說起網飛,它在探討青少年心理健康領域,可謂打得一手好牌。
原生家庭的影響,性教育,同性情感,校園霸凌...
這些矛盾無論大小,幾乎都能找到對應主題的作品。
最近又一部新鮮出爐。
未播先火,聲勢浩大。
E君趁週末一口氣刷完7集,觀感卻正好應了劇名——
《這樣不OK》
I Am Not Okay with This
劇情講述了15歲的青春期女孩希妮陷於家庭、友情和性懵懂的麻煩時,意外覺醒了超能力。
別看俗套。
它可太拉好感了。
《去他X的世界》x《怪奇物語》雙團隊聯手打造;劇情直接改編自《去他X的世界》原漫畫作者的同名作;《小丑回魂2》索菲婭·莉莉絲和瓦耶特·奧萊夫搭檔主演...
BGM也妥妥的走回了復古搖滾風,首首耐聽動人。
不誇張的說,本劇簡直是影迷的小狂歡。
一個人暗戳戳竊喜那種。
時不時,你就有點熟悉的感覺...
看畫面,像不像韋斯·安德森親臨指導?
看敘事,並用倒敘、插敘和片段閃回,打破線性時間限制,竟然有點兒昆汀的味道。
看開場,哇。
活脫脫致敬《魔女嘉莉》啊!
滿身鮮血的禮服少女走在大馬路,身側開過呼嘯的警車...
(無高潮劇透,放心看)
上:《非我所願》 下:《魔女嘉莉》
當然,最多的還是屬於導演本人喬納森·恩特威斯爾的專屬印記。
前作《去他X的世界》裡討喜的玩法和元素,基本被照搬片中。
比如,比臺詞還多的心理活動。
我們能瞭解女主角希妮,全靠她對日記本的絮絮叨叨:“親愛的日記,balabalabala...”
再比如,常常和心理活動相反的現實神轉折。
希妮上一秒吐槽的事情,下一秒可能就應驗在自己身上。
一個白眼或中指。
一句粗口。
強裝鎮定。
嗯,還是這親切的反應。
以及,瀕臨破碎又峰迴路轉,過山車式的的人物關係。
最有代表性的就是希妮和媽媽。
一回,希妮向媽媽說,“有時候,我感覺我愛的人不愛我。”
媽媽答:“沒準你的目標太高了,寶貝。”
瞬間心入谷底。
再一回,希妮為超能力而痛苦,媽媽卻異常反態的溫柔。
她說:“無論你發生了什麼都要告訴我。”
心又回到窩裡。
你根本不敢猜,希妮的處境會更喪或突然轉暖。
而這,才引出導演酷愛展現的主題——問題少年的形成與救贖。
都記得《去他X的世界》中,最開始並不美好的角色設定吧。
James,殺貓殺狗殺鳥...還盤算著殺人。
Alyssa,求接吻求做愛求刺激,狂飆髒話,飛揚跋扈。
後來呢?
兩人慢慢學會愛,學會讓步,學會犧牲...從對方身上逐漸找回了本因由成人和社會教給他們的東西。
雖然沒有成為“優秀標杆青少年”,但誰看他們都是天使。
結局一聲槍響,反倒碎了觀眾的心。
希妮同樣不符合“好”的標準。
厭世,怪異,暴躁。
可相比讓人“眼前一亮(黑)”的James和Alyssa,希妮的個性既不夠極端,也不夠獨特。
她的反叛夾帶了猶豫和怯懦,甚至有心口不一的自我折磨。
嚴格來說。
更像學生時代坐在角落的某個同學。
沒什麼距離感,卻仍顯格格不入。
一切的源頭,要由家庭 說起。
自從父親在地下室上吊自殺,母親就忙於工作,無暇顧及希妮和弟弟。
孩子們互相當爹又當媽。
陡然拮据的生活疊加對父親的思念,難免怨氣橫生。
所幸弟弟是個“小甜餅”,會做飯,會提醒姐姐不要抽菸喝酒,偶爾還會幫她平緩心情,勸她和母親“心平氣和的好好聊聊”。
家庭的爛攤子外,希妮要面臨兩段感情。
一段同性,一段異性。
前者來自她最好也是唯一的閨蜜:迪娜。
和希妮不同,迪娜陽光耀眼,是全班最受歡迎的女孩之一。
迪娜不僅主動成為希妮的夥伴,還順帶拐走了她的心。
本來忍忍算了。
偏偏迪娜把自己插在了牛糞上——接受花花公子劉易斯的追求,公開各種秀恩愛。
希妮眼看暗戀的人在熱戀裡不可自拔,她的心態有了微妙的變化。
首當其衝,孤獨。
過去和迪娜的活動,要麼成了“三人行”,要麼直接被放鴿子。
其次,嫉妒。
影片鋪墊了三集才交代希妮的性取向。
而在此之前,不是沒有預兆。
迪娜告訴希妮自己“破處”,並強調有多喜歡男友時...
注意希妮的表情。
難以置信→錯愕→低沉。
直到迪娜打趣說:“你肯定也有喜歡的人。”
眼神一秒聚焦。
隨後劉易斯到場,和迪娜打情罵俏,希妮乾脆把厭惡直接寫在臉上了。
重複三次。
是厭惡,厭惡,厭惡。
換想,類似情境下,常人情緒頂多是失落或不自在,至於厭惡嗎?
她喜歡她,就至於。
最後,慌張。
這要牽扯到後一段和異性的感情。
希妮不是喜歡女孩嗎?
所以才要選擇男孩。
上述兩句看似毫無因果關聯的問答,涵蓋了希妮的隱痛。
家中變故導致她個性自閉,潛意識覺得自己是個怪胎。
和別人不一樣沒關係,但和迪娜“不一樣”,可能就會失去這束僅剩的微光。
因此希妮遇到散發出同類氣息的鄰居男孩斯坦利時,既有荷爾蒙作祟,又急於證明自我,自然把好感催眠成心動了。
兩人稀裡糊塗的初夜很有意思。
你給我看背部痤瘡,我給你看大腿痘痘。
互相噁心間,親上了。
本被視為羞恥的青春期疤痕,卻成了抱團取暖的誘惑。
這份“浪漫”,獨屬於徘徊在生活圈邊緣的少男少女。
說明一點。
斯坦利的“怪”和希妮的“怪”實質並不等同。
他更貼近“奇”——多數時候絕非迷茫,而是太過清醒,才顯得異於他者。
表面,斯坦利光腳走路,夢想化成水母領袖統治世界...
中二病?
轉頭,他可以指著學校球場上叱吒風雲的男女同學,說出殘酷真相。
斯坦利認為,風光只是過場,悲劇才是永恆。
觀念出自他爸爸,一位吹噓母校至今掛著他的肖像,本人卻是終日跑業務還飲酒成癮的卡車司機。
父子交談屈指可數。
拿片中出現的兩次來看,斯坦利鼓足熱情,換來的也是冷嘲熱諷。
希妮,迪娜,斯坦利。
三位主要“小人物”,勾勒出現實主義背後的青少年群像。
可謂以小見大。
聊到這裡,你該快忘了E君開頭提過的觀感——“這樣不OK”。
怎麼不OK了?
超能力啊超能力。
希妮憤怒時,會波及周圍各種大小事物。
有時能對準“罪魁禍首”,有時卻傷及無辜。
每次威力發作的大小還無法控制。
比方劉易斯和迪娜親熱完,正洋洋得意,希妮默唸“讓他閉嘴”...
對方就爆了鼻血。
在超市買完東西,缺錢結賬而被要求放回商品時,希妮想到媽媽的不負責任,加上斯坦利目睹了這“丟臉的一幕”...
貨架頃刻倒塌。
和媽媽產生爭執,回到房裡生悶氣...
牆壁裂開一道大口。
期間還包括弄倒廣告牌,誤殺弟弟刺蝟,彈飛物件等等。
嚴重的時候,她把一圈巨樹夷為平地。
形同“意念炸彈”的效果。
英雄掌握不了超能力,超能力就成了一種反控制他的“病”。
說真的,這種套路超英電影早玩爛了。
想拍出新意,就要在人物心理下功夫。
E君分析過,希妮最怕的就是“與眾不同”,在人群中心遭到議論,從而失去最愛的人。
超能力降於她,不僅難度在重新審視和認識自己,還要同時接受“青春期”裡的種種矛盾感。
羞恥和光榮是一體——身體發育。
強大和恐懼是一體——怪胎有異能。
熟悉和陌生是一體——家庭關係。
...
什麼超能力,宛如大腿一顆痘。
可惜。
實際落到片中,卻有因大(能力)失小(細節)之感。
光是希妮對超能力的試探,就佔了全劇三分之二的篇幅,超過她和任何一位角色相處的段落。
而她除了反覆在懷疑與煩躁間切換,基本無任何成長與蛻變的痕跡。
對母親兩年的積怨,說消就消。
和迪娜的感情,單箭頭莫名變成雙箭頭。
個人生活的態度突然就樂觀了...
E君充分懷疑,網飛是照搬了之前幾套熱門同題材劇集的設定,再混入些討好觀眾的元素,就算交了功課。
有人還戲稱,花7集的時間看了個預告片,才等來最後高能一幕。
這裡不劇透。
等你看完,再思考一個問題。
它的發生合理嗎?
“非有不可”和強行轉折是兩種意義。
前者濃縮了角色生活裡所有誘因,形成一股強大的推動力將其逼至分叉口。
後者就是故弄玄虛了。
最後。
把某類人的困境當成熱點卻不深挖,只為引起噱頭,這樣流水線式的網紅劇,真的不OK。
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