Broadcasts
港劇主要是表現的香港人的市民的生活。港劇為什麼沒落?它脫離了時代,遠離了觀眾的需求,走向沒落是一種必然。
港劇沒落是相對於港劇曾經十分的輝煌而言的。港劇在中國在亞洲的影響非常的廣泛,影響了中國整整幾代人。這主要是因為八九十年代中國內地的精神文明建設不夠發達,也就是影視劇的製作水平比較低,製作數量也遠遠滿足不了中國當時幾億人口的需要。而這時就引進了當時的一些港劇,並且在內地引起了巨大的反響,有些經典劇目甚至達到了萬人空巷的盛況,比如曾經風靡一時的《霍元甲》《上海灘》,金庸的武俠小說改編的武俠電視劇《射鵰英雄傳》。至今為止它們仍然都是影視劇中的經典劇目,並且長演不衰。
而現在進入了兩千年,中國的經濟有了巨大的進步,中國人民的生活水平發生了翻天腹地的變化,精神文明的建設也取得了巨大的成就。網絡文學更是爆出了一部又一步部非常流行的小說,並且很多都改變成了電視劇,在社會上引起了強大的反響。這說明中國內地的電視劇的製作已經很大程度上滿足了中國內地觀眾的需求。而此時的港劇雖然也有一些膾炙人口的作品,但是它畢竟遠離了中國內地的生活,從而不能引起內地觀眾心靈上的共鳴,所以很多都都流行不開,在社會上影響不大,從而失去了中國內地這個巨大的市場,所以港劇走向沒落是一種必然。
午夜的星星河
香港的TVB和亞洲電視陪伴著我們這一代人的成長,記得小時候我放學就會馬上打開電視看TVB的兒童節目和動畫片,足球小將,數碼暴龍,寵物小精靈等等一些動畫片,刑事偵緝檔案,陀槍師姐,難兄難弟,金庸武俠等電視劇,還有亞視的我和殭屍有個約會,殭屍道長等等都記載著我們的青春美好回憶,代表著我們的童年時光,言歸正傳,港劇的沒落個人覺得最大的原因是很多實力派演員的出走,年輕演員還沒成長起來,再加上內地劇強勢崛起這就決定了港劇會逐漸的沒落了,不過不管怎樣,我都會繼續支持港劇,畢竟它曾經帶給我們許多回憶
文娛志
我的回答是至少我是這麼認為的?
首先作為一個九零後,有印象以來喜歡的劇幾乎都是港劇,不管是武俠金庸系列、斷案故事系列、宮鬥高能劇集,數不勝數讓人慾罷不能!
而且那時候雖然場景簡單,服裝重複,演員總是那麼幾個,但就是給你一種溫暖踏實的感覺,可能是港片那時候幾乎都是暖色調,並且家庭、家族劇集拍的不錯,讓我有了這種感覺!
而且港片故事情節大膽創新而且經常有反轉大結局,有些劇情是內地劇沒有的,尤其是在那個年代,真的給人耳目一新的感覺!並且那些熟臉演員一看到他們就有一種追下去的吸引力!
但是現在的港片真的有讓我看不下去的衝動!幾乎都是現代劇耍酷耍帥,古裝劇富麗堂皇,劇情也沒有以前的出彩!尤其是早年拍過的經典劇現在拍的續集,比如法證系列!唉!真不如重新取個名字播放,真的是毀了我的多年記憶!而且聽說《陀槍師姐》也要再拍,真是捏了一把汗!現在港劇是越來越高清,場景也越來越大氣精緻,但是變了偏冷色調讓我再也找不到從前的感覺,而且連我最喜歡的港劇古裝劇也都變了味,從宮心計開始全是明晃晃的首飾花裡胡哨的妝容,尤其是到了第二部,劇情達不到突破不說,花裡胡哨倒是精進不少!看的頭昏眼花!
以前的港劇佈景服裝都很簡單,外景就那幾個!甚至一眼看出破綻!但就是讓人看的津津有味!現在都完全沒有這種感覺,導致我看的也少了!
以上僅是我個人看法,不喜勿噴哦!祝大家看劇愉快!
