楊重琦書法
力度其實說白了就是筆力，而這種筆力並不是一種虛幻的東西，它通過點畫和結構這兩種載體來體現。
點畫的力度通常表現在線條的兩側，我們在觀察作品的線條時候，有的線條略顯陰柔，或者是剛強，也有的柔和，更有的是蜿蜒曲折，這些線條的特徵往往是有不同的書體所造成的，對於研習“二王”書系的愛好者來說，他們筆下的線條最富有彈性，肯定不是直來直去的線條，而是一些充分彈力的線條，在飄逸流暢中見力度，而顏真卿的線條相對來說就比較渾厚雄壯。
結體上所體現的力度可以從不同的書體上進行論述，對於楷書而言，一般比較剛強一些，這也是由楷書的特點所決定的，楷書蘊含著最基本的筆法，通常情況下方筆居多，而這些方筆往往就是稜角分明，有一種筆力千鈞的感覺，而行書相對而言結體上比較自由灑脫，靈活多變，通常情況下以圓筆居多，渾柔灑脫，而篆隸書有同於楷書，草書往往是流美圓轉，力度上表現自然要強烈一些。
不同的書體書寫的速度不一樣，所涉及到的筆法自然就不同了，力度的體現就有所差異。
萬峰書法
1.書法的力度感
我們欣賞一副書法作品，最常掛在嘴邊的詞兒就是“有勁兒、沒勁兒”，這裡所講的就是寫字的力度感，也就是常講的筆力！
我們說某位書法大家的字入木三分、力透紙背等，都是在誇讚他的書法點畫有力度，筆力深厚，達到了美的標準。
書法的整體章法佈局也很講究力度感。任何一副書法作品如果沒有筆力，就會神采全失，毫無生氣。歷代書家都以筆力著稱，風格各異的作品，都以不同的手法表現了力度的美感。
如何做到用筆的力度感呢？
歷代書法家講究中鋒運筆，萬毫齊力。趙孟頫“蘭亭十三跋”中說“用筆千古不易”，說的就是中鋒用筆。
要想用筆有力度，首先用筆要實，就是讓運筆的力量實在地通過筆尖注入到點畫之中。清包世臣“藝舟雙楫”雲:筆實則墨沉，筆飄則墨浮。說的就是這個道理。這是需要長期下功夫積累的，要達到筆精熟得法，點畫自然沉著有力。
顏真卿的書法點畫豐滿表現了書法的力量，宋徽宗的瘦金書點畫纖細，同樣很有力度。
方銘藝苑
說到書法的力度應先得法，要想增強書法的力度，第一，在筆法上多臨大篆，錘鍊中鋒的圓潤和遒勁，有所感悟之後，再臨魏碑，體驗方筆之妙；第二，在字體結構上，多臨顏體，可以東方朔畫贊和勤禮碑為主，之後再臨黃庭堅和米芾的作品，仔細體驗，有所得之後，再上追王羲之十七帖，讀懂精髓，骨力自然水到渠成。 歷代書法家講究中鋒運筆，萬毫齊力。趙孟頫“蘭亭十三跋”中說“用筆千古不易”，說的就是中鋒用筆。
要想用筆有力度，首先用筆要實，就是讓運筆的力量實在地通過筆尖注入到點畫之中。清包世臣“藝舟雙楫”雲:筆實則墨沉，筆飄則墨浮。說的就是這個道理。這是需要長期下功夫積累的，要達到筆精熟得法，點畫自然沉著有力。 書法力度與個人的書法風格也有關聯，比如顏真卿的書法點畫豐滿表現了書法的力量，宋徽宗的瘦金書點畫纖細，同樣很有力度。所以說力度更是一種書法的美，表達方式不同就出現了不同的書法力度美感！
蕭歌烙畫書畫
1.書法的力度感
我們欣賞一副書法作品，最常掛在嘴邊的詞兒就是“有勁兒、沒勁兒”，這裡所講的就是寫字的力度感，也就是常講的筆力！
我們欣賞一副書法作品，最常掛在嘴邊的詞兒就是“有勁兒、沒勁兒”，這裡所講的就是寫字的力度感，也就是常講的筆力！
2.如何做到書法的力度感呢？
歷代書法家講究中鋒運筆，萬毫齊力。趙孟頫“蘭亭十三跋”中說“用筆千古不易”，說的就是中鋒用筆。\r
要想用筆有力度，首先用筆要實，就是讓運筆的力量實在地通過筆尖注入到點畫之中。清包世臣“藝舟雙楫”雲:筆實則墨沉，筆飄則墨浮。說的就是這個道理。這是需要長期下功夫積累的，要達到筆精熟得法，點畫自然沉著有力。
宋萬正書法
中國書法是線條的表現，靠線條來表現力度，書法藝術無論何種風格, 都必須有力度。力度為作者筆下功力長期和的結果, 為筆墨技巧成熟的體現，主要體現在一下兩個方面：
1點畫形態的力感。
