有哪些電影當初不被看好,後來大火的?

聰聰視頻來了


你好,很高興回答你的問題。


看見很多答案都舉例說了《大話西遊》這部電影,我個人認為把這個電影放在這個回答裡,並不是很合適。


星爺自從在《賭聖》中爆火以後,之後推出的每一部電影都稱為爆款。就算拍的不那麼好的電影,大家也是萬分期待,票房也是一路飄紅。


但是《大話西遊》這部電影,在開拍之初,是備受看好的。只是在香港上映之後,由於電影的喜劇方式不被當時的時代所認可。在2000年以後,才在內地火起來。所以這部電影當初並不是不被看好的。


那麼有哪些電影在開拍之處就不被看好,但是上映之後卻成為了爆款呢?

《賭聖》,這部劉鎮偉惡搞王晶的無心之作,在開拍時,沒有人認為這樣的跟風之作會成為一個怎樣優秀的作品。但在上映之後,打破了當時香港的票房紀錄,超越《賭神》。星仔也在一夜之間,成為了星爺。

《夏洛特煩惱》,在開心麻花成為電影的票房招牌時,大家對開心麻花的印象還是春晚上的小品。大家很難想象當時的郝建可以成為內地的票房炸彈。在《夏洛特煩惱》上映之後,引爆了口碑和票房。

《情聖》,這部電影在開拍之初,可以說是悄無聲息。大家對演員陣容和製作班底也沒有任何期待。這部電影在宣傳之時,最能拿出來說的居然還是鄧超的客串。但在《情聖》上映之後,迅速引起熱議,票房也直衝十億。口碑雖然兩級分化,評價也充滿爭議。但是這部電影的火爆確實事實,肖央也是在這部電影之後,正式的從廣場舞衝進了電影圈。


皮膚下的陌生人


1.2011年《鋼的琴》:一位普通工人為了滿足女兒的音樂夢,竟用雙手為女製作了一架鋼琴。

2.2009年《鬥牛》:八路軍將一頭奶牛交由村民餵養,此時日軍也即將要血洗這座村莊。

3.2008年《立春》:有著天使嗓音的王彩玲雖相貌醜陋,卻不甘心過著傳統女性的生活。

4.2007年《太陽照常升起》:李東方的母親竟會因為一雙鞋而發瘋,背後究竟隱藏著什麼秘密。

5.2005年《獨自等待》:陳文遇到了個跟自己理想女友完全相符的人,他會進行瘋狂追求嗎?

6.2005年《電影往事》:被男友拋棄的她竟發現自己已經懷孕,她會產下這個該有的孩子嗎?

7.2001年《紫日》:二戰期間,楊玉福被一位女蘇軍救下,逃亡途中又遇見一位女日軍。

8.2001年《蜀山傳》:女掌門愛上自己的徒弟,在弟子生命受到威脅時,師父會怎麼做呢!

9.1997年《有話好好說》:小帥為了女友和情敵大打出手,卻偶然間將一位行人的電腦摔壞。




L沒有水的魚L


起初不被看好,上映後卻大賣的電影確實還是有蠻多的。舉幾個例子吧!

《夏洛特煩惱》現在看來這無疑是一部非常成功的喜劇片。無論是從故事劇情,還是演員功底方面都是非常不錯的。可是在當時看片名就讓人找不著北,不知道的以為是一部小成本的外語片,加上演員也沒什麼知名度,所以起初並不是很期待。可是看過後才發現真的超級好看!由於口碑炸裂,該片的排片一路走高,最後硬是取得了14億的票房,是當年最大的一匹黑馬。

《流浪地球》這部電影不必多說了吧。上映前普遍都不看好,因為在國內只要涉及到特效,基本會被斷定就是“爛片”。可是在上映後觀眾們都是一片真香。最後更是砍下46億的票房!

《新世界》是韓國電影。以當時出片時間,難以想象導演居然僅僅是拍過一部長片的人,完成度之高令人感慨。在《無間道》以及同類港片把臥底題材拍爛之後,還能有棒子編劇從中找出新意,其電影製作水準和創新意識確實值得學習。沒有看過該片的強烈推薦一下!

