今年頒獎季，《小丑》絕對風頭無兩。
當然，這部電影最成功的的地方還是在於演員的表演。倘若沒有主演鳳凰叔華金·菲尼克斯出神入化的演技，這部電影或許也很難達到如此高的高度。
但在去年的威尼斯電影節上，《小丑》順利捧走了最高獎項金獅獎，但最佳男演員的桂冠卻與鳳凰叔無緣，居然花落盧卡·馬裡內利。
他，是什麼來頭？
這還要從今天要推薦的電影《馬丁·伊登》說起。
《馬丁·伊登》這個名字，想必大家並不陌生。
原著作者是大名鼎鼎的美國現實主義作者傑克·倫敦，《野性的呼喚》《白牙》《熱愛生命》《狼的兒子》都是他的傑作。
電影《馬、正是改編自同名原著小說，目前評分8.1，算是比較成功的改編作品了。
電影的劇情，乍一看其實挺套路——
窮小子愛上了富家小姐，為了愛奮發圖強進而登上人生巔峰。
但是，功名利祿並不意味著人生圓滿，藉著這麼一個略顯俗套的故事，影片講述的其實還有——
階級的對立，理想和現實的差距，個人與時代的對抗，一個理想主義者的消亡。
故事的主人公馬丁·伊登（盧卡·馬裡內利 飾），是位水手。
出身貧寒，文化程度不高，寄住在姐姐姐夫家，每日為了房租拌嘴爭吵，是最常見不過的底層青年。
身在底層，但馬丁卻並不是被苦難壓彎腰的那種人，反而活得朝氣蓬勃。
伊琳娜（傑西卡·塞西 飾）是富家小姐，舉止優雅大方，有文化涵養。
他倆的相遇，是因為馬丁無意中從小混混手裡救了伊琳娜的弟弟。
從見面的第一眼，他就愛上了她。
她的樣貌、她的談吐、她的一顰一笑，一舉一動都讓他痴迷。
他說：
這是我生命中最美妙的一天，這是一種全新的經歷，我以前從未接觸過。
這種體驗，既來自於伊琳娜所帶來的愛情，也是伊琳娜所處的上流社會所帶來的震撼和悸動。
所以，他對伊琳娜的感情除了愛情中應有的欣賞與愛慕，更多了一層崇拜與敬仰。
而越是崇拜，便越是自慚形穢，越是覺得對方談吐得體，便越是覺得自己粗鄙不堪。
於是，他決定走進她的世界。
我開始讀書了，認真的把能讀的都讀了，我開始好好學習了。
我想成為像你這樣的人，像你一樣說話，像你一樣思考。
伊琳娜幫他打開了一扇大門，從此，他一頭扎進了文學的世界裡，讀書、思考、觀察世界、埋頭寫作……
值得一提的是，整部電影全片使用16mm的膠片拍攝，充滿顆粒感的畫質和獨特的色調，出來的效果絕美，質感一級棒。
而且，在展現馬丁讀書、思考、寫作的過程中，影片創造性的使用了許多檔案資料影像，既和全片的膠片拍攝相得益彰，充滿了藝術感，影像本身也具有著象徵意義。
比如，殘疾的貧民窟小男孩觀看煙花，在廢墟邊跳舞的人群、送愛人離開的女人的眼淚……
這些影像，也能看出馬丁寫作的大致方向，他既看得到底層人民的苦楚，也看得到底層人民生活中的詩意。
在展現馬丁心理歷程的時候，一艘“大船”成了重要意象。
他本是一個水手，漂泊天涯，四處為家，後來遇見了伊琳娜，互通心意後，對方對他也青睞有加，兩個人走在了一起。
有了愛情的鼓勵，他在寫作事業上也更加奮發圖強，雖然環境艱苦，時常付不起房租，嘔心瀝血寫出的文章被頻頻退稿，但他越挫越勇，對未來仍舊充滿了美好憧憬。
這個時候，一艘大船揚帆起航。
之後，馬丁亦父亦友的精神引領者去世了，伊琳娜父母瘋狂反對兩個人的愛情，伊琳娜也沒等到馬丁事業獲得成功就離開了他。
馬丁的信仰，就此徹底崩塌。
與此同時，馬丁既看不慣剝削人的資產階級，也看不上只會喊口號的工人罷工，這種政治態度讓他在社會中備受爭議，縱然功成名就，但他卻活得渾渾噩噩，再也不是當初朝氣蓬勃的樣子
這個時候，一艘大船赫然沉入了海底。
其實，馬丁與伊琳娜感情的覆滅，從一開始就埋下了伏筆。
馬丁，連語法都不精湛的一個人要嘗試寫作，這難度可想而知。
對此，伊琳娜的建議是去上學，接受教育。可是對於一個掙扎在溫飽線的人來說，支付學費去上學，實在是太奢侈的一件事。
後來，馬丁開始了創作，屢次被退稿，伊琳娜建議他去自己父親公司上班，這被馬丁拒絕了。