如古人所謂一橫如 “千里陣雲”、一點如“高峰墜石”一撇如“陸斷犀象”一鉤如“百鈞弩發”一鑑如 萬羅枯藤”、一折如“勁弩筋節”等。結構的力感。古人所謂“上密下疏, 如高嶽之聳秀; 中密外疏, 如崩石之飛天; 外密中疏, 如急水之歸潭。”
2佈局的力感。
古人形容連字如“水泛連鷺”“晴郊駟馬”, 通篇的力量則如 “注飛澗之瀑流, 投全牛之虛刃”。離開筆力, 整幅作品便毫無生氣, 近代梁啟超將“力的美”作為欣賞書法的 主要依據。歷代眾多書家皆以筆力著稱, 形容筆力中剛勁之力, 如鐵畫銀鉤, 堅挺方折, 雄強清勁; 形容柔和之力, 則謂如似綿裡藏針, 婀娜凝練, 俊逸婉麗。儘管風格各異, 然於作品之中, 均以不同手法體現了力感美。所謂“眾妙攸歸, 務存骨氣”。
南朝王僧虔《論書》雲:“古今既異, 無以辨其優劣, 惟見筆力驚絕耳。”富力感的作品之所以美, 正是因觀賞者於字形中領略到生命的運動。而缺乏筆力, 生命之美便無法得到充分表現和發揮。
姚若兮
書法要有力度，最重要的一點，就是要有“勢”，一是要在書寫過程要找到發力點。那麼，這個點應怎樣找到？我覺得，毋庸置疑，轉折處肯定是發力點。除此之外，在筆畫中還有發力點嗎？經過近段時間實踐、思索，覺得在行筆的任何一個地方均可作發力點，不要拘泥於固有習慣，應該順應自然，手上感覺無力了，均可在該處發力，即使沒有轉折，也可以通過停、細微調整行筆方向等方法實現。
要樹立或加強“空回”意識，其動作要領（筆從哪裡來，就回哪裡去）。此也可以理解成是藏鋒的一種。根據其動作要求，此應是用在收筆處。哪起筆處又是怎樣的呢？是不是“空搶”呢？我想答案是肯定的。
“連斷也是一種表現形式。”“字勢表現在縱橫、欹正、收放、連斷上。”連、斷在書法中必不可少、相互依存，沒有斷、就沒有連，沒有連，亦沒有斷。在連的方式中，除了實連、虛連外，我覺得，應還有搭連，即下一筆起筆處即上一筆收筆處。如字組“後乃“便是。|
二是要形成錯位。此作用有二，一是產生誇張、形成對比，讓作品不泛味、不呆板，呈現出氣息通暢，生機盎然的境界。二是產生勢力。猶如梵淨山蘑菇石，如果兩塊巨石是平平穩穩地堆在一起，誰還去看？也不會感覺有力。這兩塊巨石雖有險勢，但如果不能保持險中帶穩，恐怕我們現在也看不見這絕好的景色了。如右圖：
形成錯位的方法：一是多個筆畫排列時，相鄰的要避免絕對平行，但要保證相時平穩，如三字的三個橫畫，第二橫便是打破平衡的關鍵，因為只要它與第一二個橫畫斜向不一樣，這個字便活了。二是筆畫間的距離不能絕對相等，但要相對均稱。三是要充分應用視覺差原理，處理左右上下筆畫的排疊，使其在整齊中有參差，參差中見整齊。四是組成字的各部件如上下結構、左右結構的字，不要整得平頭齊足的。
李從萬
如何理解書法中力度，古人講力透紙背，入一木三分。對於這這些的理解，每個人都有各人看法。每當欣賞書法作品的時候，都會用力透紙背，入木三分來形容。也就是說這個書一者書法的功底很深，不飄，不輕浮。力度並不是這個字或一個筆畫都用力去完成的，如果一個字用刀寫，這個字一定很死板，反而缺少靈動，很多人有個誤區，就是對書法力度的理解，一個筆畫的完成它需要落筆，行筆，收筆，但在落行收的同時還要分輕重快慢之說，包括一個點畫，有的筆畫就輕入筆，邊行筆邊加重，有輕收筆，有重收筆，還有拖筆出鋒。力度可不用力去寫。我認為力度就是書的功力，輕重快慢把握的有分寸，控制的非常好，這才叫力度。這是我個人對筆畫力度的理解。還有結構的力度，什麼是結構，就是結字，結體，框架，也就是怎麼才能把筆畫完美結合在一起，完美了才有力度，使這個字才不會立不穩站不牢，一個字都有主筆，主筆寫不好，這個字就沒有力度。這個主筆在寫的時一定還要按筆畫的力度去寫，該輕就輕，該重就重。並不是主筆就要使勁的去寫。還有章法的力度，一作品章法佈局不合理，落款不合理，印章的大小不合理，這就是力度不夠，也就是說書者功底不足。欣賞一幅好的書法作品的好壞，第一眼就是看章法，章法得體才賞心悅目，否則不是一頭輕就是兩頭重，不白壓黑就黑壓白。第二眼看單字，看單字就是看結構，看結構就是看主筆。第三眼就是看筆畫，看筆畫就是看落筆，行筆，收筆的輕重快慢是否能體現出來。（個人拙見，批評指正）
