說起喜歡的當代藝術家，腦海裡本應當浮現出許多的名字，但是現在，我的腦袋裡卻莫名其妙異常的空白。看著周遭發生的一切，壓抑的房間，若空的街道，人人自危的恐慌，我突然想起了一個人——
鹽田千春。
鹽田千春，日本當代藝術家，被稱為“比草間彌生更偏執的編織者”。她常用紅黑色的絲線編織纏繞成各種各樣的物件，雖看似混沌卻讓人印象深刻。看著密密麻麻的絲線，甚至讓人感到有些窒息。
藝術家的作品創造通常與曾經的記憶有關，鹽田千春是我見過在眾多藝術家中對記憶的使用最頻繁的一位，她對記憶的使用甚至到了偏執的地步。
千年的鑰匙
這件作品於2015年威尼斯雙年展中亮相，鹽田千春邀請了日本民眾和意大利民眾與她一同完成。此作品的靈感來源於她小時候目睹的鄰居家的一場火災。
對鹽田千春而言，鑰匙儲藏著人類的個體記憶、個體片段與每一天所創造的歷史。鑰匙能夠保護與我們關聯緊密的人與空間，同時也能讓我們打開未知的門和未知的世界。基於這樣的想法，她嘗試將鑰匙與記憶用絲線編織懸掛起來，她希望這種特殊的方式引起其他人對記憶的共鳴。
紅色填充了整個建築的天花板和牆面，無數根細線纏繞著各式各樣的鑰匙，就像童年的那場大火，紅色遍佈她的記憶，無數把打開異世界的鑰匙勾勒起過往的一切。
鹽田的作品總能帶有很強的體量感，通過營造一個個具象空間帶給觀眾強烈的視覺衝擊。
在沉默中
這件作品的靈感依舊來自年幼時鄰居家的那場大火，一架被燒得面目全非的鋼琴和一張彷彿隨時會倒的椅子，遠處是觀眾區。鋼琴雖然已經無法再發出聲響，但黑色的絲線卻似乎重新賦予了它旋律。
燒焦的鋼琴、燒焦的椅子做了一場音樂會的形式。所謂真相，或者自己真正想要說的事情，從來都是無聲的吧.......
在沉睡間
在一個空曠的房間中，24位女性隨性、安詳的沉睡在整潔純白的床上，帶出了一份特有的安寧。但在這個安寧的空間中，雜亂無章的穿插著千絲萬縷的黑線，它們交叉、纏繞並將24位女性所躺之床相連。
或許有人會問“作品中的黑線、床、沉睡中的女性又代表著什麼？”但在鹽田千春這裡，這些疑問幾乎都是無關緊要的存在。此時，即使你懂或不懂她作品中的具體含義已經不重要了，因為她已經通過作品的氣場觸動了你的感觀系統。
我在別處
這場展覽的作品集一改往日風格，不再用宏偉的造型給他人震撼，開始從細節入手，仔細觀察，或許能明白其中不同的深意。
熟悉的黑紅絲線纏繞著各式各樣的生活小物，正如展覽名字《我在別處》而言，我在別處做著手頭的工作，而我的心中卻早已被各種煩心的事物所纏繞。
鹽田千春總是能精準抓住她記憶與靈魂深處最黑暗的東西，並以最誇張卻又最真實的方式表達出來。
鹽田千春多年前就患上了癌症，大多數作品其實都是在她抗癌的時候邊治療邊製作完成的。她感覺到她的身體似乎逐漸被病痛掏空，彷彿只剩下一絲靈魂。她將她靈魂深處的記憶不斷以各種誇張的方式展現給眾人，希望以此喚起大家的共鳴與覺醒。
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