12月真的是古裝劇的大月。
加上12月6日開播的《劍王朝》，同期就有3部古裝大戲熱播。
根據12月11日的網劇熱度數據顯示，這三部古裝大戲均在TOP5裡，其中《慶餘年》穩居榜首，《鶴唳華亭》排名第二，而《劍王朝》則位列第五。
和其他兩部古裝劇相比，《鶴唳華亭》已經播出有些日子了。目前更新了近一半的集數，豆瓣評分也穩定在了7.5。
相比同期上線的劇集，這個成績算不上優秀。
綜合網友的負面評論來看，有說它“偽高級”的，有說它“強行反轉”的，還有的單純是不喜歡前1/3太子幾乎每集必哭的樣子。
雖說“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，但作為劇粉和書粉，老孟還是想說，說《鶴唳華亭》是偽高級、強行反轉和太子“哭包”的觀眾，或許都沒真正看懂它。
多的不說，就舉一例，在皇太子蕭定權和御史中丞陸英的長女陸文昔兩人交往一事上，陸英對文昔說過這麼一段話：
“尸位素餐者再年少，都已經腐爛糟朽了，可是他不同。”
“維持潔淨的代價比你想象的巨大，你嫁給殿下，爹爹為國家所做的一切努力，就都會變成裙帶牽繫的黨爭。為了殿下，他們會攻擊我，為了我，他們也會攻擊殿下，現在是爹爹，以後就是你哥哥。”
“要讓乾淨和青春的人，都能夠守住他們的位置，這才是國家可待的希望啊。”
單是這段話，就已經把《鶴唳華亭》這部劇的主旨說了出來，正是因為有這麼“有所為，多有所不為”，才會有劇中人那麼多的無奈和皇太子一次次的悲憤痛哭。
所以我們在看到太子哭甚至劇中其他人哭的時候，也會有一種悲痛到直生疼的感覺。
事實上，“讓人看得直生疼”，就是這個故事真正想要給我們展示的內核。
“鶴唳華亭”來自於“華亭鶴唳”的典故。
《世說新語》記載，晉惠帝太安二年，“陸平原河橋敗，為盧志所讒被誅。臨刑嘆曰：‘欲聞華亭鶴唳，可復得乎？’”
西晉一代名士陸機臨死前，發出“華亭鶴唳，豈可復聞”的哀嘆，留戀過去的生活，感慨生平，悔入仕途。
小說和劇集以此為名，也奠定了其基調：可憐生在帝王家。
畢竟《鶴唳華亭》不是隻有情情愛愛的古偶甜寵劇，也不是男主一路開掛走上人生巔峰的傑克蘇爽劇。
某種意義上，這部既不甜也不爽的古裝劇是一部相當嚴肅的劇集。
劇集探討的，其實是一個理想主義者的悲歌。
蕭定權是不是一個完美的帝王人選，從某種程度來說：是！
他有權勢但不會玩弄權勢，他不走歪道，所思所想都是為了家國天下，想要的不過是父慈子孝、兄友弟恭的美好畫面。
可他想要的理想畫卷真的能實現嗎？
難！
就拿劇中前期最有爭議的“父子情”來說，陛下偏心的表現簡直不要太明顯了。
如果沒有看到之後的劇情，或許我們會認為，陛下真的只是單純的偏心罷了，就像萬曆皇帝寵愛鄭貴妃的兒子那樣。
可陛下的做法，其實也是有他的考量在。
他的皇位是在顧思林的幫助下“奪來的”，所以對於皇太子的孃家人總是有所忌憚。
所以陛下偏心齊王，一方面是因為太子舅舅顧思林重掌兵權，太子方面又有盧尚書等文人的擁躉，陛下擔心朝堂失衡，所以需要扶植齊王打壓太子。
但同時，齊王的岳父中書令李柏舟也同樣手握大權，而李柏舟不僅老謀深算，而且做事滴水不漏，為了制衡李柏舟一方獨大，只能利用太子再來打壓齊王方的勢力。
於是就有了在射柳宴中“玉帶換兵權”一事，早在前一晚，陛下就已經沒有準備讓太子贏了。因為只有這樣，才能讓李柏舟放掉手中養了幾十年的兵。
再到後來的買賣軍馬一案，陛下確實是想借太子之力打壓中書令，可要怎麼鬥，卻給了他們極大地自由，自己當了甩手掌櫃。
太子鬥得過最好，鬥不過自己也不會保他。
畢竟在陛下眼中，雖然自己和太子關起門來是父子，但大部分時間還都是開起門來的“君臣”，他對太子的要求只有一個，就是儲君。
看劇的時候，彈幕上觀眾們太子不斷受打壓感到憋屈，於是就有了讓太子黑化的呼聲，甚至還有人這麼說：
“不冷酷無情的人是不配做皇帝的。”
或許是我們看多了“爽劇”，在我們看來，主角就應該勇敢果決，打擊“惡人”，就應該無往而不勝，笑到最後。
而蕭定權一直到劇情過半，都沒有進化成“鈕祜祿•定權”，這讓我們觀眾看的不“爽”。
但我們想過沒有，如果蕭定權是能夠分分鐘蛻變黑化的話，他就不是蕭定權了，十幾年來戰戰兢兢如履薄冰，為的並不是一夕黑化，掌權奪勢。
對於蕭定權的評價，原著作者雪滿梁園是這麼寫的：
“君門深九重，墳墓在萬里。也擬哭途窮，死灰吹不起。”
這句詩是出自蘇軾的寒食雨二首其二，表達的是經歷過險惡的政治鬥爭之後的無奈和絕望。
其實從這句詩就能看出，觀眾一直嚷嚷的“黑化”在蕭定權身上註定是不會實現的。
但黑不黑化又有什麼關係呢？
一部理想主義者的悲歌，難道不應該更值得我們品味嗎？
據悉劇集《鶴唳華亭》韓國已經買了版權，從韓國網友對它的評價來看，和國內網友相比，韓國網友對它的期待倒是更甚。
《鶴唳華亭》是不是一部零瑕疵的電視劇？
當然不是，但老孟想，它肯定是一部經得起時間考驗的劇。
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