因為它變化不多,用筆結體都非常規律,章法也簡單,工整而有生氣,又避免了褚遂良原書學習容易力弱氣短的陷阱。《倪寬贊》是楷書中優美秀雅書風的一個代表性作品,對初學者是個較好選擇,不過鄙人又總認為不及在顏柳入門楷書為正。練過顏體,得顏之沉厚堅韌,回頭再學褚體也未為遲,且保險有嘉。一開始就習褚體,我不十分看好。

2019.5.31








南山陽


古代的法帖很有意思,真偽之爭似乎是常事,連《蘭亭序》都有“蘭亭論辨”,其他法帖就可想而知了。


《倪寬贊》也是如此,董其昌認為其作者是褚遂良,但徐邦達先生則認為是偽作。不過從風格上看,《倪寬贊》與褚遂良其他作品有共通之處。

不管作者是不是褚遂良,《倪寬贊》毫無疑問都是一部經典法帖。

一、其主要特點是:

1、用筆精到、流便。起筆勢足,行筆氣息凝注,中鋒凝實又婉轉流暢,收筆沉著穩健。

2、中宮稍緊,四周開放,間或舒展主筆,輕盈瀟灑。

3、用墨極為講究乾淨的對立統一。墨色似澀還潤、似潤還澀,線條質地感豐富而獨具特色。

二、臨習要點:

1、此帖有些細線,容易寫得飄忽輕軟,臨習時要舉重若輕,雖細卻力鼎千斤,不可輕飄而過。


2、此帖線質豐富,臨寫時調墨要適當,蘸墨要適量,不可忽幹忽溼地變化。

3、此帖“似澀還潤、似潤還澀”,效果獨特,臨時時要選擇合適的紙張,不可過於光滑。

4、此帖意境含蓄,出鋒銳利的不多,但並不顯萎靡氣象。其原因在於筆墨精妙,含而不發。

臨寫時要有筆意,運筆到位,含於線裡,若有若無,而不是明顯的外露。

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千年蘭亭


關於褚遂良的《倪寬贊》, 為何可以成為優美風格的代表?筆者有以下觀點:

流傳至今的褚遂良墨跡《倪寬贊》、《陰符經》是否為褚遂良真跡,學界尚有爭議。筆者認為《雁塔聖教序》更具有代表性。

褚遂良57歲時書的《雁塔聖教序》是褚遂良個人成熟風格的代表作。結構偏方,疏朗開闊,字姿態空靈婀娜,卻又排列勻稱安穩;用筆方圓互用,運用行書上下連帶的筆勢以造成顧盼有情的點畫;線條精美,輕重變化多端,富於彈性。歷代對此碑讚賞備至。褚遂良將“二王”帖法融人銘石楷書,開始脫離南北朝至隋以來碑刻楷書的影響,《雁塔聖教序》用筆的提按輕重轉折細膩流動,形成自己不同於歐、虞的風格,引領了初唐妍媚多姿,剛柔相濟的新書風,改變了當時書壇上以歐陽詢瘦硬為主的書法風格。

把《倪寬贊》、《陰符經》和《雁塔聖教序》作一比較。《大字陰符經》用筆灑脫多變,行書筆意姿態縱逸,濃淡輕重,對比強烈,但有些地方用筆略顯粗糙草率,求變對比過大;初學者不易把握。《倪寬贊》則反之,中正嫻雅、秀美大方,卻顯得變化不多,有些呆板侷促,結體上取歐陽詢的地方明顯,字型偏長。再看《雁塔聖教序》是褚遂良晚年書風,用筆輕巧,使轉鮮活,氣定平穩,其巧妙吸取二王法理,以行書筆意寫楷書,空靈秀雅,把唐楷水平推上了一個新高度。《雁塔聖教序》是介於《倪寬贊》、《陰符經》之間的作品,既有空靈秀雅又不失端莊大氣。在褚遂良書法優美風格上更具有代表性。

另外,褚遂良書法之所以一直影響後人至今,主要是其在當時改變了書壇以歐陽詢為主的書法風格,創造了空靈疏朗優美的新書風。


伴月譚書畫


褚遂良書法作品“倪寬贊”,為何成為優美風格的代表?

褚遂良唐代著名書家,其楷書別具風格,崇晉韻,其《倪寬贊》,是他最優美的書作。

褚遂良。博涉文史,尤工隸書,深為父友歐陽詢的器重,書法追求晉法,遒勁溫婉,豐美富豔。自成一家,其章草也是妙品上乘。

古記載,臨摹右軍書,豐豔雕刻,成為當時所尚。但是缺失自然。

從楷書“倪寬贊”的用筆也是一種優美筆運,以韻味取勝,美麗之態勢,遒勁,簡散,成為唐代之廣大教化主,媚趣橫生,這幅作品最大的特點是清勁俊逸,有歐陽詢的書法筆意,知其一筆一鉤一捺有千斤之力。



瑤臺嬋娟,之稱的褚遂良書,為當今楷書的模範,若要寫出翩翩筆墨,學褚遂良書。一點也不妄虛。


狂喜淡墨a


很喜歡褚遂良的字體,比起所有楷書來說,褚體靈動秀麗,變化勁俏,很有特色。但是,就倪寬贊來說,多了一些程式化,就是說,它比褚遂良還褚遂良,有的東西,越像越有假,有人說倪寬贊不是褚遂良所作,我也持懷疑態度。對不起。


Amanda78361395


非常喜歡褚遂良楷書。《倪寬贊》相傳是褚遂良所書,也是褚書不可多得的墨跡本,其字體勢方圓兼施,婀娜多姿,筆法豐富,變化多端,靈動灑脫。是學習楷書很好的字帖。


一笑隨緣


這個根本就不是褚遂良的作品!!和陰符經對比,功力和筆法都差遠了!十萬八千里!


狀元郎教育曾明祺


諸遂良的楷書很好,值得學習。


連起工作室


筆法全面,細膩。


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