you先生
黃渤
一個演員的演技好不好，首先看他(她)的作品，看他(她)在那部作品中演的像不像那個角色，一個好的演員能夠融入進這個角色，讓自己變得像這個角色，能夠完美的的發揮出角色的特點特色。
來說一說黃渤，舉一個例子他在《心花路放》中的表現，不知道大家記不記得機場打電話的那一段，他接過電話得知前女友結婚之後，手裡的的小動作以及那些語無倫次的關心的話語，都表現出了他內心的想法，這些像不像你失戀後的樣子？
想必大家都看過黃渤的很多部影視劇，從這些影視劇中，你可以看到他的演技是比較自然的，能夠很好的將我們帶入到角色的形象之中，也能夠讓我們思考這個角色到底要講的是什麼，從這一點上來說，我們也可以知道黃渤的演技是非常好的。
這個問題本身就存在見仁見智的情況所以以上觀點僅代表個人看法。
豬豬君主
高以翔演的王瀝川能走進心裡每一個眼神每一個動作讓人過目不忘振憾心靈溫暖人心，這就是精典，不嬌柔造作又不失貴氣儒雅，陽剛中又如十里春風，不娘不媚不粗不糙，恰到好處，以翔演活了瀝川那是高高的本色展示，
用戶870379654687
我個人判斷演技好壞，不只看這位演員的某一部作品，而是要看Ta好幾部作品，看其在不同作品和不同角色裡如何切換和詮釋。
有些演員演不同角色都感覺是在演同一個人;有些演員在某個作品上把人物塑造的很成功，但換一個角色就很糊。這些都可以算無演技和演技不達標的演員。
而我個人非常認可有演技的演員，當屬鍾漢良。
《四大名捕會京師》飾演追命，活潑好動、風趣幽默，調皮勁上來了還男扮女裝。現在的小鮮肉都沒有他那時的靈動，看到那時的追命就好想他能演花無缺和小魚兒裡我最愛的小魚兒。
《飛一般愛情小說》飾演有潔癖又文靜的純情男孩，和李綺紅的一段青澀的親吻，演出了青春的純潔無暇。
《逆水寒》顧惜朝，他的演繹秒殺古裝界美男，顛覆了大家對反派的印象。從來沒有一個反派能紅遍網絡，讓觀眾如此痛惜。他的惡不是單純地讓人討厭，卻更多地讓人悲憫、心疼。他把反派的‘惡’多層次地演繹出來。
《康熙秘史》裡的納蘭容若，是我最喜歡的一個版本。他的多情，他的才情，他的儒雅溫潤，他的哀婉憂鬱，連教科書裡的納蘭都用起了鍾漢良的劇照，可見一斑。
《鬥愛》裡飾演拉丁舞冠軍，他是個只為拼搏事業卻無視女友感受的自私男人，因為女伴酗酒而無法正常演出，他對女伴嘶吼發怒的那段戲真的把我也嚇到了，鬍子邋遢事業受挫的他絕望無助，這還是那個斯文溫柔的納蘭容若嗎？這完全是另外一個人！
《一觸即發》諜戰劇裡飾演雙胞胎阿初阿次，阿初雖寄人籬下卻樂觀努力，成為醫學博士，風趣幽默;阿次被仇人養大是潛伏在軍統的中共地下黨員，隱忍冷靜。可兩兄弟性格並非用兩個極端就可以演繹，因為劇裡還有阿次替代阿初身份，最後英勇赴死的橋段，這裡更難演。除了用西裝和皮衣的不同服裝來區分兩兄弟，剩下的基本都靠鍾漢良的微表情和說話動作來區分，太考驗演技了。這精分演繹，不誇張，點到為止又恰到好處。
《十月圍城》的阿四。傻里傻氣的黃包車車伕阿四鬼使神差地成了革命青年李重光的替身。這身份突如其來的不自覺轉變，到自覺地迎難而上的轉變，啼笑皆非，又荒誕又嚴肅。裡面演陳萍萍的吳剛老師是鍾漢良角色的父親。
雖然後期鍾漢良接了很多偶像劇被有些黑粉吐槽年齡，還和那個baby搭檔被刷摳綠幕拉低了口碑，但他的演技真的毋庸置疑地可謂上乘。以前電視劇傳播沒有現在真的發達，所以他以前拍了那麼多正劇很多人不知道。但是真的，對一個如此用心演繹的人，請大家不要總是用年齡去挖苦演員，這真是最無知的惡評了。
看看他後期的電影《三人行》，那段‘床戲’上的陰狠可怖的眼神，會顛覆你對他偶像劇裡霸道總裁的印象！
希望小哇能再多接一些質量上乘的劇作，不要接那些口水IP劇了！
娘子媽咪追劇簿
娛樂圈並非都是流量+相貌的集合，相反老戲骨很多，也頗受認可。
《慶餘年》裡面的田雨飾演的王啟年
王啟年的大火絕對不是偶然，他沒有小鮮肉、流量明星的高顏值，卻能用演技撐起來自己的氣質。將王啟年的那種小資感覺，同樣妻管嚴，摳門、能抓得住賺錢的機會、表面上對範閒只是利益關係，實則卻早已認可範閒。範閒當年千鈞一髮之時，王啟年想也沒想之間前去不求自保。
《完美關係》裡的陳數
這部劇裡面最出彩的角色斯黛拉，即使女主演技人設飽受爭議，但陳數就是能將女強人的那種強勢、穩重老成演的恰到好處。甚至於觀眾覺得斯黛拉在離婚時，也別帥氣，既然不愛就不必牽強，面對前夫的死死糾纏，斯黛拉依然能將生活、事業分割清清楚楚。
《中國機長》裡的袁泉
袁泉最厲害也最吸引人的地方就是一雙深邃的眼睛搭配她與生俱來的演技。有種“一眼望千年”的感覺。袁泉飾演的乘務長在面臨危險時，臨危不懼，一遍遍確認機組人數，在客人無理取鬧時，仍然可以處變不驚，笑起來特別有女神範兒 。在《我的前半生》裡也表現也很出彩，有很強的市場。
隨著流量時代的過去，現在的人們更重視演員演技、能力本身具有的優勢點。對於流量明星也直言不諱，越來越多的老戲骨也發揮著他們的作用。
桑梓說娛
演技不能用最好去形容判斷。每個人要求不一樣。不過不變的是貼近生活貼近角色，能高度進入劇情狀態完全貼近角色，那演技就越好。近期我看了一部電視劇（遇見王瀝川）裡面的高以翔與焦俊豔我覺得他塑造的王瀝川與謝小秋堪稱經典，每一個眼神交匯登峰造極之作。一部經典愛情佳作，我最喜歡的演員是高以翔和焦俊豔
愛舞魚
演技最好？這確實比較難想。不過我仔細想了一下，還真有這人，下面就是我的回答，還請多多支持鴨！
陳寶國
從藝三十餘載，他演繹了各式各樣深入人心的角色，每個角色都感覺不一樣。一個演員能演好一個角色就是畢生之幸運了，可他將每個角色塑造的都是一副前無古人後無來者的樣子。他說他最狠的一招就是把自己關起來，不和任何人接觸，等他從屋子裡出來，他就角色上身了。期間發生了什麼，也只有他自己才知道了。
他是一個很挑角色的演員，對自己的每個角色都是有要求的，他怕重複自己，這樣的演員內心必定是很驕傲的。難得是，他很少接受訪談，很低調，從來沒有亂七八糟的新聞。低調做人，高調做事，佩服。
1.大宅門
這部戲已經快20年了，每年還都會重播，百看不厭，劇中人物更是個個都是經典。
2.大明王朝
黎叔歷史劇的巔峰之作，陳寶國顛覆自我，將一個變態的皇帝演得那麼的細緻入微。我服！
3.茶館
電視劇演出話劇品質，老舍先生經典，當代男演員誰還能擔當起王利發？
4.漢武大帝
我總覺得陳寶國演的皇帝戲比其他人有層次，更豐富，更耐人尋味。
5.北平無戰事
雖然我覺得這部戲的整體水平趕不上劉和平的其他劇本，年輕演員的表演也讓我覺得不甚滿意，但是陳寶國還是永遠的演技在線上。
6.神鞭
這形象絕對有點突破想象，據說陳寶國把釦子磨薄了放眼睛裡。
7.小井衚衕
陳寶國是地道的北京人。他說尤其是南城的生活對他以後演戲有很大幫助。他演戲最令人佩服的是一股子靈氣，不使蠻力，讓人佩服。
以上就是我的一些分享啦，如果你有什麼想說的或者推薦還請多多分享，很是期待！還請各位多多支持鴨！謝謝！
青年影視匯
“演技”這個詞真的是很難定義。很多人感覺一個演技好的人，無論演什麼角色都能夠將他表現得淋漓盡致，這確實是一個方面，但是這樣的人才卻並不是很多，還有一種人，那就是他不能夠演飾很多角色，但是有一個角色，他能將這個角色的靈魂演繹出來，或者說他能讓這個角色真實化，感覺就像真實的事情一樣，不像是演，我認為這是最高級的“演技”。
就個人而言，我比較喜歡的演員中，感覺“演技”非常棒的有兩個人，他們就是周星馳和吳孟達。他們兩個人幾乎就是一對組合，在一部電影中佔據了絕大部分的精華。在很久之前我喜歡看電視劇，因為他能夠將事情從頭到尾的敘述出來，但是近年我對電視劇有點失去興趣，卻更喜歡電影，因為我認為電影是電視劇內容的精華濃縮，一部好的電影，我認為主要的一個是劇情，另一個就是情緒渲染了。
就周星馳和達叔一起創作的影視來說，我都是非常喜歡的，因為在裡面達叔和周星馳兩個人的性格完全是兩個截然不同的方面，這樣明顯的對比和差異。使整部電影都有了靈魂一般，這就是我喜歡的一個方面。
在他們共同演繹的影視中，達叔的角色通常是一個平凡普通卻又充滿心酸的刻畫形象，他在周星馳面前又有一種“怕惹孩子生氣的爺爺”的這種感覺，給人非常的真實，不但如此他在服裝、語言、神態、情感等方面都能夠表達的淋漓盡致。甚至我感覺在生活中一些老人的身上能夠看到達叔的影子。這個角色我感覺真的非常的自然。很多的時候不像是演戲，而是實景拍攝後來做成的電影一般。更有很多網友這樣評論達叔:收放自如，大奸大惡，小市民，小跟班，能把一個人物演到立體逼真 。
周星馳可以說是公認的喜劇之王，他在情感表達中以一種略顯浮誇的深色將角色活化。一說到這，我就想起了《唐伯虎點秋香》裡面的很多劇情。周星馳為進華府醜樣百出，這也是一種才華，其實我不怎麼喜歡浮誇的情感表達，但是當我看到周星馳表演的時候，卻沒有一點反感，我認為這是周星馳的演技，他的能力就是將一些明明讓人感覺很不合適的表情，合理的表達出來，甚至配上音樂之後能夠將情緒渲染的更加刻骨，讓你深入其中無法自拔。就像在大話西遊裡面的一些場景一樣。
這是我喜歡的兩個明星，他們是一個組合，在我的觀念中，他們演繹的很多影視，不是電影而是人生。
爆娛豆豆
你好，說到演員的演技，我覺得這是一個無法量化的東西，沒有數據來顯示哪個演員演技最好。即使說到各種獎項，拿到最佳男女主角的演員也不能說是演技最好的，只能說是其中之一或是評委最為肯定演員。而且每一次最佳男女主角(或者最佳男女配角)頒獎後，多多少少都會有爭議，他認為A最佳，他認為乙演的更有感染力。可以說一千人裡邊會有好多種答案，並沒有統一的標準。
僅我個人來說，我覺得“演技”好的演員，要讓觀眾完全走進戲裡，有很強的代入感，讓觀眾看起來不是你在演戲，而就是你的生活。當一個演員去飾演一個角色，我覺得不是劇情需要不要太刻意去誇大情緒，如果用一種“潤物無聲”的方式，讓觀眾看到你的角色就覺得入戲，人物就該是這個樣子。
記得看《人民的名義》時，侯勇飾演的趙處長，真是驚到我了，從開始在家吃麵時的安然自若，再到辦公室的佯裝動努，到最後在別墅外站立不穩，冰箱打開時崩潰伏法，整個過程一波三折。一步一步轉折遞進，表情和神態恰到好處，把一個小官鉅貪的醜惡嘴臉刻畫的淋漓盡致，真是教科書般的演技。雖然只有二三集的戲份，卻讓我記憶猶新。說到人戲合一，張國榮演的程蝶衣真的是神形兼備，可以說張國榮之後再無程蝶衣，外形嫵媚柔美，錯位的心靈又讓他瘋狂細膩，可以說張國榮演活了程蝶衣，讓我體會到了人生入戲。
人在天涯84
我覺得演技比較好的我個人也喜歡的是周訊。大家都知道她的履歷非常漂亮，當然很多人仍然惋惜她值得更好更大的空間和舞臺，可是個人性格原因和長相限制沒達到，難得的是，她不在乎功名利祿，所以王中磊評價她說“她可以成為一個藝術家”
她的演技和靈氣是掛鉤的，我最喜歡五部她的戲，大明宮詞，像霧像雨又像風，紅高粱，風聲，畫皮，當然她還有非常厲害的如果愛，蘇州河和橘子紅了，表揚的太多了。
風聲是周迅的表演裡我最最喜歡的一部，她近乎恐怖的理解力在這部電影裡發揮的淋漓盡致。顧曉夢是個極為多樣的人物，大家小姐+革命烈士，這本身就是值得深究的人物，很給演員發揮的空間。很多人沒有看懂這部裡周迅的表演，我看了五遍，每遍都能看出一個新的顧曉夢。從我的理解看，顧曉夢剛進裘莊的時候是緊張和害怕的，儘管身為一個訓練有素的特工,但是她的家庭和她不太豐富的經歷讓她對現在這個緊迫的局勢感到緊張了，她害怕酷刑和死亡，同時，對顧曉夢來說，她從來沒有過和敵人這樣正面的交鋒，一直養尊處優，從未失手的她於是開始緊張和害怕，所以她想把罪賴給白小年，後來又因為害怕和沒實地演習過如何對敵而在酒會上失手。周迅很隱晦的表達了這個情感，因為在主流思想裡，英雄不能是害怕膽怯的，但是在人性的角度，這種情況客觀存在。周迅的分寸拿捏的驚人的好，她表達了這種情感，卻隱晦的藏的很好，表達出顧曉夢在極度害怕又貪生又急慌慌的情況下，仍然在最後關頭選擇了犧牲。她是個女人，是個大家小姐，也是一個真實的英雄。我想周迅的這些表演，不是導演教的也不是編劇寫的，而是她自己對角色的理解和體驗，這也是為什麼說周迅是體驗派，她靠自己的感受演戲,戲的真實度極高。更厲害的是，作為體驗派，她的理解能力又驚人，你能從一個人物中感受到的，感受不到的，她都能表演出來，太神奇了。
那片星空那片海水
要說演技好的明星，老一輩的我第一個想到的就是周星馳。
都說十年一導演，百年周星馳。周星馳的才華不僅僅體現在導演水平上，還體現在周星馳的演技上。
人們都說周星馳是個喜劇天才。如果說周星馳的演技是第二的話，恐怕沒人敢稱第一吧？
周星馳演戲的風格是比較偏向於無厘頭，當然這種演戲的風格也算是周星馳自己創立的，在看周星馳主演的電影的時候能感覺到周星馳那種不正經的樣子，但是所要表達的感情剛剛好又恰到好處。
周星馳曾說：“我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。”
笑中帶淚，淚中有笑，這或許正是周星馳喜劇的魅力所在吧。