侃侃兒談影視
沒落了,其實我真的很喜歡以前香港拍的那些經典電影,真心的好看,故事情節特別符合思維邏輯,感覺很真實,不像現在的電影都不知道拍的啥,有時候都看不懂,沒落的原因:可能早期80,90年代的香港繁榮昌盛,而那時候我們大陸這邊還未崛起,那時我們的思想還跟不上,所以大陸這邊的電影大都老土,包裹97香港迴歸以後,更是沒有什麼作品了,也沒有以前那種港片的味道了,還有我們以前喜歡看的那些經典港片的明顯導演也都老了,畢竟時光飛逝,一逛幾十年過去了。
a逝去的青春
香港的電視劇在上個世紀後半葉以及21世紀初曾經有過輝煌的時刻。
自從邵逸夫先生在上個世紀六十交代創立tvb起,港劇便走上了飛速發展的道路。
翻拍武俠經典,反應香港市民生活,以及警匪系列,一直是港劇的代表作品。
八十年代,大陸開放之後,曾經引進tvb的《上海灘》以及《射鵰英雄傳》。
這兩部劇在大陸的播放,可以說是萬人空巷,獲得了極大的成功。
在當時還是黑白電視機的年代,每天晚上大家都坐在電視機前面,觀看這兩部港劇。
後來tvb拍的《大時代》,《一號皇庭》,《刑事偵緝檔案》,《創世紀》等,也都得了非常好的收視。
《尋秦記》引進大陸以後,也獲得了一大批粉絲。
最近幾年,由於大陸電視劇的崛起,港劇在大陸的市場漸漸變小。
不過近幾年,還是有很多口碑不錯的港劇,
《鐵探》,《白色強人》等,觀眾反響都不錯。
如果讓港劇再恢復到八十年代的盛況,是不可能了。
那時候大陸人看港劇萬人空巷,而今天,盛況不再了。
Broadcasts
不是沒有港劇,2015年前的港劇只要是網站買了版權的,都可以看。從2015年開始所有境外劇都要按廣電總局規定“先審後播”,在全部劇集播出完畢並通過審查之後才能在大陸上架。港劇也屬於境外劇,也需要“先審後播”,總局的審核期約為半年。現在已經是五月了,大概到六月左右,大陸就可以看通過總局審核的港劇了。
奇俠剪輯
影視行業背後代表的更是經濟和文化,上個年代港臺經濟實力走在了大陸的前面,文化也更加開放和多彩,對當時的大陸觀眾來說更具吸引力。而如今,大陸整體的崛起,已經遠遠趕超港臺甚至是日韓的影響力,是世界範圍內的最具有影響力的大國之一。自然,大陸的影視作品投資也會更體現質量,也會有更多優秀的演員出現,這是經濟基礎決定的,是港臺無法比擬的,畢竟大陸底盤大而穩,很容易去投資新劇和新人,而香港只是一個特區,終究還是會被博大精深的中華文化包容進去。泛太平洋地區也正逐漸在受到中華文化的不斷影響和改進,因為這是一個古老而有深度的文化,世界範圍內沒有幾國文化可相提並論,它的內涵為影視作品提供了源源不斷的創意和底蘊,使中國作品可以屹立不倒。
隨娛而案
文藝與科技有一個本質性區別:科技是一個後人可以踏在前人肩膀上創造成果的領域,一個二流的工程師團隊今天做出來的手機比十年前一流的工程師團隊做出來的手機的性能要好。 文藝則不然,後人踏在前人肩膀上更進一步的效果很弱。文藝領域經常出現一批(或一個)大師級人物在某個年代集中綻放,等大師們離場後,可能陷入一個相對黑暗的時代,長期不出一流作品。運氣不好的話,這個黑暗時代會持續很長時間。以武俠小說為例,金庸之後再無金庸,你怎麼折騰都不行。說到主題港劇。港劇輝煌的時候,其監製、導演、演員、作曲、作詞、歌手,都是一流的。比如說《大時代》與《義不容情》的監製是韋家輝,再比如說一系列香港電視劇的作曲是顧嘉輝,再比如說周潤發、梁朝偉這些電視劇演員。。。一流人才離場了,港劇就不好看了。我再囉嗦一次,文藝不同於科技,並不保證隨著時代發展而更容易出現更優質的作品,這種現象一點都不罕見。說迷信一點,就是港劇“氣數已盡”,老天爺不願意讓一群一流的文藝人才再次匯聚在香港了。
是濱哥呀
港劇沒落是必然的,因為港劇並沒有真正崛起過。
上世紀港劇的“輝煌”時刻,主要是因為外在競爭小+拿來主義。光光香港古裝劇,主題曲幾乎把日本音樂翻唱個遍。當時信息通訊也不發達,美國、日本、韓國、英國等國家的優秀影視劇,也不像現在影響力大,香港影視近水樓臺先得月,俘獲了大量內地觀眾。
但時至今日,多方面原因使得香港影視不斷衰弱。
第一,內地經濟快速發展,市場巨大,香港本土人才大量北上,使得香港人才斷層。
第二,內地劇經費充足,港劇就寒磣了不少,許多佈景、道具、服裝等,看起來很簡陋,跟不上時代發展。
第三,全世界各國優秀影視,藉助劇院、互聯網大量傳播,使得港劇受到的關注更少。
第四,港劇固執於本土情節,但很多內地觀眾並不感興趣,從題材上說就很小眾,關注度就更少了。
熊貓嘎嘎兔
你覺得呢?我知道對於非資深TVB劇迷來說,港劇不再似以前,現在是可看可不看、偶爾會關注下的電視劇類型,偶爾出了口口相傳的好TVB港劇,才會去看看。
反正每一年,TVB還是每個月都提供好看的港劇給你,但是呢這年推出的如《賭城群英會》、《溏心風暴3》、《僵》、《純熟意外》,收視真的不行,你說港劇差了吧?卻也不是哦,這幾年的《城寨英雄》、《誇世代》、《EU超時任務》、《踩過界》部部都是口碑好的電視劇集。