書畫教師三和
我們練習書法或欣賞書法的時候，很自然覺得有力度的字好看，漂亮！但是如何來理解這個“力”？好像有些虛，不太好理解。很多老師都有闡述，比如中鋒行筆，筆速果斷不拖拉，立峰起收筆……都是很有道理的。但我的體會和經驗，往往一些最基本簡單的要素會被忽略，其實做到了力度就出來了！
所謂字的力度，一定不是考靠身體的力量，也就是說不靠腰、肩、背、肘、腕和指的蠻力，也不靠物理的公式可以計算得來，也不是墨的濃淡筆畫粗細來區別。需要符合字本身的規律，就可以顯示出力度，第一定要橫平豎直，所有的筆畫要在自己的軌道上，一旦歪歪扭扭那肯定就會顯得無力。第二筆法是比較容易掌握的，但是結構卻是比較難以把握的。一個字的整體結構符合規律了才好看，才有力度。比如上小下大的結構方式，還有左緊右松的結構方式，都可以讓書法產生或者是託舉，或者是飛縱的力量感。反過來穩都不穩，力度就更體現不出來了。線條本身有力度，但只有組合在一起符合字的規律結構，才會產生力量感。推薦可以看看啟功先生的教學視頻，我記得他也說過力度問題。啟功先生的字有的筆畫很細，但是你也會覺得很有力度。
所以基本功紮實，簡單的事做好了，很多事情順其自然就有了。不必一直追逐一些所謂的技巧和秘技。
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犀犀牛老師
中鋒用筆，寫每一筆都要把毛筆的筆尖倒順，要長使筆尖畫中行，顏真卿的多寶塔就是如此，初學應以顏體為主。
白牛河畔
書法中的力度，我認為就是我們書寫書法的時候，產生的筆力。筆力這種很虛無飄渺的概念，往往和字體的兩個方面有關，一個是筆畫，一個是結構。
筆畫的力度首先體現在筆畫兩側的線條上。線條可以剛強、也可以陰柔，可以曲折，也可以柔和。這就要看書寫者書寫的風格、書寫的特點、書寫的書體來說了。
一般來說，從風格上看，二王一脈的帖學書法以彈性力量著稱。也就是說他不是單純的直來直去的線條，而是曲折柔和，但是充滿彈力的線條，這些線條因為充滿著無盡的曲折力量，所以流暢又不會失去力量。除此之外，陽剛雄渾的書法風格以線條的剛直著稱，線條剛直而且風格渾厚，結體上雄壯自如，典型代表是顏真卿、華士奎。
從書寫這所書寫的書體來說，楷書一般而言是比較剛直的，以方筆為主，這些方筆充滿著稜角，因此顯得幹勁利落，筆力千鈞；行書草書因為書寫迅速，結體自由靈活，常常帶有圓筆，渾柔灑脫；篆書則兼具了楷書的方直、行草書的圓轉流美，自有一股端莊之氣；隸書和楷書相近，但是又不完全一致，隸書往往筆畫兩側的線條是不一致的，所以對比落差比較大，顯得浪漫飄逸，但是這種效果那一實現。
書寫特點也被稱之為書寫方式，筆畫的書寫涉及到筆法，筆法的習慣每個人都不一樣，但是大致上呈現出相似的規律，比如“用筆千古不易”。用筆書寫的方式被稱之筆法，筆法則以中鋒為主 。中鋒用筆的筆畫，書寫自然有骨力，有骨氣。反之，中鋒用筆缺乏，則骨力消失殆盡。這種骨力，其實就是勢，一個字有沒有勢，就看他骨力搭建起來了沒有。
筆畫除了線條，就是兩側線條內部的墨色了。墨色上的面積差異、焦濃重淡清等差異，則往往會導致書寫上的差異。這種力量上的差異尤其是以顏真卿的書法為代表。顏真卿書法橫畫比較細，豎畫很粗，這就造成一種粗細力量上的差異。
唐代孫過庭曾經在他的《書譜》中說：
輕如蟬翼，重若崩雲。
此外，除了筆畫線條之外，還有結構上的力量對比。
在楷書中，由於楷書的筆畫在表現輕重、粗細、大小之時，不能反差太過明顯，所以楷書書法中的張力營造主要從筆畫位置安排的角度來進行。
整體結構所呈現的平正態勢和具體某些筆畫的安排險絕之間，就構成了一種絕妙的張力反差，這種反差，從某種程度上來說，體現了楷書的筆力所在。
以歐陽詢楷書中的“文”字為例，這個字按我們常理推斷，第二筆的橫畫一定要寫的平正才能顯得整個字端莊。
但是歐陽
