為什麼我畫的油畫總是太豔麗,色彩純度很高,有什麼方法麼?

韋連澤


你已經看出自己的油畫色彩太豔,純度過高,說明你對色彩有了更高的領悟。

油畫色彩太豔的主要原因,一是顏色的純度過高,缺乏顏色的調和,不敢加入其它顏色。二是缺乏對物體的固有色、光源色和環境色的理解。

解決這一問題,根本的是要提高對色彩理論的學習和認識,對色彩的認識提高了,在色彩的調和上就能夠做到胸有成竹,既敢於混合顏色,又不會把顏色調髒。畫畫的時候,要注意觀察色彩的對比,要經常退遠從整體觀察畫面的整體色彩,不要孤立的看某一塊顏色。不光物體、風景也是一樣。我們在畫山的時候不僅僅要看山體的固有顏色,它是座灰石山還是黃土山,更要觀察它此時受到什麼光源色的影響。如果是晴天,山體是固有色和光源色的混合色趨多,若是早晚十分,那山體的顏色更多的反映了光源色的色彩。

在畫人物油畫時,皮膚的色彩更加細膩豐富。因此,我們在畫人物形象時,更要注意觀察人物的色彩變化。人物形象的顏色受固有色、光源色和環境色的多重因素影響。此時,皮膚的顏色不僅僅是固有色(肉色),更要看光源色和環境色對他的影響。如果此時光源色強烈可能皮膚的顏色呈現更多是光源色。

認識了這些色彩原理,你在調色時就知道如何混合色彩,有效地進行色彩搭配而不調髒顏色,從而間接的解決了油畫顏色太豔麗,色彩純度過高的問題。





海洋的藝術空間


油畫以“色彩”為載體,一幅油畫作品中的人物情感情緒都是用色彩來抒發表達,當然了,色彩還可以塑造形象、表現主題、烘托氛圍,所以,可以這麼認為油畫就是“色彩藝術”,問題來了:為什麼我畫的油畫總是太豔麗,色彩純度很高,有什麼方法麼?


正確有效的緩和油畫色彩的純度

其實,油畫畫面色彩太豔麗,色彩純度很高,這樣的畫面也有它的優點,吸引人的地方,在西方油畫藝術史上,也存在色彩太豔麗且純度很高的名畫,比如,歐洲文藝復興時期的威尼斯畫派代表畫家提香筆下的《酒神節的狂歡》,整幅畫作的色彩絢麗,人物生動,畫面熱烈而頗具世俗氣息,

當然了,要緩和油畫色彩的純度也是可以的,一切根據自己的創作意圖,選擇適合的色彩純度;我們要知道,色彩有分冷色和暖色兩種,色彩與色彩之間可以形成對比,色彩對比主要包括色相對比、明度對比和純度對比,那什麼叫純度對比呢?這要搞清楚,



純度對比即色彩飽和度的對比,色別相同,純度不一樣,也能獲得色彩對比的效果,值得注意了,純度越高,顏色越飽和,色彩便格外的鮮豔醒目。所以,要使油畫整體畫面色彩柔和,沒那麼豔麗,就要降低純度,不過要拿捏恰到好處,因為純度越低,顯得色彩淺淡,


此刻就要通過改變對比色彩的色相、明度、純度以及面積、比例等,才能達到協調色彩的效果,比如,運用黑、白、灰等中性色,形成和諧的過度;還可以通過某一種顏色在面積或者色彩強度上(暖色)與其他顏色拉開差距,從而形成主導整個畫面的色彩基調,加強整體協調感。所以,油畫創作者要通過多寫生,才能更好的瞭解各種色彩的特性和視覺效果,在創作時實現對色彩的把握和控制。


詩夜城主


1,多臨摹一些大師的作品,儘量的找到原片,學習一下他們的色彩關係
2,既然能看出自己的顏色純,那為什麼不主動降低純度呢?加點白或者黑都可以降低純度
自己的兩幅拙作


哲藝油畫


這幅“達摩”作品個人覺得還是不錯的,開臉很好,眼神犀利,毛髮多而不亂,很有氣勢。有研究的朋友給點意見哈![呲牙]







猴王夢


屬顏色太生,不熟。試著調灰色,中間灰加冷或加暖,不去理會局部細節,調整大關係。


老瓜農385


沒有好與壞,乾淨與髒,只有相對而言,畫面關係舒服就好,降純度,補色互調下。畫自己的


心意印象空間


可以試試只用黑 白 紅黃藍 棕這幾種顏色調,古代大師一般就這幾種顏色,甚至連藍都沒有,豐富的顏料也就近些年才出現。


東方時光廊


純度過高這不正是我心之嚮往嗎


安陽畫人郭超


據說要灰不要渾


蜜蜜蛋


豔有什麼不好。如果你自己覺得不好那就改改吧


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