其實類似這樣開始不被看好,上映後卻口碑爆棚的電影有太多了。


尚品幽人


當然首推的是《大話西遊》了。

周星馳的電影是我一直很喜歡的,他那種搞笑的品質是別人學不來的。就像在喜劇之王中演的他的自傳一樣,他這一生經歷了太多太多,他受過的嘲諷和挫折不是我們能夠想象得到的,但是他能獲得今天這樣的成就絕對離不開他努力。但是《大話西遊》為什麼在當時不火呢,無非就那麼幾個原因。

《大話西遊》上映的時間是1995年,在那個時候人們的思想還沒有那麼的前衛,電影裡的一些內容讓人們費解。人們在看慣了以前那種一貫的電影作風突然來一個風格不一樣的就會有點不適應。所以在那個時候,人們不會有太多的精力去看電影,去貢獻票房。但是電影就是一顆種子一樣,它能夠在每個人的心中生根發芽。

一部電影的評分高就是種子萌發的表現。《大話西遊》這部電影從內容上來說,打破了人們對電影的認識。人們渴望美好,渴望得到愛情。但是在以往的電影中沒有出現過類似題材的電影,所以出現這樣的戀愛方式還是讓人有點接受不了。

這部電影最經典的一句話就是:“曾經有一份真摯的愛情擺在我面前,但是我沒有珍惜,如果上天能夠給我再來一次的機會的話我願意對她說我愛你假如非要給這份愛情加上一個期限的話我希望是一萬年。”這句話成為了多少情侶說給對方聽的話,每個人有每個人的故事,是不同的,美猴王已經懂了什麼是放下。


梅陽


中國影史上有很多上映之前不被看好,但上映之後的第意外爆紅電影,今天按時間順序做一下介紹。

第一名,《哪吒之魔童降世》上映時間2019年,票房49.6億。

在公映之前多數觀看過預告片的觀眾,對於電影的炒冷飯還是不太買賬,但正片公映後觀眾360度的好評,上映不到5天就已經超過了10億票房,要知道大聖歸來上映59天。其票房也只有9.56億,其實哪吒的大火也不是沒有原因的,因為他能和我們這代人產生共鳴,孤獨盼你滿懷理想,卻不得不被現實的種種枷鎖給束縛住。

第二名,《流浪地球》,上映時間2019年,票房46.5億。

這部影片一開始並不被投資方看中,萬達撤資後改投了《情聖2》,所以才導致劇組資金短缺,在劉鎮偉勸說下,吳京才選擇了帶資入組,投了6000萬,才有了今天的《流浪地球》。

第3位《戰狼2》,上映時間2017年,票房56.8億。

為了拍攝《戰狼2》,吳京這一路走來滿是艱辛,向銀行貸了8000萬,曾邀請過一些巨星加盟,卻不被看好拒絕參演。

《戰狼2》因沒有流量小鮮肉而被投資方拒絕,吳京用所有身家在拍戲!

吳京在拍攝《戰狼2》就對老婆謝楠說過,有可能會一無所有,有可能會功成名就。

結果顯然出乎所有人的意料,該片票房56.8億人民幣,約7.9億美元,要知道100多年來美國也只有兩部影片本土票房超過7.9億美元,它們分別是《星球大戰7》和《復聯4》。

第4位《夏洛特煩惱》。上映時間2015年,票房14.41億元。

儘管在夏洛特煩惱上映之前,該劇就是開心麻花話劇中的金字招牌,但作為開心麻花電影市場的試水之作,本片投資不到3000萬,他們也是本著收回成本,就是賺的理念,沒投多少宣傳費用,所以剛開始根本就沒人關注。這部電影排片率也受到了極大壓縮,但他卻在上映後憑藉著觀眾的自來水效應,票房強勢突破14億,本片最終的意外爆紅說明在內地電影市場票房與影片質量的關聯性越來越強了。

第5位《捉妖記》上映時間2015年,票房24.4億元。

這是中國電影高速發展的一年票房新紀錄,都在這裡面爆炸開來,主演白百何井柏然,還有一個叫胡巴的萌寵,沒有大明星,沒有大IP,沒有名導演,怎麼看都沒有。但捉妖記的票房是24.4億成為了年度票房總冠軍,到現在還很納悶當年為何能賣到這麼高的票房呢?

但有一點可以肯定的是在技術上國產電影特效你能做到接近好萊塢的水準。

第6位,《外英雄本色》,上映時間1986年,票房3460萬。

該片男主狄龍剛被邵氏炒了魷魚,周潤發成了票房毒藥,吳宇森剛剛經歷票房慘敗,要不是搞定了張國榮加盟,這部電影的投資方都找不到了。但英雄本色上映後就改變了這一切,狄龍事業爆發第二春,周潤發成為一代巨星,吳宇森成了數一數二的國際大導演。所以說,這部電影不僅是這些演員的人生轉折點,也是香港電影的一個里程碑。