因為此時的他已經愛上了寫作，已經決心要用一支筆，來為社會上那些不幸的人說話。
終於，歷盡一番挫折，有人願意出版馬丁的作品，伊琳娜雖然高興，但她卻並不喜歡馬丁書寫的底層民眾的故事，因為“太多死亡，太多痛苦”。
馬丁說她，“吃飽飯的人，不相信有人在捱餓。”
但其實，伊琳娜不僅僅是“何不食肉糜”這麼簡單。從一開始，她就不相信馬丁的寫作事業會成功。
她把馬丁寫作的決心看做是他改變命運，發家致富的手段，而沒有看到馬丁對寫作的熱愛，對生活的探索。
伊琳娜露出俗人本相，隨之崩塌的還有馬丁對上流社會的所有幻想。
同樣質量的文稿，剛開始被不停退稿，一朝揚名，無論什麼書都能被賣到脫銷。
籍籍無名時無人問津，後來功成名就了，什麼人都往身邊湊，什麼話都能引起大家熱議。
功成名就之後，伊琳娜也回來了，曾經毫不留情的棄他而去，現在又主動投懷送抱，馬丁依舊愛他，第一反應是緊緊的抱著她。
但是，很快他就苦笑，發怒、歇斯底里……
沒有人比他更清楚，伊琳娜能回來，也僅僅只是因為他現在成功了而已。
這時的他，可以選擇欺騙自己，再續前緣，但已經看透伊琳娜的本性，看透生活的真相之後，馬丁早已經喪失了對生活的所有熱情。
我曾活得如此炙熱，但現在的我卻心如死灰。
哀，莫大於心死。
看到這裡的時候，我真的覺得很難過。
當一切塵埃落定之後再回首，馬丁和伊琳娜的愛情就像是個美好的夢。
馬丁依靠這個夢一路走來，到頭來才發現苦追的夢原來是一場空，夢中的佳人美妙至極，但靈魂卻空無一物，膚淺至極。
對此，影片的海報，設計的相當巧妙。
海報中，真正和馬丁擁在一起的，是馬丁當初一夜風流的服務員。後來，也是她陪在馬丁身邊度過了最後的日子。
而真正的女主角伊琳娜，卻是以幻象的形式出現在海報中。
盧卡·馬裡內利對馬丁這個角色的塑造，也非常值得稱讚。
馬丁這個角色，雖然出身底層，但卻有股傲氣，雖然長相粗糙，但又時常讓人感覺很憂鬱。這種矛盾的氣質，使得這個角色特別飽滿。
前期，他身無長物，但卻朝氣蓬勃，對萬事萬物都有熱情。
後期，他有錢有名，身邊人來人往，但卻活的無比孤獨，對生活徹底喪失了希望。
循序漸進的演繹出這兩種截然不同的狀態，這難度不可謂不大。
作為傑克·倫敦的一部半自傳體小說，在馬丁·伊登身上可以看到許多傑克·倫敦的影子。
同樣出身貧寒，自幼從事體力勞動，當過童工、裝卸工，也做過水手。
開始寫作的時候，連基本語法都不甚熟練，稿件也曾無人問津。
但憑藉自己的文學天賦和對生活的觀察，對生命的思考，不懈堅持，他終於名譽國內外，成了享譽世界的大作家。
成名之後，他和馬丁一樣陷入了對自我的懷疑，對生存價值的質疑之中，失去了鬥志，活的行屍走肉。
最終，因過量服用嗎啡身亡，生命永遠停留在了40歲。
傑克·倫敦的故事是在20世紀初，正是美國發展迅猛的時候，傑克·倫敦所代表的正是當時的“美國夢”。
只要奮鬥，就能擁有一切。
於是，貧困小子埋頭寫作，從一無所有變成家財萬貫。
可是，成功了又如何？
生活空虛，信仰崩塌，對生活失去了熱情。
影片將原著中的故事搬到了20世紀中葉的意大利那不勒斯，也就是《我的天才女友》中兩位女主角所生活的那座城市。故事給人的感覺雖然遙遠，但並不讓人覺得陌生，人物走向也並不覺得突兀。
馬丁大步朝前，頭也不回的走向大海，決定以死亡結束生命的時候，對觀眾來說也是意料之中的事。
而這，正是導演改編原著小說的意義所在。
導演皮耶特羅·馬切羅說：
《馬丁·伊登》的主題很典型，也很普通，和其它一些古老話題一樣，雖然已經是過去年代的事情，但某種意義上卻永遠也不會過時。
在當下這個消費主義、個人主義盛行的年代裡，眼見他起高樓，眼見他宴賓客，眼見他樓塌了，實在太常見了。
但無論在什麼時代，《馬丁·伊登》都具有普世價值。
因為對人們來說，追尋自我的價值，追尋生命的意義，都是永遠都不會過時的主題。
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