《溪山行旅圖》是北宋范寬創作的一幅絹本墨筆畫,現藏於臺北故宮博物院。
明代書畫家董其昌:“宋畫第一。”
作者是北宋范寬,范寬(950—1032),北宋繪畫大師,又名中正,字仲立,漢族,陝西人。
據史料記載,他個性比較疏野,喜歡喝酒,也喜歡談論道。范寬比較擅畫山水,為山水畫“北宋三大家”之一。
范寬,初模李成為始,後自創一格。
李成,在五代和宋之間,原籍長安,生活在北方。
他擅長畫冬景,作品有肅穆之氣,好用淡墨,有“惜墨如金”之稱;畫山石如捲動的雲,後人稱為“捲雲皴”;畫寒林創“蟹爪”法。對北宋的山水畫的發展有重大影響,北宋時期被譽為“古今第一”。
李成與寬範的作品中,都有一股感天地時氣的創造力,所表現的大自然具有恰當而又和諧的秩序感。
這幅《溪山行旅圖》,後世也有模仿之作,例如元末畫家倪讚的《虞山林壑》,明朝的沈周《策杖圖》等,都有相似之處,但在氣勢與胸懷上,就差了很多了。
《溪山行旅圖》
這幅畫面幾無人跡,只有兩個邈小的人物正趕著騾隊,一座橋,和半隱在樹木後的寺廟,其餘就是未經觸及的大自然了。
整幅畫面被一大片巨大的山峰所主宰,幅度被丘頂的邈小樹叢和建築襯托得雄渾無比。
一條白線似的瀑布,從鬱黯神秘的峽壁直衝而下。
這幅畫布局雄偉、簡單、肅穆,沒有任何其他矯柔做作的痕跡。
它展現的境界是那麼咄咄逼人,以至於觀者對於主觀與客觀,寫實或不寫實,這些問題都不重要起來。
畫中的世界似乎既不忠實地反映物質宇宙,也不以人的瞭解來統御宇宙,而具有自身絕對的存在。
畫中霧從山腳翻卷上來,飄過山谷,隱約了山底,使陡壁看來格外高矗。
筆觸在細節部分越發顯出其卓越的品質,線條,特別是勾勒樹石崢嶸輪廓的部分,充斥瞭如電的力量。
郭熙的《早春圖》
這幅畫與郭熙的《早春圖》在雄偉氣勢上,有得一比,是並駕齊驅之作。
閱讀更多 梅洛哥 的文章