第7位,《唐山大兄》上映時間,1971年,票房350萬。

當年在美國一小有名氣的李小龍回港欲轉投邵氏電影,結果邵逸夫並不認可他的電影商業價值,無奈之下,李小龍值得轉投嘉禾,他為嘉禾拍的第一部電影,便是《唐山大凶》,從今天來開350萬港幣算什麼?那個時代,絕對稱的上是一個驚人的數字,如果說李小龍在這之前只是一個明星,那麼。在《唐山大兄》之後,他便一夜成為了世界巨星。

希望以上為大家分享這一個問題對大家有所幫助,我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家,也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。

歡迎你們來互相討論。


話說電影TOP


我是鐵盾愛剪輯,關注我不迷路

我們可以發現很多電影在宣傳的時候大家都不是那麼的看好,都認為這是一部爛片,剛開始的時候都認為這部電影會糊掉,但是最後卻被奉為經典電影,可以說真的是很打臉了,那麼有哪些電影一開始被認為是爛片,後來被奉為經典的呢?

一《肖申克的救贖》

它於1994年9月上映。在當年上映時,全美票房僅2834萬美元而已,與全片預算2500萬美元相差甚微,幾無獲利。後來在第二年的奧斯卡頒獎典禮,雖然獲得了七項提名,可惜卻是顆粒無收。那麼它是如何獲得當今成就的呢?因為除了影院,美國還有強大的有線電視網絡和家庭影音像製品,正是通過這些私人化的觀影,讓越來越多人對這部電影產生了喜歡併成為了影迷。緊接著在IMDb網站上,超過120萬以上的會員選《肖申克的救贖》為250佳片中第一名,更是至今為止最多影迷參與評分的電影。依靠這些人與人之間的口碑積累,並且傳播渠道的多樣化,《肖申克的救贖》成功翻盤逆轉,成為了影史最佳電影之一。


二、流浪地球。

剛開始這部電影宣傳的時候真的不被人們給看好,因為我國的科技電影一直以來都不是那麼的發達,發展得都不是那麼的好,再加上我國的特效比較感人,拍出來的片子都讓人覺得沒有什麼眼睛看,所以就導致了很多人認為這部電影會糊掉,好多人都不怎麼看好這部電影,再加上這是我國第一部拍攝科幻類型的電影,所以就導致人們更不看好它了,但誰知最後當電影播出的時候,大家都對它有很大的好評,大家都特別的喜歡這部電影,都覺得它拍得很好,最後把它給奉為了經典。


三《縫紉機樂隊》

這部電影由大鵬主演。但出於之前對《煎餅俠》的失望。起初並不期待這部電影,直到看到其他平臺上的電影片段,才開始後悔沒有去電影院看電影。一開始,我覺得大鵬的《屌絲男士》很不錯,但自從大鵬拍了《煎餅俠》,我就很失望了。原來,我以為大鵬演員經歷結束了,沒想到《縫紉機樂隊》是一部新作。雖然這部電影看起來很差,但差到極致就是潮。這部電影也不錯,值得一看

關注鐵盾不迷路


鐵盾愛剪輯


“波妞喜歡宗介,我喜歡你”這句話大家最近應該經常看到吧,有很多正處於戀愛中的小情侶都喜歡用這句話對自己的另一半表白,而且網絡上也出現了很多關於波妞和宗介的情侶頭像和小段子,突然火起來的波妞和宗介其實是出自一部日本動漫電影《懸崖上的金魚姬》中的人物,影片中他們之間的感情要比這些情話更加溫暖動人,雖然這兩個小可愛的人設都是小孩子,但很多人都更願意相信他們之間就是愛情最好的樣子。

  五歲的宗介和媽媽一起住在一個靠海小村的山崖上,宗介的爸爸因為是船長所以要常年出海,家裡只有宗介和媽媽相依為命,某天宗介意外撿到了被卡在瓶子裡的波妞並且救了她,並把她養在了一個小水桶裡面,但波妞是大海中的生物,她的爸爸是一個魔法師,發現波妞逃跑之後波妞的爸爸就來把她捉了回去,波妞想要留在宗介的身邊甚至想要變成人,所以她決定離家出走。

  波妞因為舔過宗介的血所以自己長出了手和腳變成了一個小女孩,離家出走的時候波妞還把爸爸最珍貴的生命之水倒在了海里,引起了極大的動盪,宗介住的小村莊被大海吞噬,宗介的家也差點被波及,但波妞卻沒有意識到自己犯了多大的錯誤,她只想去找宗介,她一直在海上追逐著宗介的車子,最終還是追上了並且被宗介和媽媽帶回家收留,但波妞的爸爸卻一直想把波妞帶回去。

  波妞和宗介經歷和很多風雨和磨難,最終打動了波妞的爸爸媽媽讓他們生活在了一起,整部電影的氛圍十分溫情,讓人看了之後覺得特別甜特別暖,雖然是小朋友的電影,但感觸最深的還是大朋友們,因為波妞和宗介之間的感情最單純最堅定,所以會被這麼多人喜歡。





