《热血同行》讲述了清末民初动荡时局中，以崇利明（黄子韬饰）、阿易（易烊千玺饰）为代表的一众新青年，因重振“艳势番”走到一起，在乱世之中为守护国家尊严而奋斗，为民众之疾苦而奔走的励志故事。“《新青年》杂志里李大钊曾写过‘进前而勿顾后，背黑暗而向光明’”，总制片人梁振华在接受新京报专访时表示，这部剧原名《新青年》，所谓“新青年”精神，指的是慷慨奇志、纯净信仰，是自强不息的意念，是不趋同世俗的理想和践行。“这是全剧的精神内核，对今天的同龄人来说，应该也不乏启迪意义。”
制片人点评黄子韬和易烊千玺：
他们是所谓“流量艺人”，也都是好演员
黄子韬让我们感触特别深的三个方面：一是敬业精神，每一次对戏、实拍都是全情投入、毫无保留，这种态度深刻地感染着全剧组；二，子韬习过武，有武术基础，动作戏几乎每一条都坚持要亲自上，从来不管难度和危险程度；三，为了崇利明，长达大半年的拍摄期里，子韬几乎投入了全部的情感和生命热忱。我们相信，子韬塑造的独一无二的崇利明——有波澜壮阔的生命，也有着一颗苦痛而丰富的灵魂——将会长久地留在观众的记忆深处。
易烊千玺进组拍摄时才17岁，但他对角色的体会——无论是欢喜、迷茫还是苦痛，都能通过丰富的内心感受，呈现出细腻而有层次的表演。这是天赋，也是优秀演员的本能。千玺在表演中没有偶像包袱，走心的文戏、激烈的武打对战，都能沉浸在角色中，化身为阿易——那个表面忧郁、内心却充溢阳光的少年。我与千玺是湖南同乡，合作不是第一次，几年间见证了他步履坚实的成长，特别为他高兴。
黄子韬和易烊千玺的表演，是让我们欣喜的，他们用创造性的方式，出色地完成了剧本设定的角色功能。我特别想强调的是，他们是所谓“流量艺人”，但在我们剧组，在大家看到的《热血同行》里，无论是投入的热忱还是表演技能，他们都是当之无愧的好演员。
故事：虚构？真实？
虚构背景下的真实时代感
《热血同行》整部剧中，虽然没有出现任何真名真姓的历史人物，但铺陈的年代感，随处可见。在前几集中，宫廷是主要场景之一，剧集也给了慈禧和光绪这样对时局产生重要影响的大人物的镜头，但始终没有以正面相对。
该剧虽不属历史剧的题材范畴，但其设置的故事背景却跨越了辛亥革命、保路运动、南北议和、护国战争等重要历史事件。全剧故事第一阶段从1908年开始，那一年在24小时之内，光绪跟慈禧先后去世，在历史上也成为相当特殊的一年。故事的落点在1924年，那一年年底，冯玉祥清扫紫禁城，把末代皇帝和清朝皇室驱逐出他们居守整整280年的紫禁城，也是在那一年，广东成立了黄埔军校。在故事最后的部分，袁世凯复辟帝制，在所有的希望全都破灭之后，剧中的“新青年”们又面临着新的选择。
虽然剧中的人物都是虚构的，但是会和历史有千丝万缕的联系。例如，光绪皇帝囚禁于瀛台的时候，有一张光绪的书单，一个太监拿着灯笼去看，那张书单上面有孟德斯鸠的《论法的精神》《国法学》《民法原论》《宪法论》，这些都真是来自于真实资料中的光绪书单。
把《热血同行》中虚构的人物和故事放置到了真实的历史背景中，试图勾勒出剧情背后的历史逻辑和历史可能性。梁振华表示，该剧希望尽量让故事呈现的历史舞台有真实感，那么，主人公的行为逻辑、剧情的推进轨迹便有了历史和时代的依托，观众的情感和思想代入自然就会强一些，也是这部作品明显区别于悬浮、架空类作品的一个重要特点。
全剧在不同的阶段，都有一系列细节跟历史对应。例如光绪死因之谜，清末日本留学潮，四川保路运动始末，南北议和，还有最后一部分的护国运动，等等。其中崇利明到日本去留学，读了一所军校，有网友指出，这所军校的原型就是鼎鼎有名的“陆军士官学校”，也是蔡锷读过的学校。并且那个时期，去日本留学的风尚渐盛，因此，故事的设定是符合当时的历史现状的。
主题：“少年感”的现实意义？
历史洪流中隽永的少年意气
《热血同行》虽然有时代大背景的衬托，但主旨并不是单纯为了讴歌革命的胜利，更多的是展示这一批乱世新青年的成长和苦痛，少年强，则国强。不同于以往熟知的青春类型作品充满着青春的迷茫、疼痛或者小确幸，这部作品以崇利明为首的一众拥有新思想的贵族青年，和平民少年阿易共同复兴秘密组织“艳势番”护卫家国的故事为主线，背后是历史洪流中隽永的少年意气。
有网友称这部剧为“乱世少年图鉴”，梁振华表示，“进前而勿顾后，背黑暗而向光明”——这是当初他为这部剧确立的精神主旨。在他看来，这部剧里的“少年感”也跟这样一种精神气质相关。剧中的崇利明、阿易这些热血青年，从叛逆不羁到坚定，从颓废到振起，从我行我素到担当，他们的成长，伴随着他们亲历的特殊时代，经历着血与火的撕裂与阵痛。而《热血同行》中体现的正是这样一批年轻人，在面对时代赋予他们的一切时，如何去做取舍。像崇利明所代表的是贵族阶层，要不要放弃自己的尊贵身份，要不要为了家国而去反抗自己的原有阶层，这是他们面临的抉择。像阿易这种贫苦百姓，当他们看到了国家与民族未来复兴的希望，要不要挺身而出去引领这个时代，这是他们面临的选择。
在研究史料的时候，编剧发现，那时候的革命志士都很年轻，执政的很多王公贵族也很年轻。《热血同行》最后一集，宋将军（以蔡锷为原型）在战场上说到对青年的期望：吾辈中国青年，但求“无负今日，无负民望，无负国家。”梁振华说，他特别希望今天的青少年能记住这句话。“这十二个字之于青年，适用于历史，也适用于今天和未来。”
人物：不同阶层的兄弟情？
两人有共同的人格底色：忠国爱民，一诺千金
剧中，崇利明出身高贵，满清正白旗贝勒爷的家庭背景让他得以少时游学旅欧，并赴日本进修。一出场，着洋服、开洋车、举止新潮，虽然是富家子弟，但他有情有义，从不欺负百姓。在梁振华看来，崇利明的“高富帅”只是他的表面，世袭贝勒，皇族贵胄，留洋海归，武力值智商皆高。诸多让人艳羡的出身或能力，其实最终都作用于他蜕变和灵魂撕裂的苦痛。他看穿了一切却要强装糊涂，他要推翻的是他自己的血统和命脉，他否定的是他自己。“所以，崇利明越高贵洒脱，能力越强，思维越清醒，也就越纠结越痛苦。他知道光明在哪里，但他周身沉浸在黑暗之中，无法自拔。这样的人物形象，在电视剧人物谱系里应该是比较少见的。”
相对于崇利明，以马贼村遗孤身份复仇出场的阿易，则代表了那个阶层觉醒时期的苦难者，他的经历和崇利明完全不同。梁振华表示，阿易从出身到性格，都跟崇利明是站在决绝的对立面上的。出身草根底层，一文不名，饱受欺压，所以痛恨不公不义不平事。阿易是纯粹的，像一道刺破阴霾的锋利的光，没有挂碍，凌厉而决绝。所以，阿易前期的复仇，后期的投身革命，都是一往无前，不问西东。阿易后来更名“易新天”，也有这层含义，“敢叫日月换新天”。
崇利明要做的即是光宗耀祖，但又想改变这个国家，这本身就是矛盾的。剧中阿易想去参军，崇利明也没有再做过多的阻拦，其语重心长地说道：“这个国家的未来一定有希望，但这个希望是属于你的。”
大浪淘沙，殊途同归，阿易和崇利明的确构成了“互补”，冷酷如阿易内心似火，奔放如崇利明实则内心深藏苦痛，崇利明和阿易这两个出身、性格完全不同的少年之间的友谊也是本剧的一大看点。梁振华说，他们之所以成为彼此砥砺、生死与共的兄弟，也源自他们共同的人格底色：忠国爱民，重情重义，一诺千金。他们虽然出身、性格迥异，但在劫难中建立起了同生共死的情谊，即便身处截然对立的阵营，依然相互守望，对方遭遇危难之时，挺身而出义无反顾。“二人之间的情谊有一定理想色彩，也不乏司马迁所说的任侠风范，观照今天日渐淡薄的友朋人际关系，多少算一种参照，或者寄托。”
改编：添加爱情戏份？
无意于拍一部谈情说爱的偶像剧
与原著相比，《热血同行》最大的改编之一是增加了女主角语初这个人物，她是“艳势番”中唯一的女性成员，也是一位出身皇室的天之娇女。语初不同宫斗剧中那些格格的形象只会斗嘴算计，在艳势番里和其他人一起参加训练，学习各种机械原理，苦练射击，比崇利明速度都快，在遇到危难的时候，她永远想到的都是其他人，是一个非常典型的女中豪杰。
原著的“艳势番”更像是一群少年之间的兄弟情义，对于女主角的增加，不少原著迷表示不解。对此，梁振华表示，设置语初这个人物是因为故事需要一位贯穿性的女性角色，而且要与艳势番这一组织有非常紧密的关系，原著里的女性角色出于各种原因，很难担负这一功能。所以，剧版设置了艳势番两百年历史上的唯一女性，担负着重要的戏剧功能。其中对语初的身份也做了比较周密的设置，一方面她是格格，能够让故事情节与满清皇室有更紧密的关联，卷进宫廷角力的漩涡；另一方面，她又是阿易同父异母的姐姐，能够把阿易和崇利明的关系比较巧妙地织接在人物关系网之中。建立有意味、有层次的人物关系，这是电视剧文本创作的一个基本要求。
语初是剧中唯一能“制住”崇利明的人，新增加的这个人物也带动了崇利明的爱情线。梁振华坦言，这是有意追求的一种戏剧性的反差。“虽然我们无意于拍一部谈情说爱的偶像剧，但必要的情感不可或缺，语初和崇利明让人叹惋的爱情，也成为了他们作为皇室后裔在新旧裂变时代悲剧性命运的注脚。”
新京报记者 刘玮
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