我是啊鋒吶


《情聖 》

深有體會的是電影情聖 當時上映的時候根本就沒注意到 還是在朋友的帶領下去看的 等開場的時候還在說這電影名一聽就覺得是爛片 結果看完後真是啪啪打臉呀 電影節奏緊湊 笑點密集不過時 演員演技到位 後面在家又看過幾次 也是真的打臉了

《大話西遊》

《大話西遊》就不是看一兩遍能看透徹的電影。《大話西遊》這部電影,從表面討笑的無厘頭到深處表達的無奈與傷感,中間隔了足夠遠的時間。這個時間,沒人能畫出一個具體的節點。但大概其上,可以從以80後為主體的一代人走上社會,並體會到與劇中人物等同的“現實無奈”做為一條分界線。而這個時間,大陸已經進入網絡時代。在這之前,大部分人是把它當搞笑片看的。

《流浪地球》

剛開始這部電影宣傳的時候真的不被人們給看好,因為我國的科技電影一直以來都不是那麼的發達,發展得都不是那麼的好,再加上我國的特效比較感人,拍出來的片子都讓人覺得沒有什麼眼睛看,所以就導致了很多人認為這部電影會糊掉,好多人都不怎麼看好這部電影,再加上這是我國第一部拍攝科幻類型的電影,所以就導致人們更不看好它了,但誰知最後當電影播出的時候,大家都對它有很大的好評,大家都特別的喜歡這部電影,都覺得它拍得很好,最後把它給奉為了經典。


娛樂大葫蘆


說道這個不得不提一部電影,相信大家都記憶深刻,就是周星馳的《大話西遊》

這部現在已經是神級的電影,已經被太多人稱讚和店鋪了。裡面的每一個片段,每一句臺詞現在更是被奉為經典,潛心研究。

在一個就是這部電影的演員,周星馳、朱茵、吳孟達、莫文蔚,每一個都是那麼出彩,紫霞仙子,到現在還是很多人的夢中情人,而夢中情人腳踏五彩祥雲也成為了多少少女的夢想。

但是大家可能不知道,這部電影《大話西遊》共投資了6000多萬港元,周星馳也是投資方之一。即使在當時最為火爆的香港市場,第一部最終以2500萬收場,在一個多月後發行的《大聖娶親》最後的票房也只有2900萬,雖然能夠收回成本,但與周星馳以前的影片相比,相差甚遠。

但是現在在看,這部電影應該會載入中國電影史吧,絕對是一部不可多得的佳作。


洛陽微觀


這個肯定要數林正英的《殭屍先生》了。

上世紀八九十年代,殭屍片曾經是香港電影的一個重要類型,其中以林正英主演的系列電影最為深入人心,是70、80、90後三代人共同記憶的一部分。

林正英17歲時,進入電影圈擔任龍虎武師,曾是李小龍的左膀右臂。在李小龍逝世後加入洪家班,當時洪金寶有意打造功夫喜劇電影,且嘗試拍攝《鬼打鬼》系列電影。因為林正英因在1982年的《人嚇人》中飾演老道士二叔公而廣受好評,洪金寶便決定圍繞林正英來打造“道士捉殭屍”類型電影。

而這一殭屍類型片的定型之作,便是1985年的——《殭屍先生》

電影劇本由黃鷹、黃炳耀和司徒卓漢三位黃金編劇合作寫成,這三位都是香港電影圈重量級的人物。也正是在這三大編劇的共同創作下,《殭屍先生》這部電影被進一步藝術加工,變成了殭屍類型片的一個默認設定。

由於當時是林正英首次真正意義上的主演一部電影,而且當在時的香港也是首部以殭屍為題材的電影。所以這部當時並不被外界看好。就連洪金寶和嘉禾高層在看過成片後都認為一定會虧本,直到電影上映前,劉觀偉心裡一直都是戰戰兢兢,以為自己的導演生涯從此結束。

讓人沒想到的是該片上映後,卻獲得空前成功,收穫2000萬港元票房,從此掀起了華語地區的殭屍電影熱潮,連臺灣、泰國和新加坡都有相同題材電影推出。

如果沒有這部電影的“大火”後面可能就不會有:《驅魔道長》、《殭屍家族》、《一眉道人》等一系列殭屍電影了。

雖然林正英老師在1997年去世了,但他的道長形象,卻成為一代人獨特的印記,被世人銘記於心。至今,仍然有很多電影人在自己的作品中緬懷這位曾給我們帶來無盡歡笑的電影藝術家。





分享到:


相關文章: